當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶藝作品的審美特征研究

王智鴻

摘 要：本文以當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶藝家群體為研究對(duì)象，運(yùn)用美學(xué)、社會(huì)學(xué)、工藝學(xué)及藝術(shù)學(xué)研究方法，通過(guò)對(duì)她們的陶藝作品整理與分析，追溯其共性的獨(dú)特審美意識(shí)和創(chuàng)作意圖，總結(jié)其陶藝創(chuàng)作的審美特征。通過(guò)這些論述使人們能比較系統(tǒng)地了解當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀，豐富陶瓷藝術(shù)的審美內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代景德鎮(zhèn)；女性陶藝作品；審美特征

“匠從八方來(lái)，器成天下走”，景德鎮(zhèn)在世界陶瓷發(fā)展歷史上，擁有輝煌的歷史。在景德鎮(zhèn)這個(gè)有著悠久制瓷歷史的城市里，活躍著許多為了追求夢(mèng)想而努力奮斗的藝術(shù)家，他們?yōu)橹袊?guó)陶藝事業(yè)貢獻(xiàn)著自己的才智，而這其中不乏女性陶藝家，她們不斷探索創(chuàng)新，用她們獨(dú)特的視角去感知發(fā)現(xiàn)世界，并借用陶瓷這一載體去抒發(fā)和表達(dá)自己的情感。作品帶有強(qiáng)烈的女性意識(shí)，是對(duì)生命、生活、自然的真誠(chéng)表達(dá)，這種女性意識(shí)體現(xiàn)到作品中，與男性在審美心理和審美方式上有明顯不同。研究女性陶藝作品的審美特征，能讓大眾更好地理解這一女性藝術(shù)家群體的創(chuàng)作意圖和作品內(nèi)涵。本文從裝飾、造型、色彩和意蘊(yùn)四個(gè)方面，對(duì)當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶藝作品的審美特征進(jìn)行分析研究。

一、裝飾之美

景德鎮(zhèn)陶瓷向來(lái)以它精湛的工藝性而聞名世界，其制作的陶瓷造型優(yōu)美、品種繁多，采用了豐富多樣的裝飾手法，如青花、玲瓏、粉彩、古彩、新彩、顏色釉、雕刻、綜合裝飾等，這一系列裝飾手法也成為中華民族傳統(tǒng)文化的寶貴遺產(chǎn)。陶瓷藝術(shù)與其他門類藝術(shù)相比，展示的二維和三維空間，也為裝飾手法的多樣性提供了發(fā)揮空間。

如中國(guó)工藝美術(shù)大師楊蘇明的作品《貝殼水仙》，作品利用陶瓷色釉、色泥、釉下彩將水仙質(zhì)感和色彩表現(xiàn)地惟妙惟肖，落在貝殼葉間的蝴蝶更是形象逼真，蝴蝶細(xì)長(zhǎng)的觸須都表現(xiàn)了出來(lái)，整個(gè)花束被安排生長(zhǎng)在一個(gè)豐滿的貝殼中，使整個(gè)主體更加完整生動(dòng)。作品運(yùn)用了捏雕、堆雕、圓雕的有機(jī)結(jié)合，增強(qiáng)了作品的層次感和立體感。又如景德鎮(zhèn)學(xué)院黃萍教授，就擅長(zhǎng)將新彩、雕刻、顏色釉相互融合，其2005年創(chuàng)作的鑲器《庭院系列》就構(gòu)思新穎，作品采用了浮雕、鏤雕和堆雕工藝來(lái)表現(xiàn)古色古香的窗，利用顏色釉來(lái)表現(xiàn)抽象肌理效果的古墻，并將傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)融入到作品中，精細(xì)與粗狂形成強(qiáng)烈對(duì)比，作品刀法細(xì)膩、色彩清新、氣韻生動(dòng)，既含蓄沉蘊(yùn)，又瀟灑奔放。她們的作品都有一個(gè)很強(qiáng)烈的特征就是善于發(fā)揮女性那種細(xì)膩的處理手法，將技法的效果做到極致，這點(diǎn)與男性有很大的不同。男性陶藝家多是粗狂、奔放的表達(dá)方式，這與男性自身的社會(huì)角色有關(guān)。現(xiàn)代女性陶藝家是富有開(kāi)拓創(chuàng)新精神的群體，在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，不斷探索新的表現(xiàn)手法，也注重借鑒其他藝術(shù)門類工藝技法的積累，將之融合，通過(guò)各種不同的裝飾技法來(lái)展現(xiàn)女性特有的情感和細(xì)膩的表達(dá)方式，在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作上追求精益求精來(lái)體現(xiàn)個(gè)人的格調(diào)、品位、和審美追求，倡導(dǎo)自我個(gè)性的藝術(shù)作品。

二、造型之美

陶瓷造型是陶瓷制作基礎(chǔ)，也是表達(dá)作品空間感和整體美感有效途徑。造型上的曲直、大小、方圓等變化是最能體現(xiàn)韻律感和節(jié)奏感的手段，韻律和節(jié)奏是最能讓視覺(jué)感官形式美感。景德鎮(zhèn)女性陶藝家也非常重視在造型形體的各種因素變化中去尋求個(gè)性和韻味，目的就是要最大限度地體現(xiàn)美感，符合當(dāng)代人們的審美要求。目前陶瓷造型種類繁多，有瓷板、鑲器、梅瓶、各種生活器皿、造型各異的陶藝、雕塑等，優(yōu)秀的造型為后期各種精美的釉色與裝飾提供了與其相適應(yīng)的胚胎，美輪美奐的作品是造型與裝飾完美結(jié)合與和諧統(tǒng)一的產(chǎn)物。如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院張婧婧教授創(chuàng)作的陶瓷雕塑“弧系列”，這一組飄逸的弧形作品看似樸實(shí)無(wú)華，但其中卻透露出精巧的變化，造型簡(jiǎn)約，色調(diào)單純，沒(méi)有施釉，柔美優(yōu)雅的線條如綢帶般踩著節(jié)拍在空中婆娑起舞，自由地扭動(dòng)定格在空間里，完全沒(méi)有刻意做作，是那么地自然而流暢。雖然作品是靜態(tài)的，但弧線角度、造型空間，都蘊(yùn)含一種動(dòng)態(tài)，能讓人感覺(jué)到其中包含著張力與剛強(qiáng)，一種清淡而富含女性柔美的韻味?，F(xiàn)代女性在造型的塑造上較之前更大膽，不再局限于傳統(tǒng)，用單純之心去塑造女性眼中物相所具有的形式美感。

另一種陶瓷造型體現(xiàn)在畫(huà)面中，構(gòu)圖、線條、形體，都是創(chuàng)作者要考慮的問(wèn)題。景德鎮(zhèn)女性陶藝家大多喜愛(ài)國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)形式，把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)和陶瓷藝術(shù)相結(jié)合，也注重畫(huà)面構(gòu)圖美觀，講究虛實(shí)相生、詩(shī)情畫(huà)意，使其陶瓷藝術(shù)作品精細(xì)工整而有格調(diào)。如景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)潘玲霞老師的仕女畫(huà)題材作品，開(kāi)窗式構(gòu)圖自成一格，可以說(shuō)正是一種生活理念和精神訴求的雙重推動(dòng)，使得她將自己浸透其中，以至她在每一幅作品中都試圖呈現(xiàn)一個(gè)大家閨秀的精致生活，這種古老的精致與優(yōu)雅被置于富麗、古典環(huán)境的細(xì)致刻畫(huà)與陳述中。進(jìn)而引領(lǐng)我們作為觀者所具有的基本的視覺(jué)審美走向?qū)ψ髌匪N(yùn)含的文化的審美，走向精神領(lǐng)域的審美。在潘玲霞作品中看到是她對(duì)人物造型上所展開(kāi)的幾近雕琢的虔誠(chéng)，她對(duì)傳統(tǒng)審美領(lǐng)悟以一個(gè)女性藝術(shù)家的特有身份與視角植入到女性題材的創(chuàng)作中，這其中滲透了一種闡釋自我的熱忱。造型樣式只有不斷地創(chuàng)新才能跟得上人們審美觀的發(fā)展與變化，對(duì)藝術(shù)家藝術(shù)風(fēng)格的形成和提升藝術(shù)品位，造型都是尤為重要的。景德鎮(zhèn)女性陶藝家所創(chuàng)造的造型形象極大地豐富了陶瓷造型的多面性，造型各異的差異也愉悅了人們的視覺(jué)享受。

三、色彩之美

馬克思說(shuō)：“色彩的感覺(jué)是一般美感中最大眾化的形式?！鄙试谝磺兴囆g(shù)形態(tài)里都是最能塑造美，表達(dá)美和傳遞美的一種有效方式。色彩能夠傳遞情感信息，熱烈的、奔放的、含蓄的都能夠通過(guò)色彩向人們傳達(dá)，讓人感受到審美愉快。色彩強(qiáng)烈的表情性，是它的審美本質(zhì)。任何藝術(shù)形態(tài)在表現(xiàn)色彩感情時(shí)又有不同呈現(xiàn)的方式，也會(huì)受到地域文化和傳統(tǒng)技法等影響。色彩是客觀存在的物質(zhì)屬性，藝術(shù)家們不論是采用哪種技法來(lái)表現(xiàn)作品，利用色彩并使色彩在作品中搭配和諧是她們重要的陶瓷語(yǔ)言之一，而且是塑造美、表達(dá)美、傳遞美的最普遍形式。她們創(chuàng)作的陶瓷藝術(shù)作品無(wú)不透著豐富的色彩之美。當(dāng)代女性陶藝家對(duì)于色彩運(yùn)用，大致體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是陶瓷藝術(shù)作品的畫(huà)面色彩，女性相比男性情感更豐富細(xì)膩，她們所表現(xiàn)的色彩情感更富女性時(shí)代特征，她們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中把色彩表現(xiàn)與情感意識(shí)協(xié)調(diào)起來(lái)。

高溫顏色釉瓷器是景德鎮(zhèn)的四大名瓷之一，虛實(shí)如夢(mèng)幻般美麗。燒制高溫顏色釉瓷是景德鎮(zhèn)當(dāng)今運(yùn)用比較廣泛的一種裝飾手段，筆法細(xì)膩的畫(huà)工與自然天成的窯變釉彩虛實(shí)相間，相互掩映，構(gòu)成了一副絕美的視覺(jué)畫(huà)面，釉色的虛實(shí)變化營(yíng)造了陶瓷畫(huà)面悠遠(yuǎn)的意境。景德鎮(zhèn)高溫顏色釉繪畫(huà)體系日趨成熟，在創(chuàng)作上取得了豐碩的成果，如景德鎮(zhèn)學(xué)院高穎老師的顏色釉作品《那抹色·紅》系列，她用鮮艷的釉色來(lái)描繪花，漫山遍野的紅、綠、藍(lán)色點(diǎn)交織在一起，來(lái)表現(xiàn)姹紫嫣紅之美，作品色彩鮮艷明亮，用筆肯定灑脫，表達(dá)出一種對(duì)自然美好事物的追求，作品在釉色裝飾下，讓我們感受到釉色的更高審美價(jià)值，帶給人美的享受，也形成了她獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言，色彩可以說(shuō)是她繪畫(huà)語(yǔ)言中最鮮明的元素。

四、意蘊(yùn)之美

意蘊(yùn)美是陶瓷藝術(shù)美的核心，也是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)所追求的審美極致。不斷摸索、不斷創(chuàng)新，通過(guò)各種表現(xiàn)形式將創(chuàng)造的藝術(shù)形象融入作者主觀思想感情，并將這種審美情趣與客觀景物交融，為觀者提供了一個(gè)廣闊的審美再創(chuàng)造的心理空間，在此過(guò)程中能感受和領(lǐng)悟到藝術(shù)品包含的深層意蘊(yùn)。以形寫(xiě)神、融情于景、氣韻生動(dòng)，一直是當(dāng)代女性陶藝家所追求的審美標(biāo)準(zhǔn)?！疤搶?shí)相生，無(wú)畫(huà)處皆成妙境”，在陶瓷繪畫(huà)中畫(huà)面中的空白，并非空而無(wú)物。陶瓷繪畫(huà)中的留白高手，會(huì)把留白的手法表現(xiàn)得非常優(yōu)美，如繪畫(huà)中的水、煙、云、這些實(shí)景，在畫(huà)中被表現(xiàn)成虛的景色，使畫(huà)面空靈有致，更能在無(wú)畫(huà)無(wú)墨之處表現(xiàn)出景物的虛靈、煙氣氤氳的美妙感覺(jué)。

中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師汪桂英的粉彩青綠山水，畫(huà)面層巒疊嶂，山水相依，構(gòu)圖筆疏意曠，運(yùn)筆筆力勁爽，設(shè)色幽淡滋潤(rùn)，將山水美景置于若有若無(wú)之間，把人引入心曠神怡、耐人尋味的幽深意境。如她的《湖天春色》瓷瓶就是她的典型代表風(fēng)格，遠(yuǎn)景是山峰淡影，中景山巒交織，依稀可見(jiàn)一亭矗立在山頭，近景青青的柳枝在迎風(fēng)搖擺與一泛舟的老翁交相呼應(yīng)，畫(huà)面中云霧繚繞，如臨仙境。畫(huà)面只用了較少色彩，但卻達(dá)到了“清麗脫俗”的畫(huà)面效果，營(yíng)造了空靈幽遠(yuǎn)的意蘊(yùn)美。

在女性陶瓷藝術(shù)作品中，不論是花鳥(niǎo)畫(huà)、人物畫(huà)，山水畫(huà)，我們都能品味到畫(huà)中的深厚內(nèi)涵，如景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)張亞林教授的《荷花》系列作品，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、用筆細(xì)致工整、用色淡雅，用概括手法來(lái)描繪池塘里的荷花，卻有摒棄繁縟的妙境，作品以少勝多，用有別男性以外的獨(dú)特視角來(lái)觀察生活、展現(xiàn)世界，氣勢(shì)中有氣魄，氣象中見(jiàn)氣韻之美。以形寫(xiě)神，其美、其色、極富想象力，給觀賞者留有極大的審美想象空間。陶瓷繪畫(huà)和國(guó)畫(huà)一脈相承，同宗同源，意蘊(yùn)美是兩者的終極追求和目標(biāo)。

五、總結(jié)

當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶藝家們?cè)诔浞掷^承傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上，不斷吸取古今中外各種藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，同時(shí)以一種更鮮明的女性藝術(shù)立場(chǎng)和獨(dú)立的自我意識(shí)去關(guān)注問(wèn)題，用自己的語(yǔ)言來(lái)說(shuō)話，描繪人類精神家園中最美麗的風(fēng)景。她們用作品來(lái)向世人展示當(dāng)代景德鎮(zhèn)女性陶藝家們的精神面貌，體現(xiàn)每個(gè)不同生命個(gè)體的幽雅、細(xì)膩、浪漫和堅(jiān)韌的品格。女性陶藝作品在裝飾、造型、色彩、題材和意蘊(yùn)等方面展示出獨(dú)特的審美特征。研究這些審美特征，對(duì)于人們欣賞女性陶藝作品有著重要價(jià)值，深化和豐富了陶瓷藝術(shù)的審美內(nèi)涵。

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