VR技術(shù)發(fā)展對影視表演方式的影響與轉(zhuǎn)變

張晶

【摘 要】隨著社會的進(jìn)步，人民生活水平的不斷提升，影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也日益壯大。目前，新興技術(shù)VR的出現(xiàn)，為影視產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)造了機(jī)會和挑戰(zhàn)，VR技術(shù)對傳統(tǒng)表演方式也有一定的影響。

【關(guān)鍵詞】表演形式；VR技術(shù)；新興科技；發(fā)展趨勢

中圖分類號：J91 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）24-0105-02

一、當(dāng)前傳統(tǒng)表演形式的分析

傳統(tǒng)的表演分為兩種，一種是舞臺表演；一種是影視表演。在一般情況下，兩者所呈現(xiàn)的表演狀態(tài)基本相同，但在具體創(chuàng)作過程中會存在不同。在談VR技術(shù)帶來表演方式的轉(zhuǎn)變前，先簡單闡述影視表演與舞臺表演的異同。

（一）舞臺表演與影視表演分寸感的不同。眾所周知，影視表演是在鏡頭前進(jìn)行表演創(chuàng)作，所有的表演都通過鏡頭呈現(xiàn)給觀眾。根據(jù)不同的情節(jié)設(shè)置、鏡頭語言的表達(dá)與運(yùn)用，很多鏡頭要捕捉演員的特寫或心理活動，都需通過面部表情與動作進(jìn)行刻畫，因此，演員要真實(shí)自然地演繹人物形象，動作、語言、表情、神態(tài)等都是自然流露，容不得半點(diǎn)虛假。由此可見，影視表演更加細(xì)膩與自然，演員在塑造角色的過程中也要注重細(xì)節(jié)把控。

舞臺表演是在舞臺上進(jìn)行創(chuàng)作演出的，觀眾在現(xiàn)場觀看演員的表演。由于舞臺表演與影視表演的空間不同，舞臺上的演員在表演時(shí)，受劇場空間因素的限制，為了能夠讓最后一排觀眾聽清楚臺詞、看清楚動作，演員在語言的表達(dá)與動作的表現(xiàn)力方面都略顯夸張，同時(shí)，舞臺表演根據(jù)劇場性質(zhì)，演員與觀眾會產(chǎn)生直接或間接交流，最終達(dá)到劇場觀看效果與演員創(chuàng)作自我感覺的高度統(tǒng)一。

（二）影視表演的非連貫性與戲劇表演的連續(xù)性。一般電視劇的創(chuàng)作周期大概是三四個(gè)月左右，由于場地、人員、經(jīng)費(fèi)、時(shí)間的限制，一個(gè)場景全部拍完后再轉(zhuǎn)到另外一個(gè)場景進(jìn)行拍攝。那么，原本是中間部分或結(jié)尾部分的戲份可能因場景的原因會先拍完，也就是說，影視劇不是按照劇情發(fā)展順序來拍攝的。

舞臺劇的創(chuàng)作周期一般在兩到三個(gè)月之間，由于舞臺劇表演是在舞臺上，觀眾是在現(xiàn)場進(jìn)行觀看，演員的表演直接呈現(xiàn)在觀眾面前。從舞臺劇的表現(xiàn)形式上看，故事的來龍去脈沒法像影視劇拍攝一樣，可以進(jìn)行剪切與重新拼接，如果演得不滿意還可以重新再來一次，舞臺劇的現(xiàn)場表演只有一次機(jī)會，需要連貫不斷表演下去，中途無法停止。所以，舞臺劇要嚴(yán)格按照劇本上標(biāo)明的時(shí)間與場次順序進(jìn)行表演。開頭交代人物關(guān)系、事件起因，推動劇情發(fā)展；高潮部分體現(xiàn)矛盾沖突；結(jié)尾要一氣呵成。整場演出是按照劇情的發(fā)展與時(shí)間順序進(jìn)行的，在特殊的舞臺處理中，會通過燈光變化進(jìn)行倒敘或插敘，交代故事情節(jié)。

（三）影視表演與舞臺表演的相同之處。不管是影視表演還是舞臺表演，兩者在創(chuàng)作方法上大同小異。從劇本分析、人物分析、人物小傳的合理編寫、角色在劇中的作用、行動線、貫穿動作、心理活動，到演員對節(jié)奏的把握等，基本都是一致的。在創(chuàng)作初期，演員拿到劇本時(shí)，首先要通讀劇本，對劇本有一個(gè)直接感受與認(rèn)識。然后確定角色，分析角色。在熟悉劇本后，可以根據(jù)劇本描述的時(shí)代背景查找資料，以便準(zhǔn)確把握劇本的基調(diào)，了解當(dāng)時(shí)的年代背景。角色分析中，要摒棄與自身不符的行為與語言方式，把握對角色的理解，從各個(gè)方面向角色靠攏，保留自身與角色相近的地方。因兩者的創(chuàng)作方式相同，即便創(chuàng)作過程略有區(qū)分，也不影響兩者基本的創(chuàng)作方法與手段。

二、VR技術(shù)的發(fā)展面臨的挑戰(zhàn)與問題

（一）市場需求的一般化。大眾對VR技術(shù)的了解，僅限于體驗(yàn)階段，遠(yuǎn)沒有普及到千家萬戶，在全國也未能夠找尋到一家VR影院。說得直白一些，VR技術(shù)屬于超前技術(shù)。所以，如果單單把VR技術(shù)應(yīng)用到影視劇拍攝中，僅僅是改變了拍攝方式與觀感體驗(yàn)，其技術(shù)遠(yuǎn)沒有達(dá)到非常成熟的階段。同時(shí)，在具體實(shí)施階段還略顯不成熟，包括市場的推廣和消費(fèi)群體等。VR的推行，最終取決于人們是否喜歡或者想走近VR影院進(jìn)行體驗(yàn)。從目前階段來看，3D電影已經(jīng)能滿足人們的視覺感受，對于全新技術(shù)的VR所帶來的視覺體驗(yàn)，大眾還沒有一個(gè)統(tǒng)一的接受度，這也就決定了其市場需求一般化。換個(gè)角度來思考，在VR技術(shù)的衍生產(chǎn)業(yè)中，目前市場化的運(yùn)作是比較成熟的。比如VR與游戲的結(jié)合顯然更有市場。

（二）VR技術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展平臺有待完善。VR影院是承載VR電影的傳播平臺，目前有需求的人想去觀看VR電影，但是還沒有這樣的平臺讓人們?nèi)ンw驗(yàn)。同時(shí)，國內(nèi)利用VR技術(shù)拍攝的影視劇寥寥無幾，只有很少一部分VR影視劇能夠產(chǎn)出，作為市場的體驗(yàn)與嘗試，也是在前期的市場摸索之中?？偟膩碚f，VR技術(shù)的市場化運(yùn)作還不成熟，VR技術(shù)的發(fā)展平臺還有待進(jìn)一步加強(qiáng)。

三、VR技術(shù)的興起與發(fā)展趨勢分析

（一）VR技術(shù)的興起意義。隨著時(shí)代的發(fā)展與社會的進(jìn)步，影視傳媒業(yè)近幾年飛速發(fā)展，已經(jīng)形成一個(gè)完整的產(chǎn)業(yè)鏈。VR技術(shù)這兩年進(jìn)入了人們的視野，對于VR技術(shù)，它是前沿的新興科技，放眼未來，有可能是革命性技術(shù)的變革產(chǎn)品，有可能改變當(dāng)今影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展路徑。對于這樣一個(gè)新興技術(shù)而言，我們?nèi)绻軌驅(qū)ζ溥M(jìn)行研究或分析，并逐漸融入到影視產(chǎn)業(yè)鏈中，那么，對于現(xiàn)代影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到了推動作用。

（二）VR技術(shù)發(fā)展帶來的表演方式的轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)的表演學(xué)習(xí)，都是從基礎(chǔ)表演認(rèn)知階段開始的，如表演元素中的信念感、想象力、真實(shí)感、松弛與適應(yīng)、無實(shí)物等。在表演元素的學(xué)習(xí)中，學(xué)生可以進(jìn)行表演基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，逐步進(jìn)入小品編創(chuàng)、觀察生活練習(xí)、影視劇改編、劇本片段、鏡頭前表演、畢業(yè)劇本學(xué)習(xí)。整個(gè)學(xué)習(xí)過程源自舞臺表演（話?。┑呐囵B(yǎng)方式。學(xué)習(xí)結(jié)束后，一部分學(xué)生進(jìn)入話劇團(tuán)工作（演話劇），另一部分學(xué)生進(jìn)劇組拍攝影視劇。隨著近幾年傳媒行業(yè)的發(fā)展，影視劇已經(jīng)走入了大眾視野，從事影視拍攝的演員逐漸增多，影視表演變成了大眾文化的一種。

VR拍攝與影視劇拍攝不同。在影視劇拍攝中，一般根據(jù)場景與鏡頭語言的不同，運(yùn)用推、拉、搖、移、甩等操作技術(shù)，表達(dá)所要拍攝的內(nèi)容。同時(shí)根據(jù)需要，用兩臺或三臺機(jī)器同時(shí)開拍，既節(jié)省時(shí)間也降低運(yùn)行成本，再通過后期剪輯處理完成影片。而在VR拍攝過程中，攝影機(jī)是360度無死角拍攝，且不能像影視劇拍攝那樣反復(fù)重來，它提供一個(gè)場景，演員在這個(gè)場景中完成自己所扮演的角色任務(wù)，而且表演時(shí)長為10-20分鐘，中間不打斷。從這個(gè)表演過程來看，VR的出現(xiàn)事實(shí)上改變了原有的影視劇表演方式，那我們的表演方式又變成什么了呢？ VR的出現(xiàn)讓演員的表演又回到舞臺表演方式上。演員在創(chuàng)作過程中，與原有的影視劇創(chuàng)作方式相比，有哪些不同與難點(diǎn)呢？

首先，對演員在畫面中的調(diào)度與走位要求更高。VR拍攝設(shè)備只能在一個(gè)固定的地點(diǎn)進(jìn)行拍攝，目前最多可以解決升降的問題，但鏡頭里的景別要根據(jù)演員的走位來改變。同時(shí)，演員交流過程中的走位需要一定的設(shè)計(jì)與磨合。其次，演員在表演中，細(xì)節(jié)部分沒有影視劇拍攝那么講究。演員雖然要全身心投入創(chuàng)作之中，但細(xì)節(jié)化的捕捉與刻畫不會被放大。在這樣的情況下，演員本身的表演方式就變成了“進(jìn)步式的回歸”，又回到了舞臺表演樣式中，所有的表演環(huán)節(jié)不能出錯(cuò)，又要緊密相連，否則出現(xiàn)錯(cuò)誤就要從頭開始。

由于表演的整個(gè)過程都無法進(jìn)行剪輯，所以演員與對手的交流和默契配合比以往的標(biāo)準(zhǔn)更高，這就給演員表演帶來了更高要求。在拍攝前期就要做大量的準(zhǔn)備工作，演員們的表演需要不斷磨合，與對手演戲要更加默契。相比以往的表演，演員雖在拍攝前會做些案頭準(zhǔn)備工作，但在拍攝時(shí)根據(jù)戲份的多少，演員還是會在現(xiàn)場背臺詞。但在VR拍攝過程中，所有的表演一定要在拍攝前磨合好，不存在臨時(shí)改戲或加戲的情況。所以，VR技術(shù)的出現(xiàn)，對影視演員來說是一次回歸式的表演過程。

四、在影視表演視角下對VR技術(shù)的發(fā)展思考

在虛擬體驗(yàn)過程中，體驗(yàn)者就是觀眾、導(dǎo)演、“偷窺者”，有權(quán)利在VR中選擇自己喜歡的或感興趣的點(diǎn)進(jìn)行觀看。這從根本上對傳統(tǒng)影視劇的劇本結(jié)構(gòu)提出了新的挑戰(zhàn)。由于體驗(yàn)VR的觀眾本身是沒有故事情節(jié)概念的，在體驗(yàn)的過程中，觀眾可以根據(jù)自己的喜好，360度自由選擇觀看，至于在體驗(yàn)中是否仔細(xì)聽演員說臺詞都變得不那么重要了。因?yàn)樵谡麄€(gè)體驗(yàn)過程中，已經(jīng)把傳統(tǒng)的影視劇中需要用臺詞鋪墊的情節(jié)，變成了視覺和聽覺的完美結(jié)合。在拍攝VR過程中，故事情節(jié)設(shè)計(jì)一定要非常緊湊，同時(shí)還要抓住體驗(yàn)者的心理需求。否則，情節(jié)設(shè)計(jì)不夠緊湊，整個(gè)故事就顯得毫無意義可言。

VR帶給我們的是技術(shù)的變革，時(shí)代方向的引領(lǐng)，在這個(gè)發(fā)展過程中，我們不僅需要探索故事本身的情節(jié)設(shè)計(jì)是否合理，還要給觀眾帶來高品質(zhì)的體驗(yàn)感受。同時(shí)，伴隨著3D電影的出現(xiàn)，觀眾對VR技術(shù)的需求還沒有那么緊迫。不管市場如何變化，VR技術(shù)對故事情節(jié)的設(shè)計(jì)要求會更高，隨著時(shí)間的推移，VR對劇本的要求與劇情設(shè)計(jì)會逐漸完善，同時(shí)也會提出新的問題。

總之，新興技術(shù)VR的出現(xiàn)，是時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，也是影視產(chǎn)業(yè)市場發(fā)展需求的信號，VR技術(shù)將開啟新的影視體驗(yàn)和影視傳播方向，目前的VR技術(shù)推廣可能還會存在一定的難度，但是要看到其發(fā)展趨勢，想必在不久的將來，定會掀開影視產(chǎn)業(yè)的新篇章。