油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作漫議

任永生

油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作漫議

任永生

油畫風(fēng)景寫生、創(chuàng)作不是單純地將自然景物通過簡單的描摹、抄襲毫無取舍地畫出來，而是要用畫家獨(dú)特的眼光觀察自然，把對自然的感受運(yùn)用相應(yīng)的技法，結(jié)合自己的情感，轉(zhuǎn)換成獨(dú)具特色的藝術(shù)語言，完美、藝術(shù)地將大自然呈現(xiàn)出來。

油畫；寫生；創(chuàng)作；技法；情感

從公元1 7 2 3年，意大利畫家郎世寧把油畫帶入雍正年間的紫禁城皇家畫院，距今近300年。1 8 8 8年，中國畫家李鐵夫開始了中國人學(xué)油畫的歷程。從20世紀(jì)開始，油畫在中國盛行并普及發(fā)展。幾代油畫家共同努力用中國本土傳統(tǒng)的思想和美學(xué)觀念馭制技巧，使之成為表達(dá)中國觀念和藝術(shù)理想的語言。

與其他繪畫藝術(shù)樣式相比較，色彩在油畫藝術(shù)中的地位和意義是不言而喻的，色彩是油畫諸種元素中最具優(yōu)勢、最具表現(xiàn)力的一種。然而在歐洲印象派出現(xiàn)前后，油畫風(fēng)景作為一個獨(dú)立畫種，在藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)著獨(dú)特的位置，也越來越成熟。把大自然的風(fēng)光通過油畫的色彩完美地表達(dá)出來，為藝術(shù)家自由地表達(dá)自己的情緒提供了廣闊天地，抑或是油畫色彩的豐富性更有助于自然風(fēng)光的描繪與再現(xiàn)?？傊渲械膬?nèi)在聯(lián)系值得深入探究。

我們在室外畫風(fēng)景，有無興致是重要的，而對景物，我們首先應(yīng)抓住對象乃至周邊景物富有特征的形式結(jié)構(gòu)和色彩之間的關(guān)系，把握準(zhǔn)確氣氛，不要太在意景物的客觀真實(shí)。我們應(yīng)該將大自然的物象進(jìn)行重構(gòu)組合變成具有抽象意味的語言元素。選擇性地畫自己的興趣點(diǎn)，如氛圍、光影、色彩以及形式結(jié)構(gòu)等，從中獲取抽象的藝術(shù)美。

我們一般畫風(fēng)景都是先定構(gòu)圖、透視，再畫色彩，這種看似很科學(xué)的有一定道理的方法很容易讓我們產(chǎn)生惰性，忽略自然的存在。技術(shù)和規(guī)律都是為情感服務(wù)的，情動于中而行于筆，情為主，技為輔。情必須在先，畫面中融入情的元素，即使畫面不完美，也會動人。我們對自然的深入觀察，需要用鷹一樣的敏銳目光，時(shí)刻搜尋有價(jià)值的風(fēng)景畫素材，我們要與大自然交流，如同戀人一般，真誠動心。體會之后，總會在腦海里有一個自然氣氛，我們要把握這樣的畫面、氣氛，以此表達(dá)畫家的想法和感受。你為什么要畫此畫？這里肯定有引起你興趣的地方，我們要迅速地抓住這種感受。比如淡雅、雄渾、燦爛、憂郁、力量、不安、快樂、崇高等，這些感受有視覺上的，也有情緒上的，這就需要我們抓住第一感覺進(jìn)行強(qiáng)化，利用點(diǎn)、線、面，黑、白、灰和色彩的不同因素去充實(shí)畫面結(jié)構(gòu)關(guān)系，從而去造境。通過造境去體現(xiàn)作者的情感和思想，為進(jìn)一步更好地表達(dá)作者的感受打下基礎(chǔ)。那些不利于表達(dá)真實(shí)感受的點(diǎn)、線、面以及顏色和筆觸，都是虛假的，畫面中應(yīng)當(dāng)取舍。繪畫作品應(yīng)是作者真情實(shí)感的因素的總和。

我們在風(fēng)景創(chuàng)造中要討論再現(xiàn)與表現(xiàn)之間的關(guān)系，必須記住兩者是不可分割、互為內(nèi)在聯(lián)系的，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)性并不意味著否定再現(xiàn)。這是讓我們面對客觀自然，將現(xiàn)實(shí)通過抽象理性思維，提煉加工后表現(xiàn)出來。繪畫時(shí)要帶著興趣、情感，美妙的風(fēng)景能激發(fā)人的情感，成功的作品是畫家對大自然情感的抒發(fā)。

《長城系列一》任永生/作

面對色彩斑斕的大自然，我們不要急于去再現(xiàn)眼前的客觀形狀、顏色，我們看到的天空、大地、山川、河流、房屋、人畜等實(shí)體景物，要用藝術(shù)的眼光去加工，將一個雜亂無章的自然變?yōu)轭伾煌纳珘K、長短不一的線條、大小不一的形狀、強(qiáng)弱虛實(shí)有別的造型。通過觀察，默記心中，從而獲得某種感受，將其最能打動我們的東西通過重新構(gòu)建，組成一個既有對比又和諧統(tǒng)一的畫面。

自然景觀在腦海里形成后，我們運(yùn)用快速的不拘小節(jié)的書寫方式將自然物象迅速轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言，立即在畫面中造出氣氛、突出我們內(nèi)心的主題，然后將主題中心一步步展開，逐漸完善，大膽用筆，有目的地取舍，讓畫面初具某種抽象意味的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

當(dāng)我們造出境之后，需要把握一個色調(diào)。色調(diào)是表達(dá)情感的重要手段，顏色與情緒很有關(guān)系，它能直接表達(dá)畫家情感，也是我們把握好色調(diào)變化的成熟標(biāo)志。畫面色調(diào)不管是何種題材和風(fēng)格樣式的作品，有一點(diǎn)是共同的，那就是由于形體和色彩總被限制在一定范圍內(nèi)，色彩之間必然相互會發(fā)生關(guān)系，而形成總色調(diào)。畫面色調(diào)是否和諧統(tǒng)一、是否有整體感是色彩關(guān)系處理的關(guān)鍵所在。我們必須學(xué)會突破客觀束縛，因勢利導(dǎo)，要主動地去營造、改變、提煉、概括甚至偏離自然，通過想象將自然物象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象。

面對客觀自然物象，我們一定要用畫家的眼睛去觀察、感受，用心去體會。寫生的時(shí)候既不能照抄對象，被動地描摹，也不要對著自然胡編亂造，需要提煉、取舍，把握物象之間的關(guān)系，誠懇認(rèn)真地觀察、體會，將大自然給我們提供的無限可能性有機(jī)地組合起來，組成既是生活又具個人風(fēng)格的畫面關(guān)系。

接下來，我們就需要進(jìn)一步地去完善、深入自己對自然的感受。放棄或減少對自然景物的描繪性功能是取得色彩自由的前提。改變和偏離自然光色則是增強(qiáng)其表現(xiàn)力的必要手段。對于如實(shí)記錄和再現(xiàn)自然，這是一種“跟著對象走”的被動局面。應(yīng)該了解世界上的所有大師有一個共同特點(diǎn)，那就是他們的作品中都具有偏離和改變自然本色的特征。阿恩姆曾這樣指出“只有通過某一種色彩向另一種色彩靠攏的活動所揭示的那種張力作用，才能把表現(xiàn)性揭示出來”。沒有這種力，何談表現(xiàn)性？我們的視覺經(jīng)驗(yàn)告訴我們同樣是藍(lán)，那么偏藍(lán)的紅比偏紅的藍(lán)更有寒意，這就是視覺反映其心理學(xué)的基礎(chǔ)。這是我們畫家擺脫了描摹自然的束縛，也就是我們對于色彩獲得了真正的自由。變繪畫為書寫，變描擬為表意，用筆放逸松動、色彩凝練，具有表現(xiàn)意味。我們面對豐富多彩的大自然，有意識地從對象的啟發(fā)中創(chuàng)造新技術(shù)。有了感受就大膽嘗試，不要被前人的技法所縛，要認(rèn)識到一切技術(shù)都是為了情感，為了情感服務(wù)。那種沒有情感的技術(shù)都是匠人做法。要盡量避免重復(fù)，營造不同的畫面氛圍。將自然界中的形象轉(zhuǎn)化為油畫語言后，我們要關(guān)注自己的精神上的質(zhì)感，畫面中的準(zhǔn)確，畫出自己心靈上的圖式。我們將油畫這種媒介運(yùn)用好，通過它將畫家對生活和對世界的思考、對大自然的關(guān)注表現(xiàn)得淋漓盡致。

《長城系列二》任永生/作

最終我們又重新回到最初最新鮮的對大自然的感受，從而有主有次地取舍。兼工代寫，將具象、抽象、意象三者完美結(jié)合，對于能夠表達(dá)我們心中感覺的顏色、形狀、筆觸應(yīng)該有意識地去強(qiáng)化，去夸張，讓畫面有明顯的中心思想，有強(qiáng)烈的個人風(fēng)格。

需要指出的是我們畫風(fēng)景要尊重主體的內(nèi)心世界，尊重客觀世界。這樣選取景色，才能使生動的自然原生形象不至于重復(fù)，而尊重我們主體自己，它具有不可重復(fù)性。一般人認(rèn)為，畫風(fēng)景寫生時(shí)理解為“收集素材”和“訓(xùn)練色彩”這個層面，其實(shí)不管是對景寫生還是室內(nèi)創(chuàng)作，真正具有自己特點(diǎn)風(fēng)格的成熟畫家，他們的作品是一體的、不可分割的。風(fēng)景寫生與創(chuàng)作是一回事，是作者對世界、對藝術(shù)的真正看法的自然流露?？v觀歐洲繪畫歷史長河中的大師或國內(nèi)畫壇中的著名畫家，不管是室外寫生還是室內(nèi)創(chuàng)作，都是在于探索風(fēng)景油畫藝術(shù)的研究課題，帶著感受不一樣的采風(fēng)目的和人文氣息、自然和地域文化，從而為新的風(fēng)景作品創(chuàng)作注入新的活力。嚴(yán)格地講，這并非一個簡單的選擇問題，而是要經(jīng)歷長期的修煉和磨礪才能獲得的一種下意識或無意識的能力。繪畫是畫出一個感覺來，不是說出一個事情來。因此，我們要學(xué)會守著自己的本分，好好看風(fēng)景，好好創(chuàng)造風(fēng)景。對于五彩斑斕、豐富多彩的大千世界，我們首先感受大自然，要融入其中，用贊美的或批判的眼光觀察景物，通過視覺感受接收信息，運(yùn)用大腦整合信息，通過合理的技法巧妙地把它的美呈現(xiàn)出來。重要的是要真誠，意境是油畫創(chuàng)作的靈魂和主題，真實(shí)、準(zhǔn)確地表達(dá)意境是油畫作品的關(guān)鍵所在。

任永生，男，19 7 3年出生于山西省山陰縣，先后畢業(yè)于雁北師院、中央美院壁畫研究生班，現(xiàn)為中國油畫學(xué)會會員、文化部書畫學(xué)會會員、山西省美術(shù)家協(xié)會會員、山西省書法家協(xié)會會員，山西大同市文化藝術(shù)學(xué)校美術(shù)、書法講師。

大同市文化藝術(shù)學(xué)校）