淺述油畫的民族化

摘要：油畫作為西方藝術(shù)，如何讓這支外來的牡丹在中華大地上開出符合我廣大勞動人民審美的絢爛花朵，是擺在美術(shù)工作者面前的時代命題。如何實現(xiàn)油畫民族化、本土化、中國化是歷史留給我們課題。這個課題是需要幾代甚至是十幾代人的努力才能實現(xiàn)。這個課題的解決不僅顯示了中國特色社會主義文化的巨大包容性、優(yōu)越性，也是是富強(qiáng)文明現(xiàn)代國家文化軟實力，更是中華民族屹立于世界民族之林的集中展示。

關(guān)鍵詞：油畫 民族化 中國特色 富強(qiáng)

在中國近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的歷史長河中，中國人對于\"流入本土\"的西方繪畫，不論在認(rèn)識與理解上，還是在實踐方式上，都是一個曲折演變并不斷深入發(fā)展的過程。20世紀(jì)初，西洋繪畫才真正開始在社會上產(chǎn)生影響。這時的西畫東漸主要是伴隨著\"洋畫運動\"而展開的，留學(xué)生成為傳播西洋油畫的主力軍。20世紀(jì)早期的中國油畫，雖已出現(xiàn)了本土化的傾向，但大多都是個人的、比較自覺的、積極的探索，因此這一時期中國油畫本土化的探索痕跡，相對來說還是比較局部的。

20世紀(jì)50年代，\"油畫\"正式取代了\"西洋畫\"及\"洋畫\"等諸多稱謂，而成為中國美術(shù)界的一種正式的通用的學(xué)術(shù)化用語。這表明\"油畫\"已從外來畫種轉(zhuǎn)變?yōu)橹袊就粱乃囆g(shù)形式，已具有了中國的民族風(fēng)格。西洋油畫作為一種外來畫種，想要在中國本土獲得長久的發(fā)展，就必須與中國本土的文化相結(jié)合。中國油畫家積極地將西方繪畫與中國繪畫中的有益因素進(jìn)行融合，運用西方繪畫的表現(xiàn)形式和造型手法來展現(xiàn)中國人的情感和才思，體現(xiàn)中國人特有的人生觀念和哲學(xué)思想。畫家們充分運用自身淵博的文化理論素養(yǎng)、特殊的藝術(shù)語言形式與濃郁的民族審美情懷，造就了具有強(qiáng)烈中國風(fēng)格的東方油畫藝術(shù)。寫意審美是中國繪畫的精髓。中國繪畫的寫意強(qiáng)調(diào)線的運用，線的粗細(xì)、長短、曲直、疏密等都講求禪意，其介于感受和視像之間，既不是純粹的視覺所見，也不完全是臆造的視像。筆勢的輕重緩急、苦澀與清秀的變化，如同現(xiàn)實生活中我們的所見所感，其中蘊含著人們對生活的感受和理解。油畫是通過筆觸，濃烈的色彩，厚實的體積與厚重的顏料堆砌。并且在題材與造型方面也與中國畫有著較大區(qū)別。如何將中國繪畫的意境審美與西方繪畫的造型之美結(jié)合起來，在寫實主義創(chuàng)作觀念中融入中國畫的寫意因素，這是中國油畫實踐與探索的成功表現(xiàn)，也是中國油畫具有民族特色東方美的精髓所在。

寫意是油畫在東方最突出的一種藝術(shù)表達(dá)形式。中國油畫家把中國畫的寫意手法與西方油畫的寫實放在一起，就繪畫創(chuàng)作而言，\"意\"無論是意境、意象、意韻還是意氣等，\"意\"應(yīng)該是中國所有油畫形式所應(yīng)該達(dá)到的。中國的寫意油畫具有獨特的風(fēng)采，不論是在造型、色彩與構(gòu)圖方面、還是在人文精神與思想內(nèi)涵的層面上，寫意已逐漸成為中國油畫與眾不同的美學(xué)價值追求。\"寫意審美\"指導(dǎo)著西方油畫在中國本土的慢慢轉(zhuǎn)化，同時也給中國新油畫藝術(shù)賦予了新的生命和意義。國畫宗師齊白石、林風(fēng)眠是早期\"中西融合\"的倡導(dǎo)者，其融匯中西，創(chuàng)造新時代藝術(shù)的主張，對中國油畫向本土化的寫意發(fā)展，產(chǎn)生了積極的推動作用，影響了許幸之、吳作人、羅功柳、吳冠中、徐悲鴻、趙無極等人。

吳冠中被國際藝壇稱為\"東方的馬蒂斯\"，他的作品主要以風(fēng)景和靜物為主，筆勢流暢奔放，長線條具有濃厚的抒情意味，畫面中色彩響亮明快，常在灰色調(diào)中加上閃亮的黑白色塊。 吳冠中油畫中的中國因素，不僅在于中國題材，中國趣味，還在于中國繪畫的筆法，他常以中國的細(xì)狼毫筆入畫，沉著而灑脫的筆觸不僅有著西方抽象表現(xiàn)主義的形式和內(nèi)涵，更顯現(xiàn)出東方繪畫的寫意精神。畫家趙無極受林風(fēng)眠、畢加索與馬蒂斯等人的影響，而走上抽象之路。他把中國書畫的藝術(shù)形式融于油畫創(chuàng)作之中，自成一家。其作品的最大特色就是表現(xiàn)了中國人虛無縹緲的宇宙觀和傳統(tǒng)哲學(xué)中的冥想精神。他的畫風(fēng)多變，與書法接近，線條粗細(xì)相間。在構(gòu)圖上常采用中國傳統(tǒng)繪畫的三屏、四屏之類的大構(gòu)圖，更像中國的山水畫。由此可見，中國油畫藝術(shù)家的表達(dá)方式是多種多樣的。他們或以書入畫，或有意減弱色彩的強(qiáng)弱對比，或?qū)⒈尘傲舭?、或發(fā)揮筆觸的表現(xiàn)力等，其都在試圖把東西方的繪畫形式進(jìn)行結(jié)合，使油畫逐漸中國化、本土化與民族化。因此，以東方審美趣味為主的中國式油畫藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，在不斷地實踐與發(fā)展之中，最終形成具有獨特韻味的中國式油畫。向世界展示了更加新穎的富于創(chuàng)造性的新的藝術(shù)精神。中國寫意審美觀體現(xiàn)了中國油畫藝術(shù)的東方美，并落實了油畫東方美的概念。

油畫民族化表達(dá)了中國油畫家對中國傳統(tǒng)文化的強(qiáng)烈認(rèn)同感，以及期待中國文化能夠在世界文化體系中獲得應(yīng)有地位的期望。要使我們的油畫趕上世界先進(jìn)水平，在世界藝術(shù)舞臺上發(fā)出光輝，絕不僅僅把我們油畫畫得跟西洋的油畫一模一樣。即使將來我們的油畫形式、技法能夠達(dá)到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。油畫本土化有助于闡釋中華民族的審美文化。中國油畫家自小就陶冶在中國傳統(tǒng)文化氛圍之中，他們骨子里有擺脫不掉的東方審美情結(jié)。不論是中國繪畫中的用筆用墨、章法構(gòu)圖，還是色彩搭配、人文思想等都影響著藝術(shù)家們的油畫創(chuàng)作。中國式油畫展現(xiàn)了民族文化的時代精神。中國油畫家在描繪東方神韻的同時，還自覺的融入于社會生活，感受時代精神，從生活中收集創(chuàng)作素材，從現(xiàn)實生活中激發(fā)創(chuàng)作靈感，這成為他們詮釋藝術(shù)時代感的源泉。

油畫家只有懷著對生活的無限感懷，并以崇高的社會責(zé)任感來詮釋生活與生命的真諦，才能創(chuàng)作出具有強(qiáng)大感染力的藝術(shù)作品，才能真正體現(xiàn)出民族文化的時代意義與現(xiàn)實價值，才能創(chuàng)造出具有民族特色的中國寫意油畫。從另一方面來說，不同時代的中國寫意油畫也集中的展現(xiàn)了不同時代的民族精神和時代內(nèi)涵。

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作者簡介：張茜（1991—），女，漢族，曲阜師范大學(xué)在讀碩士研究生。研究方向：美術(shù)油畫。

（作者單位：曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 ）