藝術(shù)是人類(lèi)生命創(chuàng)造的調(diào)節(jié)心靈的產(chǎn)物,是人類(lèi)發(fā)展史中歷史最悠久和分布最廣泛的精神文明表現(xiàn)形式之一。藝術(shù)的本質(zhì)出發(fā)點(diǎn)是直接為人的內(nèi)心情感和身心健康提供表現(xiàn)的途徑,藝術(shù)幾乎是人類(lèi)最早的養(yǎng)心保健方法之一。人類(lèi)將藝術(shù)用于治療有著悠久的歷史基礎(chǔ),藝術(shù)治療的發(fā)展受到藝術(shù)本身和精神病學(xué)的推動(dòng)。藝術(shù)治療是藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展和延伸。藝術(shù)治療師以藝術(shù)學(xué),精神學(xué),社會(huì)學(xué),哲學(xué)等學(xué)科為基礎(chǔ),受到美術(shù)史,精神病學(xué),心理學(xué)等學(xué)科的直接影響而產(chǎn)生的。從近代人們?cè)?0年代開(kāi)始嘗試用藝術(shù)進(jìn)行治療,一直到1981年藝術(shù)治療這個(gè)行業(yè)開(kāi)始被越來(lái)越多的人承認(rèn)并在健康服務(wù)領(lǐng)域獲得官方正式的認(rèn)可,藝術(shù)治療已經(jīng)從早期的不成熟的心理分析的理論層面發(fā)展到了今天日趨成熟的狀態(tài)。藝術(shù)與藝術(shù)治療無(wú)論從歷史淵源上還是人的本質(zhì)需求上上都無(wú)可厚非地奠定了它們密不可分的關(guān)系,藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域被用來(lái)幫助治療與診斷,藝術(shù)治療是藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展和延伸。
一
藝術(shù)是人類(lèi)生命創(chuàng)造的調(diào)節(jié)心靈的產(chǎn)物,是人類(lèi)發(fā)展史中歷史最悠久和分布最廣泛的精神文明表現(xiàn)形式之一。生命是所有藝術(shù)形式的基礎(chǔ),人類(lèi)在滿(mǎn)足了最基本的物質(zhì)需求之外為了充實(shí)自己的精神生活才出現(xiàn)了所謂的藝術(shù)活動(dòng)。無(wú)論是哪個(gè)民族和哪個(gè)人種,不管在哪種文明和哪種文化中,藝術(shù)都在其不可或缺的位置上為人類(lèi)生活發(fā)揮作用。
人類(lèi)記載的藝術(shù)的歷史可以追溯到史前的巖洞壁畫(huà)和原始社會(huì)日用器皿陶瓷上的花紋。人類(lèi)學(xué)家總結(jié),盡管在一些傳播文明不暢通的史前文化地區(qū)或者是科學(xué)不發(fā)達(dá)的原始部落地區(qū)也都擁有各自傳統(tǒng)而獨(dú)特的藝術(shù)形式和藝術(shù)活動(dòng),他們的藝術(shù)活動(dòng)甚至比現(xiàn)代文明社會(huì)更為昌盛。在探索研究原始文明的洞穴遺址時(shí)可以發(fā)現(xiàn)洞穴壁上彩繪的壁畫(huà);用骨頭與象牙雕刻的十分精致的裝飾品;原始土著民族部落中,樣式特別的人體妝飾品;人體彩繪和有裝飾圖案的陶瓷制品等也隨處可見(jiàn)且不同部位的飾物或不同顏色形狀的符號(hào)具有不同的功能和意義。
從人類(lèi)精神活動(dòng)和意識(shí)行為上來(lái)看,藝術(shù)活動(dòng)是人們以直覺(jué)的、整體的方式把握客觀物象并在這樣的基礎(chǔ)上用象征性符號(hào)的創(chuàng)作形式創(chuàng)作出某種藝術(shù)形象的一種具體的精神性實(shí)踐活動(dòng)。所呈現(xiàn)的藝術(shù)作品里既有藝術(shù)家對(duì)客觀世界的認(rèn)知和反思,也有藝術(shù)家個(gè)體獨(dú)立的思想、情感、人生觀、價(jià)值觀。藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)表達(dá)自己的審美理想和審美感受,欣賞者通過(guò)藝術(shù)欣賞來(lái)獲得認(rèn)識(shí)美感和精神上的滿(mǎn)足并完成了自己的審美需要。除此之外藝術(shù)還具有它的社會(huì)功能,如教育功能,認(rèn)知功能和陶冶情操的功能等。它不同于科學(xué)的認(rèn)識(shí)功能,藝術(shù)的認(rèn)識(shí)功能是人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)從而認(rèn)識(shí)自然、社會(huì)、歷史、了解生命、了解生活、了解人生。藝術(shù)的陶冶功能是人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)而獲得審美愉悅和精神上的滿(mǎn)足。人類(lèi)學(xué)家經(jīng)研究指出,人類(lèi)運(yùn)用某些藝術(shù)形式來(lái)抒發(fā)自身情感的需求有關(guān)以下幾種要素:一.人類(lèi)有向外抒發(fā)情感的沖動(dòng)和傾向,像詩(shī)歌和舞蹈這種藝術(shù)形式,它們都有模仿,活動(dòng)和發(fā)泄情緒的作用;二.是欣賞和審美所得到的快感;三.是與他人互動(dòng)交流傳達(dá)情感的需要;四.是提升自我和喜愛(ài)之物的價(jià)值。如通過(guò)佩戴有象征意義的飾物來(lái)提升自身的地位等;五.是宗教活動(dòng)的需要,通過(guò)藝術(shù)形式來(lái)表現(xiàn)人與圣靈的溝通。
藝術(shù)的本質(zhì)出發(fā)點(diǎn)是直接為人的內(nèi)心情感和身心健康提供表現(xiàn)的途徑,藝術(shù)幾乎是人類(lèi)最早的養(yǎng)心保健方法之一。如《呂氏春秋·古樂(lè)篇》記載:傳說(shuō)中的遠(yuǎn)古部落朱襄氏在治理天下的時(shí)候,風(fēng)多而日曬,陽(yáng)氣過(guò)剩,萬(wàn)物解體散落,果實(shí)不豐收,于是朱襄氏命大臣們創(chuàng)造出五弦瑟,用來(lái)傳遞陰氣,調(diào)和陰陽(yáng),安定眾生。由此不難看出,在人類(lèi)的生存意義上,藝術(shù)產(chǎn)生的最原初的動(dòng)機(jī)是提高生活質(zhì)量,預(yù)防疾病,調(diào)節(jié)情緒,行理義,而不單單只是拿來(lái)欣賞、游戲。藝術(shù)不僅是人區(qū)別于動(dòng)物的屬性的本質(zhì)的反映,而且更是人類(lèi)精神生活中必不可少的組成部分。藝術(shù)是人類(lèi)最活躍,體驗(yàn)最豐富的創(chuàng)造,反過(guò)來(lái)又以其豐富的精神營(yíng)養(yǎng)滋潤(rùn)著人類(lèi)的心靈,豐富著人類(lèi)的經(jīng)驗(yàn)。從孔子聽(tīng)樂(lè)后三月不知肉滋味的故事,到南朝畫(huà)家張僧繇畫(huà)龍點(diǎn)睛下龍竟然活了的傳說(shuō);我們都可以感受到藝術(shù)和生命和人類(lèi)文明密不可分的聯(lián)系。
人類(lèi)將藝術(shù)用于治療有著悠久的歷史基礎(chǔ),藝術(shù)治療的發(fā)展受到藝術(shù)本身和精神病學(xué)的推動(dòng)。早在原始社會(huì),巫醫(yī)和薩滿(mǎn)使用各種元素誘發(fā)患者的情緒促成疾病的康復(fù),這些元素中就包括了視覺(jué)意向和聲音作用等等。他們很早就涉及了身體感知與心靈之間的互動(dòng)聯(lián)系這樣一個(gè)有關(guān)心理治療范疇的主題,并且大量使用了包括視覺(jué)意向聽(tīng)覺(jué)意向在內(nèi)的藝術(shù)元素,所以被認(rèn)為是“現(xiàn)代精神病學(xué)家和現(xiàn)代創(chuàng)造性藝術(shù)治療師的先驅(qū)?!?藝術(shù)治療師以藝術(shù)學(xué),精神學(xué),社會(huì)學(xué),哲學(xué)等學(xué)科為基礎(chǔ),受到美術(shù)史,精神病學(xué),心理學(xué)等學(xué)科的直接影響而產(chǎn)生的。不得不說(shuō)藝術(shù)治療是藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展和延伸。
文化人類(lèi)學(xué)家認(rèn)為,原始信仰和宗教的發(fā)展是同步的。舊石器時(shí)代的巖洞藝術(shù)在表達(dá)個(gè)人或文化上的美感沖動(dòng)的同時(shí),還表達(dá)了文化上已建立起來(lái)的某些儀式,那些圖畫(huà)也許是狩獵時(shí)用的某種形式的巫術(shù)或代表某種信仰。原始人在進(jìn)行集體祭拜儀式時(shí)他們普遍會(huì)在身上涂繪花紋,這更說(shuō)明原始藝術(shù)活動(dòng)主要是原始人類(lèi)對(duì)世界信仰、認(rèn)知和情感的一種表達(dá)方式。
在中國(guó)古代文化里,古人已經(jīng)開(kāi)始認(rèn)識(shí)到人的性格類(lèi)型與自然山水之間有著一種關(guān)聯(lián)。“天人合一”的觀念的影響使得寄情于自然景色的山水畫(huà)變得盛行??鬃诱f(shuō):“仁者樂(lè)山,智者樂(lè)水?!保ā墩撜Z(yǔ)》),使人聯(lián)想到人格與喜歡山水這種關(guān)聯(lián)可能與自然景色對(duì)人的知覺(jué)和情緒有關(guān)聯(lián)和影響。南朝時(shí)王微亦寫(xiě)道:“望秋云,神飛揚(yáng)。臨春風(fēng),思浩蕩?!保ā稊?huà)》)明代鄭瑄說(shuō):“人平居,眼中常存見(jiàn)青山白石,丹霞紫煙,亦能令胸懷瀟灑?;驎r(shí)煩躁起,急煩攝心大寂,少頃即平?!保ā蹲蚍氢秩兆搿罚┯纱瞬浑y看出,藝術(shù)治療的基礎(chǔ)首先是觀者通過(guò)觀賞畫(huà)面里的風(fēng)景色彩等所引發(fā)的生理心理上的刺激導(dǎo)致的效果。隋末時(shí)期的隋煬帝整日沉迷于酒色口干舌燥,精神萎靡,患上了消渴癥。吃了很多藥都療效甚乏。一個(gè)叫莫君錫的太醫(yī)毛遂自薦帶了兩幅畫(huà)去給隋煬帝看病,一幅《京都無(wú)處不染雪》,一幅《梅熟時(shí)節(jié)滿(mǎn)園香》。隋煬帝每日在看畫(huà)的過(guò)程中開(kāi)始生津,不燥,見(jiàn)到雪景圖時(shí)則覺(jué)得心中清涼病情漸漸好轉(zhuǎn)。十天后隋煬帝的氣色便好了許多??吹矫纷涌谥型僖捍笤?,觀雪景頓覺(jué)寒涼便不再焦渴思飲。古人巧妙地利用移情的方法用圖像引導(dǎo)人的情緒,使得觀看者解讀心理暗示并被感染從而達(dá)到治療的目的。
二
從東方看去西方,20世紀(jì)40年代,正好是第二次世界大戰(zhàn)進(jìn)行和結(jié)束的年代,這個(gè)重大的歷史事件把20世紀(jì)劃為兩個(gè)部分。現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)源起于19世紀(jì)中期,戰(zhàn)后美國(guó)后現(xiàn)代藝術(shù)的興起標(biāo)志著現(xiàn)代主義的終結(jié)。現(xiàn)代藝術(shù)流派中浪漫主義,印象主義,表現(xiàn)主義,超現(xiàn)實(shí)主義等都對(duì)藝術(shù)治療的產(chǎn)生和發(fā)展有著重要的影響。
浪漫主義產(chǎn)生于18世紀(jì)末19世紀(jì)初,資產(chǎn)階級(jí)和民族解放運(yùn)動(dòng)高漲的情緒不斷地催促著人們身體與思想上獲得解放的訴求。一方面,身體從繁重的勞動(dòng)中解放出來(lái),另一方面,思想上敢于打破傳統(tǒng)。浪漫主義在創(chuàng)作方法上它樂(lè)于從內(nèi)心世界出發(fā),偏感性非理智,注重自我和人性的內(nèi)省。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的主觀創(chuàng)造性和人性中自由奔放的一面。在英國(guó),威廉·布萊克(William Blake)的詩(shī)句“在荒原盡頭,手指可以觸天”啟發(fā)了達(dá)利。達(dá)利在他的作品《永恒的記憶》和《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)告》中表達(dá)了對(duì)布萊克的贊美。不僅他的詩(shī)作被大眾廣為流傳,他的繪畫(huà)作品也因用單純強(qiáng)烈的色彩和線(xiàn)條描繪超現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻又詭異的情感而著名。他的作品天馬行空個(gè)人風(fēng)格強(qiáng)烈,在西方藝術(shù)史上當(dāng)屬異類(lèi),布萊克當(dāng)之無(wú)愧地被譽(yù)為藝術(shù)史上浪漫主義和超現(xiàn)實(shí)主義的先驅(qū)。浪漫主義思潮推動(dòng)了人類(lèi)對(duì)藝術(shù)與內(nèi)心關(guān)系的了解與認(rèn)識(shí),擴(kuò)展了人們對(duì)藝術(shù)作品審美范圍的認(rèn)知。
在表現(xiàn)主觀本能的情感方面,后印象派的代表梵高(Vincent Willemvan Gogh)個(gè)性強(qiáng)烈,感情洋溢的風(fēng)格充斥畫(huà)面。在他不到十年的創(chuàng)作過(guò)程里,他的畫(huà)面始終極具個(gè)性,夸張扭曲的筆觸和創(chuàng)作手法,強(qiáng)烈對(duì)比色彩表達(dá)著內(nèi)心深處孤獨(dú)而又強(qiáng)烈的情感。在拋棄傳統(tǒng)的自然畫(huà)法的線(xiàn)索中,梵高無(wú)疑是最具創(chuàng)造力的,又因?yàn)樗瑫r(shí)是一名精神病患者而使得后來(lái)的藝術(shù)史學(xué)家,精神病學(xué)家把他當(dāng)做經(jīng)典重要案例進(jìn)行研究分析,試圖探究藝術(shù)創(chuàng)造力與精神疾病之間的關(guān)系。
表現(xiàn)主義20世紀(jì)初至30年代開(kāi)始在歐洲盛行。表現(xiàn)主義不滿(mǎn)足于對(duì)客觀事物單純的摹寫(xiě)刻畫(huà),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家內(nèi)在心理的主觀感受和自我情緒的描述,認(rèn)為主觀才是唯一的真實(shí)。為了表現(xiàn)對(duì)都市喧囂的厭惡,它對(duì)客觀事物的形態(tài)進(jìn)行了異乎尋常的變形、夸張、扭曲乃至怪誕化的處理,用以揭示工業(yè)社會(huì)的異化現(xiàn)象和人失去自我的嚴(yán)重的精神危機(jī)。表現(xiàn)主義受康德哲學(xué)、柏格森的直覺(jué)主義、尼采的主觀唯心主義、弗洛伊德的精神分析學(xué)說(shuō)、斯泰納的神秘主義,以及工業(yè)科技的影響,愛(ài)好表現(xiàn)物體靜態(tài)的美。
挪威畫(huà)家愛(ài)德華·蒙克(Edvad Munch)17歲時(shí)就意識(shí)到自己是需要通過(guò)創(chuàng)造性的過(guò)程來(lái)達(dá)到自我表現(xiàn)的欲望的。他的代表作《吶喊》畫(huà)面里充斥著愛(ài)與恨,善與惡,生與死憤怒與平靜種種情感,以此來(lái)獲得精神上的慰藉與舒緩。表現(xiàn)主義對(duì)藝術(shù)治療的影響在于重視“創(chuàng)造力中的獨(dú)創(chuàng)性與自我情感的抒發(fā)與表現(xiàn),”也就是說(shuō)“在無(wú)需忠實(shí)于外環(huán)境及現(xiàn)實(shí)的前提下,有意識(shí)地運(yùn)用一些筆觸,線(xiàn)條,色彩,肌理等視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)與交流情感?!?/p>
超現(xiàn)實(shí)主義把無(wú)意識(shí)當(dāng)做藝術(shù)靈感的來(lái)源。延續(xù)了浪漫主義和表現(xiàn)主義中關(guān)注內(nèi)心世界的價(jià)值取向并繼續(xù)發(fā)展擴(kuò)大。恩斯特用自己童年的記憶所進(jìn)行的創(chuàng)作,1924年作家安德然·布雷東米羅(Andre Breton,1896—1966)所起草的《超現(xiàn)實(shí)主義宣言》是超現(xiàn)實(shí)主義開(kāi)始的標(biāo)志。宣言中指出,藝術(shù)應(yīng)運(yùn)用弗洛伊德的自由聯(lián)想法,不受理性的任何支配與控制,不依賴(lài)任何美學(xué)道德偏見(jiàn)來(lái)表現(xiàn)人類(lèi)潛意識(shí)的各種活動(dòng)。弗洛伊德的潛意識(shí)理論是超現(xiàn)實(shí)主義最重要的理論依據(jù)。米羅,達(dá)利等藝術(shù)家嘗試在夢(mèng)境和幻想中找尋與創(chuàng)造所謂真正的美與真實(shí)。達(dá)利(Salvador Dali),西班牙超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物,他與畢加索,馬蒂斯一道被認(rèn)為是20世紀(jì)最具代表性的三個(gè)畫(huà)家。這位繪畫(huà)領(lǐng)域里潛意識(shí)意向的探索者是弗洛伊德精神分析心理學(xué)上在藝術(shù)上的實(shí)踐者。
在達(dá)利的幼年時(shí)期就出現(xiàn)了精神的反復(fù)無(wú)常,妄想等癥狀。他的代表作《永恒的記憶》等作品,日常生活中再平淡不過(guò)的物品被加以重復(fù)運(yùn)用并變形,肢解,在畫(huà)面上呈現(xiàn)出一種非現(xiàn)實(shí)的怪誕的夢(mèng)境。這些超現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)家用他們的畫(huà)筆把生,死,夢(mèng),現(xiàn)實(shí),過(guò)去,未來(lái)等等結(jié)合在了一起,這些藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家無(wú)法壓抑的情緒和希望傾訴的內(nèi)在的需要,這種放松的狀態(tài)幾乎是表達(dá)內(nèi)心壓抑的情感阻力最小的方法。
德國(guó)精神病學(xué)家和美術(shù)史論家漢斯·普林茨霍恩(Hans Prinzhorn)注意到表現(xiàn)主義的作品和精神病患者的美術(shù)作品具有某些形式上的相似性,于是他開(kāi)始收集德國(guó)精神病醫(yī)院內(nèi)精神分裂癥患者的美術(shù)作品,并試圖以此來(lái)研究藝術(shù)靈感的來(lái)源。1922年,他出版了《精神病患者的美術(shù)作品》一書(shū)。普林茨霍恩認(rèn)為,表達(dá)的沖動(dòng)、游戲的沖動(dòng)、裝飾的沖動(dòng)、歸類(lèi)的傾向、模仿的傾向、象征的需要這六種基本的心理驅(qū)力或沖動(dòng)決定了繪畫(huà)構(gòu)造的性質(zhì)。普林茨霍恩第一次給予精神病患者的作品這種邊緣化藝術(shù)形式及其創(chuàng)作者以積極的評(píng)價(jià)。
根據(jù)大衛(wèi)愛(ài)德華茲(David Edwards)的分析,兩者的區(qū)別主要在于:超現(xiàn)實(shí)主義更關(guān)注社會(huì)的變革與開(kāi)發(fā)人類(lèi)的想象力,尊重原始,怪誕和瘋狂,而精神分析則著重減輕患者情緒精神上的痛苦,并把精神類(lèi)疾病視為一種疾病而并非有贊美傾向。盡管如此兩者還是有著密不可分的聯(lián)系,“減輕痛苦與解放想象力這兩個(gè)目的都是藝術(shù)治療的基礎(chǔ)”。
三
1880年,意大利精神病學(xué)家切薩雷·隆布羅索(CesareLombroso)對(duì)精神病人也就是我們所認(rèn)為的“瘋子”和創(chuàng)造性能力之間的關(guān)系進(jìn)行了深入的分析和研究,出版了《天才人物》(1882)。然后開(kāi)始嘗試在醫(yī)院里通過(guò)對(duì)藝術(shù)活動(dòng)加以應(yīng)用來(lái)紓解患者的病癥和心理障礙。
19世紀(jì)末、20世紀(jì)初,在歐洲的傳媒陸續(xù)報(bào)道了一些關(guān)于精神病院里的病人自發(fā)地開(kāi)始藝術(shù)創(chuàng)作的新聞,這些精神病人似乎是不可控制地利用身邊任何有可能進(jìn)行創(chuàng)作的材料進(jìn)行創(chuàng)作,讓人驚奇的是這些被創(chuàng)作出來(lái)的作品往往具有很強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力和視覺(jué)沖擊力,并或多或少的都暴露出精神病人內(nèi)心深處隱藏的情感。這種情況和藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的狀態(tài)不謀而合甚至許多偉大的藝術(shù)家本身有患有精神疾病,是被精神病患困擾多年的病人,但是他們藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)癡迷癲狂的狀態(tài)就如一面鏡子一樣投射出自身內(nèi)心深處的潛意識(shí),這些潛意識(shí)迸發(fā)出來(lái)的思想的火花往往就猶如神來(lái)之筆一樣精彩。
同一時(shí)期,弗洛伊德(Freud)通過(guò)研究表明,藝術(shù)作品時(shí)創(chuàng)作者對(duì)自己沖突的內(nèi)心世界的一種表達(dá)方式。通過(guò)無(wú)意識(shí)的加工方式從藝術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)出來(lái)。繼而榮格(Jung)引導(dǎo)鼓勵(lì)患者用藝術(shù)繪畫(huà)的方法將自己的夢(mèng)境記錄下來(lái),他相信患者只要通過(guò)圖像使作為個(gè)體的自己的心理活動(dòng)表達(dá)出來(lái),使一個(gè)心理問(wèn)題或者潛意識(shí)的內(nèi)容暴露,通過(guò)積極的想象對(duì)此加以分析,調(diào)節(jié)意識(shí)與潛意識(shí)之間的關(guān)系。榮格所謂積極的想象可以和藝術(shù)家,發(fā)明家的創(chuàng)造性過(guò)程以及創(chuàng)造中的靈感相提并論、積極的想象是指當(dāng)病人既不出于入睡狀態(tài)中也不處于睡醒狀態(tài)中時(shí),在某個(gè)特別時(shí)刻,也就是在判斷力被懸置但意識(shí)并未喪失的時(shí)候,刺激幻想的出現(xiàn)。德國(guó)的精神病學(xué)家普利慈·莫爾(Pritz Mohr)認(rèn)為圖畫(huà)可以反映出人格的各個(gè)方面并作為診斷病情的指標(biāo)。他設(shè)計(jì)了一個(gè)實(shí)驗(yàn)研究患者的作品與神經(jīng)機(jī)能障礙之間的關(guān)系從而發(fā)展除“房—樹(shù)—人”的心理測(cè)驗(yàn)。
20世紀(jì)40年代,英國(guó)美術(shù)學(xué)家阿德里安·希爾(Adrian Hill)開(kāi)始使用“藝術(shù)治療”這一詞來(lái)描述圖像創(chuàng)作方面的治療,希爾認(rèn)為,在藝術(shù)活動(dòng)中患者的精神高度集中在繪畫(huà)創(chuàng)作上有助于釋放出其壓抑的創(chuàng)造力,他著重強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程里其根本的治療作用。1950年,美國(guó)的繪畫(huà)教師埃利諾·尤曼(Elinor Ulman)工作在殘疾兒童的藝術(shù)教育的領(lǐng)域里,她致力于發(fā)展藝術(shù)治療在不同團(tuán)體里的作用形式。后來(lái)她被美國(guó)一間綜合醫(yī)院聘請(qǐng),繼續(xù)進(jìn)一步為藝術(shù)評(píng)估的工作添磚加瓦更上了一個(gè)臺(tái)階。
1925年,諾爾蒙(Nolam)和雷維斯(Lewis)開(kāi)始著手對(duì)神經(jīng)官能癥患者實(shí)施藝術(shù)治療。20世紀(jì)50年代,瑪格麗特·南伯格(Margaret Naumberg)作為一名教育心理學(xué)家為美國(guó)的藝術(shù)治療事業(yè)的開(kāi)展做了大量工作。她以精神分析理論為基礎(chǔ),強(qiáng)調(diào)“分析”和“動(dòng)力”,鼓勵(lì)住院兒童自發(fā)性地繪畫(huà)。她認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作既然是情感轉(zhuǎn)移關(guān)系的一種表達(dá),那么藝術(shù)作品同時(shí)也就具有了診斷的價(jià)值。藝術(shù)作品被看成是心理分析闡釋的延伸,患者創(chuàng)作出來(lái)的作品是患者和治療師之間的一種溝通方式,是他們之間的象征性會(huì)話(huà),所以藝術(shù)治療的內(nèi)容著重強(qiáng)調(diào)患者,藝術(shù)作品與治療師之間的互動(dòng)聯(lián)系。同時(shí)有一些藝術(shù)家自愿進(jìn)入精神病院參與治療和研究,最終得出藝術(shù)治療的方法可以治療一些疑難患者心理疾病的結(jié)論。
60年代初,美國(guó)創(chuàng)建了專(zhuān)業(yè)理論雜志《美國(guó)藝術(shù)治療雜志》 (American Journal of Art Therapy),1969年美國(guó)藝術(shù)治療協(xié)會(huì)(AATA)宣告成立。它組織每年的學(xué)術(shù)研討會(huì)議,提供專(zhuān)業(yè)培訓(xùn),并組織發(fā)表理論文章,協(xié)會(huì)還建立了藝術(shù)治療課程標(biāo)準(zhǔn),專(zhuān)業(yè)資格登記制度,開(kāi)始培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)的藝術(shù)治療師。這個(gè)協(xié)會(huì)的成立使得藝術(shù)治療不再局限于心智殘障者和特殊兒童的局限范圍,而擴(kuò)展為一般人追求自我實(shí)現(xiàn)自我完善自我的一種積極有益的成長(zhǎng)途徑。
70年代,奎克斯佧(Kwiakowska)將藝術(shù)治療與家族治療相結(jié)合;雷恩(Rhyne)則將激發(fā)參與者的自我表達(dá)、自我察覺(jué)和團(tuán)體成員之間的互動(dòng)發(fā)揮到最大。
80年代,美國(guó)著名的藝術(shù)理論家魯·阿恩海姆(R.Arnheim)在他的藝術(shù)心理學(xué)中把“作為治療手段的藝術(shù)”作為藝術(shù)民主化的一個(gè)新進(jìn)展。他認(rèn)為作為過(guò)去只是取悅少數(shù)人的屬于貴族階級(jí)的藝術(shù),應(yīng)該隨著民主的發(fā)展,讓藝術(shù)為每一個(gè)人而存在而服務(wù),每一個(gè)人都可以是藝術(shù)家,每一個(gè)人也都有創(chuàng)作藝術(shù)的權(quán)利和能力并從中獲益。這種信念使藝術(shù)教育,藝術(shù)欣賞有了可能性。他號(hào)召藝術(shù)必須為現(xiàn)實(shí)的人類(lèi)服務(wù),它應(yīng)該變得更豐富和有成效。而藝術(shù)治療就是其中一個(gè)典范。
1992年初,第一屆國(guó)際藝術(shù)醫(yī)學(xué)大會(huì)在美國(guó)紐約召開(kāi),標(biāo)志著“藝術(shù)醫(yī)學(xué)已經(jīng)進(jìn)入一個(gè)具有歷史意義的新階段?!?/p>
四
人類(lèi)歷史上出現(xiàn)的豐富多彩的藝術(shù)無(wú)論從媒介材料上看還是從表達(dá)內(nèi)容和情感上來(lái)看都反映著人類(lèi)自身的感覺(jué)情感和經(jīng)驗(yàn),始終記錄著人類(lèi)智慧所達(dá)到的高度和人性所達(dá)到的深度,始終積淀和深化著人類(lèi)對(duì)自己的認(rèn)識(shí)和理解,始終起到一個(gè)人類(lèi)心靈調(diào)和劑的作用。
從近代人們?cè)?0年代開(kāi)始嘗試用藝術(shù)進(jìn)行治療,一直到1981年藝術(shù)治療這個(gè)行業(yè)開(kāi)始被越來(lái)越多的人承認(rèn)并在健康服務(wù)領(lǐng)域獲得官方正式的認(rèn)可?,F(xiàn)在,它已經(jīng)發(fā)展成為社會(huì)服務(wù),教育以及其他獨(dú)立部門(mén),如康復(fù)中心和志愿者組織。在近20年里的英文文獻(xiàn)的檢索中,有藝術(shù)治療方面的理論文章上百篇。研究人員和作者多來(lái)自大學(xué),研究所,心理診所,醫(yī)院等,他們所利用的藝術(shù)手段也多種多樣、有繪畫(huà)、音樂(lè)、雕塑,陶藝,戲劇以及其他視覺(jué)藝術(shù)等;治療的疾病有心理,精神,癌癥,失語(yǔ),白血病,厭食癥,創(chuàng)傷后應(yīng)激障礙,手術(shù)康復(fù),兒童自閉和老年有關(guān)的病癥等。藝術(shù)治療已經(jīng)從早期的不成熟的心理分析的理論層面發(fā)展到了今天日趨成熟的百花齊放的狀態(tài)。
作為人類(lèi)特有的精神文明,藝術(shù)于個(gè)體的生理,心理,人格,性格等方面都不同程度地起著塑造,健全,完善的作用。這樣看來(lái),藝術(shù)與藝術(shù)治療無(wú)論從歷史淵源上還是人的本質(zhì)需求上上都無(wú)可厚非地奠定了它們密不可分的關(guān)系,藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域被用來(lái)幫助治療與診斷,藝術(shù)治療是藝術(shù)在心理學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展和延伸。
(作者單位:中山大學(xué)新華學(xué)院)