中職聲樂藝術(shù)教學(xué)中聲與情的互融之美

張琦珞

聲樂是以人聲演唱為形式的一門音樂表演藝術(shù)，自古以“字正腔圓、以聲載情、情以聲達(dá)、聲情并茂”為審美原則。“聲茂”是聲樂藝術(shù)的表層感官美，“情茂”是聲樂藝術(shù)的深層內(nèi)涵美，“聲情并茂”是民族聲樂美學(xué)的準(zhǔn)則。在聲樂藝術(shù)美的欣賞與創(chuàng)造中聲音和情感二者相輔相存，缺一不可?！奥暈闃分鳌保月曒d情，優(yōu)美動聽的聲音是聲樂作品表達(dá)內(nèi)容、風(fēng)格、情感的基礎(chǔ)與承載；“情為樂之魂，情以聲達(dá)，聲樂作品的情感需要借助悅耳的聲音、高超的演唱技巧來表達(dá)。有聲音而沒有情感的歌唱沒有靈魂，有情感而沒有技巧支撐的歌唱則沒有美學(xué)價值。

中職聲樂教學(xué)的目的是讓教師在聲樂基礎(chǔ)理論的指導(dǎo)下，對學(xué)生進(jìn)行科學(xué)、系統(tǒng)的歌唱技能訓(xùn)練，指導(dǎo)與培養(yǎng)學(xué)生形成歌唱能力，訓(xùn)練與培養(yǎng)學(xué)生具備通過聲音來演繹聲樂作品情感的藝術(shù)表現(xiàn)能力。

一、聲樂藝術(shù)教學(xué)中聲音的打造

在聲樂藝術(shù)中，聲樂技巧是聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)，是提升聲樂藝術(shù)價值的關(guān)鍵所在，是情感的表現(xiàn)手段。只有讓學(xué)生具備良好的歌唱技能，才能讓他們在聲樂表演中更好地展現(xiàn)自己，更完美地演釋作品的情感，達(dá)到良好的歌唱效果。

“聲為樂之器”，聲樂是一門以聲音為主的藝術(shù)，具有其特殊性。聲樂演唱有別于器樂演奏，它以人的聲帶為主，以演唱者的自身腔體作為演唱樂器，在不借助任何樂器的前提下，通過人自身的聲音來展示音樂藝術(shù)的魅力。古人云：“絲不如竹，竹不如肉”，自古以來人們認(rèn)為人的聲音是一個天然的樂器，其所發(fā)出的聲音遠(yuǎn)勝絲竹，最為接近自然的天籟之音，比任何樂器更具藝術(shù)感染力。

一件樂器，想要發(fā)出動聽的旋律、悅耳的聲音，需要演奏者的技能達(dá)到一定的高度。人的聲音也一樣，不同的人音色、音質(zhì)都有著本質(zhì)的區(qū)別，想要讓學(xué)生在聲樂表演中有良好的聲音狀態(tài)，需要聲樂教師指導(dǎo)學(xué)生對歌唱的姿勢、呼吸、咬字吐字、聲區(qū)、共鳴進(jìn)行全面系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生在充分了解自身聲音特質(zhì)的基礎(chǔ)上進(jìn)行科學(xué)系統(tǒng)的聲音訓(xùn)練，從而培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱技能。

1.學(xué)習(xí)正確的歌唱姿勢

正確的歌唱姿勢是正確發(fā)音的前提，可以讓學(xué)生在歌唱時更好地運用氣息，幫助聲音形成良好的共鳴，從而提升歌唱效果。聲樂教師在教學(xué)初期就要幫助學(xué)生建立正確的歌唱姿勢，為學(xué)生未來的歌唱事業(yè)打下良好的基礎(chǔ)。

正確的歌唱姿勢是：雙腳站穩(wěn)，抬頭挺胸，身體筆直挺拔，眼睛平視，面部根據(jù)作品的內(nèi)容、情感自然真實地表現(xiàn)出喜、怒、哀、樂。

2.掌握正確的呼吸方法

呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，《樂府雜錄》中曾記載：“善歌者，必先調(diào)其氣”。聲樂教師要讓學(xué)生明白要想歌唱的好，一定要掌握正確的呼吸方法，訓(xùn)練與調(diào)整自己的呼吸。中國傳統(tǒng)民族聲樂對于呼吸的方法有“氣沉丹田、頭頂虛空、全憑腰轉(zhuǎn)、兩肩輕松”之口訣，也即是現(xiàn)代聲樂所采用的胸腹式聯(lián)合呼吸法，它是一種符合生理條件的自然深呼吸，其要訣為：放松—吸氣—保持—控制呼出。這種呼吸可以為喉嚨提供規(guī)律、平滑的氣息，幫助調(diào)節(jié)音色以及發(fā)音過程中的輕重緩急，強化歌唱效果。

3.遵循咬字吐字的準(zhǔn)確清晰，達(dá)到字正腔圓

歌唱要有良好的語言習(xí)慣，咬字吐字的準(zhǔn)確清晰是聲樂專業(yè)學(xué)生所要掌握的基本功。中國傳統(tǒng)民族聲樂素有“以字行腔、字正腔圓”的審美要求，明代戲曲音樂家魏良輔在《曲律》中提到曲有三絕，“字清”為一絕。在聲樂教學(xué)過程中教師要幫助學(xué)生糾正來自各地的南腔北調(diào)，規(guī)范漢語發(fā)音，在歌唱訓(xùn)練中要教導(dǎo)學(xué)生做到唱字頭時準(zhǔn)確清楚、唱字腹時氣息不能斷、唱字尾時咬字要歸韻。自然的吐音、清晰的咬字、字正腔圓可以幫助語言更好地傳遞演唱者的思想情感。

4.科學(xué)地應(yīng)用發(fā)音技巧，產(chǎn)生歌唱的共鳴

聲音是歌唱的基本元素，歌唱者用聲音演繹聲樂作品的情感。歌唱時以聲帶作為發(fā)聲器官，用氣息沖擊聲帶發(fā)出聲響，從而形成聲音即為每個人的基音?；粢羯^為單薄且音量小傳不遠(yuǎn)，要想聲音傳得遠(yuǎn)、音色圓潤動聽、富有穿透力則需要充分運用歌唱共鳴。

想要形成歌唱共鳴，在聲樂教學(xué)過程中首先要讓學(xué)生正確了解發(fā)音過程、發(fā)音器官與氣息之間的關(guān)系以及其對音色產(chǎn)生的影響，培養(yǎng)與訓(xùn)練學(xué)生感知和分辨聲音的能力，培養(yǎng)與強化學(xué)生的發(fā)音技巧，讓學(xué)生在不斷的體驗與訓(xùn)練中學(xué)會正確的發(fā)音方法；其次要幫助學(xué)生進(jìn)行共鳴訓(xùn)練，讓學(xué)生在自我基音的基礎(chǔ)上通過轉(zhuǎn)換母音、穩(wěn)定喉頭、調(diào)節(jié)氣息等手段形成歌唱共鳴，從而達(dá)到增大音量、統(tǒng)一聲區(qū)、擴展音域、優(yōu)化音色的聲音效果，讓學(xué)生在聲樂表演中實現(xiàn)“以聲載情”。

二、聲樂藝術(shù)中情感的演繹

聲樂藝術(shù)強調(diào)以情動人，在作品情感的表達(dá)上比其他器樂更需要歌唱者傾入自身的情感，歌唱者除了要把歌譜中的歌詞準(zhǔn)確清晰地唱出來外更為重要的是要把作品中所要表達(dá)的情感完美地呈現(xiàn)給觀眾?！扒闉闃分辍保挥凶⑷肓饲楦械母杪暡啪哂兴囆g(shù)生命力和感染力，才能達(dá)到感人至深的藝術(shù)效果。

歌唱者的情感來源于現(xiàn)實生活的真實情感和聲樂作品的藝術(shù)情感。每一首聲樂作品由于內(nèi)容、創(chuàng)作環(huán)境、創(chuàng)作技法的不同有著其自身的情感特點，而聲樂表演者的思想觀念、文化修養(yǎng)等也影響著其對音樂情感的理解和表達(dá)。

聲樂教師應(yīng)當(dāng)在訓(xùn)練學(xué)生聲樂技能的同時注重培養(yǎng)學(xué)生的樂感，引導(dǎo)學(xué)生去體驗生活中的各種情感，加強學(xué)生的文化修養(yǎng)，提高學(xué)生理解與表達(dá)作品情感的能力。

通過教學(xué)讓學(xué)生在聲樂表演時能準(zhǔn)確分辨每首聲樂作品所蘊含的感情基調(diào)，將自己融入作品的角色，運用掌握的歌唱技能，用真實自然的情感表達(dá)出聲樂作品人物中的喜怒哀樂，喜角色之喜、哀角色之哀，最后達(dá)到聲音與情感相互融合的境界。只有這樣的歌聲才能打動聽者的內(nèi)心，只有這樣的歌唱才具有藝術(shù)感染力。

三、因材施教，幫助學(xué)生做到聲音與情感的完美融合

聲樂的本質(zhì)是人聲的藝術(shù)，人的聲音因個人生理結(jié)構(gòu)的不同有著各自的特點。對學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生而言聲帶長短、薄厚的不同，音色、音域的不同，性格與性別的差異是每個人先天存在的客觀條件，這些客觀條件讓每個人的聲音有著各自的局限和長短，決定著每個人的聲音類型。

在聲樂教學(xué)過程中聲樂教師應(yīng)當(dāng)充分了解每個學(xué)生的客觀情況，根據(jù)學(xué)生的性格、音色、音域的特點，對聲樂作品類型的喜好，對音樂的感受與理解能力等因素進(jìn)行因材施教，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的興趣與潛能，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性，幫助學(xué)生實現(xiàn)“聲情并茂”的演唱效果，從而達(dá)到聲樂教學(xué)的目的。

聲樂藝術(shù)永無止境，聲樂表演者只有在確立“聲情并茂”為美學(xué)原則的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展和完善自我的聲樂技能，提高自我的藝術(shù)修養(yǎng)與鑒賞能力，才能讓自己的聲樂表演藝術(shù)登上新的藝術(shù)高峰。

責(zé)任編輯朱守鋰endprint