淺析門德爾松諧謔曲Op.No.的創(chuàng)作特征和演奏技巧

林葳蕤

摘要：門德爾松的諧謔曲情感豐富、節(jié)奏鮮明、速度輕盈，飽含著作曲家熱情奔放的氣息。Op.16 No.4作為其諧謔曲的代表作品，旋律歡快、節(jié)奏律動(dòng)，曲中帶有一種無(wú)憂無(wú)慮、悠然自得的情感，給人以一種連續(xù)和運(yùn)動(dòng)的起伏。本文從創(chuàng)作特征的旋律、節(jié)奏、和聲、曲式不同角度對(duì)作品進(jìn)行分析，對(duì)演奏中力度和音色變化、特殊音型彈奏及踏板的應(yīng)用展開論述，以期能對(duì)門德爾松諧謔曲作品的演奏者有所幫助和啟示。

關(guān)鍵詞：門德爾松 諧謔曲創(chuàng)作特征 演奏技巧

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）20-0005-04

諧謔（Scherzo），原是文學(xué)用語(yǔ)，源自于意大利文，原意是戲謔、幽默、諷刺，開始于16世紀(jì)末17世紀(jì)初的意大利。諧謔曲又稱之為詼諧曲，一種三拍子的短小樂(lè)曲，還是一種表情記號(hào)，常用于古典樂(lè)派的樂(lè)章形式?！八闹饕攸c(diǎn)是節(jié)奏十分整齊活躍，速度較為輕快，強(qiáng)弱力度對(duì)比十分明顯，一般為三部曲式結(jié)構(gòu)，中間聲部與兩端的聲部成為對(duì)比，帶有舞曲性和詼諧性的特點(diǎn)”[1]。

在諧謔曲發(fā)展的巔峰時(shí)期，門德爾松創(chuàng)作的諧謔曲給人一種全新的認(rèn)識(shí)，他那神話般的格調(diào)尤其令人向往。他的諧謔曲十分的輕盈，大多數(shù)都是二拍子，這個(gè)節(jié)拍加上很快的速度和鮮明的節(jié)奏，使音樂(lè)飛奔疾馳。而雅致、很弱的結(jié)尾幾乎已成為他獨(dú)特的風(fēng)格。他的音樂(lè)形象對(duì)比十分的鮮明、情感內(nèi)容豐富，大大地?cái)U(kuò)大了其創(chuàng)作空間。他賦予了諧謔曲幻想、抒情、節(jié)奏性、歌唱性、戲劇性、氣勢(shì)磅礴的熱情、熱情奔放的氣息?？傊伴T德爾松將浪漫主義精神完美的滲透到諧謔曲中，可以說(shuō)諧謔曲是他熱情和幻想的產(chǎn)物，也是他鋼琴創(chuàng)作中非常重要的一面”[2]。

一、門德爾松諧謔曲Op.16 No.4的創(chuàng)作特征

（一）優(yōu)美的旋律

門德爾松是以優(yōu)美旋律而著稱的作曲家，在他的音樂(lè)中，我們既可感到浪漫主義的抒情和優(yōu)雅，又可以感知古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)與理性。雖然他的作品中很少有如貝多芬扼住命運(yùn)咽喉般的哲理性，也少有如肖邦般華麗憂郁的戲劇性，但也正因如此給聽眾帶來(lái)閑適的暢快與松弛。

在這首諧謔曲中，樂(lè)曲開頭附點(diǎn)四分音符與十六分音符的運(yùn)用，彷如由遠(yuǎn)及近的號(hào)角聲，而后歡快的馬蹄聲，此旋律使樂(lè)曲像是一場(chǎng)歡快的獨(dú)幕劇。

譜例1：

主題部分高低聲部的旋律以級(jí)進(jìn)方式，使樂(lè)曲歡愉之感溢于言表。

譜例2：

門德爾松十分偏愛(ài)的下行二度進(jìn)行，在此曲中表現(xiàn)為雙音下行級(jí)進(jìn)，出現(xiàn)在樂(lè)節(jié)、樂(lè)句和樂(lè)段的收束處，使浪漫主義的創(chuàng)作風(fēng)格得到充分顯露。

譜例3：

門德爾松作品中，裝飾音的運(yùn)用是一大亮點(diǎn)，使歌唱性大大加強(qiáng)。此曲中裝飾音的組合較簡(jiǎn)單，多采用單行進(jìn)行，旋律線條與裝飾音極其巧妙地結(jié)合在一起，帶有級(jí)進(jìn)性質(zhì)的裝飾音為樂(lè)曲旋律帶來(lái)豐富的內(nèi)涵和歡快跳躍的感情色彩，使旋律更具流動(dòng)性。

譜例4：

主部主題與副部主題的音型的對(duì)比，使音樂(lè)有豁然開朗之感。

譜例5：

（二）律動(dòng)的節(jié)奏

節(jié)奏是鋼琴演奏中最重要的因素之一。一個(gè)旋律乃至一部作品的性格在很大程度上依賴于節(jié)奏的形態(tài)，一旦節(jié)奏發(fā)生變化必然會(huì)對(duì)最終的音樂(lè)效果發(fā)生根本性的影響。我國(guó)著名的鋼琴藝術(shù)家汪立三先生形象的把節(jié)奏比作人的骨架，而音比作人的肌肉，在這個(gè)比喻中我們可以看到節(jié)奏對(duì)一個(gè)作品的重要性之大。

“門德爾松的這首諧謔曲，最顯著的特點(diǎn)就是主部與副部主題的節(jié)奏對(duì)比?！盵3]主部主題以八分音符為主，奏法基本都為跳音，給人以歡快熱鬧之感。而副部主題則是以連續(xù)的十六分音符為主，連貫而悠長(zhǎng)。

譜例6：

門德爾松通過(guò)運(yùn)用節(jié)奏變化來(lái)提高和聲張力，通常較活躍節(jié)奏，常會(huì)使音樂(lè)的結(jié)構(gòu)更加緊湊，進(jìn)而取得較好的共鳴效果，也就能更好地突出作品的主題和樂(lè)曲的內(nèi)涵。相反，徐緩的節(jié)奏，常常會(huì)導(dǎo)致較舒張的音樂(lè)形態(tài)。

門德爾松諧謔曲中的律動(dòng)感不是靠機(jī)械的節(jié)拍運(yùn)動(dòng)獲得的，它更多的是靠作品內(nèi)在的本質(zhì)來(lái)體現(xiàn)的。特別的門德爾松的諧謔曲給我們大家一種連續(xù)和運(yùn)動(dòng)的感覺(jué)，而不是一些沒(méi)有聯(lián)系的音響碎皮的簡(jiǎn)單連綴。因此在門德爾松時(shí)期的諧謔曲給我們留下了很深刻的律動(dòng)感，這也是為什么門德爾松的諧謔曲有其獨(dú)特魅力的原因之一。

（三）豐富的和聲

和聲也是構(gòu)成一部作品性格特征的重要因素之一，在門德爾松的諧謔曲中和聲的作用甚至是起到絕對(duì)的作用。門德爾松通過(guò)運(yùn)用和聲的節(jié)奏變化來(lái)提高和聲張力，通常較活躍和聲節(jié)奏，常會(huì)使音樂(lè)的結(jié)構(gòu)更加緊湊，進(jìn)而取得較好的共鳴效果，也就能更好地突出作品的主題和樂(lè)曲的內(nèi)涵。

我們通過(guò)對(duì)下面的譜例的分析來(lái)揭示門德爾松是如何用和聲的變化來(lái)有效的構(gòu)建一個(gè)精煉的樂(lè)段，在分析該樂(lè)段的同時(shí)，我們也能更好地把握該作品的內(nèi)涵。在該樂(lè)段中，節(jié)奏由加強(qiáng)，同時(shí)配合和聲的緊湊節(jié)奏，為我們勾勒出一個(gè)豐富多彩又鏗鏘有力的音樂(lè)片段，門德爾松通過(guò)變換和聲的效果，向我們傳遞出一種非常愉快，無(wú)憂無(wú)慮的快樂(lè)旅程。

譜例7：

（四）多變的曲式

曲式的結(jié)構(gòu)，是認(rèn)識(shí)一部作品最重要的手段之一?？v觀門德爾松的這部作品，留給我們最深得印象就是其曲式結(jié)構(gòu)復(fù)雜多變，極其富有層次感，并且環(huán)環(huán)相扣，一氣呵成。對(duì)比，是所有曲式進(jìn)行、沖突和情緒根源所在，如音量的強(qiáng)弱、速度的快慢、大小調(diào)的轉(zhuǎn)換等，都很好地運(yùn)用了對(duì)比。曲式的對(duì)比是由作品中的多個(gè)音樂(lè)要素組成，它們?cè)谛尚螒B(tài)、節(jié)奏律動(dòng)、情緒特征上的不同給聽者帶來(lái)了新鮮的感覺(jué)。

通過(guò)對(duì)作品的分析，筆者認(rèn)為這是一個(gè)再現(xiàn)單三部的作品，調(diào)性為e小調(diào)。開頭的4小節(jié)為引子，第5-16小節(jié)為第一部分A，A又分為aba，其中a是對(duì)a材料的展開與發(fā)展。

第21-62小節(jié)為第二部分B，B部分是一個(gè)三聲中部，有更多新材料的加入與展開對(duì)比，使樂(lè)曲發(fā)展推向高潮。

第63-99小節(jié)為第三部分再現(xiàn)部A，是A部分的不完全再現(xiàn)，對(duì)A部材料進(jìn)行展開發(fā)展，回歸主調(diào)e小調(diào)。

譜例8：

第100小節(jié)-結(jié)尾是整個(gè)作品的尾聲，轉(zhuǎn)為同主音大調(diào)E大調(diào)，使作品結(jié)束感更強(qiáng)，獨(dú)幕劇宣告落幕。

譜例9：

二、門德爾松諧謔曲Op.16 NO.4的演奏技巧

（一）力度和音色的變化

“門德爾松譜寫了若干首諧謔曲，是浪漫時(shí)期近現(xiàn)代風(fēng)格的樂(lè)曲，其中Op.16 No.4也是門德爾松諧謔曲中最為出名的一首?！盵4]這首曲子十分的歡快，曲中帶有一種無(wú)憂無(wú)慮、悠然自得的情感。難點(diǎn)是號(hào)角聲，不同音域、不同表現(xiàn)力、不同力度的號(hào)角聲都有不同的彈法，而且要在極快的速度下輕盈且清晰的彈出這些號(hào)角聲是十分困難的事。號(hào)角聲在歐洲，一般和馬隊(duì)有關(guān)聯(lián)，有時(shí)打獵前，或者是準(zhǔn)備要去旅行時(shí)，號(hào)角聲就會(huì)響起。

開始時(shí)的號(hào)角聲要相當(dāng)?shù)娜?。第一句是單音，十六音符的b要彈得十分清晰而且要小聲，而附點(diǎn)四分音符要更傾向于大聲點(diǎn)強(qiáng)調(diào)。第二句雙音的號(hào)角聲比較難彈，指法尤其要注意，上面的b音用四指彈，下面的g音可以用1、2、1換指來(lái)彈，加一點(diǎn)點(diǎn)的手腕動(dòng)作，音樂(lè)就會(huì)顯得比較輕快又富有彈性。另外，在彈奏時(shí)要分清主要和次要，主要的音要突出點(diǎn)也就是附點(diǎn)四分音符，而次要的十六分音符就當(dāng)做是經(jīng)過(guò)音來(lái)彈。

第1至5小節(jié)譜例：

在第13小節(jié)開始，右手出現(xiàn)了兩次的b音，加上重音記號(hào)，好像馬隊(duì)在行進(jìn)過(guò)程中，一聲響亮的號(hào)聲傳來(lái)，而下面雙音的跳音也要保持輕快富有節(jié)奏感和旋律性。在第17小節(jié)最后，右手出現(xiàn)了更為響亮的號(hào)角聲，要十分有氣勢(shì)的彈出來(lái)，而左手依然保持跳音的輕快。

從第22小節(jié)到第29小節(jié)，這一整段都是較為歡快的斷奏，彈這些斷奏時(shí)，自然的把這些音分開即可，不要讓手指過(guò)分的離開琴鍵，否則會(huì)影響演奏速度。每個(gè)小節(jié)的拍點(diǎn)稍稍強(qiáng)調(diào)，但不能過(guò)重，賦予了音樂(lè)律動(dòng)的感覺(jué)。第27、28小節(jié)左手的第一個(gè)音，都是四分音符，本身就是較長(zhǎng)的音符，加上后面的小連線，要稍微重點(diǎn)，使得音樂(lè)句子的語(yǔ)氣感較強(qiáng)，有穩(wěn)定的感覺(jué)，而且也可以給音樂(lè)帶來(lái)許多趣味。

第19至29小節(jié)譜例：

第32小節(jié)出現(xiàn)的升f有五拍的時(shí)值，要突出強(qiáng)調(diào)，而低聲部的旋律可較為輕聲，在第40小節(jié)的最后，號(hào)角聲再次響亮的出現(xiàn)。這4次的號(hào)角聲要一次比一次的響亮，逐漸增強(qiáng)氣勢(shì)，而右手的跳音依然要彈得很輕快自如。第43小節(jié)的最后，是雙手同時(shí)彈奏號(hào)角聲，而且第一次出現(xiàn)ff的力度，號(hào)角聲應(yīng)該是十分的嘹亮威武的。在快速?gòu)椬噙@些號(hào)角聲時(shí)，手指要特別的堅(jiān)挺。

第65小節(jié)和之前的高潮段落有明顯的對(duì)比，要明顯的做到ff和pp的對(duì)比，就好像是兩個(gè)不同角色的變換。第66和第67如同上述，一樣要做到明顯的對(duì)比。另外，高音和低音的大跳因距離較遠(yuǎn)，尤其要多加練習(xí)，以保證準(zhǔn)確的彈出。第68小節(jié)末，用四個(gè)音的和弦來(lái)表現(xiàn)號(hào)角聲，高聲部的生f要強(qiáng)調(diào)突出。同時(shí)手指也要十分堅(jiān)挺，用最大的力量彈出響亮的號(hào)角聲。

第62至71小節(jié)譜例：

（二）特殊音型的彈奏

在第48小節(jié)末，出現(xiàn)了抒情性的音型，右手彈奏單音主旋律，左手彈奏和弦式的音型。由嘹亮的音響漸漸地進(jìn)入輕聲的十六分音符，右手的十六分音符要彈得十分流利輕盈，伴隨著左手柱式和弦逐漸的增強(qiáng)力度和音量，再加上踏板使音樂(lè)線條更為流暢，這正是為樂(lè)曲的最高潮進(jìn)行鋪墊。

第48至50小節(jié)譜例：

第54小節(jié)末開始，由左右手共同完成帶有旋律的八度音型。左手的八度號(hào)角聲甚為重要，要十分的堅(jiān)挺，像一把錘子一樣，如果手軟，沒(méi)有力量支撐的話，是彈不出強(qiáng)勁有力的聲音。整體的氣勢(shì)是在不斷的上升，最后推向了第59小節(jié)的樂(lè)曲的高潮段落。有六個(gè)小節(jié)的雙手八度，此時(shí)全身的力量都要灌輸至手指間，強(qiáng)勁有力、敏捷堅(jiān)挺。

第59至61小節(jié)譜例：

（三）踏板的應(yīng)用

“踏板是鋼琴的靈魂，”[5]合理的使用踏板會(huì)讓演奏時(shí)的聲音、色彩、風(fēng)格等等都產(chǎn)生有益的影響。為了保持樂(lè)句均勻的漸強(qiáng)或漸弱、為了增強(qiáng)樂(lè)句的連貫性、為了整體音響效果更加的飽滿等，這些情況下都可以使用踏板。

在第68小節(jié)末，最后的半拍用四個(gè)音的和弦來(lái)表現(xiàn)號(hào)角的聲音，需要很大的力氣灌輸至手掌和手指。這時(shí)踩上踏板，使音響效果更加飽滿，充分地展現(xiàn)出了一群號(hào)角聲的震撼氣場(chǎng)。隨后，用踏板保持逐漸的漸弱漸慢。

第68至70小節(jié)譜例：

第100小節(jié)突然出現(xiàn)了大變化，右手變成了一系列的十六分音符，敏捷又十分的輕巧，充滿了靈氣。加上踏板，使樂(lè)句更加連貫更加的完美。另外左手的八度也類似簡(jiǎn)短的號(hào)角聲，配合踏板的應(yīng)用，左右手演奏出完全不同的風(fēng)格。

第100小節(jié)譜例：

門德爾松常用音樂(lè)本身來(lái)替代文字說(shuō)明，巧妙運(yùn)用生活中形象具體的體裁表達(dá)思想感情，手法鮮明、簡(jiǎn)潔、清新自然、樸素干凈的詮釋了他的音樂(lè)，并抒發(fā)出最純粹的浪漫主義情感。他的想象力仿佛插上了一雙音樂(lè)的翅膀，在音樂(lè)的海洋中無(wú)拘無(wú)束、自由自在的翱翔，從中我們也可以感受到浪漫主義者的心聲、靈魂和思緒。他的諧謔曲雖然不及肖邦諧謔曲帶有濃厚的感情色彩，但是門德爾松將一種輕松的、悠然自得、自由自在的情景表現(xiàn)得淋漓盡致，確實(shí)令人贊嘆。

參考文獻(xiàn)：

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