北周彩塑的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言運(yùn)用

王依兒

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)雕塑蘊(yùn)含著獨(dú)特的東方美學(xué)思想，是中華民族的藝術(shù)瑰寶。敦煌石窟是由建筑、雕塑和壁畫(huà)等多種不同的藝術(shù)方式共同構(gòu)成的，其中的造像彩塑歷經(jīng)北涼、北魏、西魏和北周等幾個(gè)時(shí)期對(duì)印度彩塑造像藝術(shù)的吸收融合，到了隋唐時(shí)期，彩塑藝術(shù)結(jié)合本土的中原風(fēng)格，逐漸形成了具有中國(guó)傳統(tǒng)審美意趣和具有民族化特征的經(jīng)典之作。以敦煌莫高窟中的北周石窟造像為研究對(duì)象，著重挖掘中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言的價(jià)值，結(jié)合歷史文化背景進(jìn)行分析，探討中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言在莫高窟北周石窟造像中的運(yùn)用。

關(guān)鍵詞：莫高窟；北周彩塑；雕塑語(yǔ)言

一、莫高窟北周石窟造像概況

（一）石窟概況

古代的印度人會(huì)在遠(yuǎn)離城市的地方鑿建石窟，供人們瞻仰禮拜，窟內(nèi)造有彩塑造像，繪制的有壁畫(huà)。開(kāi)鑿在不同位置的石窟，其功用也不盡相同，有用來(lái)坐禪修行的石窟，有用于日常生活的石窟，有用于存放物品的石窟，等等。莫高窟大部分石窟集中在南區(qū)，且多為用于禮拜的石窟，其他更具日常使用功能的石窟則多建于北區(qū)，從而將日常生活區(qū)域與修行活動(dòng)區(qū)域進(jìn)行簡(jiǎn)單區(qū)分，因此莫高窟的北區(qū)石窟大部分沒(méi)有壁畫(huà)和彩塑。

敦煌地區(qū)濃厚的文化氛圍，造就了石窟彩塑造像藝術(shù)的興盛，在經(jīng)歷了一千多年的發(fā)展之后，至今仍保留了兩千多身彩塑。從敦煌石窟創(chuàng)建的北涼時(shí)代開(kāi)始，經(jīng)過(guò)北魏、西魏、北周幾個(gè)朝代對(duì)于印度彩塑造像藝術(shù)的吸收，外來(lái)藝術(shù)風(fēng)格在與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)相互融合的過(guò)程中逐漸減弱，中原風(fēng)格逐漸增強(qiáng)，最終形成了中國(guó)式的彩塑藝術(shù)。

敦煌石窟包括莫高窟、西千佛洞、榆林窟和東千佛洞。其中莫高窟現(xiàn)保存有北周石窟14個(gè)，建筑形制主要有中心柱窟、覆斗頂窟和方形單龕窟三種。其中第428窟面積最大，窟內(nèi)主室保存完整，裝飾紋樣豐富，色彩鮮明，四面彩繪和塑像較多，建筑結(jié)構(gòu)沿用了西魏以來(lái)的中心柱窟形制，中心柱的柱體是在開(kāi)窟時(shí)留下的連接窟頂和地面的石柱，然后在石柱外用泥塑型而成，四面的龕內(nèi)兩側(cè)均裝飾有圣樹(shù)，這在莫高窟中是罕見(jiàn)的。基于428窟目前的保存情況和藝術(shù)價(jià)值，現(xiàn)以428窟為主體，結(jié)合歷史文化背景進(jìn)行分析，著重挖掘其中的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言?xún)r(jià)值。

（二）造像概況

第428窟東向面的龕內(nèi)中央有一尊結(jié)跏趺坐彩塑造像，身后繪五層背光和三層頭光，身著土紅色“褒衣博帶”袈裟，內(nèi)著綠色僧祇支，右手施無(wú)畏印，左手施與愿印。兩側(cè)各有一個(gè)高浮雕的弟子像，右側(cè)阿難眉清目秀，右手舉在胸前，身披袈裟，左側(cè)迦葉喉管突出，顯現(xiàn)老者特征，其他的與阿難一致，兩弟子像的外側(cè)還各有一根龍頭杖。龕外兩側(cè)各有一個(gè)浮塑脅侍菩薩，天衣從左右肩膀前方自然垂落，在腹部的位置打一個(gè)簡(jiǎn)單寬松的結(jié)，尾端搭于手肘上。兩尊菩薩都是一只手自然下垂提凈瓶，另一只手心朝外置于胸前，但二者的手部姿勢(shì)是相反的。菩薩外側(cè)各繪三身供養(yǎng)菩薩的畫(huà)像，畫(huà)像上下排列，且有前后遮擋關(guān)系，最前面的繪于最下方。內(nèi)側(cè)繪有兩身供養(yǎng)菩薩的畫(huà)像，結(jié)構(gòu)與外側(cè)的相同。在內(nèi)側(cè)供養(yǎng)人畫(huà)像與菩薩塑像之間有一株泥塑圣樹(shù)。

其他三面的形制都與東向面相似，龕外的菩薩像、龕內(nèi)中央的主尊像和二弟子在身姿、面相和衣著等方面也都與東向面相似，不同的是袈裟披著方式、身姿動(dòng)態(tài)與手部造型等細(xì)節(jié)有所區(qū)別。西面由于長(zhǎng)期處于陰影處，陽(yáng)光無(wú)法直射，因此彩塑顏色褪色較少，相比于其他塑像顏色較為鮮亮。

第428窟總體而言四面造像保存完好，除了個(gè)別彩塑在姿態(tài)動(dòng)作上有所不同之外，其他均是由每面一佛二弟子二菩薩構(gòu)成的五尊像組合，這種組合與北魏、西魏的彩塑造像組合相比，增加了兩身弟子像。

二、莫高窟北周彩塑的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言運(yùn)用

（一）技藝語(yǔ)言

自北朝以來(lái)，隨著石窟大量建造，其中的彩塑也在中國(guó)逐漸流行，經(jīng)過(guò)不斷發(fā)展之后，這種彩塑藝術(shù)已逐漸成為中國(guó)雕塑史的重要組成部分，此后在中原大地不斷蓬勃發(fā)展。惟妙惟肖的彩塑造像凝聚著民族氣質(zhì)和時(shí)代精神，帶給了人們無(wú)盡的藝術(shù)享受，顯示了古代藝術(shù)家鬼斧神工的技藝和超凡的審美意趣。敦煌石窟的彩塑造像反映了中國(guó)雕塑吸收外來(lái)文化，創(chuàng)造具有中國(guó)風(fēng)格藝術(shù)的重要?dú)v程。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中常使用土、木、石、玉、銅等材料。從材質(zhì)來(lái)看，敦煌彩塑為泥塑加彩繪制成，風(fēng)格獨(dú)特，有別于傳統(tǒng)的石雕和木雕藝術(shù)。

敦煌石窟所在的地方多砂巖，而砂巖的顆粒物勻稱(chēng)，材質(zhì)細(xì)致，構(gòu)造松散，無(wú)法進(jìn)行雕刻，從而導(dǎo)致敦煌一帶很少能找到可以用于雕刻的石材，因此，洞窟內(nèi)的彩塑造像均采用泥塑加彩繪的中國(guó)傳統(tǒng)彩塑手法。首先以木條為骨架，然后在骨架上綁上草繩、布條等，使泥土可以更好地附著在骨架上面，做成雛形。雛形做好之后用工具對(duì)形象進(jìn)行仔細(xì)雕琢，完成各個(gè)細(xì)部造型，然后陰干。最后在陰干的泥塑表面用顏料加以彩繪，完成彩塑。大型的塑像會(huì)采用石胎泥塑的方法，即開(kāi)鑿石窟時(shí)在崖面上鑿成雛形，然后以黏土敷于表面，加工成形，最后上彩完成。

彩塑是中國(guó)古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，也是中華民族藝術(shù)寶庫(kù)的重要組成部分，發(fā)展到漢代時(shí)，已經(jīng)成為非常重要的藝術(shù)種類(lèi)之一。這種藝術(shù)的制作通常用手和工具將摻入少許棉花纖維的泥土捏制成人物或動(dòng)物的形象，陰干后涂上底粉，再次晾干之后用顏料上色繪制。彩塑在我國(guó)人們的生活中占有重要地位，曾被廣泛地用于各種民俗活動(dòng)和生活日用，體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)于土、木材料的依賴(lài)性。

在古希臘人的眼中，理想的人類(lèi)應(yīng)當(dāng)同時(shí)具有健美的體魄與健全的靈魂，由此希臘人將比例勻稱(chēng)的人體作為模范制作雕塑，以此來(lái)呈現(xiàn)男性的強(qiáng)壯與女性的柔美。同時(shí)由于受到古希臘美學(xué)觀的影響，西方人認(rèn)為上帝按照自己的樣子創(chuàng)造了人類(lèi)，因此贊美人體即贊美上帝。這種對(duì)人體的健康自然的美的歌頌，一直影響著后世西方藝術(shù)的發(fā)展。相比于西方人的人體雕塑，中國(guó)人則更熱衷于用衣紋襯托人物的形體，用配飾暗示人物的地位。

雕塑與繪畫(huà)的審美通常具有一致性，而在中國(guó)的傳統(tǒng)文化中，通常繪畫(huà)要受到更多的重視，這也導(dǎo)致中國(guó)的雕塑不太注重體積感，而是更加注重線條的節(jié)奏與韻律。許多彩塑造像會(huì)先在硬質(zhì)材料上勾畫(huà)出人物的線條，再進(jìn)行塑造或者雕刻，有些則是按照事先畫(huà)好的人物線描草稿塑造大體形象，然后在平面上運(yùn)用陰刻的方法刻畫(huà)出線條，以此來(lái)表現(xiàn)雕塑的衣褶，因此雕塑形體較為平滑，比之西方雕塑沒(méi)有那么強(qiáng)的起伏變化，整體具有更強(qiáng)的繪畫(huà)性。從北周彩塑造像的服飾中也可以明顯看出這種中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言。

（二）造型語(yǔ)言

在莫高窟的北周洞窟中，主尊像的姿態(tài)通常為倚坐相，面圓額方，面含微笑，肩膀豐潤(rùn)、內(nèi)斂，胸肌平滑。但第428窟的主尊像為結(jié)跏趺坐像，頭部較大，不完全符合人體的比例。這是中國(guó)傳統(tǒng)雕塑與西方雕塑的不同之處，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑不會(huì)遵循精準(zhǔn)的人體比例，更多的是表達(dá)一種意境。這種意境是中國(guó)人超越感官欲念的人生哲學(xué)，因此中國(guó)彩塑造像藝術(shù)有意地淡化了印度彩塑造像藝術(shù)中強(qiáng)烈的肉感特征，轉(zhuǎn)而更加強(qiáng)調(diào)人性的價(jià)值。創(chuàng)作者會(huì)根據(jù)自己的創(chuàng)作宗旨、意愿需求進(jìn)行創(chuàng)作，過(guò)程中具有一種隨意性，不會(huì)刻意地追求寫(xiě)實(shí)的精確結(jié)構(gòu)，而是追求整體和諧有序的效果，因此觀者在觀察局部細(xì)節(jié)的同時(shí)，也需要觀察整體。雕塑與其他藝術(shù)最大的區(qū)別就在于雕塑具有空間性，例如這些北周彩塑造像形象生動(dòng)、色彩協(xié)調(diào)，與洞窟內(nèi)的壁畫(huà)相互呼應(yīng)，使觀者仿佛置身于莊嚴(yán)絢爛的世界。

主尊像身著土紅色的袈裟，露出的前胸襯有綠色的黑邊僧祇支，僧祇支上有十字結(jié)。這種寬大、飄逸的裝扮往往被稱(chēng)為“褒衣博帶”，“褒衣”指的是寬襟大袖，“博帶”指的是寬腰束帶。北周時(shí)期的彩塑造像形體較之前更為豐滿(mǎn)，創(chuàng)作者為了更好地表現(xiàn)彩塑造像形體的線條感，將外衣做得更加緊致貼身，并逐漸開(kāi)始將衣紋精練，更加注重張與弛、疏與密的對(duì)比，而不是一味地追求衣紋的數(shù)量。之前那種用貼泥線手法制作的，帶有裝飾性的衣紋線逐漸被轉(zhuǎn)折更多的階梯式衣紋所替代，但與之后彩塑造像的寫(xiě)實(shí)性相比，北周的彩塑造像仍舊是寫(xiě)意性更加強(qiáng)烈，且更具有線條感。

由于石窟內(nèi)的彩塑造像有其特殊的建造目的與意義，因此題材、形式甚至位置都有一定的要求，特別是中國(guó)傳統(tǒng)彩塑造像，總體的空間布局遵循著一定的規(guī)律，但也會(huì)根據(jù)實(shí)際的材質(zhì)、內(nèi)容進(jìn)行靈活調(diào)整。

北周的菩薩像拋棄了北魏以來(lái)的背屏式形制，逐漸走向了圓雕化，并且開(kāi)始出現(xiàn)上半身大面積袒露的形象。彩塑造像肩膀位置用披巾或天衣遮蓋，而且布料已經(jīng)完全緊貼菩薩的形體，不再上揚(yáng)飄逸，也不再交叉，有的自肩部腋下自然垂落，有的繞到腕間下垂。彩塑造像整體形象莊嚴(yán)肅穆，唐代的菩薩大面積袒露胸部也是受此風(fēng)格的影響。

（三）文化語(yǔ)言

與直觀的造型語(yǔ)言相比，文化語(yǔ)言則是一種更加間接的雕塑語(yǔ)言，因?yàn)樵煨驼Z(yǔ)言賦予雕塑以生動(dòng)的形態(tài)，文化語(yǔ)言則是雕塑作品所具有的氣質(zhì)。每個(gè)民族的藝術(shù)必然與每個(gè)民族的歷史文化、哲學(xué)傳統(tǒng)等息息相關(guān)，中國(guó)古代也因此形成了具有裝飾性、繪畫(huà)性、意象性的古代哲學(xué)精神的藝術(shù)特點(diǎn)的彩塑造像。

十六國(guó)北朝時(shí)期是莫高窟修建的初期階段，由于敦煌所處的地理位置更靠近西域，敦煌地區(qū)與中原地區(qū)相比起來(lái)，最先接觸到西域的藝術(shù)風(fēng)格，受到西域藝術(shù)的影響更加強(qiáng)烈，因此在這段時(shí)期內(nèi)開(kāi)鑿的石窟中，西域藝術(shù)風(fēng)格的元素遠(yuǎn)比中原的多。

北魏后期，孝文帝的改革推動(dòng)了南北文化的交流，以龍門(mén)石窟為中心的中原造像藝術(shù)逐漸傳入敦煌，原本身材強(qiáng)健的彩塑造像被南朝的流行風(fēng)格強(qiáng)烈影響，造像逐漸變得清瘦秀麗，形體更加修長(zhǎng)，人體特征變得更加模糊，更加女性化。在北周的造像藝術(shù)中可以看到許多前朝舊有的圖案樣式，例如形似帳篷的龕等。創(chuàng)作者將之前舊有的樣式與南朝新風(fēng)的特點(diǎn)相互結(jié)合，更加大膽地采用了中國(guó)傳統(tǒng)的審美精神與藝術(shù)手法來(lái)制作彩塑造像，因此，敦煌藝術(shù)中的一些元素既不是完全承襲西方，也不完全是從中原傳入的，而是由本土文化衍生而來(lái)的。人們通常更關(guān)注北周對(duì)于其他文化的吸收借鑒，卻忽略了它本身的獨(dú)創(chuàng)性。

北周武帝統(tǒng)治時(shí)期國(guó)力強(qiáng)盛，與東南方的政權(quán)關(guān)系緊張，因此為了鞏固后方統(tǒng)治，與西方各國(guó)交好，中西方貿(mào)易來(lái)往頻繁，相對(duì)安定的社會(huì)環(huán)境也進(jìn)一步促進(jìn)了彩塑造像的發(fā)展與興盛，該時(shí)期的洞窟開(kāi)鑿數(shù)量較多。由于北周的文化主流是漢族文化，因此北周的彩塑造像風(fēng)格也更加傾向漢族審美，中原風(fēng)格與西域風(fēng)格相互影響與融合，最終形成了北周以中原風(fēng)格為主，同時(shí)具有西域風(fēng)格的彩塑造像特點(diǎn)。

除了北周主張行“周禮”的國(guó)策決定了北周彩塑造像藝術(shù)勢(shì)必要走漢化之路以外，另一個(gè)對(duì)造像產(chǎn)生影響的是北周因急需富國(guó)強(qiáng)兵而提倡的儉樸風(fēng)尚，因此北周的彩塑造像不會(huì)有過(guò)于華美的彩繪和精妙的雕刻裝飾，整體呈現(xiàn)出一種質(zhì)樸的風(fēng)格。

三、結(jié)語(yǔ)

北周時(shí)期政治穩(wěn)定、經(jīng)濟(jì)繁榮，中西方文化交流頻繁，以及北周統(tǒng)治者的支持為北周莫高窟的大力開(kāi)鑿提供了較好的社會(huì)環(huán)境。莫高窟第428窟是北周彩塑造像藝術(shù)的代表，里面包含了一系列的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言，中國(guó)古代雕塑有意返璞歸真，追求一種原始自然的美感，這種雕塑風(fēng)格蘊(yùn)含著大巧若拙的哲學(xué)精神境界，這些追求是觀者站在西方藝術(shù)角度所難以理解的，如果只用西方的雕塑語(yǔ)言系統(tǒng)不能很好地對(duì)其進(jìn)行詮釋?zhuān)砸话懔?xí)慣欣賞寫(xiě)實(shí)性雕塑的人，欣賞中國(guó)古代雕塑時(shí)總會(huì)有障礙。因此觀者解讀中國(guó)本土的雕塑還必須結(jié)合中國(guó)本土的文化背景，同時(shí)還需要提高自身中國(guó)傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，從根本上認(rèn)識(shí)中國(guó)藝術(shù)，否則無(wú)論是欣賞，還是創(chuàng)作，都只是浮于表面。中國(guó)古代雕塑在所用材質(zhì)、雕塑技法以及所蘊(yùn)含的民族文化上都具有鮮明濃郁的本土特色。由于中國(guó)古代雕塑誕生于工藝美術(shù)，因此雕塑手法簡(jiǎn)練明快，具有獨(dú)特的裝飾性，且由于受到中國(guó)古代哲學(xué)思想的影響，還具有明顯的繪畫(huà)性和寫(xiě)意性。創(chuàng)作者依據(jù)的是自己對(duì)于事物的主觀感受與理解，而非準(zhǔn)確的形體比例和真實(shí)的視覺(jué)效果。

筆者認(rèn)為，藝術(shù)的發(fā)展必須有一定的力來(lái)推動(dòng)，這種力既可以是外來(lái)的因素，也可以是自身的變化。雕塑同樣也是如此，人們?cè)诮庾x中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言時(shí)還需要結(jié)合現(xiàn)代雕塑學(xué)的知識(shí)，在知識(shí)的融合與創(chuàng)造中使中國(guó)的雕塑語(yǔ)言更加符合當(dāng)下的語(yǔ)境。豐富完善中國(guó)傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言理論，有利于為未來(lái)藝術(shù)作品的創(chuàng)造提供相應(yīng)的理論支持。

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作者單位：

鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院