中國文化在留白中的體現(xiàn)

曹科波

摘 要：中國繪畫是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)美學(xué)的精髓。中國畫以其輝煌奪目的成就，為中國傳統(tǒng)文化的博大精深作了最佳的注解。中國畫中留白的內(nèi)涵十分豐富，留白的運(yùn)用是畫家構(gòu)思立意、創(chuàng)造意境的需要，可以使畫面主體形象明確、突出；中國畫中的留白之處是以虛為實，“空”而不空，表現(xiàn)畫面的空間感、層次感和立體感，可使畫面更加空靈，意境更加深遠(yuǎn)。

關(guān)鍵詞：中國畫；留白；文化

中圖分類號： TU986.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）29-0159-01

一、前言

中國繪畫藝術(shù)中的留白有著深刻的涵意。中國畫是體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的重要載體，也是中華民族藝術(shù)的瑰寶。中國畫是南海的一顆明珠，經(jīng)歷了千年的孕育綻放出奪目的光芒。中華民族文化的孕育還離不開黃河和長江。石器時代的文明都分布于兩條河流附近。從中國原始的巖畫、各色陶器，墓室壁畫、青銅文明、從甲骨文到山水畫，無不顯示出中國文化的博大精深。

歐美人無法正確理解中國的繪畫，很大程度上是無法理解中國繪畫中的大片的留白。中國畫中的留白，雖似無形，卻內(nèi)容豐富、內(nèi)涵無盡、意境深邃無窮，是中國傳統(tǒng)繪畫的一種獨(dú)特的藝術(shù)語言，通留白過“留白”可拓展人們的意境和審美觀念。什么是留白？留白中體現(xiàn)的是怎樣的一種文化內(nèi)涵？筆者將從這兩個個角度深入探討。

二、何為留白

在中國畫中什么叫留白，在畫面中留下空白就能被稱之為留白嗎？對于留白的定義大致可以分為兩類。一部分人認(rèn)為留白顧名思義，就是在作品中留下相應(yīng)的空白①。如新石器時代的仰韶彩陶晚周帛畫《人物夔鳳圖》、漢代畫像石畫像磚、東晉顧愷之的《女史箴圖》、唐閻立本《的步輦圖》、宋李公麟的《免胄圖》等。

中國畫“留白”的歷史當(dāng)從先秦的“錯彩鏤金”算起，到六朝的“出水芙蓉”形成，而至唐朝張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》，達(dá)到了中國畫“留白”造美的興盛時期。而在山水畫創(chuàng)作中留白更是得到了充分發(fā)展，展子虔的《游春圖》用空白虛化遠(yuǎn)山，營造出了一種咫尺千里的空間效果。之后，唐代張彥遠(yuǎn)又提出了“白畫”的概念，這標(biāo)志著中國畫留白理論的正式形成。②

中國畫的留白藝術(shù)，通過欣賞者的審美聯(lián)想，予人以想象之余地，使得方寸之地亦顯天地之寬闊，如此以無勝有的留白藝術(shù)，具有很高的審美價值，正所謂“此處無物勝有物”。

三、留白與傳統(tǒng)哲學(xué)思想

（一）中國畫留白的哲學(xué)起源

留白藝術(shù)的文化起源于中國的春秋戰(zhàn)國時期，老子最先提出了“知白守黑”這個樸素的辯證觀點(diǎn)，它深遠(yuǎn)地影響著中國繪畫“留白的運(yùn)用”。“知白守黑”，道出了黑與白的對立統(tǒng)一相互依存的關(guān)系。因此，古畫論中則產(chǎn)生“計白為墨”“計白以當(dāng)墨”之說，闡明“白”是計劃之白、策略之白，墨出形，白藏象；白者為虛，黑者為實，黑與白相輔相成，虛與實互為作用。

（二）“元?dú)庹摗睂α舭椎挠绊?/p>

中國古代哲學(xué)以“元?dú)庹摗睘榛A(chǔ)。把宇宙間的一切都看成是“氣”的存在和運(yùn)動方式，“氣”是中國哲學(xué)思想的核心詞。“天地之間，虛而不屈，動而愈出”，老子明確的指出，由道而氣，然后才有萬物實體的發(fā)生作用。老子的“大象無形”中的“大象”是萬物之源。“道”本身在有形世界的體現(xiàn)，是“視之不見”的最完美的形象，即“無形之狀，無物之象”。這些無疑引起人們對中國畫中留白美學(xué)意義的重視。人們從老子所謂“知其白，守其黑”中進(jìn)一步領(lǐng)悟到“計白當(dāng)黑”、“淡然無極而眾美從之”。繪畫中的留白因其“道”般的虛無和不確定，卻正可以給人以無窮的聯(lián)想以及無盡的意味。

南朝謝赫提出的中國畫的“六法論”，第一句即“氣韻生動”，“‘氣既是創(chuàng)作的起點(diǎn)，又是終點(diǎn)；既是創(chuàng)作的目的追求又是創(chuàng)作的結(jié)果展現(xiàn)，也是審美的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)?！眳遣T說自己“苦鐵（其號）畫氣不畫形”正是此表現(xiàn)傳統(tǒng)的近代闡釋。氣韻則是一種具有藝術(shù)魅力的生命能量。氣韻之所以是中國繪畫藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)， 一方面它與畫家的人品、氣質(zhì)、修養(yǎng)、性格、情感有密切關(guān)系， 另一方面它與畫家的技巧技法等專業(yè)知識密不可分。普通人經(jīng)常把“氣”作為一個生命能量的代名詞來理解，而畫家把“氣”看成藝術(shù)作品的內(nèi)在生命力，把“韻”看成是一種藝術(shù)的魅力，“氣韻”則是一種具有藝術(shù)魅力的生命能量。在掌握“氣韻”方面，中國畫上的“留白”起著不可忽視的重要作用。首先，“留白”的空靈感為氣韻、生動、傳神提供了更大的發(fā)揮空間。畫家憑借在畫面上留出的大小不等的空白，看似普通，有些細(xì)小留白在一般人眼里是微不足道的， 卻起著決定性的作用。

黃賓虹先生有句名言：“一炬之光，通體皆靈?！边@些微小“留白”承托著畫面靈魂的作用。黃賓虹先生和李可染先生的山水畫作品可以說是“留白”上的典范。在花鳥畫中如畫飛行的鳥、游動的魚、跑動的禽獸等往往也是這樣，筆筆相接則易“死”，筆意相貫、筆斷意連則“活”?！傲舭住痹谶@方面的作用是依靠穿插交錯，把“留白”按面積的大小、形狀的變化巧妙地過渡，達(dá)成畫面上下左右間的呼應(yīng)。

（三）“天人合一”思想對留白的影響

中國傳統(tǒng)道家美學(xué)強(qiáng)調(diào)天人合一、道法自然的思想。道家美學(xué)強(qiáng)調(diào)與自然同道，反對一切人為形式存在的美，要求“無我、無心”。把主體融化于客體的生命之中，與自然同呼吸，把主體的一切主體意識消融于“無”的狀態(tài)。而“留白” 藝術(shù)恰似在密密叢林的谷底攀爬向上之人在遮天蔽日的狀態(tài)下登上山頂，遠(yuǎn)眺前方，目極無窮的爽朗。“留白”藝術(shù)把人的一切塵囂煩惱、個人榮辱、欲望全部忘掉，要靜，要虛，要坐忘，要像飛出囚籠的小鳥，盡情飛翔于藍(lán)天里，群山上，要“澄懷味象”，使心靈深處純潔明澈，光照如鏡。大面積的“留白”使畫面產(chǎn)生神怡、飄渺、“欲說還休” 的效果，這樣的“意境”更加馳騁人的思維，而使人進(jìn)入“空白”的世界，忘其“我”的存在，陶醉于那“白”的光亮之中，進(jìn)入“無我”的超越之中。

相較之下，構(gòu)圖滿盈，四框皆壁，山勢布滿畫面，密閉透風(fēng)，除了高昂、亢奮、雄奇等陽性特征帶給人緊張情緒外，陰柔明顯不足，缺乏那種清凈、閑適、空靈帶給人的放松與愜意。隨“道”而行，帶給人的必然是“道”的心理上的釋然。是由自然中可見之“象”引人進(jìn)入“象外之境”的曠然大度和無限超越的極言，而極言的最終形式表現(xiàn)在中國山水畫上就是“空白”。南宋的“馬一角，夏半邊”堪稱這種表現(xiàn)形式的集大成者，他們的作品上常是描繪山之一角，水之一涯，畫面中大量留白，“水漲闊而沙岸全無” 的曠遠(yuǎn)意境空靈呈現(xiàn)，乃是一種不著一筆、盡得風(fēng)流的淋漓盡致。譬如欣賞馬遠(yuǎn)風(fēng)格洗練的山水畫——《寒江獨(dú)釣》，其筆法遒勁奔放，將復(fù)雜的景物提煉概括成最簡單的畫面：一葉舟，一漁翁，巧妙的以大片留白突顯出江水的遼闊，反映出漁翁的悠閑。

三、結(jié)語

中國畫的留白體現(xiàn)出中國文化、繪畫藝術(shù)及哲學(xué)思想的精髓。作品的構(gòu)思、立意乃至意境的創(chuàng)立，都與其密切相關(guān)，因而它是中國文化、繪畫藝術(shù)美的一大特征和精髓之一，是中國藝術(shù)美學(xué)的優(yōu)秀傳統(tǒng)。作為傳統(tǒng)，乃是歷代創(chuàng)新的累積結(jié)果，傳統(tǒng)的優(yōu)秀，其本質(zhì)就在于創(chuàng)新精神。

因此，要繼承并發(fā)展中國繪畫的優(yōu)秀文化內(nèi)涵，其中就不容忽視對“留白”的深入研究與發(fā)掘，從而使民族藝術(shù)更加繁榮，中國繪畫藝術(shù)更臻成熟完善。

注釋：

①林曉鳴.藝術(shù)創(chuàng)作中的留白[J].大眾文藝，2010.

②陳傳習(xí).中國山水畫史.

參考文獻(xiàn)：

[1]陳傳習(xí).中國山水畫史[M].天津：人民美術(shù)出版社，2001.

[2]宗白華.藝境[M].北京：北京大學(xué)出版社，1999.

[3]劉墨.中國美學(xué)與中國畫論[M].北京：人民美術(shù)出版社，2003.

[4]李澤厚.華夏美學(xué)[M].天津：社會科學(xué)院出版社，1989.

[5]徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神[M].沈陽：文藝出版社，1987.endprint