程大利
略論中國畫發(fā)展的方向
程大利
20世紀(jì)初,中國畫的發(fā)展面臨前所未有的挑戰(zhàn),西方藝術(shù)形態(tài)全面進(jìn)入中國,中國畫的傳統(tǒng)價(jià)值觀念發(fā)生了巨大變化,中國畫的鑒賞和評判標(biāo)準(zhǔn)出現(xiàn)了空前紛亂冗雜的局面,以至于使本來特色分明的中國畫語言、特色日趨模糊,寫意精神日趨萎靡。長期以來,繼承與創(chuàng)新的話題一直是爭論的焦點(diǎn)。把西方寫實(shí)主義作為中國畫變革的參照是一種選擇。中國畫的發(fā)展,必須是在保留優(yōu)秀基因的傳承基礎(chǔ)上的發(fā)展,而不是向“轉(zhuǎn)基因”的方向發(fā)展,這是尊重藝術(shù)規(guī)律的最好選擇。
中西調(diào)和 挑戰(zhàn) 創(chuàng)新
中國畫的發(fā)展變化和歷史發(fā)展密切相關(guān)。20世紀(jì)初期是中國歷史上空前變異的時(shí)代,反封建的吶喊與救亡圖存的呼聲是時(shí)代主流。傳統(tǒng)中國畫受到空前的沖擊,康有為、蔡元培、陳獨(dú)秀、魯迅、呂徵以至徐悲鴻、林風(fēng)眠等人對中國畫的批判蔚然成為藝術(shù)革命和藝術(shù)改良的先聲,影響之深波及一個(gè)世紀(jì)直至今天。在科學(xué)與民主的訴求下,反叛舊傳統(tǒng),鄙棄舊形式,直面人生,直面社會成為新的思潮。從中國畫自身發(fā)展看,“四王”之后的中國畫漸趨陳陳相因、日漸式微,也正走到一個(gè)急須嬗變與新生的轉(zhuǎn)換關(guān)頭。今天看來,陳獨(dú)秀諸人對傳統(tǒng)的批判雖屬進(jìn)步的主流但不乏偏頗的局限,甚至失之武斷。在維護(hù)“文人畫”的陳師曾看來,“不惟形之是求”的文人畫與西方繪畫由理性、寫實(shí)轉(zhuǎn)向“不重客體,專任主觀”的現(xiàn)代思潮是有共同點(diǎn)的,中國畫的寫意精神甚至先于西人很長時(shí)間。但這種聲音在時(shí)代大潮中極為微弱。在向西方學(xué)習(xí)的過程中,古典主義、印象派、后期印象派、野獸派、立體派等流派被紛紛介紹進(jìn)來,但以徐悲鴻為首的以西方寫實(shí)主義精神改造中國畫的主張成為主流。徐悲鴻力倡并踐行的“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”主導(dǎo)著藝術(shù)教育,以西洋素描塑造形體的方法融入了中國畫,開辟了人物畫的新生面。直接表現(xiàn)社會生活的題材空前豐富,直面人生的力度和寫實(shí)手法的高度前所未有。反映工人生活題材的《機(jī)車大夫》(盧沉)和反映農(nóng)民生活的《祖孫四代》(劉文西)等一批謳歌新生活的題材應(yīng)運(yùn)而生,為新時(shí)代樹立了標(biāo)尺。
實(shí)際上,把西方寫實(shí)主義作為中國畫變革的參照是一種選擇。因?yàn)?0世紀(jì)初,西方繪畫正經(jīng)歷巨大變革,古典寫實(shí)主義成為歷史,現(xiàn)代諸流派異彩紛呈。而能為新時(shí)代服務(wù),具體來說能為意識形態(tài)的要求服務(wù),非寫實(shí)主義一路莫屬。所以,即使在傳統(tǒng)藝術(shù)道路上成就很高的畫家如黃賓虹、齊白石等也難以成為畫壇主流,甚至黃賓虹的藝術(shù)高度在很長一段時(shí)間未被認(rèn)識。而寫實(shí)精神之外的林風(fēng)眠等人直接融入西方現(xiàn)代表現(xiàn)手法,突現(xiàn)中西藝術(shù)調(diào)和,避免寫實(shí)主義的單一傾向,雖不是主流,也對中國畫現(xiàn)代形態(tài)的開拓作出了貢獻(xiàn)。改革開放以后,西方藝術(shù)形態(tài)全面進(jìn)入中國,中國畫的發(fā)展面臨的是前所未有的挑戰(zhàn)。作品也呈現(xiàn)著前所未有的多元狀態(tài)。在中國畫多元發(fā)展的過程中,中國畫的傳統(tǒng)價(jià)值觀念發(fā)生了巨大變化。中國畫的鑒賞和評判標(biāo)準(zhǔn)出現(xiàn)了空前紛亂冗雜的局面,以至于使本來特色分明的中國畫語言、特色日趨模糊,寫意精神日趨萎靡。
第十一屆全國美展后,我應(yīng)《國畫家》雜志之邀,寫下了《從第十一屆全國美展作品談當(dāng)代中國畫審美標(biāo)準(zhǔn)問題》,文中寫道“多元化不應(yīng)該成為去筆墨化的理由。中國畫是文化特質(zhì)很強(qiáng)的藝術(shù),它的民族性是它賴以立身的根本”。國畫民族性,非筆墨之中無所見,面對消解文化差異性的“全球化”沖突,如何保存中國畫的獨(dú)特元素,是每一位中國畫家必須要思考的問題。這不是什么創(chuàng)新與保守之爭,是關(guān)系到民族的文化記憶和文化自信的問題。時(shí)代性和創(chuàng)新性要立足于守護(hù)中國畫規(guī)律,延續(xù)筆墨文化的精髓的基點(diǎn)上才有意義。而中國畫的文化自覺和文脈延續(xù)關(guān)系著中華民族在世界文化中的地位。應(yīng)該是實(shí)現(xiàn)“中華民族偉大復(fù)興這一理想的重要部分”。
筆墨文化是中華民族的創(chuàng)造,也是人類智慧的結(jié)晶,應(yīng)視為人類的共同財(cái)富。為此,在提升國家文化軟實(shí)力的戰(zhàn)略高度上正確把握作為民族文化代表的國畫藝術(shù),已成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要前沿課題。要使當(dāng)代的中國畫創(chuàng)作進(jìn)入一種文化自覺,一個(gè)無法回避的工作基礎(chǔ)是正確對待傳統(tǒng),重新認(rèn)識并研究傳統(tǒng),從認(rèn)識論和方法論兩個(gè)方面研究傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的規(guī)律。
長期以來,繼承與創(chuàng)新的話題一直是爭論的焦點(diǎn)。從二元辯證的觀點(diǎn)看,這并不是什么問題,徐悲鴻先生當(dāng)年提出的“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之,西方畫之可采入者融之”的具體分析態(tài)度就不是二元對立觀。爭論中的簡單判斷造成評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的混亂,中國畫本應(yīng)發(fā)揮的文化影響力與古文明大國的文化地位極不相稱。
中國畫的獨(dú)特語言,它的“象思維”規(guī)律和書寫性的表現(xiàn)形成的寫意精神成為傳統(tǒng),我們可以賦予它新的生命而不應(yīng)否定它,幾千年的審美智慧和經(jīng)驗(yàn)應(yīng)是我們走向未來的動力。
中國傳統(tǒng)繪畫受中國古典哲學(xué)的陶融,它不重寫實(shí)的“心象”觀,強(qiáng)調(diào)人格品藻的中正觀和以書法入畫的筆墨觀都與西方造型藝術(shù)的追求不盡相同。它的一部分印證了造型藝術(shù)規(guī)律,而有些部分是與“寫實(shí)主義”精神相抵觸的。它并不長于以宏大敘事的方式直接參與社會變革。清代的《康熙南巡圖》并不比八大的《河上花圖》藝術(shù)價(jià)值更高,但哪怕一山一水,一枝一葉仍表達(dá)著真切的生活感受和深刻的人生追求。筆墨的自身修為功能是很獨(dú)特的藝術(shù)功能,“內(nèi)修心而外益世”是一種追求,“抒胸臆以振斯文”也是潛移默化的功能。通過淡于功利的、心無渣滓的筆墨去塑造一種純凈的境界從而實(shí)現(xiàn)“成教化,助人倫”,它對社會的影響往往是“潤物細(xì)無聲”的。
講究“人”“文”雙修的中國畫之所以不易于普及,是因?yàn)樗鼘π蕾p者有文化要求?!拔摹笔沁M(jìn)入中國畫創(chuàng)作和欣賞的門檻。歷史上,王冕、齊白石等大家,首先是使自己由農(nóng)民變成文人,進(jìn)入中國傳統(tǒng)文化狀態(tài),而后才成為中國畫的專家。欣賞和創(chuàng)作中國畫也是同樣的道理,先使自己的文化素養(yǎng)提高,掌握中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美規(guī)律。高校降低文化課分?jǐn)?shù)正與傳統(tǒng)要求相反。中國畫尊重才華,但更尊重道心的恒久,終生的修為,“通會之際,人書俱老”正是大器晚成的狀態(tài)。
中國畫因文而“共成化育”,不是簡單的“表現(xiàn)”“再現(xiàn)”問題,而是“體道藝術(shù)之合,究圣哲之蘊(yùn)”,畫畫是為了修為,修成健全人格,在中國古代是君子人格,這是中國古典畫論的重要內(nèi)容,這在今天看來是多么寶貴。
中國畫的最高指歸是“內(nèi)美”。內(nèi)美出自屈原名句“紛吾既有此內(nèi)美兮,又重之以修能”,內(nèi)美修能就是人格塑造。在中國畫里,視覺沖擊力,“形式突破”都不是最重要的,求境界的內(nèi)蘊(yùn)和詩性的流露,求筆墨的力度美、豐富性和趣味無窮的辯證法則。熱烈不是宣泄,冷靜不是冷漠,觀通不妨照隅,求末亦是歸本。最忌偏激不平,高遠(yuǎn)適中的所謂“筆墨貪奇”所謂“丹青競勝”都是古人大忌,更惶論“張力”“爆發(fā)力”。至靜至遠(yuǎn),調(diào)和天人,與天地精神往來,是自然的歌者,也是修行的手段,凈化自己心靈的同時(shí)也在影響著社會。在人類社會快節(jié)奏的今天,環(huán)境狀況堪憂,人們對自然的向往和關(guān)切從來沒有像今天這般重視,而在中國古代畫論中,對現(xiàn)實(shí)生活的超越和追求精神的最大自由成為核心價(jià)值(如髡殘說“畫者,吾天游也”,惲南田說“筆筆有天際真人想,帶一絲塵垢,便無下筆處”)??扇鞠壬舱f:“用最大的功力打進(jìn)去(傳統(tǒng)),用最大的決心打出來(變革和創(chuàng)新)”。中國畫必須發(fā)展,但這個(gè)發(fā)展必然是在保留優(yōu)秀基因的傳承基礎(chǔ)上的發(fā)展,是消化了傳統(tǒng)精神的“創(chuàng)新”,是用中國畫的語言反映時(shí)代精神,而不是向“轉(zhuǎn)基因”的方向發(fā)展,這是尊重藝術(shù)規(guī)律的最好選擇。
程大利:中央文史研究館館員、中國畫學(xué)會副會長
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