主持人語(yǔ)
當(dāng)下的中國(guó)畫領(lǐng)域是一個(gè)多元互補(bǔ)的結(jié)構(gòu)體系,而秉承著天地自然之命意的花鳥(niǎo)畫作為其中一個(gè)分支在千百年的歷史積淀中,融傳承精神、時(shí)代精神于一體,吸收多種藝術(shù)之精華,銳意革新,在中國(guó)畫壇占據(jù)了重要地位。從唐代發(fā)展至今,自然界中的花鳥(niǎo)并未發(fā)生根本變化,但花鳥(niǎo)畫藝術(shù)卻是流派紛呈,風(fēng)格多樣,爭(zhēng)奇斗艷。其表現(xiàn)形式和審美趣味迭經(jīng)變化,順應(yīng)著時(shí)代的變遷和人們審美取向的發(fā)展,展露出明顯的時(shí)代特征。
我們不能否認(rèn)現(xiàn)代視覺(jué)文化對(duì)于大眾欣賞心理的影響,卻也不能忽略自古以來(lái)“天人合一”的藝術(shù)觀,“外師造化,中得心源”“搜妙創(chuàng)真”“神遇而跡化”“寫大自然之性,亦寫吾人之心”“緣物寄情”“物我兩化”等創(chuàng)作理念和方法依舊指引著當(dāng)下藝術(shù)家如何從大傳統(tǒng)的靈山慧海中感悟深層的生命意義。無(wú)論審美取向如何變換,藝術(shù)家表現(xiàn)生命活力、展現(xiàn)主體性情意趣的主旨卻從來(lái)未曾改變。它始終是以傳統(tǒng)的認(rèn)知為根基,以現(xiàn)代的視覺(jué)樣式來(lái)呈現(xiàn),以人與自然對(duì)話所形成的情思為動(dòng)力的。因而,注重法度的傳統(tǒng)精華,于自然中聚合萬(wàn)物生機(jī)與詩(shī)意情懷仍舊是當(dāng)代花鳥(niǎo)畫的發(fā)展準(zhǔn)則。對(duì)傳統(tǒng)文脈的梳理,關(guān)聯(lián)著對(duì)法與意之間關(guān)系的把握;由意生法,法隨意轉(zhuǎn),賦予畫面新的形式表征和生命表征,是傳統(tǒng)精神在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫的語(yǔ)境下古為今用孕育而出的,也只有畫家在深入領(lǐng)會(huì)其精神內(nèi)涵之后才能對(duì)當(dāng)代繪畫進(jìn)行更為深入的追求與突破。值得慶幸的是,放眼當(dāng)下畫壇,不乏氣象恢弘的大制作,畫家們的視野已然從傳統(tǒng)的折枝、點(diǎn)景轉(zhuǎn)向了大場(chǎng)景、大境界的天地萬(wàn)物。他們用大自然去描繪波瀾壯闊的社會(huì)生活,去表現(xiàn)現(xiàn)代人的審美情趣。
一花一鳥(niǎo),看似微小,寄興卻甚為深遠(yuǎn)宏大,用寬廣的格局傳達(dá)出了無(wú)限的氣象與情思,以達(dá)到藏大于微,藏野于逸,閎而不失于精的效果,最終呈現(xiàn)出具有“逸品”品質(zhì)的畫面。而根植于中國(guó)文化土壤之中的逸品論,在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫的審美中依然適用。它是畫家真實(shí)情感的自然流露,更體現(xiàn)了畫家虛靜恬淡、超越塵世、空明澄凈的心靈寄托。那么,如何在靜謐儒雅中展現(xiàn)寬博與恣縱,如何在優(yōu)良傳統(tǒng)和現(xiàn)代審美之間搭建橋梁,如何在表達(dá)人生理想和精神境界的同時(shí)享受心靈的純凈與徜徉,乃是當(dāng)下花鳥(niǎo)畫家們不斷追尋的訴求。它難道僅僅是關(guān)于審美取向的一席討論么?不,那是人生的一種態(tài)度,是一種意境,一份詩(shī)意,更是生命與藝術(shù)的共同棲所。
三位作者將從不同的視角來(lái)品評(píng)當(dāng)代花鳥(niǎo)畫的審美取向,劉煜重點(diǎn)分析當(dāng)代花鳥(niǎo)畫的審美取向及其形成的原因;廖卉玨側(cè)重對(duì)其中主體精神的主觀性因素加以論述,闡述主體格局在歷代乃至當(dāng)今花鳥(niǎo)畫中的體現(xiàn);林洪將意境與美學(xué)思想相結(jié)合,論述新語(yǔ)境下畫面意境的表現(xiàn)。
中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院教授