施海燕
摘要:西方素描的引入對現(xiàn)代中國畫造型有一定積極作用。從素描的輸入到中國人物畫造型的表現(xiàn),需要一個復雜的選擇、融化、吸收、處理過程。西方素描對中國畫造型的影響主要表現(xiàn)在結構、透視、光影、寫生方法四個方面。在學習了西方素描技法時,我們不能盲目地照搬,而是應該很好地和本土傳統(tǒng)的繪畫結合在一起,把明暗寫實技法和中國畫傳統(tǒng)筆墨進行有益的結合,以創(chuàng)造出更好的繪畫作品。
關鍵詞:西方素描;繪畫;人物畫
中圖分類號:G633.955文獻標識碼:A 文章編號:1992-7711(2017)20-021-1
素描是繪畫創(chuàng)作的基礎,在中國人物畫創(chuàng)作中扮演著不可忽視的重要角色。雖然素描是原始單一或者是有限顏色的繪畫創(chuàng)作,但是其卻能直接影響作品的造型塑造、線條的運用以及構圖的準確等多個方面的內(nèi)容。本文就在突出西方素描繪畫對中國人物畫影響的基礎上,分析了教師應該如何正確指導中學生正確欣賞中國人物畫的創(chuàng)作過程、創(chuàng)作魅力,把握西方素描繪畫與中國人物畫之間的關系。
一、理解造型關系,夯實基礎
王彥發(fā)認為:“素描是一種最基本的對話形式,是畫家認識他人、他事、他物的初步探索?!蓖ㄟ^素描繪畫可以為繪畫造型奠定良好穩(wěn)定的基礎,便于繪畫者借鑒素描人物中的透視、比例、結構、明暗虛實等造型關系與繪畫技巧,將其巧妙地運用于中國人物繪畫的過程中。而在中國傳統(tǒng)繪畫中,也對創(chuàng)作的“形”與“神”有著較高的要求,注重繪畫的“骨氣”。因此,在西方素描繪畫的影響下,越來越多的中國畫家在人物繪畫中會吸納素描在造型上的嚴謹性,突出代表有徐悲鴻、林風眠等畫家。以徐悲鴻的《泰戈爾像》為例,在這幅作品中,徐悲鴻將西方素描繪畫的方法與中國傳統(tǒng)繪畫的神韻融合在一起,人物造型以線為主,而臉部的染色手法則結合了素描的方法,達到了神形兼?zhèn)涞男Ч?,也使得其畫面的文雅靜寂風格更加濃厚。
在中國人物畫欣賞的過程中,教師應該讓學生透過表面看內(nèi)里,即從造型基礎入手,讓學生在作品欣賞的過程中既感受到其中的意境與意象,同時還應該加強對人物造型基礎的分析。對此,教師可以通過呈現(xiàn)人物畫的創(chuàng)作方式,讓學生循序漸進地了解人物造型是如何刻畫的,并且把握造型與后期繪畫之間的關系,為后面的欣賞做好充分的準備。另外,教師還應該加強學生對于筆墨、筆觸的分析。這是因為素描雖然能夠靈活表現(xiàn)對象的外形特征、比例關系,提高其造型的質感,但是要想突出中國人物畫的魅力與精髓,關鍵還是依靠后期筆墨的處理。教師應該讓學生認識到,中國人物畫特征的展現(xiàn)就是其在運用素描造型的同時,打破了西方素描繪畫在線條與色彩上的單調性,提高中學生對于造型的認知能力、對于繪畫對象在外形上的把握能力。
二、追求以線抒情,氣韻生動
在中國人物畫創(chuàng)作的過程中,“線”是主要表現(xiàn)形式,直接影響了人物形象的塑造。而在素描創(chuàng)作中,線條素描能夠通過精準的比例結構、明暗透視以及轉折等關系的描繪,讓描繪事物更為準確完整地表現(xiàn)出來。因此,在中國人物畫創(chuàng)作的過程中應該有機利用素描中的“線”,通過這一元素來提高繪畫作品精神表達的生動性、形象性。但是西方素描中的“線”與中國人物畫中的“線”也有著一定的差異,具體表現(xiàn)在:素描中的線條更為注重形準,而中國人物畫的“線”則注重內(nèi)在精神。因此諸多中國人物畫作品在運用素描線條的同時,充分結合其本身的特色,將線條找準之后進行進一步的提煉,提高其創(chuàng)作上的意蘊。
在高中美術開展欣賞課程的過程中,“線”是欣賞的重要內(nèi)容,這里的欣賞應該從精準入手,讓學生通過比較西方素描繪畫與中國人物畫的“線”,通過分析了解到中國人物畫的特點,讓學生認識到:中國人物畫雖然利用了西方素描的線,但卻沒有拘泥于精準、精細的“線”,而是將線與筆墨的運用銜接在一起,把握中國人物畫在用線上的獨特審美和功力,并且把西方素描中的輪廓線、結構線逐漸轉化為一種有質感、有特色的中國繪畫線條表現(xiàn)手法;在中國人物畫中,線條的把握其實是一種夸張化、模糊化的處理,讓學生在欣賞具體作品的基礎上感受到中國人物畫在思想內(nèi)涵上的充盈。
三、指導思考構圖,和諧統(tǒng)一
無論是東西方美術創(chuàng)作,在繪畫的過程中都需要考慮到構圖,即從畫面的布局、結構入手,通過賓主、呼應、疏密與虛實的處理,讓整個繪畫作品在整體結構、畫面感上能夠能夠協(xié)調。隨著西方素描創(chuàng)作的傳入,越來越多的中國人物畫在創(chuàng)作的過程中,會先采用素描的構圖方法,然后再根據(jù)作者想要表達的內(nèi)容、思想、題材對畫面中的內(nèi)容與形式進行系統(tǒng)性的調整,最后才開始繪畫創(chuàng)作。構圖的準確性直接影響到了后期的繪畫創(chuàng)作,我國清代畫家石濤在繪畫創(chuàng)作的過程中,會事先打好稿子,從整體上把握大自然的美麗奇觀,隨后再進行繪畫創(chuàng)作。這也是石濤的作品能夠聞名古今的重要原因。
在引導學生欣賞中國人物畫作品時,教師應該指導學生對于作品的整體構圖、細節(jié)內(nèi)容進行分析,讓學生了解到中國人物畫是如何借鑒素描繪畫手法進行構圖的。很多學生在初期容易陷入錯誤的認識,認為畫家創(chuàng)作人物繪畫是隨手就來,不需要運用素描進行提前構圖布局。但這一認識其實會對人物畫欣賞造成了不利的影響,不利于學生從整體上把握畫面的節(jié)奏布局,無法深入了解畫家對人物的大小、遠近的安排技巧。因此,教師可以指導學生模擬畫家,鼓勵學生運用素描的手法進行構圖布局,進一步突出素描在中國人物畫中的重要性。
[參考文獻]
[1]刁國強.論素描訓練對寫意人物畫的影響[J].科技信息,2011(11).
[2]李壯閣.素描與中國人物畫[J].國畫家,2004(03).endprint