當(dāng)代藝術(shù)展覽的邀請與拒絕

劉琦

摘要：隨著人們經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，世界范圍內(nèi)的藝術(shù)品市場十分火熱。其中藝術(shù)品展覽，由于其開放，藝術(shù)，交流等特質(zhì)更是受到一致好評。目前，中國藝術(shù)品市場發(fā)展?jié)摿薮螅S多國外藝術(shù)家展覽紛紛落地中國，其中一些不同于國內(nèi)的展覽形式也成為藝術(shù)愛好者關(guān)注的焦點(diǎn)。本文通過研究國內(nèi)藝術(shù)展覽與北歐藝術(shù)家雙人組艾默格林與德拉塞特的展覽，來對比分析當(dāng)代藝術(shù)展覽形式發(fā)展的現(xiàn)狀——邀請與拒絕。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù) 展覽 艾默格林與德拉塞特

形式

中圖分類號：J 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1003-0069（2017）04-0091-02

引言

現(xiàn)代的藝術(shù)展覽一般泛指開放陳列的各類藝術(shù)家的創(chuàng)作作品等，以供參觀者觀看欣賞，給參觀者一種視覺與精神的多重享受。目前我國藝術(shù)品展覽呈現(xiàn)出蒸蒸日上的發(fā)展局勢，各類藝博會、藝術(shù)館展覽逐步興起。中國藝術(shù)品市場的發(fā)展?jié)摿薮螅S多國外藝術(shù)家的獨(dú)立展覽也紛紛落地中國，其中一些不同于國內(nèi)的展覽形式也成為藝術(shù)愛好者關(guān)注的焦點(diǎn)。從藝術(shù)品層面來看，產(chǎn)品設(shè)計(jì)的系統(tǒng)化觀點(diǎn)出發(fā)，產(chǎn)品最終的宣傳與展示形式也應(yīng)該被重視；從藝術(shù)品展覽形式層面看，不同的藝術(shù)展覽形式給予參觀者不同的藝術(shù)品體驗(yàn)。如：北歐藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特的好博展。本文通過對比國內(nèi)藝術(shù)展覽與北歐藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特的好博展展覽來分析當(dāng)代藝術(shù)展覽的邀請與拒絕。

一、國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)展覽的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）展覽場館的發(fā)展現(xiàn)狀

以上海的當(dāng)代藝術(shù)博物館為例，來概括分析現(xiàn)在國內(nèi)展覽場館的發(fā)展現(xiàn)狀。該館成立于2012年的國慶節(jié)，是國內(nèi)第一家公立意義的藝術(shù)場館，也是雙年展的展覽場地。由于是由電廠發(fā)展而來，現(xiàn)在被廣大青年親切地稱之為電廠、電鋪和煙囪等。它位于上海的母親河黃浦江畔。

1.空間構(gòu)造

電廠由原市南發(fā)電廠改造而來，經(jīng)過各個(gè)階段不斷創(chuàng)新建造，最終完成了從老廠房到三星級綠色建筑的轉(zhuǎn)變，然而不變的是它依然保持了煙囪的外表，而煙囪這一圖形也成為了它的LOGO。當(dāng)代藝術(shù)博物館的內(nèi)部空間分布合理，為各種主題展覽提供所需場地。其中開放的藝術(shù)展覽區(qū)域與單獨(dú)的展廳穿插分布，臨江的觀景臺也對公眾開放，并加以藝術(shù)作品融合，讓參觀者感受到生活處處充滿藝術(shù)。此外小劇場的構(gòu)造設(shè)施也為各種講座和藝術(shù)作品的播放展覽提供了良好的平臺。各類標(biāo)示設(shè)計(jì)也體現(xiàn)了藝術(shù)設(shè)計(jì)的貼心與美麗，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館給人一種生活與藝術(shù)的歸屬感。

2.活動策劃

電廠各種線下活動的策劃和開展都給了參觀者意想不到的驚喜。筆者參與了電廠的周年紀(jì)念活動，從交通出行到藝術(shù)午餐，電廠給你滿滿的藝術(shù)活力。每當(dāng)有新的藝術(shù)展覽和講座時(shí)，電廠的線上推廣就會推送信息，從活動的大概內(nèi)容到你的游玩攻略信息一應(yīng)俱全。線下服務(wù)，電廠擁有一群充滿活力的志愿者團(tuán)隊(duì)，它龐大且專業(yè)，能夠?yàn)橛慰吞峁┝己玫臏贤ń涣鳌?/p>

3.文創(chuàng)產(chǎn)品銷售

電廠的文創(chuàng)產(chǎn)品的銷售區(qū)分布在各個(gè)樓層。由于每個(gè)樓層的展覽內(nèi)容不一樣，文創(chuàng)產(chǎn)品銷售區(qū)的銷售產(chǎn)品也不一樣，每一個(gè)樓層的文創(chuàng)產(chǎn)品都和相應(yīng)樓層藝術(shù)展覽內(nèi)容相應(yīng)。比如：這一樓層展覽藝術(shù)品作者的雜志都可以在這一樓層的文創(chuàng)銷售區(qū)找到。除此之外，電廠周年活動時(shí)在觀景臺所策劃的藝術(shù)品展銷也體現(xiàn)了滿滿的創(chuàng)意氛圍。

（二）展覽形式的發(fā)展現(xiàn)狀

隨著現(xiàn)代社會的不斷發(fā)展和科技的不斷完善，國內(nèi)迎來了以數(shù)字媒體技術(shù)為主的嶄新的現(xiàn)代傳播方式時(shí)代，這為我國的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)提供了強(qiáng)有力的載體，搭乘快速發(fā)展科學(xué)技術(shù)列車可以幫助現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。在藝術(shù)展覽方面，依靠現(xiàn)代數(shù)字媒體技術(shù)的快速發(fā)展，藝術(shù)品可搭乘數(shù)字媒體技術(shù)的列車，進(jìn)行多種現(xiàn)代科技形式的展覽方式的轉(zhuǎn)換。常?？梢钥吹皆谛碌恼褂[形式中，參觀者會被邀請到與藝術(shù)品的參與互動中去更加深入地了解一件藝術(shù)作品和它所傳達(dá)的藝術(shù)內(nèi)涵。

參與體驗(yàn)的這種藝術(shù)形式被越來越多的藝術(shù)家運(yùn)用到現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中，借助高速發(fā)展的藝術(shù)載體數(shù)字媒體技術(shù)的幫助，這種形式可以幫助參觀者更加近距離地去深入感受一件藝術(shù)作品。邀請，成為了一種新的展覽交流互動形式。

國內(nèi)藝術(shù)展覽的火熱為更多藝術(shù)家提供了發(fā)展平臺和機(jī)遇，也為熱愛藝術(shù)的人群提供了可互動交流的平臺。在國內(nèi)的藝術(shù)品展覽中，藝術(shù)品作者并不完全是中國藝術(shù)家，其中有很多一部分國外藝術(shù)家的作品參與展覽。中國藝術(shù)品市場潛力巨大，國外藝術(shù)家的獨(dú)立展覽也紛紛落地中國，其中一些新的展覽形式也成為關(guān)注的焦點(diǎn)。下面本文將以北歐藝術(shù)家的好博展為例，帶領(lǐng)諸位讀者欣賞“不一樣”的藝術(shù)展覽。

二、現(xiàn)代藝術(shù)展覽北歐藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特的拒絕

艾默格林與德拉塞特是兩位北歐的藝術(shù)家，兩位都出生于普通家庭，—次意外相識，使他們走上了共同創(chuàng)作的道路。艾默格林與德拉塞特兩位北歐藝術(shù)雙人組，從1995年開始合作并創(chuàng)作藝術(shù)作品。2016年，兩位北歐藝術(shù)家在北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)（UCCA）中心舉辦了他們在中國的第一場藝術(shù)品展覽，這也讓中國觀眾認(rèn)識到他們獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)作品。這場展覽也顛覆了人們對當(dāng)代藝術(shù)品展覽的常規(guī)看法，艾默格林與德拉塞特以嶄新的展覽形式挑戰(zhàn)著傳統(tǒng)的藝術(shù)品展覽。

隨著現(xiàn)代世界經(jīng)濟(jì)的蓬勃發(fā)展，藝術(shù)品市場出現(xiàn)了歷史以來最好局面。據(jù)有關(guān)人員統(tǒng)計(jì)，在2015年一年中，世界范圍內(nèi)共計(jì)舉辦了269場藝術(shù)品展覽會，也就是說平均每1.4天就有一個(gè)展覽召開。然而海量而同質(zhì)化的展覽不斷涌現(xiàn)，使人們產(chǎn)生了視覺疲勞。來自北歐的艾默格林與德拉塞特藝術(shù)家雙人組，在北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)（UCCA）中心帶來的展覽，將共同創(chuàng)作的88件展品以虛擬存在的獨(dú)特方式向大家展出。這種獨(dú)特的展覽方式獨(dú)具一格，是目前國內(nèi)展覽市場從未出現(xiàn)過的展覽方式，它也是對現(xiàn)在復(fù)制式出現(xiàn)的展覽模式發(fā)起的—場格局“挑戰(zhàn)”。

（一）艾默格林與德拉塞特好博展展覽作品endprint

1.作品《二級》

作品《二級》在UCCA展覽場地的中央，它以規(guī)矩的幾何結(jié)構(gòu)刻畫了一個(gè)拍賣行展區(qū)。艾默格林與德拉塞特在兩側(cè)的競拍臺中間排放了數(shù)排長椅，分別面向兩側(cè)的競拍臺，而競拍臺和長椅上均無人入座，整場拍賣是沒有競拍人和主持人的，它給人一種競拍現(xiàn)場的場景，卻又拒絕和任何人交流這場競拍。

在現(xiàn)代的眾多藝術(shù)品展覽中，常常利用現(xiàn)在數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展給觀眾以更好的視覺體驗(yàn)或感受體驗(yàn)。使參觀者面對面地感受到作品的思想和靈魂，而作品《二級》從表面上看是在邀請參觀者進(jìn)入交流，然而作品實(shí)際功能的設(shè)定施拒絕和參觀者有任何形式的互動。

2.作品《緊急出口》

作品《緊急出口》（圖1），表達(dá)的意思是和常規(guī)的緊急出口相反的功能意義，作品坍塌的樓梯代表不會有人可以通過這里到達(dá)安全出口。整件作品給人_種親近的疏離感，也是拒絕了任何的觀眾體驗(yàn)形式，更像是表達(dá)了一種存在的社會現(xiàn)象。同類作品還有沒有入口的貴賓室、酒吧、衛(wèi)生間和拒絕售賣的展銷區(qū)等典型建筑設(shè)計(jì)形式。而在艾默格林與德拉塞特的設(shè)計(jì)作品中，一般都表達(dá)了設(shè)定功能的拒絕，看似要與人交流，實(shí)際意義則是使人沒有任何渠道與作品互動。

3.作品《現(xiàn)代摩西》

作品《現(xiàn)代摩西》，所表達(dá)的意義是現(xiàn)代一種不負(fù)責(zé)任的社會現(xiàn)象，一個(gè)被遺棄的嬰兒處于銀行提款機(jī)前面的冰冷地面之上。好似在表達(dá)著金錢與生命的關(guān)系。這一展品也在展覽會上引起了普遍的關(guān)注。

（二）作品《普拉達(dá)馬爾法專賣店（Prada Marfa）》

作品《普拉達(dá)馬爾法專賣店（Prada Marfa）》（圖2）是在美國德克薩斯，藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特在荒漠上建了一座無法進(jìn)入的Prada專賣店。這又稱為特定場地藝術(shù)。一般而言，prada精品店開設(shè)在繁華都市的中央商業(yè)地帶，常常借助人流聚集效應(yīng)而獲取利潤，而艾默格林與德拉塞特則將這一高檔時(shí)尚用品店安置在遠(yuǎn)離商圈的邊緣區(qū)域，還完全把商店的大門封閉起來，杜絕了任何商業(yè)行為的發(fā)生。

（三）作品《無力結(jié)構(gòu)11號（Powerless Structures，F(xiàn)ig.11）》

作品《無力結(jié)構(gòu)11號（Powerless Structures，F(xiàn)ig.11）》（圖3）是在澳大利亞悉尼，藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特用跳水板穿透博物館的窗口。這一作品突破傳統(tǒng)概念，把傳統(tǒng)意義上封閉的博物館與常在開闊視野里出現(xiàn)的跳水板相結(jié)合，給觀眾一種強(qiáng)有力的視覺差異化感受。

（四）作品《他（Han）》

作品《他（Han）》是在丹麥，藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特塑造了一個(gè)男孩版的“美人魚”。眾所周知，在丹麥有一個(gè)雕塑美人魚，而艾默格林與德拉塞特卻運(yùn)用反叛精神塑造了一個(gè)男版的美人魚與原作品形成了明顯的對比。

通過以上作品的分析，讀者可以發(fā)現(xiàn)，艾默格林與德拉塞特的好博展與國內(nèi)展覽形成了極大的反差，國內(nèi)藝術(shù)品展覽往往邀請參觀者參與體驗(yàn)，而好博展拒絕參觀者的參與體驗(yàn)。不同的展覽形式給予參觀者不同的藝術(shù)品意義，這兩種展覽形式給予當(dāng)代藝術(shù)家什么啟示呢，我們應(yīng)該如何看待不同的展覽形式。

三、當(dāng)代藝術(shù)展覽的邀請與北歐藝術(shù)家艾默格林與德拉塞特藝術(shù)展覽的拒絕比較分析

當(dāng)代藝術(shù)展覽里所參與展覽的作品，大部分是通過傳統(tǒng)的展覽形式所展出的，如：陳列、海報(bào)和視頻傳播形式等。另一部分是一些藝術(shù)家通過使用現(xiàn)在的新媒體技術(shù)手段，呈現(xiàn)了一種新形式的展覽渠道，而這些新形式在展覽中的作用也越來越重要。隨著科學(xué)技術(shù)的快速發(fā)展，新媒體技術(shù)也呈現(xiàn)出快速發(fā)展的繁榮景象，現(xiàn)代藝術(shù)作品也以高速發(fā)展的新媒體技術(shù)為載體，給予觀眾更好的視覺體驗(yàn)和參與體驗(yàn)。

北歐藝術(shù)家雙人組艾默格林與德拉塞特在2016年的尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（UCCA）的好博展，所展出的作品總體體現(xiàn)了與之現(xiàn)代藝術(shù)展所不同的地方，他們的展品有的被置于儲貨箱中，一些仍然被包裝薄膜包裹著，一些作品看似好像并未完成，一些作品被包裝著依靠著墻體。放眼看去整個(gè)展覽大廳，像是展覽正在準(zhǔn)備開始，又好像展覽已經(jīng)結(jié)束，工人們正在把它們打包裝運(yùn)。他們絕無搭乘現(xiàn)在高速發(fā)展的新媒體技術(shù)來幫助作品得以更好地傳播推廣的想法，仍然使用觀眾觀看和與現(xiàn)代藝術(shù)作品所流行的邀請?bào)w驗(yàn)方式相反的模式傳達(dá)者作品的真正含義。

結(jié)語

當(dāng)代藝術(shù)展覽正在如火如荼地發(fā)展著，藝術(shù)作品借助數(shù)字媒體技術(shù)的快速發(fā)展，將新媒體技術(shù)運(yùn)用在藝術(shù)作品創(chuàng)作展覽中。通過在展覽現(xiàn)場邀請參觀者進(jìn)行體驗(yàn)，以此來增加對藝術(shù)作品的理解。相反，艾默格林與德拉塞特的作品絕無搭乘現(xiàn)在快速發(fā)展的新媒體技術(shù)的跡象，甚至在作品表現(xiàn)方式上給觀眾一種似乎尚未開始，似乎已經(jīng)結(jié)束的展覽狀態(tài)。在作品展覽與參觀者的互動交流中，作品往往拒絕與參觀者互動交流。有評論說，這是一種對現(xiàn)代藝術(shù)品展覽形式的“挑戰(zhàn)”。筆者認(rèn)為，藝術(shù)家通過自己的表達(dá)方式和作品理念來表現(xiàn)他們對當(dāng)代藝術(shù)的理解，這—方式并無不妥，也許存在的只是對藝術(shù)的看法不同。又或許，只是他們更愿意去表達(dá)作品本質(zhì)內(nèi)涵，與傳播途徑無關(guān)。endprint