淺析肖邦《op.25no.2》《e小調(diào)圓舞曲》創(chuàng)作風(fēng)格及演奏技巧

王雪柯

摘要：對(duì)肖邦《op.25no.2》《e小調(diào)圓舞曲》兩首作品的創(chuàng)作風(fēng)格以及演奏技巧進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析中間穿插一些簡(jiǎn)要的作品曲式分析說(shuō)明。從作者的生平，創(chuàng)作背景，作品風(fēng)格，簡(jiǎn)要的曲式結(jié)構(gòu)，演奏技巧進(jìn)行分析和論述。作者生平通過(guò)查閱文獻(xiàn)，對(duì)肖邦的生平進(jìn)行介紹和闡述，對(duì)肖邦的生平進(jìn)行了解。創(chuàng)作背景。對(duì)肖邦的創(chuàng)作背景，起源進(jìn)行論述，能充分體現(xiàn)出作者當(dāng)時(shí)創(chuàng)作時(shí)的情景作品風(fēng)格了解不同時(shí)期作曲家演奏的風(fēng)格技巧，區(qū)別肖邦作品的不同于其他作曲家之處。閱讀曲譜對(duì)兩首曲子中間穿插簡(jiǎn)要曲式和聲分析。閱讀曲譜對(duì)兩首曲子簡(jiǎn)要和聲分析中間進(jìn)行穿插說(shuō)明演奏技巧：了解并分析肖邦作品在演奏時(shí)應(yīng)注意的問(wèn)題以及處理的具體要求，通過(guò)對(duì)肖邦兩首作品進(jìn)行詳細(xì)分析，了解肖邦的創(chuàng)作風(fēng)格以及背景來(lái)對(duì)作品進(jìn)行更深入的了解，在作品分析時(shí)發(fā)現(xiàn)自己演奏的不足以及對(duì)于肖邦作品表達(dá)需要注意的演奏技巧。

關(guān)鍵詞：“練習(xí)曲”；“創(chuàng)作背景”；“浪漫主義”；“技巧”；“圓舞曲”

一、練習(xí)曲《op.25no.2》的作品創(chuàng)作風(fēng)格（以及簡(jiǎn)要的曲式分析）

這首作品創(chuàng)作于1836-1837年間，也被稱為感情和節(jié)奏的練習(xí)曲。但整首曲子較快連接較為緊密因此也有李斯特的學(xué)生認(rèn)為在這首曲子的快速演奏以及音符的排列規(guī)律中所體現(xiàn)的是肖邦某種較為急躁的情緒和李斯特有些相似。在這一時(shí)期是肖邦在異國(guó)他鄉(xiāng)且練習(xí)曲的創(chuàng)作風(fēng)格開(kāi)始轉(zhuǎn)變的一個(gè)時(shí)期，雖然旋律的右手速度較快且整體上行看似明亮向上，但右手的三連音卻低沉呈拋物線狀跨越又落下仿佛在極力隱藏陰郁的心情。肖邦用慣用的三段體第一部分f小調(diào)到第二部分的降A(chǔ)大調(diào)最后一部分又回到f小調(diào)上結(jié)尾部分旋律在上行的結(jié)尾出乎意料的用ABAB的尾聲回到f小調(diào)的主和弦上用a音漸弱結(jié)束。之所以被稱為是節(jié)奏的練習(xí)曲是因?yàn)檫@首曲子的左右手分別都是三連音的形態(tài)但肖邦用八分音符和四分音符來(lái)區(qū)分左右手的旋律是這首作品的創(chuàng)作巧妙而且讓人佩服的創(chuàng)作形式之一，也是肖邦的練習(xí)曲所獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格和表達(dá)形式。在肖邦創(chuàng)作這首練習(xí)曲的同一時(shí)期是華沙落敗的歷史時(shí)期所以在這首作品中右手旋律的快速?gòu)椬嗍亲髑邇?nèi)心焦躁不安的寫照，而左手的三連音配合像是一聲聲嘆息似乎無(wú)奈又悲傷的心情無(wú)法述說(shuō)只剩嘆息。

二、《op.25no.2》演奏技巧與音色處理，風(fēng)格把握，踏板運(yùn)用

1.演奏技巧

肖邦的這首作品是用三連音構(gòu)成貫穿整首的f小調(diào)練習(xí)曲三段體2/2拍，在快速演奏的同時(shí)三連音需要注意每個(gè)音符的平均。這就要求演奏者對(duì)于一指以及手臂的靈活延展的運(yùn)用上面多加練習(xí)。肖邦的作品向來(lái)以華麗著稱但在這兩首作品的分析過(guò)程中在練習(xí)曲中肖邦靈活運(yùn)用要演奏時(shí)需要注意的演奏技巧針對(duì)性很強(qiáng)，在練習(xí)曲的練習(xí)過(guò)程中正確的技巧掌握不僅是對(duì)于演奏一首作品，包括其他作品的技巧處理也會(huì)有很大的進(jìn)步和提高。之所以分析肖邦的圓舞曲是因?yàn)樵趧?chuàng)作上面肖邦雖然發(fā)揮了藝術(shù)家自由浪漫和大膽改變的同時(shí)他始終保持對(duì)于自己國(guó)家的熱愛(ài)并在作品中的節(jié)奏以及一些民族特色保持自己的民族愛(ài)國(guó)主義情懷他是當(dāng)之無(wú)愧的愛(ài)國(guó)鋼琴詩(shī)人。對(duì)于練習(xí)曲通常在練習(xí)曲過(guò)程中只是當(dāng)做手指的練習(xí)來(lái)進(jìn)行演奏，但分析全曲會(huì)發(fā)現(xiàn)肖邦的練習(xí)曲中所包含運(yùn)用到的演奏技巧都是內(nèi)心真實(shí)情感的寫照，在《op.25no.2》中右手快速的旋律是肖邦在創(chuàng)作時(shí)不安的焦躁的情緒泄露，而對(duì)于左手的旋律則是悲傷抑郁的情感表達(dá)，再練習(xí)過(guò)程中只有了解作品才能正確的練習(xí)并運(yùn)用于演奏當(dāng)中。

2.音色處理，風(fēng)格把握，踏板運(yùn)用

對(duì)于這首作品初期練習(xí)要放慢速度不能急于求成需要每個(gè)手指的力量均衡，三連音的特殊性要求每個(gè)音在流動(dòng)性的基礎(chǔ)上需要每個(gè)音平均時(shí)值，而同一音型結(jié)構(gòu)的反復(fù)在演奏中需要不停運(yùn)動(dòng)手腕來(lái)帶動(dòng)速度之外大臂帶動(dòng)指尖控制強(qiáng)弱也是整首曲子的要點(diǎn)之一。

慢速練習(xí)過(guò)程中只有排除手上其它所有多余的動(dòng)作才能正確的只運(yùn)用掌關(guān)節(jié)來(lái)鍛煉每個(gè)手指的獨(dú)立性，在曲子的第二部分和第三部分的結(jié)尾分別有跨度較大的音階連接者就需要除開(kāi)對(duì)鍵盤的位置的認(rèn)知一指和五指需要張開(kāi)盡量避免大幅度的移動(dòng)來(lái)斷開(kāi)音的連貫性。運(yùn)用掌關(guān)節(jié)來(lái)達(dá)到手指的獨(dú)立性是需要手指放松并不是要求在練習(xí)時(shí)必須高抬指才能達(dá)到手指的獨(dú)立而是需要反復(fù)運(yùn)用大臂帶動(dòng)指尖來(lái)達(dá)到力量的傳送。因此需要放松手腕進(jìn)行上下左右的快速移動(dòng)，避免在演奏過(guò)程中出現(xiàn)手腕僵硬的狀態(tài)造成曲子的時(shí)快時(shí)慢強(qiáng)弱無(wú)規(guī)律等問(wèn)題。除了對(duì)于整首曲子的速度要求之外肖邦的作品富有極強(qiáng)的個(gè)人感情色彩，在演奏過(guò)程中需要正確的技巧處理來(lái)作為表達(dá)方式體現(xiàn)，因此對(duì)于音色的表現(xiàn)需要手指在觸鍵時(shí)指尖站穩(wěn)，靈活運(yùn)用肢體帶動(dòng)手臂和手腕的運(yùn)動(dòng)方向，每個(gè)音都需要彈實(shí)避免手腕來(lái)回晃動(dòng)照成個(gè)別音直接略過(guò)或者彈奏不清晰，肖邦作品華麗的特點(diǎn)之一是充分的將技巧與藝術(shù)家的情感發(fā)揮相結(jié)合，在演奏的過(guò)程中指尖的穩(wěn)定是技巧的體現(xiàn)而靈活運(yùn)用肢體以及手腕，手臂來(lái)控制音色以及富有彈性的旋律特征是肖邦作品的藝術(shù)性的體現(xiàn)。

三、淺析《e小調(diào)圓舞曲》創(chuàng)作風(fēng)格以及（簡(jiǎn)要的曲式分析）

圓舞曲是肖邦創(chuàng)作生涯的重要組成部分，可把它概括分為兩種其中一種是運(yùn)用華麗的技巧的樂(lè)匯另一種是短小的抒情詩(shī)。肖邦一生大概創(chuàng)作了將近二十多首圓舞曲，《e小調(diào)圓舞曲》是創(chuàng)作于1829年但卻是在肖邦死后19年這首作品才正式出版，所以大部分人也被這首作品稱為“遺作”。

節(jié)奏自由是肖邦的特點(diǎn)并不是隨心所欲的彈奏，而要注意樂(lè)句見(jiàn)得相互語(yǔ)氣變化。肖邦的圓舞曲向來(lái)節(jié)奏的豐富變化和旋律優(yōu)美華麗為標(biāo)志但這首作品是肖邦運(yùn)用了類似瑪祖卡舞曲般的節(jié)奏估計(jì)是由于肖邦作為愛(ài)國(guó)音樂(lè)家的代表人物，他始終保持著斯拉夫民族情調(diào)在作品中得以體現(xiàn)，曲子的內(nèi)容也比較通俗易懂因此被演奏的次數(shù)極高并受到大部分人的喜愛(ài)。在這首圓舞曲的結(jié)尾部分尤為華麗并進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)處理，也有很多說(shuō)法表示曲子的結(jié)尾是肖邦的弟子將肖邦為完成的曲子續(xù)寫了結(jié)束部分，但是整首曲子還是肖邦慣用的三段體式在開(kāi)頭肖邦用來(lái)華麗的旋律上行逐漸加重到樂(lè)句結(jié)束。似乎是帶著狂想的動(dòng)機(jī)出現(xiàn)，圓舞曲原本來(lái)自于農(nóng)民的舞曲但由于肖邦的節(jié)奏變化其實(shí)他的圓舞曲并不適用于實(shí)際的舞蹈，肖邦的大部分圓舞曲是受到很多前輩的影響在圓舞曲的發(fā)展以及體裁注入了新內(nèi)容的浪漫主義后期創(chuàng)作而成。endprint

四、《e小調(diào)圓舞曲》演奏技巧（感情處理）

很多音樂(lè)的理論家把這首作品看做是肖邦華麗圓舞曲的先驅(qū)，在華麗的引子部分之后的旋律卻并不同于肖邦成熟時(shí)期的華麗的圓舞曲形式，由兩個(gè)主題組成的單三曲式整首曲子曲子的復(fù)調(diào)性也是特色之一，肖邦用‘rubato的節(jié)奏來(lái)根據(jù)音樂(lè)旋律以及呼吸將演奏能夠自由呼吸伸縮自如。，對(duì)于左手的拍子肖邦始終執(zhí)行嚴(yán)格的按部就班的進(jìn)行，在相同的拍子時(shí)值里肖邦用右手來(lái)使旋律的節(jié)奏發(fā)生變化，在曲子的右手部分的節(jié)奏通常是根據(jù)延長(zhǎng)上一個(gè)縮短下一個(gè)來(lái)保持總量的平衡。在主題的第一部分后肖邦用來(lái)大膽的轉(zhuǎn)調(diào)是同一時(shí)期并不多見(jiàn)的創(chuàng)作風(fēng)格，他總是在和聲中加入自己的突發(fā)奇想在第二部分的轉(zhuǎn)調(diào)中間和聲的突然轉(zhuǎn)變以及力度變強(qiáng)讓人覺(jué)得驚訝的同時(shí)卻又毫無(wú)違和感，這是肖邦的作品所具有的獨(dú)特風(fēng)格之一。曲子在開(kāi)頭華麗的引子與主題簡(jiǎn)單的織體形成鮮明的對(duì)比性，肖邦的創(chuàng)作總是出其不意才令人驚嘆，在這首圓舞曲每個(gè)主題都用第一部分的旋律作為線索引出后面的故事，最后一部分在一部分主題重復(fù)后大膽的轉(zhuǎn)調(diào)使全曲在焦躁不安當(dāng)中結(jié)束，是肖邦生前的真實(shí)寫照。

對(duì)于圓舞曲的節(jié)奏特點(diǎn)是實(shí)踐與音響的藝術(shù)，在第一部分的主題中曲譜當(dāng)中所沒(méi)有表示出的跳音與伊音的結(jié)合需要在演奏過(guò)程中體現(xiàn)出來(lái)，第一部分用音符的組合形成小切分的音效讓旋律聽(tīng)起來(lái)更加的跳躍愉快，在演奏時(shí)需要指尖發(fā)力快速點(diǎn)擊琴鍵來(lái)完成一系列的前奏，緊接著用裝飾音來(lái)修飾著重強(qiáng)調(diào)的音來(lái)作為句子的高潮，需要用大指來(lái)傳遞力量到小指突出重音。每個(gè)樂(lè)句應(yīng)該呈現(xiàn)出橢圓的形狀弱起漸強(qiáng)在回到弱，雙手在配合過(guò)程中根據(jù)右手的強(qiáng)弱來(lái)調(diào)節(jié)力度。肖邦在創(chuàng)作圓舞曲是融入了一些瑪祖卡舞曲的節(jié)奏，在這種節(jié)奏的特殊性要求下需要延遲重拍，所以一般舞曲的第一排重拍被延遲到第二拍上，在這首曲子當(dāng)中肖邦把它放在了裝飾音的地方和出現(xiàn)長(zhǎng)節(jié)奏的地方。

這首曲子處理方面我把曲子分為引子除外的四個(gè)部分，引子部分用右手速度逐漸加快左手波音加重的方式上行至e音后，把踏板換干凈用音程結(jié)束?？梢园亚赢?dāng)做肖邦的生平來(lái)表達(dá)每個(gè)部分的重復(fù)部分是肖邦回憶過(guò)去時(shí)的心情，第一部分是肖邦的少年時(shí)期的真實(shí)寫照，用三連音開(kāi)頭二拍子結(jié)束來(lái)區(qū)分每個(gè)小節(jié)描寫出肖邦年少時(shí)所經(jīng)歷的搬家過(guò)程以及在波蘭的生活用三連音連續(xù)上下交替來(lái)描述當(dāng)時(shí)的處境又回到平靜。重新陷入回憶進(jìn)入壯年之后肖邦流落他鄉(xiāng)日復(fù)一日雖然內(nèi)心痛苦憂傷但又不得不服從現(xiàn)實(shí)茍活在他鄉(xiāng)的心情，彈奏時(shí)每個(gè)拍子的重音都在裝飾音的后面，音階上行。力度逐漸加強(qiáng)踏板每句結(jié)束換。第三部分突然變奏描寫了當(dāng)時(shí)的戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)用右手的和旋來(lái)襯托左手的旋律每句的結(jié)束后兩個(gè)音是每個(gè)樂(lè)句的高潮，用加強(qiáng)力度來(lái)表現(xiàn)。最后一部分反復(fù)旋律過(guò)后踏板在音階下行至e時(shí)踏板放掉，雙手繼續(xù)彈奏到e小調(diào)主和弦分解時(shí)踏板重新踩下到結(jié)束的四個(gè)和旋時(shí)，每個(gè)和弦彈奏至下個(gè)和旋落下時(shí)在快速換踏板力度到最強(qiáng)結(jié)束。

五、總結(jié)

作為歐洲19世紀(jì)浪漫主義的代表人物之一在通過(guò)閱讀了關(guān)于他的資料對(duì)于他的兩首作品進(jìn)行詳細(xì)的分析之后，對(duì)于這位音樂(lè)家我并不僅僅是只有以上由于背景的認(rèn)知來(lái)解析作品。對(duì)于大部分的音樂(lè)家來(lái)說(shuō)在生平的最后都把創(chuàng)作的方向轉(zhuǎn)向了大型樂(lè)隊(duì)結(jié)合的作品當(dāng)中，而肖邦令人敬佩的是他的一生鐘愛(ài)樂(lè)器只有鋼琴，始終如一用鋼琴不斷進(jìn)行創(chuàng)作新的作品。我個(gè)人認(rèn)為人對(duì)于每樣?xùn)|西的熱衷都是有一定的期限性的，可見(jiàn)對(duì)于肖邦來(lái)說(shuō)鋼琴和音樂(lè)對(duì)于他來(lái)說(shuō)早就已經(jīng)成為自己生命的一部分對(duì)于這一點(diǎn)我表示深深的敬佩并將作為我的榜樣學(xué)習(xí)。對(duì)于作品加上本人所處的歷史時(shí)期進(jìn)行結(jié)合并參照書籍思考之后，對(duì)于作品的詮釋更深便發(fā)現(xiàn)許多自己在演奏時(shí)的不足和錯(cuò)誤的技巧運(yùn)用。對(duì)肖邦的兩首作品進(jìn)行創(chuàng)作風(fēng)格以及簡(jiǎn)要的演奏要點(diǎn)分析之后對(duì)于肖邦的作品理解更深，在分析作品是所感受到肖邦作為浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)家他保留自己的獨(dú)特風(fēng)格并有自己在創(chuàng)作時(shí)獨(dú)到的見(jiàn)解，但內(nèi)心始終對(duì)國(guó)家的不舍之情用民族的節(jié)奏等特征來(lái)反映在自己的作品中?？此谱杂刹皇苁`的他心甘情愿被自己的民族特有的音樂(lè)風(fēng)格綁架在作品中對(duì)于技巧的運(yùn)用簡(jiǎn)直令人驚嘆他的作曲天賦以及大膽的打破原有固定模式的態(tài)度，在以后的演奏過(guò)程中會(huì)更加的得心應(yīng)手側(cè)重強(qiáng)調(diào)點(diǎn)重點(diǎn)聯(lián)系并熟悉掌握演奏技巧在作品中的發(fā)揮和運(yùn)用，把音樂(lè)家創(chuàng)作的心情通過(guò)演奏技巧得以正確的傳遞。這是通過(guò)對(duì)于肖邦的兩首作品進(jìn)行分析并對(duì)他本人的經(jīng)歷了解之后得到的重要意義。同時(shí)對(duì)于肖邦在藝術(shù)性和情感表達(dá)以及演奏技巧的作品運(yùn)用有了更加深刻的認(rèn)識(shí)。通過(guò)對(duì)肖邦兩首作品進(jìn)行詳細(xì)分析，了解肖邦的創(chuàng)作風(fēng)格以及背景來(lái)對(duì)作品進(jìn)行更深入的了解，在作品分析時(shí)發(fā)現(xiàn)自己演奏的不足以及對(duì)于肖邦作品表達(dá)需要注意的演奏技巧。

參考文獻(xiàn)：

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