高校音樂教學(xué)中美聲唱法與民族唱法的關(guān)系探討

□李小亮 廣州工商學(xué)院

美聲唱法和民族唱法是在不同文化背景下產(chǎn)生的歌唱模式，兩者既有一定的相通之處，也有顯著的差異。在當(dāng)代高校音樂教學(xué)中深入分析美聲唱法與民族唱法的關(guān)系，對(duì)于音樂教學(xué)活動(dòng)的多元化開展有著極大的幫助。

美聲唱法最早源于意大利，其最顯著的特點(diǎn)就是在柔聲演唱階段演唱者只使用了半分力量，到了高音階段則通過強(qiáng)烈的沖擊來展現(xiàn)音樂本身的力量。美聲重點(diǎn)在于對(duì)重音區(qū)的修飾，看似單調(diào)的自如轉(zhuǎn)換，要求演唱者具有寬廣的音域。民族唱法是我國土生土長的本土唱法，其主要通過歌唱的形式將民族精神表現(xiàn)出來。在高校音樂教學(xué)中深入探索美聲唱法與民族唱法之間的關(guān)聯(lián)可以顯著地提高學(xué)生的歌唱技巧，有助于學(xué)生音樂素養(yǎng)的提升。

一、美聲唱法與民族唱法的對(duì)比

（一）呼吸上的差異

在美聲唱法中，需要注意氣息的連貫及呼吸的自然，為了獲取這一效果，就需要演唱者注意進(jìn)行系統(tǒng)的發(fā)生訓(xùn)練。在美聲唱法中，常見的呼吸方式有腹式呼吸、胸式呼吸、胸腹式呼吸，而在實(shí)際演唱過程中，大多會(huì)采取胸腹式呼吸。這種呼吸方式要求演唱者要把握好氣息沖擊、共鳴呼吸等原理，借助少量的氣息來獲取豐富的聲音共鳴。民族唱法也比較看重呼吸方式，其提倡“氣沉丹田”，這與美聲唱法中的胸腹式呼吸有相似之處?！耙鳌笔敲褡迓晿烦ǖ幕A(chǔ)，具有舒緩自如、悠長圓潤的特點(diǎn)。

（二）表演形式的差異

在美聲唱法中不提倡有各種動(dòng)作，其更加看重音樂的純粹，這與美聲的發(fā)展歷程有一定關(guān)系。過去的歐洲教會(huì)不提倡通過張揚(yáng)的方式來表達(dá)情感，從而制約了人的天性，因此人們往往通過美聲唱法來表達(dá)激烈的情感。而在我國的民族唱法中，受曲藝、戲曲等因素的影響，在歌唱表演中十分看重表情形態(tài)、聲音、肢體表現(xiàn)等，演唱者需要隨著音樂展現(xiàn)出相應(yīng)的動(dòng)作、體態(tài)，從而表達(dá)出音樂中的情感。

二、高校音樂教學(xué)中美聲唱法與民族唱法的融合

（一）在美聲唱法中融入民族風(fēng)格

由于不同時(shí)期下，不同民族所表現(xiàn)出來的思想特點(diǎn)、藝術(shù)特點(diǎn)是有一定差異的，這也就形成了不同的音樂風(fēng)格。在高校音樂教學(xué)過程中，為了培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂素養(yǎng)，使學(xué)生可以掌握更好的音樂演唱技巧，教師要注重從多樣化的角度對(duì)學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng)。在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)美聲唱法的相關(guān)技巧時(shí)，可以將民族風(fēng)格融入其中，促進(jìn)學(xué)生音樂表現(xiàn)力的提升。例如，教師在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)《金風(fēng)吹來的時(shí)候》這首歌曲時(shí)，這是一首具有濃厚民族色彩的原創(chuàng)歌曲，其旋律借鑒了傣家人吹奏蘆笙的音調(diào)。在歌曲的演唱過程中，聲音要優(yōu)美婉轉(zhuǎn)、氣息流暢、淳樸自然，帶給人一種進(jìn)入美麗傣族山寨的感受，從而展現(xiàn)出傣族人對(duì)家鄉(xiāng)、生活的喜愛之情。在教學(xué)過程中，教師要注意引導(dǎo)學(xué)生以美聲唱法為基礎(chǔ)，對(duì)學(xué)生的低吼位進(jìn)行訓(xùn)練，并指引學(xué)生注意深呼吸，并把握好聲音的連貫、圓潤。對(duì)此，可以借鑒民族唱法中的吐字、潤腔，從而塑造一個(gè)良好的音樂形象。

（二）美聲唱法中的民族吐字

在漢語美聲歌唱過程中，要求演唱者遵守母音連貫、音色統(tǒng)一的要求，從而獲取良好的元音因素效果，形成獨(dú)屬于漢語的美聲元素。例如，教師在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)吳碧霞的《楓橋月泊》時(shí)，在演唱歌曲的開頭部分的“月”字的過程中，第一個(gè)元音“u”的變化十分短促，同時(shí)聲腔的著力點(diǎn)混有咽腔色彩，會(huì)延長母音的時(shí)值。在歸韻時(shí)，動(dòng)作應(yīng)相對(duì)短促、巧妙，通過這樣的藝術(shù)處理不僅可以將漢字演唱得十分清晰、動(dòng)聽，同時(shí)還可以達(dá)到美聲的效果，能顯著提高音樂作品的表現(xiàn)力。

（三）美聲唱法與民族唱法的相互借鑒

在當(dāng)前的高校音樂教學(xué)過程中，對(duì)美聲唱法與民族唱法的教學(xué)模式已經(jīng)發(fā)生了極大改變。在教學(xué)過程中，兩種唱法的同步教學(xué)會(huì)讓學(xué)生對(duì)美聲唱法、民族唱法之間的聲音、風(fēng)格差別有明顯的感知，能讓學(xué)生充分感受到兩種唱法的魅力。在實(shí)踐教學(xué)中，高校音樂教師應(yīng)該以美聲唱法、民族唱法的共性為基礎(chǔ)，引導(dǎo)學(xué)生綜合性地把握氣息、聲音運(yùn)動(dòng)，并控制好聲音的穩(wěn)定性、流暢性。同時(shí)，還需要指引學(xué)生學(xué)習(xí)民族唱法中的潤腔、語言方法，讓學(xué)生可以追求整體共鳴、音色圓潤，并有機(jī)地將兩種唱法融合起來，使學(xué)生可以在兩者的相互借鑒中拓展音量、音高、音域，表現(xiàn)出靈活的聲樂演唱技巧。

在高校音樂教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生兼顧不同音樂流派的演唱技藝，不斷提高學(xué)生的演唱水平，促使學(xué)生可以更好地提高自身的歌曲演唱能力，滿足學(xué)生的綜合發(fā)展需求。