移動靶：一次新媒介實驗

焦興濤 孫鵬

移動靶：一次新媒介實驗

焦興濤 孫鵬

《急急如律令》 李娜 冷管線、綜合材料 2017年

孫鵬：請你談?wù)勚貞c新媒介美術(shù)創(chuàng)作重點實驗室和雕塑第一工作室吧。

焦興濤：新媒介重點實驗室是龐茂琨院長牽頭申請的，得到了重慶市教委很大的支持，也是這次展覽的支持方，雕塑第一工作室是雕塑系改革的嘗試。所以，我們這次展覽取名為“移動靶”，有不斷建構(gòu)、反復(fù)試驗、不斷瞄準的含義，后續(xù)這種實驗會不斷進行下去，這種展覽也是我們會繼續(xù)呈現(xiàn)的。像從雕塑出發(fā)重視實體、個人化敘事，討論新的社會的、藝術(shù)的以及它們彼此之間的關(guān)系，都是我們想找到的觸發(fā)點，但這些點也僅僅是個起點，還會有更多。

孫鵬：藝術(shù)與科技的話題，以增強現(xiàn)實、虛擬現(xiàn)實甚至是人工智能為代表，現(xiàn)在很熱，卻很模糊，又面臨很多質(zhì)疑。川美雕塑跨媒介工作室這次在上海喜瑪拉雅美術(shù)館集中展示的12組作品有很多特殊性的實驗：重返物質(zhì)和實體、使用新媒介表達流動的感情、通過對一些日常的新的概念關(guān)系并置引出新的秩序問題的探討。觀眾對展覽有幾種反饋：一是作品與新技術(shù)的結(jié)合非常深入；二是通過雕塑實體再現(xiàn)，一種直接的神秘性被重新營造；三是部分組中，新媒介被隱藏了，觀眾被藝術(shù)家某些個人情感吸引，產(chǎn)生共鳴并感動于其中了?；蛟S，沒有新舊媒介，只有必要媒介和言之有物的著力點。

左·《奇跡》 焦興濤 腦電波 裝置 2016年

右·《圖形詩》 張翔 電視機、kitnect、 視頻、聲音 2017年

焦興濤：關(guān)于科技對藝術(shù)的改變、推動作用，需要回到一些具體的問題上去。1851年倫敦水晶宮博覽會，也是我們今天世博會的起源的盛會上，第一次用鋼鐵結(jié)構(gòu)和玻璃材料做了我們今天看來習以為常的建筑，但是它在當時看來是驚世駭俗的。到了后來，鋼鐵結(jié)構(gòu)應(yīng)用到橋梁，而后就成為最主要的建筑材料，埃菲爾鐵塔也正因這些材料的更新才被建成。埃菲爾鐵塔對于藝術(shù)家和工程師而言卻是一場爭吵：關(guān)于美、關(guān)于藝術(shù)、關(guān)于城市建筑，甚至是關(guān)于城市是什么樣子的一場爭吵。但是對普通人而言，它的意義非常重大。因為在那個時代，除了極少數(shù)冒險家可以乘熱氣球到高空俯瞰大地之外，普通人是沒有機會站到100米的高空來看這個城市的。所以，與其說它對藝術(shù)產(chǎn)生了改變，還不如說它改變了大眾的理想。當普通人可以有機會登高望遠的時候，引起的觀看視角的改變反過來推動了藝術(shù)的發(fā)生和改變。第一點感受，到了今天，網(wǎng)絡(luò)、虛擬現(xiàn)實等技術(shù)對人類觀看視角的改變遠遠大于埃菲爾鐵塔，這種巨大的改變對藝術(shù)家提出了很高的要求。如果我們還認為，觀眾從來還沒在天上觀看世界的機會，只有我們乘著熱氣球，這是不可能的，所以新技術(shù)、新材料對藝術(shù)家和觀眾同樣提出了很高的挑戰(zhàn)。第二點，當技術(shù)正無限地放大我們的能力的時候，讓我們無限接近于上帝的時候，我們可以無限放大一個圖像看到更細微結(jié)構(gòu)的時候，人類正越來越接近我們傳說的神。我們眼睛的開關(guān)被打開，你可以看到你想看到的任何東西，你的耳朵可以聽到你想聽到的任何聲音。一個關(guān)鍵問題出現(xiàn)了：當我們無限接近上帝的時候，它帶給我們的是恐懼還是快感？這個時候，人要反觀如何自處。這個時候，人真的可以無所不能了？這才是藝術(shù)和技術(shù)真正發(fā)生關(guān)系的地方，藝術(shù)家這個時候會本能地去提問，這種提問是藝術(shù)家對技術(shù)本身的提問。第三點感受是，現(xiàn)在我們談?wù)摷夹g(shù)和藝術(shù)的時候，我們?nèi)菀装鸭夹g(shù)手段化、庸俗化。技術(shù)對藝術(shù)向來就是有很大促進的，15世紀的西方，小孔成像幫助當時的油畫家來完成他的寫實繪畫，到了后來，照片幫助藝術(shù)家再完成一幅寫實繪畫。不管藝術(shù)再如何進步，藝術(shù)家完成的都是一個過往的經(jīng)驗，一種已存的并想共存下去的經(jīng)驗，這是需要警惕的。技術(shù)一直將藝術(shù)置于它希望的方式服務(wù)于自身，而不是在引領(lǐng)你帶來新的經(jīng)驗和光彩。

孫鵬：焦老師的這種形象的比喻也揭示了藝術(shù)在發(fā)問的過程中發(fā)揮了打預(yù)防針和解決發(fā)展枯竭的雙重作用。像邁克爾·拉什(Michael Rush)也認為虛擬現(xiàn)實應(yīng)該帶領(lǐng)藝術(shù)家去做些超越當下居住方式的事，而麥克盧漢則認為，藝術(shù)是“這樣一種既準確又超前的意識 ,它告訴我們?nèi)绾螌Ω都磳⒌絹淼募夹g(shù)在心理上和社會上造成的后果”。這些理論家都在時刻提醒藝術(shù)家的不同工作性質(zhì)。本次展覽中，張曉影的《在云端》和胡曉林的《a—n之間》,都有向技術(shù)發(fā)問的態(tài)度。《在云端》中，藝術(shù)家、觀眾、新技術(shù)間的關(guān)系和新的空間秩序關(guān)系產(chǎn)生了，真實空間、虛擬空間、意識空間也重新排列了。一個靠數(shù)碼技術(shù)營造的逼真世界的危險性被藝術(shù)家提了出來，她試著在當代藝術(shù)范疇里以象征的方式與虛擬現(xiàn)實進行談判。這些通過傳統(tǒng)雕塑設(shè)置的場景，呼應(yīng)了焦老師對創(chuàng)作的一貫訴求：作為一個攪局者，有出發(fā)點的攪局者。

焦興濤：當下，一日千里的技術(shù)和科技迅速改變著我們的生活經(jīng)驗，作為一個雕塑家必須清楚，雕塑也早已從古典形態(tài)中出走，成為一個游蕩在藝術(shù)與生活之間的攪局者，不斷突破的邊界在不斷重新定義“何為雕塑”。此時此刻，虛擬的VR 和AR、人工智能就像一個魔咒，毫無預(yù)兆地降臨在實在而物質(zhì)的雕塑身上，雕塑+VR，雕塑+AR，不能不讓人期待！展覽中看到的作為不斷引出話題的雕塑實體，會讓觀眾覺得，這一切都是真的，而后又發(fā)覺一切都是假的，平時接觸技術(shù)時是不會這樣去思考的。我的作品《奇跡》也是如此。

孫鵬：此展的每件作品中都有一些占據(jù)空間的實體，雕塑作為一個出發(fā)點：包括用廢舊的工業(yè)材料搭建的雙子塔、大煙囪，根據(jù)觀眾的腦電波采集翻模制成的3米多高的雕塑，從理查·塞拉的雕塑中截取的金屬板。在這一過程中，實體被新技術(shù)延伸，也豐富了新技術(shù)的層次。

另外一點，新媒體藝術(shù)往往呈現(xiàn)的是去物質(zhì)化的狀態(tài)，而敘事反而成了此展中一些藝術(shù)家的命題。作品《回信》中發(fā)酵造酒的材料是藝術(shù)家張增增父親和他的通信，是勸他不要喝酒的。作品《墻》中金屬鐵板上的曲線是2016年在重慶“虛擬車間”展時，藝術(shù)家張超的母親刻劃上去的，然而，他的母親不知道什么叫藝術(shù)，但是知道什么叫兒子的工作。此次展覽中，藝術(shù)家又將母親在家鄉(xiāng)方圓寸土的行進軌跡刻在了自己身上，這些溫暖的流動的個人情感和技術(shù)一起找回了一種引人進入的神秘感。

1.《奇跡》 焦興濤 腦電波 裝置 2016年

2.《a-n之間》 胡曉林 金屬、影像等互動多媒體 2016年

3.《在云端》 張曉影 VR、行為 2016年

4.《奇跡》 焦興濤 腦電波 裝置 2016年

焦興濤：如果是敘事那一定是種新敘事、新故事，像文學(xué)領(lǐng)域亦如此。前年夏天，一部神小說讓我欲罷不能，不顧手機狹窄的屏幕和眼睛的酸澀，一氣看完。這一完全出離我的閱讀和知識經(jīng)驗的小說，以它壯闊的想象力和跨越宇宙邊緣的氣魄以及逼視世界末日的勇氣，讓我無可救藥地成了“三體”黨一員。在此之前，馮唐是我最喜歡的作家之一，不僅是因為他和我同年，還因為他是個醫(yī)生。他的文字信手拈來，漫不經(jīng)心，心思細密，隨意點燃你記憶中早已模糊的橋段和充滿腥味的床單。去年他曾來重慶簽名售書，在被問到怎么看待《三體》時，他說自己也是在寫科幻，只不過寫的是內(nèi)心的科幻——其實馮唐和劉慈欣不太一樣，劉慈欣構(gòu)建了一個宏大的關(guān)于宇宙和人類的終極世界，在這里，邏輯和想象力近乎完美地相遇，這個世界是如此恢宏并環(huán)環(huán)相扣，所以他能做的，只是用最為平實的語言把這個世界一一描述出來，就足夠攝人心魄了，哪里還需要通過與文字的貼身肉搏來另辟蹊徑呢？相比之下，馮唐的文學(xué)世界仍然是一個我們知識和人生經(jīng)驗之內(nèi)的存在，所以他不得不成為一名“語言實驗者”——“語不驚人死不休”，從這個意義上講，劉慈欣不能算一個“文學(xué)家”。但是，為什么要成為“文學(xué)家”呢？搭建新的世界顯然比精致的語言打磨更為重要。古典意義上的文學(xué)和藝術(shù)依然偉大，但，新的世界已經(jīng)展開，所有今天最激動人心的創(chuàng)造幾乎都來自交叉與重構(gòu)，對此無需置疑！

注：

展覽名稱：移動靶：新算法下的實體、敘事與秩序生產(chǎn)

展覽時間：2017年8月12日- 9月10日

展覽地點：上海喜瑪拉雅美術(shù)館

《回信》 張增增 微生物、化學(xué)器皿、酒曲、細菌 2017年