試析現(xiàn)代藝術設計與民間美術內蘊的融合

潘婭利

摘要：民間美術可以說是我國文化藝術資源之中的無價瑰寶。通過現(xiàn)代藝術設計和民間美術內蘊之融合，就本質而言，即為現(xiàn)代和傳統(tǒng)之間的有緊密融合，特別是在民間美術創(chuàng)作當中的構思形式、積極想象和突出技法等，均和當代藝術設計之間具有非常多的可聯(lián)系之處。民間美術依賴于自身獨有的創(chuàng)作特色和手段、豐厚的藝術文化涵義等，從而給予中國現(xiàn)代藝術設計以很好的支持。本文分析了現(xiàn)代藝術設計和民間美術的內蘊，并提出了現(xiàn)代藝術設計與民間美術內蘊的融合策略。

關鍵詞：現(xiàn)代藝術設計；民間美術；內蘊；融合

民間美術是中華傳統(tǒng)文化之中極為重要的組成部分之一，能夠很好地體現(xiàn)出中國人民所具有的審美觀念、意識和思維習慣，如今已成為開展現(xiàn)代藝術設計的重要基礎。民間美術與現(xiàn)代藝術設計在藝術追求上有相當多的共同特點，而且兩者在創(chuàng)造真實、自然的色彩應用等各個方面均存在大量交叉點。民間美術具有的內蘊和多元化形態(tài)，均展現(xiàn)出了中華民族文化之中最為基本的審美感，可以說是現(xiàn)代藝術創(chuàng)作之源泉。有鑒于此，加強對現(xiàn)代藝術設計與民間美術內蘊融合的研究顯得十分重要。

一、現(xiàn)代藝術設計的內蘊分析

我國真正產生現(xiàn)代意義上的藝術設計學科時間還不長，該學科對于民間美術來說，具有非常強的借鑒價值。當前，我國現(xiàn)代藝術設計普遍存在的一個難題是中國文化在全球性文化交流之中，怎樣才能夠獲得更大的認同感，怎樣才能夠建設和全球總體文化息息相關，而且還需要具備獨特特點的文化事業(yè)，這是當前時代對藝術設計提出的新問題。有鑒于此，應當將研究當代藝術設計今后發(fā)展中的取向基礎，從設計之中的客觀存在和設計者的主觀思維能力轉入到設計本體，并且置于文化環(huán)境之中，通過豐富的文化形態(tài)加以審視與判斷。筆者覺得，當代藝術設計的解決對策自然是要從中華傳統(tǒng)文化之中的鮮明特點當中去探究。在此方面，部分當代藝術設計者們已獲得了極高之成就。比如，全球公認的建筑大師貝聿銘在對北京香山飯店進行重塑之時，充分引入了中國民間的江南水鄉(xiāng)、黛瓦以及粉墻等元素，從而讓這一現(xiàn)代建筑具備了傳統(tǒng)文化的意蘊；又如，優(yōu)秀華裔設計師靳埭強在自身招貼設計作品之中更是將我國傳統(tǒng)的造型、紋樣等特征發(fā)揮得十分突出。可以說，歷史上各時期文化均具備了承前啟后之含義?，F(xiàn)代藝術設計是文化的重要領域之一，一樣也是這么下去，根植于五千年中華傳統(tǒng)文化之中的民間美術，就為我們開展現(xiàn)代藝術設計課題得到極好的契機以及切入點。

二、民間美術的內蘊分析

作為比較固定的文化狀況，在現(xiàn)代人文明發(fā)展長河之中，民間美術的發(fā)展、綿延等均是相當漫長之過程，然而其十分豐富的種類、精彩絕倫的技藝以及具備原質含義的文化含義，卻為當前的藝術設計創(chuàng)造出了極為豐富的資源，從而為現(xiàn)代人呈現(xiàn)出一個十分廣博的文化發(fā)展空間。筆者覺得，民間美術所具備的現(xiàn)代價值應當可從兩點來考量：其一是至少在表層應當具備普及性的意義；而別的含義則是應當進入到文化本質之中去加以探究，從而找到能夠更好地啟迪藝術設計的載體。具備恭賀、寓意完整以及裝飾性等特征的民間美術，能夠形成事代相傳的文化行為形式，并且在生成和結構、穩(wěn)定性和變異性等方面都有無法被忽視等特點。

民間美術應當從全球視角來展示自身所傳承下來的文明，這樣一來顯得更為重要的是，要進一步深化認識，成為藝術設計之中十分重要的組成內容。

三、現(xiàn)代藝術設計與民間美術內蘊的融合策略

一是現(xiàn)代藝術造型設計借鑒民間美術內蘊的啟示，即崇尚道法自然。造型與形象可以說是現(xiàn)代藝術設計最為重要的特點之一，我國民間藝術之中的造型十分非常適合于現(xiàn)代藝術設計加以借鑒。因為我國民間美術的造型十分注重于追求視覺上的獨立性，其獨特的特點主要展現(xiàn)為其取材與造型并不只是源自于單一的自然創(chuàng)作手法，而是應當全面發(fā)揮出想象力以及創(chuàng)造性，可以說是一種十分自由但是又極為隨意的創(chuàng)作歷程。創(chuàng)作者們在作品中把自己的理念融合于其中。現(xiàn)代藝術設計在造型中能夠全面借鑒民間美術所具有的豐富造型。在設計的思路上要全面借鑒民間美術那不拘于常態(tài)的造型特點，生活之中的所有點滴均有可能是藝術創(chuàng)作的重要靈感，其后再運用審美可實施二次再創(chuàng)作，讓民間美術能夠充分融合到藝術設計進程之中，進而產生非常獨特之風格。同時，在現(xiàn)代藝術造型取材之中，可全面借鑒民間美術所具有的造型特征，為冰冷得不近人情的藝術設計加上部分生活意蘊與人文視點。二是現(xiàn)代藝術色彩設計借鑒民間美術內蘊的啟示，即配色十分鮮艷。色彩可以說是現(xiàn)代藝術設計之精華?，F(xiàn)代藝術色彩設計在色彩方面也應當積極借鑒民間美術之中的色彩精華。民間美術來源自人民群眾的生活之中，而人民群眾的生活隨著時光之變遷則成為了具備顯著民族特點的鮮艷色彩。比如，中國的年畫、剪紙、皮影以及木偶等均展示出色彩斑斕的文化內涵。中國傳統(tǒng)意義上的五色觀來源自中國歷史悠久的五行觀，也就是把五個空間方位分別搭配上五類顏色，從而產生非常獨特的五行色彩之組合。同時，我國傳統(tǒng)文化觀也把吉祥如意融合到了色彩之中，如節(jié)假日的年畫以及對聯(lián)等均把紅色視為作為主色調，體現(xiàn)出節(jié)日之熱烈氣氛。這一把風俗和藝術加以聯(lián)系的設計方法，不但能夠讓人感受到節(jié)日之喜慶，而且還能夠展現(xiàn)出十分濃厚的現(xiàn)代藝術設計風格。三是現(xiàn)代藝術創(chuàng)作觀念借鑒民間美術內蘊的啟示，即保存原汁原味的民族性。在創(chuàng)作的理念之中，藝術設計可全面運用民間美術之理念，民間美術所展示出來的審美性、民俗性以及實用性等均能展示我國民間美術所具有的民族特點。我國的民間美術應用各類意象以凸顯出強烈的民族含義，而且還能夠展示出我國極其豐厚的歷史文化含義。與此同時，我國的民間美術還以強烈的審美特征與民俗特點還產生了非常突出的藝術內蘊，且極大地影響到藝術設計?？梢哉f，我國的民間美術不管是造型、色彩，還是在藝術創(chuàng)作的理念方面，均為藝術設計發(fā)掘出創(chuàng)作之靈感，從而進一步推動了當前我國藝術設計事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。

四、結束語

綜上所述，具備了明顯本土文化特點的民間美術內蘊的元素，形成了現(xiàn)代藝術設計創(chuàng)作的重要基礎，其所具有的審美觀念、造型方法和原則等均很好地延伸與豐富了我國現(xiàn)代藝術設計的主要內容。例如，在藝術設計之中，對于民間美術之中中最有代表性特點的類型、色彩等的充分運用，正是對現(xiàn)代藝術設計與民間美術內蘊的融合的探究。當代藝術設計之中的有關人員應當通過持續(xù)奮斗，把民間美術之中的傳統(tǒng)文化和當代藝術設計加以結合，從而創(chuàng)作出既有民族特點又能符合普遍審美思想的優(yōu)秀藝術設計作品。

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