水墨畫在服裝面料上的創(chuàng)新運用

胡嘉琪

摘 要：現(xiàn)代大多數(shù)的設計師都把“水墨畫”運用到各方面的領域上，向世界展示中國元素的魅力。在服裝上的面料創(chuàng)新再造上運用到水墨畫，使得表達設計者心中的水墨畫的意境、水墨畫元素的肌理表現(xiàn)及其對美的詮釋。

關鍵詞：水墨畫；面料；扎染；服裝造型

中圖分類號：J523 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）20-0160-01

水墨畫是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統(tǒng)繪畫，也就是國畫的代表?；镜乃?，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。 水墨畫特立獨行在于用不同的水量可以體現(xiàn)出不同程度的韻味以及意義，其中變化只可意會不可言傳，意，既可以傳之畫內，又可以傳之畫外，是構成精髓的重要條件。

在服裝創(chuàng)新上，首先是面料的選取，單調的色調抑或繁雜的面料紋路，都是不同造型想法的開始。其次，現(xiàn)代服裝和水墨畫的結合已經(jīng)不是單調的照搬模式，而是要運用新的元素使得服裝更加出彩，最后服裝上流行元素的運用，使得加入了水墨畫元素的服裝依然在現(xiàn)實中也很實用。

長久以來中國繪畫一直就以儒、道、佛的哲學思想為主導，提出了“萬物一體”“天人合一”的思想，并深深地滲透在中國繪畫的各個領域，使現(xiàn)今中國的水墨畫發(fā)展成為一種理性與非理性合一的繪畫形式，它已是一種技法豐富而復雜，手段多元而并用的畫種。受此傳統(tǒng)哲學思想的影響，中國水墨繪畫的審美核心精神崇尚一個“雅”字。何謂“雅”？《詩序》曰：“言天下之事，形回方之風，謂之雅。雅者正也?！敝袊嫃娬{的“神”、“意”“氣”既不是純客觀的屬性，也不是純主觀的幻想，而是人與自然、主觀與客觀和諧的統(tǒng)一。欣賞總結應提高到理論上，使實踐與理論達到有機統(tǒng)一。

水墨畫運用在服裝上之所以淡泊優(yōu)雅有氣質，是因為設計師們理解了服裝的同時也理解了水墨畫，兩者結合創(chuàng)造出最新的美。范曾先生說過：“藝術問題是一個心靈問題，藝術家創(chuàng)造的是心智之國，它所發(fā)出的光芒也只能照耀你們的心智。”當有感而發(fā)的水墨漸漸與面料相融合，一點一滴慢慢揮發(fā)，擴散，心中有形即面料上有形?；驕\或淡，或濃或深，不同韻味的擴散，水墨服裝的魅力不在于水墨的種類有多少，而是在于用最合適的表現(xiàn)出心中所想。

面料的創(chuàng)新上不僅僅是運用最新的面料做，我們選用了最傳統(tǒng)的棉麻類型，結合扎染方式來進行扎染水墨效果。扎染古稱扎纈、絞纈、夾纈和染纈，是中國民間傳統(tǒng)而獨特的染色工藝。織物在染色時部分結扎起來使之不能著色的一種染色方法，中國傳統(tǒng)的手工染色技術之一。扎染工藝分為扎結和染色兩部分。它是通過紗、線、繩等工具，對織物進行扎、縫、縛、綴、夾等多種形式組合后進行染色。其工藝特點是用線在被印染的織物打絞成結后，再進行印染，然后把打絞成結的線拆除的一種印染技術。它有一百多種變化技法，各有特色。如其中的“卷上絞”，暈色豐富，變化自然，趣味無窮。更使人驚奇的是扎結每種花色，即使有成千上萬朵，染出后卻不會有相同的出現(xiàn)。這種獨特的藝術效果，是機械印染工藝難以達到的。

一開始嘗試時，染了很多種顏色以及不同的花色，但考慮到最后要與水墨畫相結合，于是乎選擇留白更多，像水墨畫中的“留”表達在服裝上有色彩的“留”、面料上的“留”、設計中的“留”，如當下流行的鏤空設計，體現(xiàn)出一種欲說還休，猶抱琵琶半遮面的狀態(tài)，因此采用方格形式的扎染，留白方格中心，于是乎由于扎染的效果就是可以表現(xiàn)出或淺或淡，或深或濃的形式，顏色采用黑色染料兌水，最后扎染出來的效果就似乎和寫意形式一般，輕重的令人舒服。在運用扎染的形式創(chuàng)新面料或許不少，但在此研究中，意義在于扎染的同時和水墨畫相聯(lián)系著，用扎染染出水墨最為基底的面料，從而在后期的水墨畫繪制時，不用擔心面料太過于空蕩，繪畫內容要極多才能引人眼球。

在有扎染出水墨效果的面料上再加入我們需要設計在服裝上的水墨內容，就可以更輕松的體現(xiàn)效果。在繪圖水墨畫工筆畫的同時，選擇的元素以及采納十分重要，在此我們選擇了出淤泥而不染的蓮花、凌寒獨自開的梅花、刻玉玲瓏，吹蘭芬馥的玉蘭花。

在經(jīng)過對著名作品的賞析后，發(fā)現(xiàn)以下幾點，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊，因透視的關系，花瓣的寬窄也有所不同，要有變化的姿態(tài)。荷葉要求邊緣實中間虛。葉的邊緣實現(xiàn)樓筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。

梅花是我國純銅花卉之一，屬冬季花卉，冬末春初，為春天的象征。預示著嚴冬季即將過去，百花爭艷的局面即將到來，因此有著“春息”、“報春”之稱，自古受到大家的喜愛、賞悅、描繪。在繪制枝干畫法上，可分為老干與新枝。枝干用墨要有濃淡干濕的變化，調墨的同時注意閉上墨色要有色階變化，但水分不宜過大。

玉蘭，花白色到淡紫紅色，大型、芳香，花冠杯狀，花先開放，葉子后長，蘭花外形極像蓮花，盛開時，花瓣展向四方，使庭院青白片片，白光耀眼，具有很高的觀賞價值；為美化庭院之理想花型，勾勒時先枝后花。

應用在服裝設計中，表現(xiàn)出設計者寧靜淡泊的心態(tài)，心志高遠的情感，服裝款式造型見但，優(yōu)雅端莊，體現(xiàn)出女性溫婉可人的感受。水墨創(chuàng)作中運筆流暢，用墨相宜，輕松自然，同事體現(xiàn)出現(xiàn)代女性特立獨行、追求自由的生活態(tài)度。

參考文獻：

[1]李采白.墨竹畫譜[M].天津：天津人民美術出版社，2008.

[2]梅蘭竹菊傳統(tǒng)筆墨參考[M].天津：天津人民美術出版社，2009.endprint