藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)風(fēng)景寫生教學(xué)斷想

閻學(xué)武

摘 要：風(fēng)景寫生作為高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)普遍開設(shè)的實(shí)踐教學(xué)一環(huán)，不應(yīng)把印象派式的外光研究作為教學(xué)的主要目標(biāo)，而應(yīng)強(qiáng)調(diào)學(xué)生運(yùn)用形式美法則，在自然中去發(fā)現(xiàn)美，運(yùn)用裝飾手法與三大構(gòu)成原理，逐步疏離具象寫實(shí)思維，在畫面上去探尋新的可能性。

關(guān)鍵詞：形式美法則；裝飾；概括；取舍

中圖分類號(hào)：J50-4 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）21-0225-01

藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)是普通高校設(shè)置較為普遍的專業(yè)，風(fēng)景寫生作為實(shí)踐教學(xué)課程體系中的基本訓(xùn)練單元，各校課時(shí)雖有差異，但普遍在大一階段都有開設(shè)。但在具體教學(xué)中，由于種種原因，容易出現(xiàn)寫生寫實(shí)化、作品照片化、技法單一化等問題，如何結(jié)合設(shè)計(jì)專業(yè)特點(diǎn)，使本課程在學(xué)生基礎(chǔ)訓(xùn)練階段變得更為實(shí)在有效，值得我們探討。

一、外光寫生不是設(shè)計(jì)專業(yè)風(fēng)景寫生課程的教學(xué)目的

風(fēng)景寫生屬于田野作業(yè)，是在外光條件下的寫生。但外光寫生研究不是本專業(yè)風(fēng)景寫生的教學(xué)目的。

風(fēng)景景物一般包括樹木花草、農(nóng)舍房屋、土地田園、河流池塘、山巒云彩等，廣闊的空間、多樣的造型、雨霧陰晴的光色變幻、不同的人文地理環(huán)境，帶來復(fù)雜多樣的感受和眾多的可能性，這是室內(nèi)寫生與創(chuàng)作想象所不及的。一般而言，即便比較成熟的畫家也重視風(fēng)景寫生，無論歷史上的印象派、巴比松畫派、巡回畫派，都有外光寫生的傳統(tǒng)；當(dāng)前中國更是刮起了一股風(fēng)景寫生的熱潮，單此領(lǐng)域便是名家眾多。

由于高考階段統(tǒng)一的寫實(shí)基礎(chǔ)教學(xué)，以及學(xué)生中小學(xué)階段耳濡目染接受的美術(shù)知識(shí)信息，都讓學(xué)生對(duì)風(fēng)景寫生的認(rèn)識(shí)自然地形成了一個(gè)以古典寫實(shí)和印象派風(fēng)格為主體的共同體。在這一大背景下，很多學(xué)生在寫生實(shí)踐中，集中表現(xiàn)為以表現(xiàn)空間感、陽光感為目的。每到一處風(fēng)景寫生基地，遍尋各校學(xué)生作品，特別是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)大一學(xué)生作品，其面貌皆較為單一，學(xué)生普遍糾結(jié)于構(gòu)圖中透視的準(zhǔn)確性、造型中的立體感、光色中的陽光感等。這看似是個(gè)沒有毛病的偽命題，但是，我們不禁要問，空間感、陽光感、透視的準(zhǔn)確性……這些真的是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生必不可少的專業(yè)技能訓(xùn)練要求嗎？如果是，那與繪畫專業(yè)的學(xué)生有何區(qū)別？如果不是，這門課程有無開設(shè)的必要，抑或是不是要調(diào)整其教學(xué)目的與要求呢？

不可否認(rèn)，透視、空間、光影、體積、明暗、質(zhì)感等，這些是繪畫的幾個(gè)最基本要素，也是客觀再現(xiàn)對(duì)象不可或缺的要素，但是，如果一個(gè)畫者的認(rèn)識(shí)僅僅停留于此，其畫面也就只可能獲得這些簡單要素的羅列，不可能具備氛圍、色調(diào)、意境等較高層次的東西，但時(shí)下這在基礎(chǔ)訓(xùn)練層面似乎已是某種約定俗成的方式，必須值得警惕；藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生的訓(xùn)練重心不是具象再現(xiàn)能力，而應(yīng)當(dāng)是對(duì)形式美法則的理解和自覺運(yùn)用——這也是本專業(yè)所有基礎(chǔ)課程追求的共同目標(biāo)。比如，對(duì)點(diǎn)線面在畫面構(gòu)成關(guān)系的認(rèn)識(shí)、對(duì)色彩對(duì)比調(diào)和關(guān)系以及主觀情感色的組織、平面化抽象化與概括夸張等藝術(shù)手法的運(yùn)用，以及基于以上種種所催生出來的創(chuàng)造性思維與膽魄，這些都是與三大構(gòu)成為代表的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程相映射的。因此，從這一維度去衡量風(fēng)景寫生的教學(xué)目的，才是一個(gè)正確的方向。

二、疏離寫實(shí)是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)風(fēng)景寫生的課程觀

一門課程教學(xué)要取得實(shí)效，師生必須要有正確統(tǒng)一的課程觀。課程觀建立在教學(xué)目的的基礎(chǔ)上，二者聯(lián)系統(tǒng)一但不是完全一回事。對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生來說，疏離寫實(shí)應(yīng)該作為風(fēng)景寫生的課程觀來加以引導(dǎo)。

如前所述，雖然寫實(shí)技巧是學(xué)生通常具備和易于接受的，但再現(xiàn)不是本課程目的，所以，教學(xué)中一是要先期開設(shè)一點(diǎn)風(fēng)景欣賞講座，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到寫實(shí)只是藝術(shù)手法之一而不是全部，避免集體專注于某種材料技法去反復(fù)用力，最常見的是用水粉畫油畫，畫面朝著筆觸強(qiáng)烈、塑造深入、真實(shí)感強(qiáng)的方向靠攏；致使風(fēng)景寫生課程最終淪為印象派風(fēng)格直接畫法訓(xùn)練。教師要學(xué)生逆向思考、發(fā)散性尋找表現(xiàn)的多種可能性，要把學(xué)生從具象再現(xiàn)的寫實(shí)路子上逐步疏離出來。

疏離寫實(shí)不意味著排斥寫實(shí)、否定寫實(shí)，而是基于共性的寫實(shí)基礎(chǔ)，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)新的可能性。設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)色彩學(xué)的好，教學(xué)有效的話，可以形成較好的思想基礎(chǔ)。在實(shí)際執(zhí)行中，可能面臨一些困難：

一是初次寫生，學(xué)生容易被對(duì)象困惑，牽著鼻子走，陷入對(duì)象不能自拔；解決辦法是盡量讓學(xué)生開始畫庭院一角之類的小景，類似于變焦鏡頭取景，畫面具備三四個(gè)主要要素即可，等能力具備之后逐步擴(kuò)大取景視野。

二是空間感的處理問題。現(xiàn)實(shí)景物的空間感太強(qiáng)，則可能讓學(xué)生過于糾結(jié)，畫的過強(qiáng)會(huì)太寫實(shí)，畫的太弱又感覺不像寫生。解決辦法是在畫面中削弱近景或遠(yuǎn)景，常規(guī)練習(xí)多是近中遠(yuǎn)三景齊全，如果削弱其一，有意使之空間扁平化，能使學(xué)生專注于空間之外的其他要素，畫面又不至于單調(diào)。

三是要正確理解寫生二字。風(fēng)景寫生課程名曰寫生，同時(shí)又是某種意義上的創(chuàng)作。不要簡單的把寫生作為寫實(shí)、再現(xiàn)，更不是畫照片，也不要把創(chuàng)作視為高難度的畏途；本課程應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生從自然中發(fā)現(xiàn)美的元素，結(jié)合平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、裝飾圖案等課程訓(xùn)練中對(duì)平面化、抽象化手法的認(rèn)識(shí)，從點(diǎn)線面色的角度去認(rèn)知對(duì)象，并加以概括與適當(dāng)抽離，構(gòu)建出具有主觀意識(shí)較強(qiáng)的畫面，這就既是寫生，又是創(chuàng)作。

三、裝飾化手法是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)風(fēng)景寫生的切入口

概括、平面化、幾何化、夸張、變形，是裝飾造型的幾種基本手法。以調(diào)配色、色調(diào)轉(zhuǎn)換，也是裝飾色彩的基本手法。藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的風(fēng)景寫生要培養(yǎng)學(xué)生疏離寫實(shí)的思維，擺脫對(duì)象的局限，就要從這幾個(gè)方面切入。

概括是一切藝術(shù)形式區(qū)別于自然對(duì)象的原因，所以概括是一種最基本也是最重要的手法。風(fēng)景寫生中概括手法的具體運(yùn)用：首先是面的概括，把一切對(duì)象均看作平面化的面，以剪影的形式來尋找對(duì)象的基本特征。其次是線的概括，首先依據(jù)對(duì)象的不同，將其剪影狀外形從幾何形或自然形兩方面加以概括，然后是內(nèi)部結(jié)構(gòu)線（如樹木枝干、房屋房檐門窗等）的概括，最后是點(diǎn)狀物的概括。

概括就意味著取舍，舍棄的一般為畫面次要位置的點(diǎn)，其次是線的提煉，要注意直線、幾何曲線、自然曲線的綜合運(yùn)用。取舍的原則是邊緣服從中央，突出視覺中心的原則。一個(gè)畫面明確一個(gè)表現(xiàn)要點(diǎn)，就是視覺中心，視覺中心通常是點(diǎn)線面交織最豐富、造型最有趣、色彩最具亮點(diǎn)的對(duì)象，構(gòu)圖時(shí)也多安排在畫面相對(duì)中心位置。那么，畫面其他位置就應(yīng)該退而其次，服從或襯托這個(gè)中心。常見問題是：學(xué)生往往會(huì)受寫實(shí)思維中前實(shí)后虛的空間觀念局限，將近景畫的較多、較清晰，而中遠(yuǎn)景則遞次虛下去，這就是一種再現(xiàn)寫實(shí)思維的局限，不利于學(xué)生思考畫面形式美要素，畫面就脫離了正確的方向。

平涂是平面化最直接的體現(xiàn)，結(jié)合幾何化的造型原則，能使形色兩方面同時(shí)獲得簡潔單純的初步色調(diào)效果，在此基礎(chǔ)上，從視覺中心開始，根據(jù)需要調(diào)整同類色、鄰近色、對(duì)比色的搭配關(guān)系，能讓學(xué)生集中思考形色關(guān)系，有效防止局部糾纏。

夸張、變形的引入，則可讓學(xué)生進(jìn)一步放開手腳，大膽處理對(duì)象的造型、色彩、以及虛實(shí)關(guān)系，減少物理實(shí)景的束縛，啟動(dòng)想象空間，逐步張揚(yáng)個(gè)性，形成有一定創(chuàng)作感的作品。

四、總結(jié)

總之，引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)形式美法則去在自然中發(fā)現(xiàn)，在寫生中探尋與創(chuàng)造，才是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生風(fēng)景寫生的目的，也許短期看來這是一個(gè)復(fù)雜繁重的任務(wù)，逐步疏離寫實(shí)畫風(fēng)會(huì)讓學(xué)生產(chǎn)生一個(gè)由迷惑到清晰的過程，但是只要師生的思考與執(zhí)行足夠到位，對(duì)學(xué)生后期的專業(yè)學(xué)習(xí)才是真正有用的。