祝媛莉
近年來,動漫IP改編的電視劇和網(wǎng)絡?。ê喎Q漫改?。╅_始搶占大小屏,并有網(wǎng)劇《畫江湖之不良人》試水成功,為漫改劇市場注入強心針,各大影視公司也加快了儲備優(yōu)秀動漫IP的步伐,紛紛布局泛娛樂產(chǎn)業(yè)鏈。未來兩三年,相當數(shù)量的漫改作品將涌現(xiàn)熒屏。這是否意味著動漫IP即將迎來爆發(fā)期?
《綜藝報》采訪多位參與動漫改編的影視公司負責人、動漫公司負責人、專家學者,被訪者普遍看好漫改劇發(fā)展前景,認為這一領(lǐng)域開發(fā)空間巨大;同時,漫改劇尚處發(fā)展初期,爆發(fā)期的到來受作品產(chǎn)量、質(zhì)量、有無爆款、受眾市場等諸多因素影響,雖難以預測,但未來可期。
正如奧飛劇業(yè)總經(jīng)理沈佳所說,大多數(shù)漫改作品還在路上。
市場現(xiàn)狀
越來越多的人盯上漫改劇。據(jù)《綜藝報》不完全統(tǒng)計,截至今年7月15日,各大影視公司立項、籌備、制作或?qū)⒉サ穆膭∮?3部。到明年年底,即將播出的漫改劇包括網(wǎng)絡劇《鎮(zhèn)魂街》《端腦》《快把我哥帶走》《開封奇談》,以及臺網(wǎng)劇《火王之破曉之戰(zhàn)》、電視劇《畫江湖之不良人》等。
映百年傳媒總裁、電視劇《畫江湖之不良人》出品人徐林認為,漫改劇紛紛立項開拍,一方面與近幾年動漫產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展有關(guān),此外互聯(lián)網(wǎng)在動漫傳播上也起到了推波助瀾的作用。
前瞻產(chǎn)業(yè)研究院發(fā)布的《2017—2022年中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展前景預測投資戰(zhàn)略規(guī)劃分析報告》稱,2016年動漫產(chǎn)業(yè)總產(chǎn)值為1305億元;未來動漫產(chǎn)業(yè)將保持在每年15%以上的增速發(fā)展,預計2017年動漫產(chǎn)業(yè)總規(guī)??赏黄?500億元。
與動漫產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展不相協(xié)調(diào)的是,動漫行業(yè)的盈利能力較其他文化行業(yè)相對薄弱。一位動漫公司從業(yè)人員表示,動漫產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)中資本變現(xiàn)率較低的產(chǎn)業(yè)之一。由于變現(xiàn)情況不樂觀,很多動漫公司盡可能尋求多種變現(xiàn)渠道,通過動漫IP授權(quán)、影視轉(zhuǎn)化等途徑實現(xiàn)更大盈利。
徐林也認為,動漫產(chǎn)業(yè)盈利較難,很多動漫作品為免費播出,真正的內(nèi)容付費模式還未建立。動漫公司作為IP方,通過資源置換或IP授權(quán)的方式與網(wǎng)絡平臺和影視公司合作,一方面可以提升品牌價值,同時將IP在電視劇、網(wǎng)劇、電影、游戲等領(lǐng)域多維度衍生開發(fā),也是動漫公司獲取變現(xiàn)回報的主要形式。
艾瑞咨詢發(fā)布的《2016年中國漫畫行業(yè)報告》印證了這種說法。報告稱,動漫產(chǎn)業(yè)主要的4種商業(yè)模式包括用戶付費、虛擬增值服務、漫畫廣告、IP商業(yè)化,用戶付費和IP商業(yè)化為重點。各平臺積極探索用戶付費模式,布局IP商業(yè)化,其中,擁有網(wǎng)絡動漫平臺的奧飛娛樂、騰訊動漫等公司手握眾多優(yōu)質(zhì)動漫IP,成為漫改市場主要推手。
許多傳統(tǒng)影視公司也加快布局“漫影游”聯(lián)動,打造泛娛樂生態(tài)產(chǎn)業(yè)鏈,與動漫公司一拍即合。比如光線傳媒的“彩條屋影業(yè)”動漫集團,它從IP源頭進行把控,全面布局電影生態(tài)圈,并延展到影視內(nèi)容制作和周邊衍生。華誼兄弟和童石網(wǎng)絡成立的合資公司“角蟲娛樂”計劃未來挑選優(yōu)秀的國漫IP作品進行多形態(tài)的衍生改編,并公布了系列片單。
實際上,早期電視熒屏曾出現(xiàn)過一些家喻戶曉的漫改劇,包括《粉紅女郎》《流星花園》《古惑仔》《雙響炮》《地下鐵》等。
改編困境
漫改劇進入了新階段,但影視改編依然在摸著石頭過河。近兩年已播的漫改劇,電視劇《秦時明月》和網(wǎng)絡劇《畫江湖之不良人》播出后水花較大,但口碑出現(xiàn)兩極分化:前者被網(wǎng)友廣泛吐槽“毀原著”,后者則兩季共攬近11億點擊量,口碑斐然。
其他幾部漫改網(wǎng)劇如《我與你的光年距離》《奇星記之鮮衣怒馬少年時》《器靈》《學院傳說之三生三世桃花緣》則表現(xiàn)平平,并未引起較大關(guān)注。漫改劇在中國市場表現(xiàn)參差不齊,折射出動漫的影視改編困境。
“動漫和電視劇的創(chuàng)作形式、創(chuàng)作規(guī)律不太一樣,電視劇藝術(shù)表現(xiàn)形式更豐富、更生動;此外,動漫作品受眾相對年輕,以二次元群體為主,年齡層一般為15—25歲,電視劇受眾大概在15—40歲年齡范疇,電視劇受眾比動漫受眾更廣泛?!毙炝直硎尽?/p>
因此,如何將原來動漫作品的二次元受眾轉(zhuǎn)化為更廣泛的三次元受眾(現(xiàn)實觀眾)成為制作公司在動漫影視化過程中面臨的最大難題?!叭绾纹票诘膯栴},對于每一個做漫畫改編的人來說,都是很大的命題?!鄙蚣驯硎?。
這涉及保留與改編的平衡關(guān)系。徐林表示,“改編過程中,基本的世界觀、人設和大事件不能變,這些是動漫作品之所以形成品牌的核心所在,盡量在故事背景、人物性格、語言風格、造型等方面保留原著精髓。做加法的部分是整體制作水平和內(nèi)容的延展豐富,讓粉絲有期待?!?/p>
《鎮(zhèn)魂街》出品方之一、雄孩子傳媒的CEO藥軍也認為,漫改劇制作上的技術(shù)呈現(xiàn)不是難點所在,觀眾喜歡一部漫畫或動畫,更看中作品的人物、情緒和情懷。在改編過程中,一定要將這些“核”很好地呈現(xiàn)。同時,漫改真人劇還要注意情節(jié)的起承轉(zhuǎn)合以及故事的持續(xù)性推進?!叭绻麑⒙嬕坏肚械卣瞻徇^來,影視劇就會變成‘流水賬?!?/p>
《火王之破曉之戰(zhàn)》制片人彭丹表示,想要把二次元的內(nèi)容一模一樣地讓真人演出來,未必可以實現(xiàn)。“不見得100%的還原,而是要100%最好的影視化,這中間不是等號?!?/p>
也有聲音認為,漫改作品不能“一廂情愿”?!奥嫳旧砭褪沁m合年輕人看的東西,我們做漫改影視劇也是希望可以將優(yōu)秀的作品展示給更廣泛的年輕群體。”藥軍說。
中國傳媒大學戲劇影視學院教授、博士生導師戴清指出,影視公司“別貪多,穩(wěn)扎穩(wěn)打”,要精準定位,在爭取原著黨口碑的基礎上,再往老少皆宜的方向努力,實現(xiàn)漫改劇跨代際傳播?!皩嶋H上,那些不接觸者不會因為你爭取就看漫改劇,影視公司不如先將內(nèi)容制作精良,俘獲一批90后、95后群體,等作品口碑延展開來,自會吸引一些不接觸或搖擺不定的人群?!?
藥軍認為,動漫作品因為題材不同,改編難易程度也不同,比如校園青春題材的漫畫相對容易實現(xiàn)與還原,玄幻題材在還原度上就需要下一些功夫。整體來說,大部分漫畫作品非常具有想象力,比較難真人化。目前改編成功的作品不多,多數(shù)漫改劇仍在籌備或制作過程中,還沒有清晰的市場反饋。
“動漫改編是如何平衡距離感的問題。比如較為靠近生活的少女漫畫,改編時就要更偏生活化,往三次元靠近一點;如果動漫作品整個世界觀與實際脫離,影視改編時則應盡量保持二次元化。”沈佳表示。
目前國內(nèi)動漫改編真人劇所面臨的困境,還有來自原著粉絲的刻板印象?!耙坏┥狭艘豢盥膭〉念A告片,有些原著粉還沒有看到成片就會本能維護原著?!彼庈姳硎?。
市場前景
對于漫改劇的市場前景,業(yè)界普遍看好。阿里大文娛集團大優(yōu)酷事業(yè)群內(nèi)容評估總監(jiān)張磊在近日舉行的“首屆國際數(shù)字版權(quán)管理創(chuàng)新發(fā)展論壇”上發(fā)布了一組數(shù)據(jù):目前有33部國漫改編影視劇,僅占頂級國漫總量的7.17%。在被改編的漫畫中,男性向作品比例占82%,打上搞笑TAG(分類或標簽)的作品占20%。他認為,目前改編電視劇和網(wǎng)劇的漫畫相對較少,漫畫改編電視劇市場開發(fā)空間巨大。
漫畫和文學雖同為文化產(chǎn)業(yè)的重要IP源頭,但是漫畫在整體儲量和影視化數(shù)量方面都相對較小。“網(wǎng)絡文學改編還是主流,動漫改編更為小眾?!贝髑逭f。
曾經(jīng)操刀網(wǎng)文IP改編的沈佳也談到了網(wǎng)絡文學和動漫兩種形式影視改編的差異?!拔乙郧坝X得網(wǎng)文難改,做完動漫改編覺得動漫更難改?!鄙蚣颜f,網(wǎng)文給受眾營造的想象空間更大一些,文字量、信息量比較大;動漫呈現(xiàn)的是直觀的畫面,內(nèi)容承載力沒有網(wǎng)文大?!皩τ诟木巵碚f,減東西肯定比加東西簡單?!?/p>
彭丹也同意這種說法,“漫畫故事架構(gòu)龐大但支線相對簡單,敘事不如網(wǎng)文豐富具體。對于編劇來說,改編漫畫作品時要填充的故事線、情節(jié)比網(wǎng)文更多。但是,漫畫給人帶來的觀感基本一致,而小說描寫的內(nèi)容在每個讀者腦海里的想象都不一樣,這又加大了改編難度。所以不能簡單對比兩者改編的難易。”
在內(nèi)容豐富度方面,沈佳建議,編劇可以跟原著作者進行溝通,了解創(chuàng)作背后的故事,或者存在于原著作者腦中沒有畫出來的內(nèi)容。她還認為,對原著精髓的呈現(xiàn)方面,人物選角也至關(guān)重要。
戴清非??春寐膭〉奈磥砬熬?,“被動漫養(yǎng)成的一代人的審美越來越在文化市場上占據(jù)主導地位,生成大批粉絲、原著黨,而且大批年輕群體也迅速進入創(chuàng)作行列?!彼J為,漫改劇是媒介融合生態(tài)下網(wǎng)絡文藝發(fā)展的組成部分,是市場生態(tài)鏈的分支。網(wǎng)絡文藝要強化自身內(nèi)容創(chuàng)新的造血功能,除了借助網(wǎng)絡文學IP,還要借力動漫大IP之力。此外,急速增長的市場也為年輕演員創(chuàng)造了更多藝術(shù)實踐的機會。她強調(diào),影視公司改編動漫作品時應更注重審美內(nèi)涵上的提升。
“動漫影視化肯定是新方向,未來會有更多動漫作品被影視化。首先投入漫改項目的資金成本越來越高,充足的資金可以支撐更工業(yè)化的制作體系;其次,制作領(lǐng)域的技術(shù)和人才體系也會越來越成熟,以前很難改的動漫作品現(xiàn)在也有機會做了,《鎮(zhèn)魂街》就是個例子?!彼庈姳硎?。
市場對漫改劇抱有很大期待,一批漫改影視劇將陸續(xù)與觀眾見面。但是,徐林認為,動漫改編真人影視劇遠沒到爆發(fā)期,實際上當初《畫江湖之不良人》真人網(wǎng)劇也是一種“嘗試”,是對觀眾的檢驗?!皠勇木幱耙晞⌒枰斜容^成功的案例出來,才能激發(fā)更多人的信心。”
“漫改劇的未來前景跟受眾群體也密切相關(guān)。不看漫畫的人也不會關(guān)注漫改劇?!鄙蚣颜f,“實際上,大多數(shù)漫改作品還在路上。等漫改作品出現(xiàn)一撥了,經(jīng)過市場反思,再出一撥時就會更成熟?!?