論揚琴教學(xué)中的“三覺”培養(yǎng)

周邦春

摘要：“三覺”（ “聽覺”“視覺”“觸覺”）是揚琴演奏者不可或缺的基本技能，教師要在日常的教學(xué)中對學(xué)生進行循序漸進的引導(dǎo)與培養(yǎng)，為全面提高學(xué)生音樂感知力奠定基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：揚琴教學(xué) 揚琴演奏 三覺

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）12-0090-03

揚琴是中國的民族彈撥樂器，約在明末清初時由國外傳入，故也稱作“洋琴”，可見它也是一門世界性的樂器，廣泛流傳于世界各大洲的許多國家，因而形成多種不同風格文化的揚琴。揚琴的音域?qū)?，音量大，音色清脆秀美，既能獨奏，又能伴奏，還可以重奏、合奏，用途非常廣泛。揚琴教學(xué)中的“三覺”（“聽覺”“視覺”“觸覺”）在學(xué)生學(xué)習的整個過程中占據(jù)非常重要的位置，尤其是對于那些初學(xué)者來說更是如此。學(xué)生平時注重加強這三方面的訓(xùn)練，將會收到事半功倍的效果，教師在日常教學(xué)中也一定要加強“三覺”的培養(yǎng)，要讓學(xué)生在學(xué)習演奏過程中熟練地掌握這些能力，根據(jù)揚琴的演奏特點，充分發(fā)揮揚琴的最佳音色，使其音樂形象更加鮮明，情感更加細膩，表現(xiàn)力更加豐富。

一、揚琴教學(xué)中“三覺”培養(yǎng)的重要性

（一）聽覺的重要性

聽覺對于任何一個學(xué)習樂器的人來說都是至關(guān)重要的，而對于一個學(xué)習揚琴的學(xué)生來說既是前提，又是核心，所有音準的高低、音色的好壞、力度的強弱、速度的快慢、節(jié)奏的長短都要依靠聽覺來判斷，沒有良好的聽覺想要學(xué)好揚琴幾乎是不可能的，況且揚琴是所有民族樂器里面弦最多的樂器，雖說揚琴跟鋼琴一樣，有固定音高，但跟鋼琴相比其穩(wěn)定性差多了，而且受天氣、溫度、濕度的影響太大了，有時甚至從樓上搬到樓下，從這間房搬到那間房音高就發(fā)生了變化，因此學(xué)習揚琴隨時都要做好調(diào)琴的準備。跟過去相比，現(xiàn)在的學(xué)生有了揚琴調(diào)音器可謂是方便多了，但方便的同時也助長了很多學(xué)生的惰性，平時調(diào)琴根本不用耳朵，只是用眼睛去看調(diào)音器上面的指示燈來判斷音的高低，一旦離開了調(diào)音器，將會不知所措，這真的很可怕。有時現(xiàn)場演出時受氣溫的影響，揚琴要隨著一些管樂的音高變化隨時調(diào)整，而且也不是按照國際標準音的物理音高來調(diào)，而是根據(jù)實際需要調(diào)出相對音高，這時候如果不用耳朵聽，而是一味地依靠調(diào)音器是根本無法完成的?？梢姡犛X在揚琴的教學(xué)與學(xué)習過程中是多么的重要了。

（二）視覺的重要性

揚琴的音位排列跟任何一種樂器都不一樣，既有縱向排列，又有橫向排列，再加上揚琴的音域相對較寬，常見的有四個八度之多，而且不同的音區(qū)其排列方式又不一樣。由于其音位排列的特殊性，使得在揚琴演奏時必須要依靠視覺的配合才能完成，要想演奏的準確無誤，首先要看準了其具體的音位在哪兒，然后再去“瞄準”擊弦。有時演奏多聲部音樂時往往出現(xiàn)一只手在高音區(qū)，另一只手在低音區(qū)，雙手之間離得又比較遠，其中高音區(qū)的手是縱向移動，而低音區(qū)的手卻在橫向移動，這就給擊弦時的命中率帶來了很大困難，此時若是離開了視覺是根本無法完成的。除了在演奏時需要依靠視覺來配合看琴之外，還要看樂譜，也就是通常所說的視譜演奏（簡稱視奏）。視奏是器樂教學(xué)過程中必須要具備的一項技能，尤其是當拿到一首新作品時，必需要依靠視奏來完成對譜任務(wù)。另外，在合奏、伴奏過程中由于伴奏譜往往較長，又缺乏旋律性，很難完全背譜，也會經(jīng)常用到視奏。可見，視覺在揚琴教學(xué)中具有非常重要的地位和作用。

（三）觸覺的重要性

揚琴的演奏是通過手持琴竹擊弦發(fā)音的，觸覺是指演奏者手持琴竹擊弦時接觸琴弦的感覺。不同的觸弦方式會產(chǎn)生完全不同的音色和演奏效果，觸弦時距離琴碼太近音色呆板、僵硬，距離琴碼太遠時音色松散、發(fā)虛；觸弦時太靠近竹頭前端或后端，音色嘈雜刺耳，靠近竹頭中端，音色干凈圓潤；觸弦時速度快，力度強，音色飽滿厚實，觸弦時速度慢，力度輕，音色柔和單?。挥|弦時手臂松弛，腕指聯(lián)動，音色靈巧，富有彈性，觸弦時手臂僵硬，腕指不協(xié)調(diào)，音色呆滯，缺乏靈性。因此，觸弦時的位置、角度、力度、速度是決定揚琴音質(zhì)、音量的關(guān)鍵所在，觸覺的訓(xùn)練是揚琴教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)之一。

二、揚琴教學(xué)中“三覺”培養(yǎng)的途徑

（一）聽覺的培養(yǎng)

揚琴教學(xué)中的聽覺培養(yǎng)主要從以下三個方面做起。一是注重音高訓(xùn)練。可以借助鋼琴先從協(xié)和音程（一度、八度、純四度、純五度）練起，然后逐漸過渡到較協(xié)和音程（大小三六度），最后再到不協(xié)和音程（大小二七度、增四減五度）。訓(xùn)練時要將聽辨與視唱有機結(jié)合起來，要將固定音高與相對音高結(jié)合起來，要將旋律音程與和聲音程結(jié)合起來。二是注重音色訓(xùn)練。首先要學(xué)會聽辨不同音區(qū)的音色特點，高音區(qū)明亮、清脆，中音區(qū)圓潤、秀麗，低音區(qū)渾厚、豐滿。其次要注意區(qū)分不同演奏方法時的音色特點，反竹演奏纖細明亮，富有穿透力；撥弦演奏晶瑩剔透，好似繁星點點；刮奏時清澈連貫，仿佛潺潺流水；泛音演奏華麗空靈，溫婉靜謐。方法不同，音色各異，注意甄別，擇優(yōu)棄劣。三是注重調(diào)音訓(xùn)練。作為一名揚琴演奏者務(wù)必要養(yǎng)成勤調(diào)音的習慣，精準的音高不僅有助于培養(yǎng)演奏者敏銳的聽覺能力，更能刺激其聽覺神經(jīng)，提高練琴效率。演奏者平時只要發(fā)現(xiàn)琴音不準就要勤動手，不要等到所有的音都不準了再去調(diào)，這樣費時又費力，效果不好，更有損于演奏者的聽覺細胞。一開始可以借助調(diào)音器來調(diào)單音，然后逐漸完成分律，最后再運用八度擴展的方法向高低音區(qū)進行延伸，直至將所有音都調(diào)準為止。這一過程比較漫長，要持之以恒，不能一蹴而就。

（二）視覺的培養(yǎng)

揚琴教學(xué)中的視覺培養(yǎng)可以從“視琴”和“視譜”三個方面進行。一是要學(xué)會“視琴”。揚琴音位排列的特殊性決定了揚琴初學(xué)者要依靠視覺去看琴找音，在這一階段要學(xué)會適當?shù)谋匙V，這樣才能把更多的注意力集中在具體的音位上，才能提高擊弦的命中率。當然演奏者在“視琴”的過程中也不能過于專注，死盯著手不放，這樣反而會更緊張，會導(dǎo)致更多擊弦失誤，要學(xué)會用眼睛余光“視琴”，要看到整個琴面，而不是局限于某一個音，尤其是在演奏多聲部音樂和快速音階時更是如此，要從宏觀的角度去看，這樣更有利于雙手的協(xié)調(diào)配合，有利于手臂的上下和左右移動。二是要學(xué)會“視譜”。揚琴初學(xué)者既要“視琴”，又要“視譜”，往往顧此失彼，因此必須學(xué)會如何“視譜”。當學(xué)生對揚琴的音位排列有了一定的了解之后就要把部分注意力轉(zhuǎn)移到視奏上來，視奏是揚琴學(xué)習者必不可少的一項技能，特別是在伴奏、重奏、合奏過程中更是如此。視奏時演奏者把主要精力放在了視譜上，無暇顧及琴面上的音位，演奏者只能靠感覺去找具體的音位在何處，視奏的對錯與好壞只能通過聽覺來判斷，視奏時要有宏觀視譜的意識和超前的思維意識，在演奏前一句的同時目光要轉(zhuǎn)向后一句，這樣音樂的思維才不會中斷，演奏才會連貫。三是要學(xué)會“視人”。在伴奏、重奏、合奏時，目光除了學(xué)會視譜之外還要用余光去看獨奏者的肢體語言，重奏時其他同伴的呼吸，指揮的各種手勢，要做到兼顧與配合。當然，這個過程會比較漫長，演奏者可以從獨奏開始，逐漸過渡到伴奏、再到重奏、合奏，由簡單到復(fù)雜，循序漸進地進行訓(xùn)練，逐步提高視覺能力。

（三）觸覺的培養(yǎng)

揚琴教學(xué)中的觸覺培養(yǎng)主要從以下三個方面進行。一是擊弦訓(xùn)練。揚琴擊弦是演奏的基礎(chǔ)，揚琴演奏的工具琴竹是不固定的，它的命中率和音色由演奏者來控制，擊弦時琴竹接觸琴弦的位置、角度、力度，手臂力量的傳遞、回彈時的高度，手腕的放松程度，都依靠演奏者的感覺來完成。因此，揚琴教學(xué)過程中教師一定要引導(dǎo)學(xué)生進行反復(fù)的擊弦訓(xùn)練，擊弦時手臂一定要松弛，力量要集中，琴竹觸弦必須在竹頭的二分之一處，雙手基本與琴碼保持平行（高音區(qū)右手琴竹可略向左傾斜，低音區(qū)左手琴竹可略向右傾斜），擊弦后迅速放松回彈至預(yù)備位置（琴竹與琴面的夾角大約60°-90°），音區(qū)轉(zhuǎn)換時，手臂移動要自然，雙配合要默契。二是撥弦訓(xùn)練。撥弦是揚琴演奏中的一項特殊技法，撥弦時琴竹的尾部（以下簡稱竹尾）與琴弦的夾角成90°，竹尾先向身體內(nèi)側(cè)傾斜成45°，在用力的同時琴竹往上挑，角度逐漸加大，最后滑離琴弦完成撥弦。這樣奏出來的音干凈、飽滿，富有穿透力。相反若是一開始竹尾與琴弦的夾角大于90°，就會導(dǎo)致竹尾跟琴弦的接觸面積過大而出現(xiàn)力點不集中，音色松散、沙?。蝗糁裎哺倜娴膴A角大于45°，則可能導(dǎo)致竹尾把藏于所撥之弦下面的纏弦撥響，導(dǎo)致音色渾濁、雜亂。同樣，滑撥技法也是如此，上下滑撥時竹尾與琴面的夾角大約成60°，若大于60°，用力過大則滑撥受阻不流暢，音色呆板，僵硬笨拙，缺乏連貫性；若小于60°，用力過小則滑撥力點分散，音色晦暗，虛無縹緲，缺乏清澈感。這種角度與力度的掌控憑的都是觸覺，輕重、緩急、剛?cè)?、?nèi)外都要拿捏得恰到好處。三是手臂聯(lián)動訓(xùn)練。揚琴的呼吸體現(xiàn)在各種大小不同的肢體動作中，沒有了聯(lián)動，音樂就缺乏了靈性。揚琴演奏中的手臂就像一個杠桿，牽一發(fā)而動全身，任何一個動作都不是單一存在的，只不過我們平時看到的是側(cè)重于某一部位的運動罷了，如有時以指關(guān)節(jié)為軸心，有時以腕關(guān)節(jié)為軸心，有時以肘關(guān)節(jié)為軸心，有時又以肩關(guān)節(jié)為軸心等。其實揚琴的演奏過程就是一個手臂聯(lián)動的過程，演奏者一定要學(xué)會聯(lián)動，學(xué)會帶動，學(xué)會轉(zhuǎn)換，如音樂由慢漸快時，演奏者開始大臂帶小臂，小臂帶手腕，手腕帶手指，伴隨著音樂速度的越來越快，動作幅度越來越?。环粗嗳?。肢體語言的融入使得音樂富有了律動和靈性，動作的轉(zhuǎn)化，力量的傳遞，本身就是一種觸覺的運用。教學(xué)過程中老師一定要教會學(xué)生如何協(xié)調(diào)運用手臂動作，感受觸覺不同所帶來的各種微妙變化。

由此可見，揚琴教學(xué)過程中的“三覺”（聽覺、視覺、觸覺）直接關(guān)系到揚琴演奏的效果，也是演奏者不可或缺的演奏技能，三者相互依存，不可分割。教師要在日常的教學(xué)中對學(xué)生進行循序漸進的引導(dǎo)與培養(yǎng)，妥善處理三者之間的關(guān)系，為全面提高音樂感知力奠定基礎(chǔ)。