大師展的新可能
——從藝倉美術(shù)館的“基里科&莫蘭迪”展談起

一 文

大師展的新可能
——從藝倉美術(shù)館的“基里科&莫蘭迪”展談起

一 文

《靜物》 喬治·莫蘭迪 布面油畫 43cm×30cm 1953年

1919年，喬治·德·基里科（Ciorgio de Chirico）致信給學(xué)者阿爾登格·索菲奇（Ardengo Soffici），請他幫忙聯(lián)絡(luò)一位年輕的叫做喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi）的藝術(shù)家，他在信中寫道：“來自博洛尼亞的莫蘭迪，為人誠實(shí)，非常聰明?！边€說，“無論如何都要幫他一把，即使為他寫一本專著也不為過?！庇纱苏归_了兩位藝術(shù)家之間的交往，短暫，卻意義重大。當(dāng)然，在這之前，莫蘭迪早已研究過由基里科和卡拉（Carlo Carra）創(chuàng)立的“形而上”畫派，并且創(chuàng)作了一系列形而上風(fēng)格的靜物畫。這批作品保持了他一貫的簡潔和純粹，同時(shí)精準(zhǔn)地表現(xiàn)了日常的神秘性。

2017年6月，基里科與莫蘭迪這兩位意大利現(xiàn)代主義大師在上海藝倉美術(shù)館“重逢”。共計(jì)140余件（套）展品，其中包括基里科油畫31件、雕塑5件和2套石版畫，以及參與戲劇創(chuàng)作的舞臺設(shè)計(jì)、服裝造型設(shè)計(jì)、蛋彩素描等19件作品。莫蘭迪原作共27件，包括12件油畫、15件銅版畫和素描。

藝倉美術(shù)館由原上海煤運(yùn)碼頭舊址處煤倉的八大煤斗為核心再建而成，坐落于黃浦江邊，風(fēng)景怡人。美術(shù)館主體共五層（含負(fù)一層），展示面積計(jì)3000平方米左右。從架構(gòu)而言，該展頗具雄心，邀請了基里科基金會委員、藝術(shù)史學(xué)者喬凡娜·羅薩里奧（Giovanna Rasario）和博洛尼亞美術(shù)學(xué)院教授、藝術(shù)史學(xué)者瓦薩里奧·德奧（Valerio Dehò），與123ART總裁塞吉?dú)W·梵東尼（Sergio Fintoni）、藝倉美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)張熹共同策劃。就作品而言，帶來了一系列教科書級別的原作，包括基里科的《一條街上的神秘與憂郁，推鐵環(huán)的小女孩》《特撒列海岸》和莫蘭迪的《靜物》《風(fēng)景》等。展覽從20家意大利的官方、民間機(jī)構(gòu)及私人藏家處租借作品，挑選作品、運(yùn)輸、文獻(xiàn)整理、展陳方式，每一個(gè)過程都要花費(fèi)大量財(cái)力、精力、物力。藝倉美術(shù)館為何選擇呈現(xiàn)這兩位藝術(shù)家作為其開館大展呢？該展唯一中方策展人、藝倉美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)張熹解釋道，“（基里科與莫蘭迪）這兩位作品與行事風(fēng)格殊異的藝術(shù)家，卻有一個(gè)共同點(diǎn)——拒絕矗立在當(dāng)代先鋒的浪頭上，甚至是逆潮流而行回到繪畫本身深潛……此時(shí)此刻，探討基里科與莫蘭迪代表的意義，對于中國當(dāng)下在叛逆、前衛(wèi)、過氣、保守資訊中不安泅泳的年輕人，希望帶來更多對自我的肯定與信心”。

張熹，西安人，早年在中央工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)壁畫，后回到西安創(chuàng)辦實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的設(shè)計(jì)院校。藝倉美術(shù)館是其近年來計(jì)劃打造的一個(gè)美術(shù)館的綜合體。就美術(shù)館主體而言，其長期規(guī)劃旨在關(guān)注以下版塊的藝術(shù)現(xiàn)象：一、西方經(jīng)典藝術(shù)，將歐洲現(xiàn)代主義以來經(jīng)典藝術(shù)介紹給國內(nèi)的觀眾，主要是100年以來的教科書級別的重要藝術(shù)家，基莫展是該版塊的第一次實(shí)踐；二、亞洲單元，主要展出亞洲當(dāng)代年輕藝術(shù)家們的創(chuàng)作，呈現(xiàn)亞洲范圍內(nèi)多元、多文化語境下的藝術(shù)生態(tài)；三、新媒體單元，舉辦一些小型的實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的新媒體藝術(shù)展覽或活動，保持持續(xù)性的關(guān)注，以梳理出當(dāng)下新媒體藝術(shù)的動向；四、設(shè)計(jì)和二次元展覽，吸引不同維度的觀眾。作為綜合體，除美術(shù)館主體之外，還將打造集藝術(shù)、生活、時(shí)尚、休閑為一體的商圈。今天的美術(shù)館，不再僅僅是展示藝術(shù)作品的空間，它承載了城市生活的更多功能，展覽、文創(chuàng)產(chǎn)品、咖啡廳、購物中心等不同部分，滿足市民欣賞藝術(shù)、休閑生活的需求。

上世紀(jì)80年代，國門開放，大量西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、哲學(xué)書籍進(jìn)入高校，進(jìn)入文藝愛好者的視野。100年來的風(fēng)格樣式通過印刷品，被饑渴的藝術(shù)家們“拿來”使用，影響了中國當(dāng)代藝術(shù)至今的格局。然而，迄今為止，面對這100多年的流變和歷程，我們?nèi)匀粵]有建立起線性的梳理和闡釋系統(tǒng)，亦沒有足夠的原作觀看經(jīng)驗(yàn)。近年來，在商業(yè)的推動之下，西方現(xiàn)當(dāng)代大師的引進(jìn)展層出不窮。滿足普通觀眾欣賞大師原作需求的同時(shí)，商業(yè)展在中國情境、“中國特色”下操作的合法性、合理性也成為了熱議的話題。博伊斯、基弗、勞申伯格、大衛(wèi)·霍克尼、呂佩爾茨、達(dá)利等現(xiàn)當(dāng)代最重要的一批藝術(shù)家作品都曾被“引進(jìn)”，無不引起極大關(guān)注和討論。相較而言，基莫展來得似乎有些悄然。該展無疑有著商業(yè)操作的背景，那么，如何保證展覽的敘述線索明確和作品質(zhì)量合格，也就成了我們關(guān)注的一個(gè)問題。據(jù)張熹所言，該展雖然是從多家單位租借展品，但因共同策展人分別來自基里科基金會和莫蘭迪美術(shù)館，自身也是藝術(shù)史學(xué)者，所以在選擇展品和文獻(xiàn)闡釋的過程中，天然地比較謹(jǐn)慎，有著相對較高的標(biāo)準(zhǔn)。

《玫瑰》 喬治·莫蘭迪 布面油畫 38cm×31cm 1962年

《風(fēng)景》喬治·莫蘭迪 布面油畫 54cm×43cm 1943年

走進(jìn)展廳，迷宮般的展示空間內(nèi)，基里科的作品依據(jù)時(shí)間和地理脈絡(luò)進(jìn)行敘述。從希臘到慕尼黑，從都靈到佛羅倫薩，從巴黎到費(fèi)拉拉，再到羅馬，不同時(shí)期的不同創(chuàng)作，以及貫穿其中的古典造型與現(xiàn)代思想的融合，觀者逐漸形成對基里科藝術(shù)的感性認(rèn)識。在藝術(shù)史中，喬治·德·基里科是一個(gè)極為特別的個(gè)案。他是一個(gè)生于希臘的意大利人，父親在希臘的沃洛斯擔(dān)任鐵路工程師一職。他的童年時(shí)代，正值19世紀(jì)希臘考古大發(fā)現(xiàn)。作為歐洲本源的希臘古典文明，和現(xiàn)代思想的交織構(gòu)成了基里科藝術(shù)創(chuàng)作的底色?；锟频漠嬅嬷貜?fù)著石膏像、廣場、投影、現(xiàn)代建筑、塔樓、煙囪、鐵路，偶爾還有路過的火車。這些元素多半來自他曾經(jīng)生活過的城市，卻奇異得如同夢境，充斥著不安、神秘、憂郁和失落。值得注意的是，該展著重提示了基里科藝術(shù)生涯的一個(gè)重要矛盾點(diǎn)。即他想要徹底回歸古典而不被認(rèn)同，背離形而上、否認(rèn)超現(xiàn)實(shí)主義與其聯(lián)系之后，在上世紀(jì)60、70年代重繪自己早年代表作，并宣稱藏家們手中他早期作品均為贗品這一爭議事件。展出的《一條街上的神秘與憂郁，推鐵環(huán)的小女孩》（1960年）與其1914年的名作《一條街上的神秘與憂郁》進(jìn)行仔細(xì)比對，即可看出這個(gè)藝術(shù)家矛盾與奇異的思想。

《一條街的神秘與憂郁，推鐵環(huán)的小女孩》喬治·德·基里科布面油畫 58cm×74cm 1960年

《特撒列海岸》 喬治·德·基里科 布面油畫 73cm×93cm 1926年

莫蘭迪作品則按門類區(qū)分，涵蓋花卉、風(fēng)景、靜物等油畫作品以及10余件銅版畫。與基里科不同，莫蘭迪在早期短暫地參與當(dāng)時(shí)流行的國際藝術(shù)運(yùn)動，比如印象派和形而上。但隨后他便抽身而去，轉(zhuǎn)向描繪內(nèi)心世界和日常的神秘性，久居博洛尼亞，不旅行，不結(jié)婚，被評論家稱為“僧侶畫家”。動蕩的上世紀(jì)上半葉，莫蘭迪“躲進(jìn)小樓成一統(tǒng)”，幾乎是漠視了現(xiàn)代主義的風(fēng)起云涌。作為藝術(shù)家，莫蘭迪是最好闡釋也是最不可言說的個(gè)案之一。我們可以討論他從塞尚的繪畫里吸取的對基本形式的重視，或者他欣賞的柯布西耶（Le Corbusier）“純粹主義”理念中的簡潔，或者從他對宋畫的研究來挖掘他繪畫中所謂的“東方美學(xué)”。但是，站在莫蘭迪的任一幅靜物或者風(fēng)景面前，那微妙柔和的色彩，那些平凡又靜謐的瓶瓶罐罐，給人帶來的是忘卻一切知識背景的純粹感動。

時(shí)下，民營美術(shù)館已經(jīng)成為推動、展示、梳理現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的重要一環(huán)。已有許多館通過一次次的展覽，一次次的敘述，建立了自己的專業(yè)形象。但是也毋庸諱言，大多數(shù)的民營美術(shù)館運(yùn)營艱難，資金來源的單一、藏品質(zhì)量參差不齊、缺乏統(tǒng)一的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、對法律法規(guī)的不熟悉，乃至人員結(jié)構(gòu)的不穩(wěn)定性，無一不在影響其處境?？梢哉f，民營美術(shù)館整體而言，還處在一個(gè)非常脆弱的時(shí)期。作為一個(gè)新館，藝倉美術(shù)館的這次基莫展開了一個(gè)好頭。然而，接下來，藝倉要如何避免這些前行路上的暗礁，實(shí)現(xiàn)自己的文化理想，這個(gè)問題，需要時(shí)間來給予答復(fù)。

《古代石膏像與橡膠手套》喬治·德·基里科 布面油畫 50cm ×60cm 1959年

《考古學(xué)家們》喬治·德·基里科 布面油畫 60cm ×80cm 1961年

注：

展覽名稱：基里科&莫蘭迪——意大利現(xiàn)代藝術(shù)的光芒

展覽時(shí)間：2017年6月17日-9月10日

展覽地點(diǎn)：上海藝倉美術(shù)館

藝倉美術(shù)館外景