現(xiàn)代藝術(shù)的解構(gòu)性表現(xiàn)

趙陽(yáng)

現(xiàn)代藝術(shù)的解構(gòu)性表現(xiàn)

趙陽(yáng)

文章探勘現(xiàn)代美術(shù)史中從具象結(jié)構(gòu)如何發(fā)展生成抽象解構(gòu)的機(jī)轉(zhuǎn)，對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)流派的解構(gòu)性表現(xiàn)進(jìn)行分析，強(qiáng)調(diào)取西方“解構(gòu)”表現(xiàn)的創(chuàng)新精神以推進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)作的“自由性表現(xiàn)”，化合東方的“合一”心靈境界，以重建繪畫(huà)的“精神性空間”，進(jìn)而追求藝術(shù)創(chuàng)造生命的完整度。

現(xiàn)代藝術(shù)；后現(xiàn)代；解構(gòu)

1.現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作形式的轉(zhuǎn)化

人類的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)，從原始到文明，自上古而近代，無(wú)論任何民族或文化領(lǐng)域，都呈現(xiàn)出由表象探入深層，從自然模仿導(dǎo)向思維創(chuàng)造，始于外在天地之探索到轉(zhuǎn)入內(nèi)在精神世界的探究，以見(jiàn)無(wú)盡生命宇宙的萬(wàn)般輪廓?？梢哉f(shuō)全人類視覺(jué)文明的發(fā)展，大體上可見(jiàn)從自然的依附轉(zhuǎn)向精神思想的獨(dú)立前行。

如以視覺(jué)模仿表現(xiàn)為滿足，無(wú)異于停頓在視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)、感官層次，觀者視覺(jué)認(rèn)知如只停留在眼睛直接提供的表面信息上，則其“知覺(jué)”或“領(lǐng)會(huì)”將是片面表象的。西方藝術(shù)傳統(tǒng)自然寫(xiě)實(shí)主義深化發(fā)展了傾向模仿的“看法”，只到19世紀(jì)中葉，因工業(yè)社會(huì)的生活經(jīng)驗(yàn)（疾速動(dòng)態(tài)的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)）獲取了新的“焦點(diǎn)”。印象派大師（Impressionists）莫奈（Claude Monet，1840年-1926年）有一系列在同一地點(diǎn)的不同時(shí)間（早、中、晚）的鄉(xiāng)村風(fēng)景創(chuàng)作（還有盧昂教堂等），其宗旨在試圖擺脫以往學(xué)院派在視覺(jué)上的因襲，此即近代繪畫(huà)觀念要求“視覺(jué)獨(dú)立”的開(kāi)始[1]，是現(xiàn)代藝術(shù)的解構(gòu)表現(xiàn)的發(fā)端。

圖1 基里科《一天之謎》

圖2 基里科《偉大的形而上學(xué)室內(nèi)裝飾》

圖2 馬格里特《委任狀》

在后印象派（Post-Impressionists）大師塞尚（Paul Cezanne，1839-1906）以前，西方的畫(huà)家?guī)缀醵急仨毟叨妊鲑囇劬?lái)帶領(lǐng)畫(huà)筆，直到塞尚以后，掀起了一波造型意識(shí)高潮，畫(huà)家逐漸用心去關(guān)注外在表象視覺(jué)之外的領(lǐng)域，擁有內(nèi)在抽象思維的解析透視與全新視野。塞尚使得西方繪畫(huà)邁入現(xiàn)代新紀(jì)元，而畢加索（Pablo Picasso，1882-1973），可謂整部西方藝術(shù)史空間觀念開(kāi)疆?dāng)U土最重要的關(guān)節(jié)。他站在歷史巨人肩膀上，對(duì)繪畫(huà)空間進(jìn)行開(kāi)拓和推進(jìn)，1907年《亞威農(nóng)少女》首先導(dǎo)致五百年透視規(guī)律徹底解體，而產(chǎn)生更進(jìn)一步的新空間意識(shí)[2]。為追求所謂更高的真實(shí)，立體主義（Cubism）“乃將立體外形加以分析、解構(gòu)、綜合，從360度環(huán)視的觀察后重構(gòu)造型，企求一種只有點(diǎn)、線、面構(gòu)成要素的純粹繪畫(huà)，畫(huà)面上不僅排除了文學(xué)氣息、畫(huà)家的精神狀態(tài)，甚至也廢除物體本身立體感及其透視的描述性”[3]。它不脫離西方理性傳統(tǒng)路線，但與西方寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)卻完全背道而馳，此舉徹底引起了現(xiàn)代藝術(shù)解構(gòu)運(yùn)動(dòng)的骨牌效應(yīng)：抽象主義（Abstract arts）、未來(lái)主義（Futurism）、達(dá)達(dá)主義（Dadaism）……，仿佛牽動(dòng)歐洲君主政體連鎖效應(yīng)的法國(guó)大革命般。西方藝術(shù)形式革命的另一方面，從解放色彩中釋放情感，馬蒂斯到表現(xiàn)主義展現(xiàn)了真正的“生命感”，“是震撼現(xiàn)代人的心靈的生命感，對(duì)馬蒂斯而言，現(xiàn)代人的生命感是將感覺(jué)的秩序，連結(jié)在精神的構(gòu)成上”[4]。相對(duì)于立體主義與野獸主義（Fauvism）在形式上勇猛解構(gòu)的表現(xiàn)，超現(xiàn)實(shí)主義（Surrealism）則恢復(fù)了物象的細(xì)密描寫(xiě)，制造了相機(jī)一般的效果，但在其表象底下卻表現(xiàn)出深度內(nèi)心世界的構(gòu)圖與思想[5]，啟發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)精神性空間之深層次開(kāi)拓，如基里科（Giorgio de Chirico，1888年-1978年）的形而上氛圍、馬格里特（Rene Magritte，1898年-1967年）的詭譎迷離與顛覆意涵的存在感?，F(xiàn)代藝術(shù)自始至終的表現(xiàn)，無(wú)論是在形式上、內(nèi)容上或觀念上，無(wú)論是個(gè)人或群體，都沒(méi)有脫離解構(gòu)性特征表現(xiàn)的關(guān)聯(lián)。

物極必反，現(xiàn)代藝術(shù)一味反應(yīng)西方社會(huì)變化：工業(yè)生活的焦慮、世界大戰(zhàn)的陰影及物質(zhì)主義的危機(jī)等崩解現(xiàn)象[6]，其結(jié)果最終形成紛紜的“后現(xiàn)代情境”，可為變本加厲“解構(gòu)”以達(dá)到求新求異的藝術(shù)目的。西方現(xiàn)代藝術(shù)“解構(gòu)癥候”源自現(xiàn)代社會(huì)病變的反映，而其迸發(fā)積極求變的意志表現(xiàn)，本應(yīng)該為危機(jī)中覓得生命喘息的轉(zhuǎn)機(jī)，但卻迷失于“解構(gòu)既有結(jié)構(gòu)的迷思”里，最終只能陷溺于人格分裂又分裂，精神虛無(wú)復(fù)虛無(wú)的境地。因?yàn)椤敖鈽?gòu)”的本質(zhì)屬一種破壞性，無(wú)休止的顛覆、存在否定與反動(dòng)，也就否定了藝術(shù)最終追求的價(jià)值真諦。

近代以前的西方美術(shù)史幾乎獨(dú)尊模仿寫(xiě)實(shí)性，通過(guò)此途徑所創(chuàng)造出的偉大藝術(shù)不勝枚舉。但從視覺(jué)開(kāi)發(fā)角度來(lái)看，塞尚以后的現(xiàn)代藝術(shù)帶來(lái)了無(wú)限可能的創(chuàng)造性，我們的視知覺(jué)開(kāi)始得以大開(kāi)眼界。故針對(duì)突破藝術(shù)視覺(jué)的局限性，解構(gòu)性的表現(xiàn)正是藝術(shù)現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)變關(guān)鍵，是現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)的重要征象之一，而不應(yīng)為歷史所忽略。

2.后現(xiàn)代藝術(shù)的異化

現(xiàn)代藝術(shù)是現(xiàn)代生活和工業(yè)社會(huì)的反映，近一個(gè)世紀(jì)的創(chuàng)造性探索，已見(jiàn)百花綻放、果實(shí)累累，人類的視覺(jué)花園已然獲得解放性的開(kāi)墾發(fā)揮。然而，受后資本社會(huì)下功利價(jià)值觀及個(gè)人主義影響，現(xiàn)代藝術(shù)的自由本質(zhì)過(guò)度擴(kuò)張，逐漸發(fā)生某種得不償失的異化，產(chǎn)生一種乖張性反動(dòng)力，徒具解構(gòu)意圖，走入了現(xiàn)代藝術(shù)的轉(zhuǎn)折路口（去中心-多元化）——“后現(xiàn)代”。后現(xiàn)代藝術(shù)的復(fù)古、假借、挪用、并置、剪貼……，體現(xiàn)了兼攬并用的包容性，或可屬形式的開(kāi)放性，推動(dòng)了西方現(xiàn)代藝術(shù)的前行。但“后現(xiàn)代”一詞至今猶見(jiàn)歧義，只能從“現(xiàn)代”的源流里理出頭緒。上海交通大學(xué)教授李明明在《形象與言語(yǔ)》里指出：“現(xiàn)代”一詞源自十六世紀(jì)天主教馬丁路德要求內(nèi)部整頓時(shí)，提出新教教義時(shí)，當(dāng)時(shí)把革新的趨勢(shì)稱現(xiàn)代，因此現(xiàn)代與傳統(tǒng)相對(duì)，成為“新”的代名詞、“改革”的同義字。十六世紀(jì)以來(lái)，“現(xiàn)代”的意義，已歷經(jīng)“新”“改革”“進(jìn)步”“進(jìn)化”等，可謂與時(shí)俱進(jìn)，內(nèi)涵益增。大體而言，“現(xiàn)代”的精神無(wú)疑是前瞻性的，乃至前衛(wèi)性的。……因此在現(xiàn)代主義與現(xiàn)代性的人文結(jié)構(gòu)下，現(xiàn)代藝術(shù)必然是以創(chuàng)新（Innovation）、前衛(wèi)（Avant-garde）為其特色。西歐自19世紀(jì)浪漫主義對(duì)古典傳統(tǒng)對(duì)抗，對(duì)學(xué)院主義挑戰(zhàn)，文藝家不斷地作前瞻性的努力，正是現(xiàn)代的精神在藝術(shù)中的充分體現(xiàn)。[7]

塞尚以來(lái)，直到后現(xiàn)代主義的出現(xiàn)，現(xiàn)代藝術(shù)一直繼承著創(chuàng)新的精神。第二次世界大戰(zhàn)后，后資本社會(huì)的民主思潮帶動(dòng)消費(fèi)文化與大眾文化之興，傳媒的發(fā)達(dá)更加速度導(dǎo)致現(xiàn)代主義的質(zhì)變，膨脹的藝術(shù)功能性合法壓縮了藝術(shù)的理想性，走上異途，藝術(shù)之求變漸漸失去其本質(zhì)意義[8]。固有社會(huì)結(jié)構(gòu)全面性松動(dòng)，普世新秩序與價(jià)值觀尚在建構(gòu)雛型，反應(yīng)于藝術(shù)即見(jiàn)“后現(xiàn)代”藝術(shù)“紊”象。1960年以后的文藝現(xiàn)象，都體現(xiàn)出了后遺癥。以波普藝術(shù)（POP Art）為例：波普藝術(shù)非一主體性藝術(shù)，也不見(jiàn)它呈現(xiàn)真正創(chuàng)意的形象，……波普拼貼法，混雜著一些現(xiàn)代藝術(shù)的抽象性，既非完全通俗，亦非……的混體。波普藝術(shù)于1960年在美國(guó)迅速傳染開(kāi)來(lái)，政府接受、美術(shù)館供奉、編入教科書(shū)。因此，19世紀(jì)以來(lái)原具叛逆性、前衛(wèi)性的現(xiàn)代藝術(shù)，在權(quán)威認(rèn)同與專家歌頌下自然變質(zhì)易身。不過(guò)因?yàn)楝F(xiàn)代的變質(zhì)而被命名的后現(xiàn)代，亦非反現(xiàn)代，對(duì)現(xiàn)代的反動(dòng)，……它不過(guò)是以兼容并蓄方式修正了現(xiàn)代——它在接受所有現(xiàn)代主義成果同時(shí)，也接受毗鄰與分歧的文化產(chǎn)物，因此，它和現(xiàn)代主義所不同的，不過(guò)是在接受愛(ài)因斯坦相對(duì)論同時(shí)，也接受土著文化的神靈。它不再以福特的汽車或佛洛依德的心理分析等現(xiàn)代產(chǎn)物為中心，它不再只相信一神論下的全套意識(shí)形態(tài)或任何絕對(duì)主義…。既與“過(guò)去”并存，自歷史之中吸取資源，必然新舊雜陳，兼攬并用。既然否定了絕對(duì)主義，必然允許多重性格之分裂與幻覺(jué)，折衷式的拼貼與模擬。[9]

據(jù)上述所見(jiàn)，似乎正反相倚，那復(fù)雜混亂的“后現(xiàn)代”藝術(shù)表現(xiàn)性，可能又調(diào)節(jié)了現(xiàn)代主義過(guò)度的本位，它采取包容，兼攬為用，亦或?yàn)榇侔l(fā)多元社會(huì)（較公平、平等、尊重、開(kāi)放的社會(huì)）的機(jī)緣之一。數(shù)世紀(jì)以來(lái)，西方的理性主義把人的自由、個(gè)性與自我肯定神化[10]，過(guò)度發(fā)展后果便是又形成一種僵化性結(jié)構(gòu)，并以絕對(duì)性框制社會(huì)。經(jīng)半個(gè)世紀(jì)重新洗牌陣痛，今日整體社會(huì)經(jīng)反省到調(diào)適，普遍展露包容多元價(jià)值觀念，走向共存兼容趨勢(shì)。

所以賦予繪畫(huà)“適當(dāng)”的解構(gòu)、挪用、重構(gòu)、去中心……等自由表現(xiàn)手法或可轉(zhuǎn)化陷于固定模式的形式，給予新鮮活力的生機(jī)。對(duì)于生命僵化的藝術(shù)形式，“解構(gòu)”適時(shí)提供一劑良藥，但需注意物極必反，無(wú)論結(jié)構(gòu)或解構(gòu)都有其發(fā)展上的價(jià)值矢量與應(yīng)用限度，不宜無(wú)限上綱，否則復(fù)將落入絕對(duì)主義之地。

3.解構(gòu)的自由性與重構(gòu)的精神性

參照現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展路徑，18世紀(jì)以前，西方傳統(tǒng)美學(xué)和藝術(shù)的軸心，一向?yàn)槟７屡c再現(xiàn)。但發(fā)展到19世紀(jì)以后塞尚的觀念啟蒙，表現(xiàn)和抽象化成為新寵，“為藝術(shù)而藝術(shù)”從此成為西方現(xiàn)代美學(xué)旗幟。以后年代不斷花樣翻新，發(fā)展出種種奇特的形態(tài)和論調(diào)[11]，直至20世紀(jì)后半葉的后現(xiàn)代文化新現(xiàn)象：藝術(shù)有所異化，無(wú)固有依循模式。然而，俯瞰其整體，西方現(xiàn)代藝術(shù)本世紀(jì)以來(lái)對(duì)“變化性”“非確定性”“模糊性”等解構(gòu)化特征的突出強(qiáng)調(diào)，以及它的側(cè)重點(diǎn)由“目的”向“過(guò)程”的轉(zhuǎn)移，還有它對(duì)“多層次、多視點(diǎn)”和“無(wú)跡”（抽象）的不懈追求，卻可以從東方道家思想中推演出來(lái)。[12]我們可以從“道”的說(shuō)文解字上找到其關(guān)聯(lián)。

“道”，是“辶”和“首”兩個(gè)部份的結(jié)合體，其中“辶”是“路”，含有“過(guò)程”意涵，是走路活動(dòng)的痕跡或結(jié)果?！暗馈庇植粌H包含著走路的路線和痕跡，而且包含在頭腦（首）指導(dǎo)下的走路過(guò)程。假如這個(gè)頭腦中具有一種靈活多樣、無(wú)限發(fā)展的造化變生能力，它必定與天、地、神、人融為一體，像天地那樣實(shí)在，像神靈那樣神秘，像氣那樣朦朧飄渺，像人的呼吸和生命那樣真實(shí)。它是如此變化多端和無(wú)法形容，老子強(qiáng)名之曰道。是故，道是一種既抽象又具體的東西，它無(wú)時(shí)不聯(lián)結(jié)著生命之最深層，存在于物質(zhì)與精神融為一體的地方。[13]

而西方現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)自然寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)最大的分別即在，“道”之“首”的向外變生造化能力及向內(nèi)無(wú)垠精神思想的滲透或領(lǐng)略。西方現(xiàn)代藝術(shù)于“首”深入主客體之深層作用以后，在“形式”上“自由性解構(gòu)”的勃發(fā)創(chuàng)造力以及在“內(nèi)容”中“精神性空間”之天馬行空想象力，將人類的“視覺(jué)空間”與“精神性空間”在存在本質(zhì)上做出了極致延展的貢獻(xiàn)。然而西方思想的體質(zhì)終究是以物為體，生命觀偏單向式的朝“外”發(fā)展，反映之結(jié)果，便是今日大家生活中共同感受到的失衡感。固有東方文化中對(duì)“天人合一”、“身心合一”的生命哲學(xué)適可平衡西方過(guò)度的唯物觀傾向。只可惜現(xiàn)代東方社會(huì)日漸被西方物質(zhì)導(dǎo)向、價(jià)值觀所同化而早已質(zhì)變，大體上看來(lái)已是資本西方社會(huì)的翻版，而且勢(shì)必將日益靠攏。

因此，向西方取經(jīng)，前提需謹(jǐn)慎取舍，可采西方解構(gòu)思維的創(chuàng)造精神，舍離其解構(gòu)觀念上的迷思，融匯東方美好精神質(zhì)量的藝術(shù)思想觀點(diǎn)，再度重視藝術(shù)表現(xiàn)與完整生命系統(tǒng)的聯(lián)系。換句話說(shuō)，涵納西方的現(xiàn)代藝術(shù)觀以強(qiáng)化與深化藝術(shù)創(chuàng)作在其形式系統(tǒng)與心理空間上的向度，復(fù)蘊(yùn)藉東方“合一”的精神境界以升華其靈性，讓藝術(shù)的“合一”能同步領(lǐng)略生命的“合一”。即取西方“解構(gòu)”表現(xiàn)的創(chuàng)新精神以推進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)作的“自由性表現(xiàn)”；化合東方的“合一”心靈境界以重建繪畫(huà)的“精神性空間”，進(jìn)而追求藝術(shù)創(chuàng)造生命的完整度。

注釋：

[1]劉其偉.現(xiàn)代繪畫(huà)基本理論[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,1994.205

[2]李明明.形象與言語(yǔ)[M].上海:三聯(lián)書(shū)店,1992.198

[3]陳景容.構(gòu)圖與繪畫(huà)分析[M].北京:北京大學(xué)出版社,1998.198

[4]賴傳鑒.巨匠之足跡[M].北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,1986.157

[5]同[3],199

[6]曾肅良.傳統(tǒng)與創(chuàng)新[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2002.17

[7]同[2],190

[8]同[2],192

[9]同[2],193

[10]同[2],195

[11]騰守堯.道與中國(guó)藝術(shù)[M].臺(tái)北:揚(yáng)智文化事業(yè),1996.2

[12]同[11],6

[13]同[11],8

趙陽(yáng) 廣東海洋大學(xué)寸金學(xué)院講師