用線條勾勒自由彼得·萊茲伯斯用畫筆記錄藝術(shù)之旅

彼得·萊茲伯斯，2米高的荷蘭人，他寫書、畫畫、一直畫畫。走過兒時的認(rèn)知障礙癥，多才多藝的他成為了用滿腔熱情作畫的藝術(shù)家，他胸懷對藝術(shù)的抱負(fù)，跨越半個地球，只身一人來到中國，來到上海，利用三年時間的創(chuàng)作，舉辦了屬于他自己的個人作品展，而他的“存在主義線條”也將被更多人熟知。

2017年5月4日，名為“彼得在中國（Chinese Artifacts）”的個展在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉辦。藝術(shù)傳播機構(gòu)藝高高artgogo.com攜手藝術(shù)家Peter Riezebos本人，以及藝術(shù)創(chuàng)意戰(zhàn)略伙伴兄弟（中國）共同為藝術(shù)愛好者們帶來了這場精彩的藝術(shù)盛宴。

本次展覽展出了荷蘭藝術(shù)家Peter于2014至2017的這三年間在中國創(chuàng)作的所有畫作，其中大部分更是在上海完成的。全場主題各異的近40幅作品詮釋了Peter從西方到東方的藝術(shù)之旅，繪出了Peter三年時間中的所感所愛所想。Peter的作品明艷而強烈，畫面由無數(shù)色彩各異的線條交織，他稱之為“存在主義線條”并解釋道：“線條勾勒了自由。心無掛礙，放浪形骸。線條落筆源起于理性的渴望和自由情感的表達。最終收獲普遍的泛吸引與個體的強聯(lián)接?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/07/13/cfta201706cfta20170602-1-l.jpg" style="">

開幕活動現(xiàn)場，藝高高的創(chuàng)始人兼首席藝術(shù)官曹啟泰先生道出了藝術(shù)的真諦，“在藝術(shù)的領(lǐng)域里，我們應(yīng)當(dāng)永遠(yuǎn)保持自己原本的樣子。讓藝術(shù)走在學(xué)術(shù)的前面，讓學(xué)術(shù)服務(wù)藝術(shù)而不是引導(dǎo)藝術(shù)。Peter正是抱著這樣的精神，這樣做自己，然后將心靈的想象、生活的感悟都用畫筆表達出來?！?/p>

在活動現(xiàn)場，藝高高以及Peter還為廣大藝術(shù)愛好者們創(chuàng)造了一個美麗的意外。伴隨著著名的Ukulele老師David的優(yōu)美演奏和歌聲，Peter更是擼起袖子進行了現(xiàn)場創(chuàng)作。而這幅作品將伴隨著展期陸續(xù)完成，讓藝術(shù)創(chuàng)作的過程被更多人看見。

方寸之間追慕先賢上海師大名人肖像印展舉行

2017年5月16日，《上海師大名師先賢·中國近現(xiàn)代文化名人肖像印展》在學(xué)校東部藝苑樓一樓展廳開幕。展覽由校檔案館博物館校史館和繼續(xù)教育學(xué)院聯(lián)合主辦，展出繼續(xù)教育美術(shù)學(xué)（中國書畫）專業(yè)學(xué)生彭大磬創(chuàng)作的該校名師先賢與中國近現(xiàn)代文化名人肖像印作品共55方，用富有漢畫像石效果的肖像印創(chuàng)造性地再現(xiàn)名師先賢、文化英杰的特征、形象和神韻，極富藝術(shù)感染力。該展預(yù)期將達到良好的宣傳教育、藝術(shù)育人、陶冶情操等效果。展覽結(jié)束后，彭大磬創(chuàng)刻的16方名師先賢印章捐贈校博物館收藏。

本次展覽也是學(xué)校博物館結(jié)合2017年“5·18國際博物館日”主題展開的系列宣傳教育活動之一。上海師大博物館建成15年來，先后成功舉辦了《安陽殷墟文化展》、《宣爐吉金》等一系列具有一定規(guī)模和影響力的專題展覽及學(xué)術(shù)科研活動。亦通過請進校園、走進社區(qū)等宣傳教育活動，不斷強化和彰顯公共服務(wù)與教育功能，名列上海首批“十大高校民族文化博物館”之列，入選教育部首批“全國高校博物館育人聯(lián)盟”會員單位。

戰(zhàn)時德國繪畫相遇中國攝影家“德國20世紀(jì)繪畫藝術(shù)展”于上圖隆重揭幕

2017年5月28日，由上海中外文化藝術(shù)交流協(xié)會主辦，上海禮巴堂文化傳播公司協(xié)辦，假座上圖舉辦了一場《德國二十世紀(jì)繪畫藝術(shù)展》及輔展《艾菲德古堡巡禮》攝影展。展出畫作系由畫家魏景山從400幅藏畫中精心挑選而來，其中部分作品由上海禮巴堂文化公司數(shù)年前從德國北威州的多家畫廊陸續(xù)收購而來。120幅作品來自前后跨越百年的數(shù)十位出生于一戰(zhàn)和二戰(zhàn)時期的德國畫家的作品，足見德國二十世紀(jì)繪畫藝術(shù)之大略。其中有部分來自德國北威州Geseke附近一座建于1678年艾菲德古堡原主人的私人收藏。鑒于艾菲德古堡與這些藏畫源遠(yuǎn)流長，屆時也將展出30幅由攝影家夏書亮先生親臨德國艾菲德古堡，以他獨特視角細(xì)膩情感拍攝的古堡攝影作品。

出席開幕式的有原上海中外文化藝術(shù)交流協(xié)會的龔心瀚、劉振元、劉文慶；藝術(shù)總監(jiān)劉文國、陳燮君；協(xié)會會長趙抗衛(wèi)；常務(wù)副會長顧永樑；著名畫家夏葆元、魏景山；滬上藝術(shù)評論家林明杰、知名學(xué)者王超鷹、上海視覺藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院副院長陳耀明、德國北威州Geseke市市長Dr. Remco Van der Velden 、艾菲德古堡改建項目設(shè)計團隊Atrium3等。中外文化藝術(shù)交流協(xié)會常務(wù)副會長顧永樑在開幕式上致辭，上海禮巴堂文化公司汪曉蓉和攝影家夏書亮均作發(fā)言。

含蓄溫婉，映照自我林海容新作展呈現(xiàn)藝術(shù)與生活

2017年5月13日，上海龍門雅集與合作多年的林海容隆重推出 《偶像——林海容 2017》新作展。此次展覽匯集藝術(shù)家2014年秋季《美像》個展后至今陸續(xù)完成的大小型油畫約20幅；除將延續(xù)她一向廣受歡迎的迷你精致肖像小品外，亦加入融合今古文學(xué)、美學(xué)神髓的中型尺幅之作，同時還包含了數(shù)幀超3米寬巨幅作品，共聚一堂，糅合成景。

四川美院教授、著名藝評人和策展人王林先生在觀看此次林海容《偶像》作品時表示：“林海容作品的背后，令人看到藝術(shù)家“克制、安靜、幽默”的特質(zhì)。她把藝術(shù)作為生活，指的是“生活在別處”，如米蘭·昆德拉所說：“在一面撒謊的美化人的鏡子前面看自己，并帶著激動的滿足認(rèn)識鏡子里的自己”。林海容以獨特的女性視角看待人生，在梳理顯示中自我陶醉，在自我幻想中珍惜生活，以極其個人化的方式生活在藝術(shù)中，又以極其個人化的方式創(chuàng)作于生活之中。

相對王林教授對于林海容藝術(shù)上的觀看視角，上海80后知名藝評人、德國明斯特大學(xué)哲學(xué)博士沈奇嵐女士站在哲學(xué)探索的角度上卻認(rèn)為：每個偶像都是塑造而成的，偶像是一定歷史時期里的產(chǎn)物，其實和人偶、木偶的意思更為接近。林海容作品中的奇妙劇場氣氛，正在悄悄地和觀眾開個玩笑。她所創(chuàng)造的場景里，人物們總是在非常專注地完成一件微不足道的事情，而充滿了儀式感。愈現(xiàn)端莊嚴(yán)肅，就愈顯這是一場短嶄的戲劇。林海容的作品中總有一種柔和與迂回，像一個看到了秘密卻依然天真的孩子，她不想立時表態(tài)，她只是呈現(xiàn)。

美國： 近日，一名可疑的男子穿著一身黑，戴著帽子和太陽眼鏡走進阿斯彭的奧普拉畫廊，隨后用小刀或者刀片襲擊了克里斯特夫·伍（Christopher Wool）的繪畫，之后迅速逃離現(xiàn)場。藝術(shù)商格雷戈里·拉米說，這幅價值300萬的繪畫《無題》（2004）因此被毀了。目擊了事件的畫廊助理說，該男子單獨行動，在畫廊僅僅停留了大概15秒。他進入空間的時候用一個木塊抵住門框，防止門關(guān)閉，然他徑直走向那幅畫并在上面割了兩刀。

“太瘋狂了，”拉米說，“首先，對于藝術(shù)家的作品我表示震驚。這樣對待一副繪畫是丑惡的。”拉米并不知道這起蓄意破壞事件背后的動機，但他說事情發(fā)生的前幾周他接到過三通奇怪的電話，來自一個男人詢問關(guān)于伍爾的作品。阿斯彭警方確認(rèn)，犯罪是有預(yù)謀的，但至今警方未能偵破其原因。

美國： 紐約布魯克林大橋公園中央出現(xiàn)了一個永無休止地旋轉(zhuǎn)著的漩渦，就像人類對生命意義的無止盡的探索 。這件名為“下沉”的作品來自著名的英國藝術(shù)家安尼施·卡普爾（Anish Kapoor），這是自2006年洛克菲勒中35英尺寬的Sky Mirror之后，藝術(shù)家在紐約市的第一件重要公共雕塑。和Sky Mirror 相同， Descension也是公共藝術(shù)基金會（Public Art Fund）委托的作品，同時，也是這個組織在布魯克林當(dāng)泊區(qū)（DUMBO）公共空間的第五件藝術(shù)裝置。

卡普爾指著一個工人對公園里一群如同春游游客般的媒體說，“這并不是我們做的是杰西挖了一個洞被我們發(fā)現(xiàn)了?！痹缜?，這件漩渦作品也在印度科欽-穆吉里斯雙年展和凡爾賽公共藝術(shù)項目中亮相過，“世界上最黑顏料”的使用讓它們充滿了神秘氣質(zhì)。這次，布魯克林的版本更清澈。另一個變化是作品規(guī)模，這件作品物理外觀上渦流更大，震動地面發(fā)出的聲音也更響，更有能量和力量。

中東地區(qū)： 近日，中東地區(qū)的重要藏家、沙迦 Barjeel 藝術(shù)基金會創(chuàng)始人 Sheikh Sultan Sooud Al-Qassemi向蘇富比拍賣行發(fā)起了訴訟，聲稱其銷售的雕塑作品創(chuàng)作時間有誤并要求全額退款。Al-Qassemi 2016年從蘇富比處以72.5萬英鎊（約合646.3萬人民幣）的價格拍得了埃及現(xiàn)代藝術(shù)家馬哈茂德·莫克赫達爾（Mahmoud Mokhtar）生前所作的雕塑作品，之后他和作品的鑄造廠確認(rèn)年代，卻得知該件作品的完成時間為藝術(shù)家去世后的1939年，這一結(jié)果令他拍得的作品價值跌至7萬英鎊（約合62.4萬人民幣）。蘇富比方面則表示，鑄造廠所判定的年代尚有不確定之處，并聲稱雕塑確為莫克赫達爾生前所作。

英國 ： 據(jù)英國《每日郵報》報道，近日神秘的街頭藝術(shù)家班克斯（Banksy）在英國多佛港的一所房子的外墻上創(chuàng)作了一幅巨幅壁畫，描述的是工匠正敲碎歐盟旗幟上12顆星星中的一顆。很明顯，這幅作品是為針對英國的脫歐事件而創(chuàng)作的。

班克斯因其通過街頭藝術(shù)來表達自身的政治觀點而出名。

2015年，他在加來的叢林移民營創(chuàng)作了4幅作品，其中有一幅作品專門突出了蘋果公司創(chuàng)始人史蒂夫·喬布斯，因為喬布斯是敘利亞移民的兒子。2017年3月，班克斯在伯利恒開了一家“圍墻酒店”，而且酒店距離以色列很近。關(guān)于班克斯的真實身份也是眾說紛紜。

英國：據(jù)英國《每日郵報》5月7日報道，英國學(xué)生拉里·格雷日前開了個玩笑，在蘇格蘭羅伯特戈登大學(xué)藝術(shù)展的一個空展臺上放了他花一英鎊買到的菠蘿。結(jié)果兩天后卻發(fā)現(xiàn)，這個菠蘿被當(dāng)成展覽品放到了藝術(shù)展的中心，并被有關(guān)人員用玻璃罩罩住保護了起來，令人啼笑皆非。

在格雷告訴藝術(shù)展的管理人員這是個笑話后，這些面紅耳赤的管理人員立即移除了菠蘿，不過在這兩天的展覽中，菠蘿已經(jīng)愚弄了數(shù)千個來訪的藝術(shù)生。許多藝術(shù)展的講師們甚至曾對這個“菠蘿展覽品”的藝術(shù)天才贊不絕口。

現(xiàn)在，這個搞笑的菠蘿惡作劇的圖片在網(wǎng)上瘋狂，已有數(shù)千次轉(zhuǎn)載。拉里接受《每日郵報》采訪時表示：“我看到了一個空的展覽臺，就把菠蘿擱到了那里，想看看那個菠蘿會待上多久，以及是否有人真的覺得這個菠蘿是個藝術(shù)?！薄拔抑笤賮砜磿r，這個菠蘿不僅沒有被移走，還被放進了一個玻璃罩中保護起來。這是今年我看到的最搞笑的事情了?！?/p>

荷蘭： 荷蘭藝術(shù)家 Merijn Bolink 完成了一個有趣的項目。他首先制造了半個陶瓷輪胎，然后將陶瓷輪胎圖片上傳到 Google 的 Goggle 應(yīng)用（這款應(yīng)用能通過機器學(xué)習(xí)辨識圖片）。一開始，Bolink 想要通過 Goggle 確定另一半輪胎的形狀，但是，Goggle 將其輪胎識別為人類的顎骨。于是，Bolink 制造了一個陶瓷的顎骨，再次上傳到 Goggle。Bolink 從 20 個選項中選擇了一個物品，再次重復(fù)上述過程。最后，他得到了 20 件不同的物品。

在都柏林科學(xué)館的一項展覽中，Bolink 展出了這些陶瓷品，并將其命名為“Googles Eyes”（Google 之眼）。陶瓷制品本身并沒有什么特別，但是，其制作方法卻講述了一個特別的故事。Bolink 喜歡將物品拆散開，然后以不尋常的方法將其組合起來。

美國 ： 一些位于布魯克林的街頭藝術(shù)家正在針對麥當(dāng)勞采取法律行動，準(zhǔn)備起訴麥當(dāng)勞侵犯了他們的版權(quán)，稱麥當(dāng)勞在荷蘭的廣告宣傳活動中未經(jīng)許可使用了他們的街頭涂鴉。被起訴的署名“麥當(dāng)勞出品”的4分鐘廣告視頻，是為了在荷蘭推廣麥當(dāng)勞的一款新的“紐約貝果至尊漢堡”，廣告圍繞紐約的新興藝術(shù)村布什維克而展開，內(nèi)容包括布什維克的一個畫廊創(chuàng)始人喬·菲卡洛拉在展示街頭的藝術(shù)涂鴉作品，他在廣告里說：“在布什維克的多個角落都有涂鴉，這是每個人的家庭?！彪S著鏡頭的轉(zhuǎn)換，畫面不斷捕捉到布什維克的一些涂鴉作品。然而，創(chuàng)作這些涂鴉作品的多位藝術(shù)家紛紛抗議，表示從未給予菲卡洛拉或麥當(dāng)勞這些作品的使用授權(quán)。雖然這些涂鴉駐留在公共空間中，但這并不意味著它們可以隨意被公司用來做商業(yè)推廣。目前已有律師事務(wù)所向麥當(dāng)勞發(fā)去律師函，以保障這些藝術(shù)家的權(quán)利，并討論解決這個情況的途徑。

意大利： 全球氣候變暖無疑是個嚴(yán)峻的問題。2017威尼斯雙年展期間，意大利藝術(shù)家 Lorenzo Quinn 創(chuàng)作了一個巨手雕塑，為了讓人們更加意識到氣候變暖的問題。這一雕塑的名稱為“支撐”，兩只巨大的手型雕塑從威尼斯的一個水渠中“伸出”，好似扶住一家酒店的墻壁。據(jù)悉，這個雕塑是藝術(shù)家利用視覺藝術(shù)進行吶喊，警醒人們?nèi)驓夂蜃兣瘑栴}。這名藝術(shù)家稱：“威尼斯是一個水上之城，曾在數(shù)個世紀(jì)內(nèi)作為文化的啟蒙地”，“但是這里不斷面臨著全球氣候變暖的威脅，我們這代人和未來的一代都需要努力去保護好它。”出于對人類行為的兩面性——創(chuàng)造和摧毀，藝術(shù)家Quinn呼吁改變和再平衡。這次的巨手雕塑既是喚醒人們對于保護水上建筑的希望，也是表達出對目前環(huán)境脆弱的現(xiàn)狀的恐慌。