淺析印象派與抽象派的關(guān)系

涂曉龐 （廣東美術(shù)館 510105）

淺析印象派與抽象派的關(guān)系

涂曉龐 （廣東美術(shù)館 510105）

在西方藝術(shù)發(fā)展的過程中，經(jīng)歷了古典、現(xiàn)代、后現(xiàn)代等不同的發(fā)展階段，形成了不同的思潮和藝術(shù)流派。古典的藝術(shù)流派有古典主義、新古典主義等；現(xiàn)代派的有印象主義、納比畫派、野獸派、超現(xiàn)實主義、立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義等；后現(xiàn)代的有波普藝術(shù)、行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)等。在這些藝術(shù)流派中，印象派與抽象派的關(guān)系怎樣呢？探討這個問題對加深對印象派和抽象派的理解，對揭示藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律具有重要的現(xiàn)實意義。

象派；抽象派；關(guān)聯(lián)

一、印象派與抽象派的聯(lián)系

歐洲革命運動的發(fā)展，推動文化思想的變革，一批原創(chuàng)藝術(shù)家開始探索藝術(shù)新的發(fā)展。在這種特定的歷史時期、人文背景下，印象派與抽象派應(yīng)時而生。它們的名稱有些相似性，都有一個共同的“象”字，說明它們有某些共同的聯(lián)系和特征。主要表現(xiàn)在：一是對它們之前的藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派進行否定。19世紀后期，印象派于法國正式產(chǎn)生，作為一種新型的藝術(shù)流派，在對繪畫色彩的創(chuàng)新上充分運用了光色原理，逐漸擺脫傳統(tǒng)繪畫的限制，對官方學院派藝術(shù)產(chǎn)生了一定的沖擊。而抽象派在人類思想寶庫和藝術(shù)叢林中獨辟蹊徑，在反對傳統(tǒng)繪畫語言和審美方式中脫胎而出，使繪畫形式發(fā)生根本性變化，并演變成一種新的藝術(shù)流派。二是在形成初期，都遭受人們的抵制。不論印象派還是抽象派，它們在形成的初期都遭受人們的質(zhì)疑和反對，在艱難的斗爭中，逐步得到世人的接受和贊賞。三是在形成的過程中，都受到它們之前的藝術(shù)思潮和流派的影響。印象派是寫實繪畫（具象繪畫）的優(yōu)秀代表，它的出現(xiàn)是寫實繪畫史上的高峰，在這發(fā)展的歷程中不可避免地受到古典主義、新古典主義、寫實主義等思潮和流派的影響，特別是傳承了法國現(xiàn)實主義畫家?guī)鞝栘悺白屗囆g(shù)面向當代生活”的傳統(tǒng)，在創(chuàng)作中不再受傳統(tǒng)題材的束縛，擺脫了宗教、神話及歷史題材，在繪畫程式上也不再沿用傳統(tǒng)的講故事形式。藝術(shù)家們不再局限在畫室內(nèi)，逐漸走進鄉(xiāng)村、原野、街頭，注重對自然事物的真實感受，對自然景色實地觀察，對色彩冷暖變化進行充分把握，并尋求色彩之間的相互作用，這種手法看上去隨意，但卻將繪畫對象的內(nèi)涵、神韻準確掌握，將變幻萬千的光色效果展現(xiàn)在畫布上，使其成為永恒的圖像。這種寫生方式及繪畫風格正是印象派繪畫的重要創(chuàng)舉，同時也可以說是對繪畫的一場革命。而抽象派在發(fā)展的過程中也不可避免地受到印象主義、納比畫派、野獸派等思潮的影響。從某種意義上來講，印象派與其之前的流派相比也是相對抽象的。抽象派繼承了印象派革新的精神和創(chuàng)作理念，以直覺和想象力為創(chuàng)作的出發(fā)點，排斥任何具有象征性、文學性、描繪性的表現(xiàn)手法，僅將造形和色彩加以綜合、組織在畫面上。四是理解作品的方法相同。不論印象派還是抽象派，它們在創(chuàng)作中都離不開點線面的元素，通過對點線面的組織、變化反映作者的思想、理念。作者的經(jīng)歷不同，其思想觀念對作品的影響也不同；因此，在欣賞、理解印象派和抽象派的作品時要了解作者的經(jīng)歷。五是對西方藝術(shù)史產(chǎn)生巨大影響。經(jīng)過發(fā)展，印象派后來成為歐洲美術(shù)運動的主流，它推動了以后美術(shù)技法的革新與觀念的轉(zhuǎn)變，對歐洲、亞洲、美洲等國的畫家都產(chǎn)生深刻的影響。而抽象派經(jīng)過發(fā)展，成為西方繼文藝復興、印象派之后的又一次藝術(shù)革命，對之后藝術(shù)的發(fā)展也產(chǎn)生深遠的影響。

二、印象派與抽象派的區(qū)別

印象派與抽象派在西方繪畫史上是兩個不同的藝術(shù)流派，它們在產(chǎn)生的時間、主題、表現(xiàn)形式、代表人物等方面都不同。一是產(chǎn)生的時間不同。相對于抽象派，印象派出現(xiàn)時間較早。印象派于19世紀60至90年代在法國興起，其鼎盛時期為19世紀70-80年代，其影響深遠，并在法國取得最輝煌的藝術(shù)成就。19世紀后半葉到20世紀初，法國涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師。而抽象派產(chǎn)生于二十世紀。它的形成是經(jīng)過長期持續(xù)演進而來的。1930年代和二次大戰(zhàn)后，由抽象觀念所衍生出來的藝術(shù)形式成為該時期最具特色的藝術(shù)風格，得到廣泛流行與傳播。二是繪畫題材上的差異。印象派的繪畫題材多為生活瑣事與直接見聞，一般描繪的是現(xiàn)實人物與自然景觀，以客觀物象的某一場景或片段作為構(gòu)圖內(nèi)容，以此實現(xiàn)了創(chuàng)作與寫生的統(tǒng)一與結(jié)合。例如，印象派德加的作品《芭蕾舞女》雖仍有傳統(tǒng)繪畫的因素在里面，但強調(diào)舞女身體的動態(tài)和瞬間的變化；勞特累克的作品以描繪那些抓住并準確表現(xiàn)巴黎蒙巴特爾地區(qū)豪放不羈的藝術(shù)家們的生活特點的表演藝人而著稱。而抽象派則更加把反映的主題擴張到了不可視的領(lǐng)域。純精神腦海中的形象也可以是它反映的對象，往往沒有繪畫主題，無邏輯故事和理性詮釋，或不表達思想或不傳遞個人情緒，通常以無題、1號、2號系列等文字來充當作品標題。三是繪畫的風格和表現(xiàn)形式不同。印象派受現(xiàn)代科學的影響頗深，特別在光學的啟發(fā)下，推崇一切色彩均產(chǎn)生于光，并按照赤橙黃綠青藍紫七色光譜對顏色進行重新調(diào)配。因光并非固定不變的，在光的千變?nèi)f化下，捕捉光在一瞬間的照耀是對自然界奧妙的揭示。所以，印象派繪畫對光的研究與表現(xiàn)較為重視，主張繪畫應(yīng)走出室內(nèi)，在陽光的照射作用下，從眼睛所觀察到的現(xiàn)場畫面進行直感作畫，以此展現(xiàn)色彩在光的照射下所發(fā)生的變化。印象派在對繪畫陰影的處理方法上，沖破了以往傳統(tǒng)繪畫的方法，不再采用黑色，而改用青色、紫色等具有一定亮度的顏色。另外，印象派不再采用傳統(tǒng)繪畫的線與面，而改用點，以此實現(xiàn)對光的描繪，這是傳統(tǒng)繪畫所無法實現(xiàn)的?？陀^地說，它純粹是一種由點、色彩、線條、塊面和肌理構(gòu)成組合的視覺形式，這種抽象繪畫呈現(xiàn)出來的純粹形色，有類似于音樂之處。音樂本來是一種聽覺藝術(shù)，但是，在抽象派中卻可以通過畫面呈現(xiàn)出來。早期的抽象藝術(shù)還借助形，但后來發(fā)展成為圖形藝術(shù)和符號，這種抽象的基本概念和技法在工業(yè)革命中產(chǎn)生了積極的影響，并取得重大成果，在工業(yè)和廣告設(shè)計等領(lǐng)域都體現(xiàn)出來。如：在當代的廣告設(shè)計中主要是通過符號來體現(xiàn)一種形態(tài)，來歸納、傳達一種記憶，來宣傳某種品牌。四是代表人物及其代表作不同。印象派的代表人物及其代表作有：馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出?印象》等。印象派美術(shù)運動的影響遍及各國，直到今天,其作品仍是人類的藝術(shù)珍寶。抽象派的代表人物及其代表作有：蒙德里安的《灰色的樹》等。五是發(fā)展趨勢不同。印象派發(fā)展為重光和色彩與重造型和素描兩種類型，前者以莫奈、雷諾阿為代表，后者以德加為代表，卡米耶?畢沙羅則介于兩者之間。而抽象派發(fā)展為幾何抽象和抒情抽象。前者以塞尚的理論為出發(fā)點，其代表為蒙德里安。后者以高更的藝術(shù)理念為出發(fā)點，其代表為康定斯基。

通過比較、分析，我們既可以看到藝術(shù)流派的相似性和差異性，又可以發(fā)現(xiàn)藝術(shù)流派發(fā)展的規(guī)律性，不論是哪個藝術(shù)流派，都是在特定的歷史背景下，通過繼承、改造、創(chuàng)新而發(fā)展來的。

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[2]魯敏．印象派繪畫色彩及其啟示淺析[J]．大舞臺，2013（01）：102-103．

[3]李平，周衛(wèi)平．印象派繪畫的色彩魅力芻議[J]．淮海工學院學報（社會科學版），2011（05）：107-109．