淺析戲劇表演中身體語言的重要性

沈俏

【摘 要】表演是行為藝術(shù)，而行為動作是通過身體語言傳達出來的。身體語言是人交流溝通的一種工具，而在表演藝術(shù)中，合理地利用身體語言也是達到表演中交流、思想溝通的重要渠道。同時，表演是一種具有節(jié)奏性的藝術(shù)，戲劇表演節(jié)奏的產(chǎn)生需要通過肢體動作，因此對身體語言進行研究，并合理地控制身體語言，對戲劇表演至關(guān)重要。

【關(guān)鍵詞】戲劇表演；肢體動作；重要性

中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0039-01

一、身體語言的概念及特性

（一）身體語言的概念

身體語言又稱為肢體語言，從字面意義理解就是利用身體的肢體部位去做動作，而這些動作是如人語言一般可以用來交流的工具，如點頭和搖頭。它主要的作用是能夠彌補語言表達在交流上的局限性。本文所探討的身體語言是廣義的肢體動作所產(chǎn)生的語言含義，包括面部表情在內(nèi)的所有身體動作。與語言的最大區(qū)別是無聲，最大的相似性就是可以將含義和感情表達出來。

（二）身體語言的特性

1.伴隨性。肢體動作是人生來就具有的行為，肢體的牽動是人自然的狀態(tài)。追求真實，一直是喜劇表演的精髓，因此如何更好地將生活搬上舞臺，成為藝術(shù)，肢體語言是一直處于伴隨狀態(tài)的。

2.意指性。身體語言可以像語言文字一樣具有符號的能指和所指。在漫長的人類經(jīng)驗的積累基礎(chǔ)上，肢體語言也具有了自己獨特的固定的含義。比如臉部動作嘟嘴，表示生氣；自我肢體動作鼓掌，代表高興；互相性的動作摸頭，表示安撫等等。這些約定俗成的肢體語言豐富了人類的表達。

二、身體語言對戲劇表演的重要作用

（一）使戲劇表演形成節(jié)奏。表演藝術(shù)是行動的藝術(shù)，節(jié)奏是行動的靈魂。速度一般是指內(nèi)外部動作的快慢，是節(jié)奏的構(gòu)成部分和外在表現(xiàn)之一。節(jié)奏則是貫穿在表演過程中的一種交替出現(xiàn)的有規(guī)律的現(xiàn)象，一般指內(nèi)外部動作的強弱、長短、張弛等。在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，節(jié)奏是指人的精神的緊張與松馳，包含內(nèi)心節(jié)奏和外部節(jié)奏兩個方面。而內(nèi)心節(jié)奏和外部節(jié)奏都需要通過身體語言進行表現(xiàn)。

（二）豐富表演的情感表達。無聲的“肢體語言”具有極強的情感沖擊力。在戲劇表演過程中，演員表現(xiàn)人物，是在體驗真實的基礎(chǔ)之上體現(xiàn)的，身體語言是一直伴隨的狀態(tài)，為了更好地塑造人物，體現(xiàn)出其真實可感的內(nèi)心世界，就需要合理利用身體語言。首先要控制好身體語言的張力，形成一種“此時無聲勝有聲”的效果，在極度伸展或極度收縮的肢體語言中感受演員的情感。

（三）與觀眾形成更完美的交流。戲劇表演最大的特點就是與觀眾的緊密交流，這是需要身體語言的大力配合的。因戲劇表演舞臺空間及表演形式的限制，人物的塑造是需要很多解說的，而與觀眾的交流如果加上很多身體語言，會有助于觀眾理解角色，同時達到交流的效果。

三、身體語言在戲劇表演中的應(yīng)用方法

（一）身體語言的生活化處理。斯坦尼斯拉夫斯基認為：體驗就是演員在角色性格和規(guī)定情境中讓自己的自然本性有規(guī)律地展現(xiàn)的過程。為了更好地進行戲劇表演，演員是要在體驗角色的基礎(chǔ)之上進行創(chuàng)作，只有將角色真實的體驗，找到其正確的語言形態(tài)，才可以體現(xiàn)出來。而這些語言形態(tài)就包括真實可感的身體語言，讓大家直視生活中真實的“角色”。因此，在戲劇舞臺上，演員的動作應(yīng)該是進行生活化處理的，比如挑水、劈柴等等，在舞臺空間需要虛擬的動作，都需要生活化處理。

（二）身體語言的戲劇化應(yīng)用。戲劇表演是一門歷史悠久的藝術(shù)，在特殊的表演形式約束下，讓觀眾感受情感、感受思想、感受精神，這是戲劇能成為藝術(shù)的根本，因此戲劇舞臺上的表演就應(yīng)該將生活濃縮，進行戲劇化的表達。我們在戲劇舞臺上可以看到很多“夸張”的肢體動作，如笑，必定要活蹦亂跳、前仰后合，這些并不是為了夸張而夸張，而是因為戲劇表演，要在一定的肢體動作認同的基礎(chǔ)之上，進行藝術(shù)性創(chuàng)作的結(jié)果。

（三）身體語言節(jié)奏的處理。身體語言是節(jié)奏產(chǎn)生的一種方式，而對于內(nèi)外節(jié)奏的產(chǎn)生，兩者的關(guān)系中“停頓”是一種極特殊的狀態(tài)。停頓不代表內(nèi)心的停滯，恰恰相反，這正是由于人物的情感跌宕起伏，內(nèi)心節(jié)奏達到頂點的體現(xiàn)，在表演創(chuàng)作中，合理地運用停頓往往會達到此時無聲勝有聲的藝術(shù)效果，并充滿著對規(guī)定情境深刻、具體的感受與判斷。因此，停頓是內(nèi)外節(jié)奏成反比的最高表現(xiàn)形式，掌握好這種技巧對于塑造人物、表達人物內(nèi)心世界是相當(dāng)重要的。

戲劇表演是一項感染人、具有帶動性的藝術(shù)形式，因此合理利用身體語言是達到表演中交流、思想溝通的重要渠道。同時，表演是一種具有節(jié)奏性的藝術(shù)，戲劇表演的節(jié)奏的產(chǎn)生需要通過肢體動作，我們需要合理地控制身體語言，更好地創(chuàng)新我們的戲劇表演。

參考文獻：

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[3]呂靜.肢體語言在戲劇表演中的重要性[J].藝術(shù)教育，2013（02）.

作者簡介：

沈 俏（1992-），女，吉林省長春市人，漢族，吉林藝術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：戲劇舞臺形體。