藝術(shù)的覺醒

葉璐婷 （福建廈門軟件職業(yè)技術(shù)學(xué)院 361000）

藝術(shù)的覺醒

葉璐婷 （福建廈門軟件職業(yè)技術(shù)學(xué)院 361000）

藝術(shù)最怕出現(xiàn)單一化、模式化的局面。只有創(chuàng)新的、多元化的發(fā)展才有利于藝術(shù)的繁榮興盛。不論是主張將漆特性發(fā)揮到極至的漆本體語言論；推崇精神內(nèi)涵與畫面表現(xiàn)并重的畫意結(jié)合論；亦或是強(qiáng)調(diào)畫面精神內(nèi)涵表現(xiàn)的自我表達(dá)論，以及未來可能出現(xiàn)的其他的創(chuàng)作新思維，都為正在發(fā)展的中國現(xiàn)代漆畫藝術(shù)帶來了新的活力和發(fā)展方向。多元化的創(chuàng)作思維大大豐富了中國現(xiàn)代漆畫的創(chuàng)作道路，使越來越多風(fēng)格各異的漆畫作品出現(xiàn)在觀者的面前。

創(chuàng)造性思維；中國現(xiàn)代漆畫；藝術(shù)性

創(chuàng)造性思維是一種獨(dú)創(chuàng)的，以新方式解決問題，探索未知的思維活動(dòng)。新穎性、獨(dú)創(chuàng)性是創(chuàng)造性思維固有的特點(diǎn)，但不是唯一的特點(diǎn)；它還必須富有建設(shè)性、具有效用性。創(chuàng)造性思維不是一種不承認(rèn)界限、不尊重規(guī)律、不致力于問題解決的無拘無束的胡思亂想的表現(xiàn)。創(chuàng)造性思維是由多種思維形式組合而成的一種復(fù)雜的思維活動(dòng)。它既是發(fā)散思維與輻合思維的結(jié)合；也是直覺思維與分析思維的結(jié)合；它既包括抽象思維，也離不開形象思維。

中國是世界上最早出現(xiàn)漆藝的國家，漆文化在我國已經(jīng)有了幾千年的歷史。20世紀(jì)60年代中國現(xiàn)代漆畫受法國漆藝運(yùn)動(dòng)和越南磨漆畫的影響，從原來附屬與漆器的裝飾地位中脫離，作為一個(gè)獨(dú)立畫種正式出現(xiàn)在中國藝壇，至今雖不過短短幾十年，卻有了長(zhǎng)足的發(fā)展。這與中國幾千年漆文化的積淀及藝術(shù)家們的不斷探索創(chuàng)新是分不開的。相對(duì)漆畫的迅速發(fā)展，我國的漆器特別是福州漆器由于長(zhǎng)期缺乏新思想的創(chuàng)新嘗試，終因主題、形式、器形的陳舊落后，做工的粗糙而止步不前，漸漸衰弱。由此可見，漆畫與漆器這兩朵同屬漆文化的姐妹花會(huì)有如此不同的發(fā)展區(qū)別關(guān)鍵的原因就在于探索與創(chuàng)新。

當(dāng)然，中國現(xiàn)代漆畫作為一個(gè)獨(dú)立畫種，在經(jīng)過幾十年歷史的孕育、完善后雖然初具規(guī)模，但在藝術(shù)性、影響性上還是無法和國畫、油畫、雕塑這些發(fā)展成熟的藝術(shù)形式相比較。中國現(xiàn)代漆畫在將邁入成熟、發(fā)展期的門檻的今天所遭遇的尷尬與瓶頸是我們現(xiàn)代漆畫人所必須面對(duì)并解決的問題。

首先，孕育了中國現(xiàn)代漆畫的傳統(tǒng)漆藝是偏重與實(shí)用性兼具裝飾性，漆畫在成為獨(dú)立的繪畫藝術(shù)門類之前也一直都?xì)w屬在工藝美術(shù)類，這就使很多漆畫創(chuàng)作者一直無法完全擺脫工藝美術(shù)品創(chuàng)作的傳統(tǒng)思維模式。因?yàn)樽陨砝L畫、藝術(shù)修養(yǎng)的限制，一些人在創(chuàng)作中往往將大部分的注意力都集中在單純的傳統(tǒng)技法再現(xiàn)上，一味的要求畫面的“平”、“光”、“亮”，使作品都表現(xiàn)出一種幾乎相同的模式，畫面工藝性十足卻缺少繪畫性、藝術(shù)性與思想性，從而給人過于“匠氣”的觀感，少了作為繪畫藝術(shù)所不可缺少的藝術(shù)個(gè)性，忽略了畫面的內(nèi)涵及作者本人的情感表達(dá)。從而在一定程度上減弱了它的藝術(shù)影響力。

其次，用于漆畫的材料工具——漆以及入漆材料的不易購買，制作過程中較強(qiáng)的專業(yè)性、技術(shù)性，都使現(xiàn)代漆畫無法象油畫、國畫那樣易于入門，提高了對(duì)想從事漆畫藝術(shù)創(chuàng)作的人的要求；加之社會(huì)媒體宣傳力度不夠，觀眾較少接觸到漆畫作品，無形中限制了漆畫的推廣傳播。

針對(duì)漆畫工具材料的不易尋，技法的繁復(fù)等問題，現(xiàn)代漆畫人也進(jìn)行了一定的改進(jìn)。如加強(qiáng)包裝工藝，推出易攜帶運(yùn)輸?shù)墓ぞ卟牧咸籽b；在制作手法上如何在簡(jiǎn)化步驟的同時(shí)達(dá)到與原來相同的甚至更好的畫面效果——合成漆的廣泛使用等，以利于中國現(xiàn)代漆畫的推廣傳播，讓更多的人能認(rèn)識(shí)并了解這一獨(dú)特的繪畫藝術(shù)。

在漆畫的表現(xiàn)技法上，傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代新材料還未能完美的結(jié)合。且一些老一輩漆畫人對(duì)現(xiàn)代材料在漆畫中的應(yīng)用還報(bào)有抵觸心理，漆畫界關(guān)于材料之爭(zhēng)一直是受到關(guān)注的話題?，F(xiàn)今，這一情況雖有好轉(zhuǎn)，但兩代漆畫人之間關(guān)于材料及藝術(shù)性的不同理解使他們之間還是存在著一時(shí)難以填平的鴻溝。

中國現(xiàn)代漆畫的發(fā)展任重而道遠(yuǎn)。但是即使漆畫發(fā)展面臨著如此多的問題，中國漆畫人還是憑借自身不斷探索創(chuàng)新的精神，克服著種種困難，使中國現(xiàn)代漆畫體系不斷成熟、完善、進(jìn)步。而大家這些努力的種種正是創(chuàng)新思維在漆畫藝術(shù)創(chuàng)作中最好的體現(xiàn)。

在漆畫發(fā)展的初期，絕大多數(shù)漆畫人還未意識(shí)到漆畫作為獨(dú)立繪畫與漆藝有著本質(zhì)性的不同——作為繪畫藝術(shù)的藝術(shù)個(gè)性與內(nèi)涵。他們的創(chuàng)作思維是：正確的再現(xiàn)物象，清除對(duì)所見物象的全部心靈感知，不在畫面中加入過多個(gè)人情感，讓大自然自敘身世——即完全真實(shí)，盡量不加任何個(gè)人感受的再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)事物。于是早期漆畫多集中于描繪山水、動(dòng)植物等千篇一律的題材，手法寫實(shí)、工整，無內(nèi)涵可言。這是早期漆畫創(chuàng)作的主流思想，幾乎所有的早期漆畫人都遵循著這一法則，我們姑且把它稱之為現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作思維的“母體”。

然而這樣一成不變的創(chuàng)作思維是無法給予現(xiàn)代漆畫以發(fā)展的。漆畫藝術(shù)的發(fā)展離不開創(chuàng)新，而中國現(xiàn)代漆畫之所以會(huì)有這樣不斷創(chuàng)新的新局面是與創(chuàng)新性人才不斷進(jìn)入漆畫界分不開的。中國現(xiàn)代漆畫進(jìn)入美院教學(xué)課程后，越來越多的美院教師、學(xué)生投身到了漆畫創(chuàng)作中。他們?cè)緛碜圆煌乃囆g(shù)領(lǐng)域，有著較高的文化藝術(shù)修養(yǎng)。他們將新興的思想帶入漆畫，結(jié)合不同畫種的優(yōu)點(diǎn)來彌補(bǔ)中國現(xiàn)代漆畫的一些不足之處，他們給中國現(xiàn)代漆畫界帶來了新的活力與希望。

他們也是最早對(duì)這種“母體”思維提出質(zhì)疑并期望改變的群體。他們運(yùn)用自身所學(xué)不斷探索適用于現(xiàn)代漆畫藝術(shù)的新思維、新觀念，逐步脫離“母體”的束縛走向自己的漆畫藝術(shù)創(chuàng)作道路。他們是最早也是最主動(dòng)的藝術(shù)覺醒者。他們給“母體”帶來巨大的沖擊，打破了它的精神統(tǒng)治，為現(xiàn)代漆畫的發(fā)展帶來新的希望。其他的漆畫人在他們的帶領(lǐng)或影響下，或主動(dòng)，或被動(dòng)，或目標(biāo)明確，或猶豫不決的開始了自己的漆畫探索之路。于是這種藝術(shù)的覺醒給中國現(xiàn)代漆畫帶來了多元的發(fā)展，創(chuàng)作思維的多樣化，使現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作出現(xiàn)了百花齊放的大好局面。

下面列舉三種主流創(chuàng)作思維及它給現(xiàn)代漆畫帶來的不同于前人的新面貌。

第一，漆本體語言論。贊同這一觀點(diǎn)的畫家認(rèn)為，漆畫作為一個(gè)獨(dú)特的畫種，它本身使用的材料和技法就是不同與其他畫種的一種藝術(shù)與美的體現(xiàn)。他們的作品強(qiáng)調(diào)對(duì)材料技法的使用所表達(dá)出的單純的表現(xiàn)性美感，但又不象過去的藝人那樣只看重制作的步驟、工序、工藝效果，也不認(rèn)為畫面的“平”“光”“亮”就是藝術(shù)，而是注重材料本身的特性的自然表現(xiàn)，一些在過去被認(rèn)為是失敗的制作技法——比如漆皺等，在他們看來卻是漆本身自然美的體現(xiàn)。髹飾中的過失，在現(xiàn)代漆畫中被巧妙的利用，變弊為利，制造出種種傳統(tǒng)漆藝所沒有的效果，豐富了中國現(xiàn)代漆畫的表現(xiàn)力。而且這和強(qiáng)調(diào)漆畫的藝術(shù)性并不矛盾，因?yàn)樵谥谱鬟^程中畫家對(duì)材料技法的選擇與應(yīng)用就體現(xiàn)了畫家自身的思考和感悟，這與制作過程中產(chǎn)生的偶然效果相結(jié)合就是漆畫藝術(shù)性最好的體現(xiàn)。他們的作品往往沒有特定的主題和具象的事物，覺得這樣反而會(huì)限制漆的特性的發(fā)揮。因而此類繪畫多以抽象或高度概括的藝術(shù)形象出現(xiàn)。同時(shí)，為了達(dá)到更好的畫面效果畫家有時(shí)也結(jié)合其他畫種的表現(xiàn)手法幫助創(chuàng)作的進(jìn)行。

第二，自我表達(dá)論。這類作者與第一類相比有很大的不同。這兩類作者是現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作思潮中的兩個(gè)極端。這些畫家雖然也看重漆材料和技法，覺得這是漆畫畫面表現(xiàn)出的不同于其他畫種的獨(dú)特美感。但和第一類作者只單純的追求材料、技法的繪畫表現(xiàn)性、藝術(shù)性不同，他們認(rèn)為作品的精神內(nèi)涵——對(duì)作者所想傳達(dá)的思想、感悟及藝術(shù)修養(yǎng)的表達(dá)才是首要。藝術(shù)史上流傳千古的名作大都有著深刻的內(nèi)涵與時(shí)代性特征，只有有藝術(shù)內(nèi)涵的作品才能感染人，引起觀者的共鳴，提高作品的影響力。而材料技法只是體現(xiàn)這一精神內(nèi)涵的手段，是為它服務(wù)的。不能只為了技法、肌理效果的表現(xiàn)破壞了作品精神內(nèi)涵的表達(dá)效果，而應(yīng)該根據(jù)主題來選擇適合的材料、技法。這一創(chuàng)作方式對(duì)創(chuàng)作者本身的要求要高于對(duì)技法材料的要求。只有具較高的藝術(shù)修養(yǎng)、豐富廣博的知識(shí)積淀和深刻人生感悟的藝術(shù)家才能真正的將自我的思想內(nèi)涵借助材料技法完美的體現(xiàn)在畫面中，通過畫作與觀者進(jìn)行精神交流，取得觀眾的共鳴。

第三，畫意結(jié)合論。不同與其他兩類作者的追求極端性，這些漆畫人一直在單純表達(dá)效果和強(qiáng)調(diào)精神內(nèi)涵這二者間尋求著微妙的平衡。這也是現(xiàn)今大多數(shù)人的藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)。他們努力的在工藝技法與情感思維表達(dá)中尋找契合點(diǎn)，使技術(shù)表達(dá)與精神再現(xiàn)達(dá)到完美的統(tǒng)一，尋求一種全新的突破。讓作品在具畫面效果的同時(shí)又飽有精神內(nèi)涵。這是大部分現(xiàn)代漆畫家的創(chuàng)作理念，也是現(xiàn)代主流社會(huì)最為認(rèn)可的一種創(chuàng)作思維方式。

就本人而言比較傾向于自我表達(dá)的觀念。在我看來，漆本體語言論雖會(huì)給漆畫作品帶來強(qiáng)烈的畫面效果與視覺刺激，但由于創(chuàng)作中忽視精神內(nèi)涵的表達(dá)，只是單純的表現(xiàn)技法，把握不好就極易陷入炫耀材料功能，玩弄工藝技巧的誤區(qū)，最后變相的走回傳統(tǒng)漆藝的老路。而畫意結(jié)合論雖有較好的出發(fā)點(diǎn)，希望做到各方面都完美，可人的精力是有限的，在真正的創(chuàng)作中二者的矛盾往往會(huì)讓畫家顧此失彼，最終在哪一方面都無法達(dá)到最好的效果。且這種“中庸”的創(chuàng)作理念本身就不能與藝術(shù)創(chuàng)作追求個(gè)性與審美獨(dú)特性的觀念很好的契合。而以我的觀點(diǎn)，不論是漆本體語言論中作者對(duì)材料技法的選擇和制作，還是畫意結(jié)合論中畫家在效果和精神內(nèi)涵這二者間尋求的平衡，都是人自我思考后得出的結(jié)論，實(shí)際上也都是自我思考的一種體現(xiàn)而已?！捌岙嬛荆谟谒囆g(shù)”（程向君），而藝術(shù)創(chuàng)作本身就是很主觀的活動(dòng)，人作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體在創(chuàng)作過程中起著主要的決定性作用。藝術(shù)的魅力就在于審美個(gè)性的獨(dú)特性，越有個(gè)性的藝術(shù)就越美，越能發(fā)現(xiàn)獨(dú)特的美的人就越有審美能力，越有創(chuàng)造力。這些就更需要藝術(shù)家從自身主觀的思想上去思考、表現(xiàn)。因此，在我看來自我表達(dá)論才代表了創(chuàng)作思維的核心觀念。

當(dāng)然，以上只是個(gè)人的一些拙見。

藝術(shù)最怕出現(xiàn)單一化、模式化的局面。只有創(chuàng)新的、多元化的發(fā)展才有利于藝術(shù)的繁榮興盛。不論是主張將漆特性發(fā)揮到極至的漆本體語言論；推崇精神內(nèi)涵與畫面表現(xiàn)并重的畫意結(jié)合論；亦或是強(qiáng)調(diào)畫面精神內(nèi)涵表現(xiàn)的自我表達(dá)論，以及未來可能出現(xiàn)的其他的創(chuàng)作新思維，都為正在發(fā)展的中國現(xiàn)代漆畫藝術(shù)帶來了新的活力和發(fā)展方向。多元化的創(chuàng)作思維大大豐富了中國現(xiàn)代漆畫的創(chuàng)作道路，使越來越多風(fēng)格各異的漆畫作品出現(xiàn)在觀者的面前。這將有利于中國現(xiàn)代漆畫走向成熟，成為更具影響力的藝術(shù)門類。

在此，期待著創(chuàng)造性思維所帶來的漆畫藝術(shù)的創(chuàng)作思維的覺醒將中國現(xiàn)代漆畫帶入一個(gè)充滿希望的新未來。

[1]楊月杰.自我意識(shí)的覺醒——淺析現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的起源[J].山西師范大學(xué)學(xué)報(bào)，2015（7）.

[2]成燕.藝術(shù)管理者的自我覺醒[J].四川戲劇，2016（4）.