八十年代以前中國港臺武俠電影音樂研究

孫思夏

（河南藝術職業(yè)學院，河南 鄭州 451450）

八十年代以前中國港臺武俠電影音樂研究

孫思夏

（河南藝術職業(yè)學院，河南 鄭州 451450）

武俠電影是中國獨有的電影藝術形式，1949年至1979年是武俠電影發(fā)展的分流期，其中的音樂特征明顯，是中國武俠電影音樂的奠基時期，對此后的武俠電影音樂的發(fā)展有深遠的影響。

八十年代前；武俠電影；配樂

電影是科技發(fā)展的產物，武俠電影是中國獨有的電影藝術形式，因此武俠電影音樂相較于其他類型電影音樂來說特點也更加突出，是中國音樂走向世界的重要途徑之一，對于中國音樂在國際的推廣起到了重要作用，也增強了中國武俠電影的影響力。

1949年至1980年是整個中國武俠電影的分流期，而這個時期內地還沒有武俠電影，因此港臺武俠電影就是整個中國武俠電影的代表，同時也處于起步階段。受到當時拍攝和制作水平的限制，武俠電影還呈現(xiàn)比較粗略的狀態(tài)，其中的配樂也不受重視，電影往往在片頭中都只注明導演、監(jiān)制、演員、武術指導等比較重要的工作人員名單，鮮少出現(xiàn)配樂者名單，片尾更常常是草草結束只有“劇終”二字，音樂比較簡單，甚至是拼湊和借用，雖然也能起到烘托氣氛的作用，但是成型的配樂作品屈指可數。

一、 武俠電影代表作品

從1949年胡鵬導演的《黃飛鴻》系列武俠電影，到1979年徐克導演的處女作《蝶變》，這三十年中產生了不少優(yōu)秀的的武俠電影作品，也有很多作品成為了后來武俠電影學習的典范。

序號 上映年份 電影名 導演 配樂人 影片配樂主題音樂 主題歌 插曲1 1965 大醉俠 胡金銓 周藍萍 不詳 無 醉俠2 1967 獨臂刀 張徹 王福齡 不詳 無 無3 1967 龍門客棧 胡金銓 周藍萍 小刀會序曲 無 無4 1968 金燕子 張徹 王福齡 不詳 無 無5 1971 俠女 胡金銓 吳大江 不詳 無 無6 1973 精武門 羅維 顧嘉輝 FIST OF FURY FIST OF FURY 無7 1979 蝶變 徐克 顧嘉輝 無 蝶變 無

二、本階段武俠電影音樂的風格特點

1980年以前的武俠電影雖然數量很多，但是現(xiàn)存的經典的電影作品并不多，能夠流傳下來的配樂更是少之又少，但是這個時代的配樂特點還是比較突出的。

（一）音樂標題性不強

從代表作品的表格中不難看出，配樂名稱大多是不詳或無。所謂的“不詳”并不是沒有，而是配樂者沒有為音樂加入標題，如電影《金燕子》中的主題音樂在片頭和片尾都有出現(xiàn)，而且影片中也多次變奏出現(xiàn)，極為符合電影主題音樂的特點，但是由于配樂者并未命名音樂，而且時間久遠無從考證，所以也只能為“不詳”。而在這些代表作品中唯一有名稱的電影《龍門客?！返闹黝}音樂《小刀會序曲》其實也只是片頭音樂，并不是真正意義上的主題音樂，就是只在電影片頭出現(xiàn)，其他時間并未出現(xiàn)第二次，主題音樂的強調性不強，影片中也沒有其他有標題的主題音樂，這首片頭音樂只是勉強稱為主題音樂而已。電影《精武門》是這一時期少有的有主題歌曲和音樂的武俠電影，由顧嘉輝配樂，其中的主題音樂也多次在電影中變奏出現(xiàn)，很有主題音樂貫穿式的雛形，這一點明顯優(yōu)于同時期其他武俠電影音樂的。但是這部《精武門》和《唐山大兄》之所以有主題歌名稱也是因為主演是李小龍的原因，電影要發(fā)行到海外才后加上的英文標題和英文版歌曲，中文版中也是沒有歌名的。

（二）音樂用來填補聲音空白

這個時期的電影剛剛從無聲變?yōu)橛新暎月曇舴矫娴奶幚砩胁怀墒?，港臺武俠電影更是如此。新中國剛成立時武俠電影只是為了展現(xiàn)中國武術，對于劇情的發(fā)展和情節(jié)的設計都很簡單，所以配樂更加顯得可有可無，常被用來填補無音響和臺詞的聲音空白，使觀眾不感到乏味。如1949年胡鵬導演的第一部功夫武俠電影《黃飛鴻之鞭風滅燭》就是展示中國武術的典型之作，其中有大量無臺詞的情節(jié)，比如主角練功的時候、交代一些事情的時候等，配樂者都選擇了音樂來做背景；在第二部《黃飛鴻之火燒霸王莊》的開篇更是出現(xiàn)了七分多鐘的大段茶樓賣唱的客觀性音樂，雖然增強了影片的可看性，但與劇情也并無直接關系，讓觀眾游離于電影情節(jié)之外。從這兩部電影可以看出建國初期的港臺武俠電影中音樂只是電影的附屬品，沒有太多存在價值。同時，受到拍攝水平和對電影審美追求的限制，導演往往不太重視音樂的使用，因此音樂的使用率雖然高，卻并沒有什么實際性的作用。

隨著電影技術的發(fā)展和革新，武俠電影的拍攝技巧也越來越成熟，但是配樂的作用卻仍然沒有太大進步，比如 1971年胡金銓導演的電影《俠女》就是如此。這部電影曾獲得第二十八屆戛納電影節(jié)技術大獎，可以說是武俠電影史上一部經典之作，在它之后的很多武俠電影都深受影響，《臥虎藏龍》也是其中一部借鑒比較多的電影，可是它的配樂卻不像其他方面那么成功，有一個很大的原因就是音樂出現(xiàn)的頻率過高，導演好像生怕觀眾無聊，也急于脫離戲曲音樂的影響，幾乎通篇都充斥著音樂，卻沒有哪一段給人留下深刻印象。這也是此時武俠電影音樂的一個最大問題。

（三）音樂風格不統(tǒng)一

音樂風格的不統(tǒng)一是這個階段港臺武俠電影音樂的又一個特點。武俠電影的故事大多發(fā)生在中國古代或者近代，從配樂思維來看民族性的音樂應該是電影的主要音樂風格，也更加符合電影的時代背景，但是由于電影音樂的落后，使得當時很多武俠電影都借用或拼湊了現(xiàn)有的音樂成品，因此就常出現(xiàn)音樂風格不統(tǒng)一的情況。西洋管弦樂多被用來營造氣氛，富有中國民族風格的音樂卻只是點綴，有時甚至完全使用與電影畫面感覺相距甚遠的西方古典音樂來做背景音樂，以至于觀眾的眼睛在看古裝“俠士”飛檐走壁，耳朵卻聽到的是沉重的西洋管樂，這樣的配樂不僅沒有把觀眾帶入到劇情，反而會有出畫感。這里又要提到1949年的《黃飛鴻之鞭風滅燭》，在黃飛鴻帶領弟子與壞人打斗時所配的背景音樂舒緩平淡，與武打的緊張氣氛并不相符，音樂更像是國外愛情片常用的背景音樂，完全沒有起到烘托氣氛的作用。當然這也是因為當時拍攝技術所限的原因，之后到六十年代后，港臺武俠電影音樂雖然音樂風格仍然是民樂和西洋音樂混合使用，但是卻不會給觀眾帶來不舒服的感覺了，《龍門客?！肪褪前褍煞N風格的音樂融合的比較好的作品之一，周蘭萍將民樂用于交待環(huán)境背景，西洋管弦樂烘托氣氛，二者各司其職，融合的恰當好處。片頭音樂《小刀會序曲》的使用為影片增色不少，也成為影響以后武俠電影配樂的重要作品之一。

（四）配樂戲曲痕跡明顯

戲曲元素的運用是這個階段比較明顯的特征之一，尤其是在武打場面中。中國第一部電影《定軍山》就是武俠電影的雛形，因此武俠電影被戲曲所影響是顯而易見的。京劇分“文場”和“武場”，建國初期的港臺武俠電影配樂方面很多都借鑒了“武場”的鑼鼓點，尤其是在醞釀打斗中，人物亮相時都先用板鼓來做引子，引出下面的打斗情節(jié)，真到了打斗的時候則安靜下來，除了人物的喊叫聲外不使用任何的背景音樂，這個打斗時安靜的特點一直延續(xù)到八十年代的港臺武俠電影音樂。電影《大醉俠》、《金燕子》、《龍門客棧》等多部這一時期的傳統(tǒng)武俠電影都是這樣處理打斗時的配樂的，而諸如《精武門》之類的近現(xiàn)代功夫武俠電影則是用板鼓等打擊樂來做打斗前的渲染的。

三、結語

1980年之前的港臺武俠電影音樂雖然在配器和分布方面都存在很多問題，但是以當時的條件來看還是有不少值得借鑒和學習的地方的。武俠電影是中國文化的最佳體現(xiàn)之一，中國有著豐富的武術文化歷史，在佛學理論以諸子百家的多種學說的影響下，武俠逐漸成為中國歷史中重要的文化和信仰。電影是隨著時代發(fā)展而進步的藝術，武俠電影也是一樣，所以武俠電影音樂也要與時俱進，不能墨守成規(guī)?？梢哉f這個時期的港臺武俠電影音樂是整個武俠電影音樂的奠基時期，是影響其之后發(fā)展的重要時期。

[1]倪駿．旁落的江湖——中國武俠電影的歷史與審美[M]．北京：中國友誼出版社,2008．

[2]賈磊磊．中國武俠電影史[M]．北京：文化藝術出版社,2005．

[3]王志敏．電影美學分析原理[M]．北京：中國電影出版社,1993．

J617．6

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