聲樂(lè)演唱中情感表達(dá)與控制緊張情緒的重要性

摘 要：卡拉斯曾說(shuō)過(guò)：“如果你為藝術(shù)服務(wù)的好，每件事會(huì)自動(dòng)的來(lái)到，你將是偉大的，你將會(huì)有錢，將會(huì)有名聲。但是這工作在開(kāi)始階段，過(guò)程中及其后來(lái)都是艱難的。但他又是特殊的榮幸，我認(rèn)為我自己已經(jīng)得到了這種榮幸，因?yàn)槲乙呀?jīng)能夠從心靈和情緒中，把真理帶給公眾，而公眾已經(jīng)接受了它。不是每個(gè)人能做到這點(diǎn)的。它是最偉大的力量之一，就是一個(gè)人能服務(wù)于最偉大的藝術(shù)之一——音樂(lè)?！?/p>

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 情感 情緒 音樂(lè) 力量

德國(guó)著名女高音演唱家漢姆波爾曾說(shuō)過(guò)，演唱藝術(shù)的含義不僅是聲音的技巧，乃是感動(dòng)聽(tīng)眾的才能。如果演唱者僅僅是把聲音唱出來(lái)，充其量不過(guò)是技工匠人而已。那么，如何能夠?qū)⒓记膳c情感表達(dá)充分的結(jié)合，通過(guò)多年實(shí)踐學(xué)習(xí)的積累概括了以下幾點(diǎn)：

對(duì)歌詞的準(zhǔn)確把握，重視對(duì)歌詞的分析和理解。要處理好聲樂(lè)作品的情感表達(dá)，對(duì)歌詞的分析和理解非常重要。通過(guò)歌詞我們可以理解作品的思想內(nèi)容，弄清作者的創(chuàng)作意圖。聲樂(lè)作品的藝術(shù)魅力離不開(kāi)旋律和歌詞，歌詞像詩(shī)歌或散文一樣，本身具有韻律。我們?cè)谘莩皇赘枨?，?yīng)對(duì)歌詞的韻腳和節(jié)奏進(jìn)行一番研究，合理地安排各種強(qiáng)弱變化，使演唱有起伏，字詞清晰分明，便于歌曲的表現(xiàn)。

掌握好歌曲的內(nèi)容和風(fēng)格。由于聲樂(lè)作品詞曲作者的生活環(huán)境、生活經(jīng)歷、處世態(tài)度及藝術(shù)個(gè)性不同，在處理題材、表現(xiàn)手法和技巧運(yùn)用方面都有各自不同的特色，從而形成詞曲家特有的風(fēng)格。同時(shí)，不同民族風(fēng)格的歌曲也形成了本民族特有的藝術(shù)特征。同樣是民歌，東北民歌和新疆民歌就有著明顯的區(qū)別，東北民歌的特點(diǎn)是豪放并具有一定的詼諧性，而新疆民歌則是具有歡快和典型的舞蹈特征。掌握了這些特點(diǎn)，在處理聲樂(lè)作品的情感表達(dá)時(shí)就

能得心應(yīng)手。

對(duì)速度變化的準(zhǔn)確把握，歌曲的演唱速度變化、對(duì)比對(duì)演唱表演是至關(guān)重要的?？斔髟赋觯俣仁且魳?lè)的生命。如果在演唱中沒(méi)有一個(gè)正確的速度，演唱就會(huì)失敗。因此，速度也是演唱表演的生命。作曲家在寫一部作品時(shí)，總是在他頭腦中設(shè)計(jì)了一定的速度并標(biāo)記出來(lái)。即使沒(méi)有標(biāo)記出來(lái)，歌曲本身的情緒和情感也決定了音樂(lè)的速度。當(dāng)歌曲的情緒和情感發(fā)生變化與發(fā)展時(shí)，歌曲的演唱速度也隨著發(fā)生變化，或漸快，或漸慢，或突快，或突慢，這些速度的變化不是機(jī)械地規(guī)定，也不是憑空設(shè)想的，而是由歌曲中的思想情感及其發(fā)展變化決定的。因此，歌曲演唱的速度直接反映了作品的情緒和情感。速度不準(zhǔn)確，會(huì)直接帶來(lái)情緒和情感的誤會(huì)。通過(guò)速度表現(xiàn)情感，這正是人們稱為“演唱是情感藝術(shù)”的原因之一。

例如，莫扎特作品《女人心》中的第一幕《堅(jiān)如磐石》選段，在這段決定性的，醒目的曲目中，弗娥迪麗姬從她家在命令一位自稱的求婚者：“你敢怎樣，從這兒出去。你這些背信棄義的語(yǔ)言不要玷污我這所房子?！毙麛⒄{(diào)的這段音樂(lè)應(yīng)當(dāng)用你的聲音，特別是你的胸聲很好的顯示出來(lái)。不適當(dāng)?shù)姆胖玫鸵簦亣@調(diào)的低音將無(wú)效果，特別是在開(kāi)場(chǎng)的宣敘調(diào)，演唱時(shí)要打開(kāi)喉嚨，保持音樂(lè)時(shí)常向前移動(dòng)，但有良好的重音。強(qiáng)調(diào)好字，保持線的活力是不容易的。在她發(fā)誓保持對(duì)愛(ài)情的忠誠(chéng)時(shí)，樂(lè)句運(yùn)用柔美連貫的音符旋律。緊接著的這首詠嘆調(diào)本身應(yīng)當(dāng)是有權(quán)威的、均勻的、有把握的，在中音區(qū)開(kāi)頭，在大的輕跳中保持著音高的清晰，并用獨(dú)特的技巧展示完美的低音。詠嘆調(diào)的最后一段更歡快，必須十分干脆。曲目中的三連音必須十分均勻連貫的，并注意這些三連音的走向，指示它們向下，以便這些低音不至于失去。莫扎特的主要成就是歌劇，他曾明確表示：“我最強(qiáng)烈和最熾熱的愿望是為戲劇而創(chuàng)作，這種思想不斷地纏繞著我，只要一踏入劇院，或聽(tīng)別人談?wù)摳鑴?，我就無(wú)法克制自己。”

對(duì)音色變化的準(zhǔn)確把握，演唱聲音色彩變化也是情感表達(dá)的重要手段。每一首歌曲都必須運(yùn)用各種不同音色變化對(duì)比的演唱方法，來(lái)增強(qiáng)演唱的感染力。演唱聲音的色彩是情緒和情感的外化表現(xiàn)，是情緒和情感的必然產(chǎn)物。演唱時(shí)的聲音色彩也必須建立在說(shuō)話時(shí)聲音色彩的基礎(chǔ)上，否則，盡管演唱者用了很多種音色，聽(tīng)眾還是不明其意。當(dāng)演唱一首歌曲時(shí)，一定要根據(jù)情緒和情感的需要而選用恰到好處的音色。如有的樂(lè)句唱得明亮些最能表現(xiàn)歡樂(lè)的情緒和情感；有的樂(lè)句唱得黯淡些最能表現(xiàn)悲傷的情緒和情感；各抒其情，各達(dá)其意。因此，演唱者在表演中，一方面要準(zhǔn)確掌握歌曲情感動(dòng)態(tài)的基調(diào)，另一方面要深入細(xì)致地體會(huì)情感形態(tài)的程度、層次、性格特征，以及變化發(fā)展的邏輯。

為此，演唱者要以忠誠(chéng)的態(tài)度去理解、領(lǐng)會(huì)詞曲作家的感覺(jué)與意象、情感與思維，置身于作家的生活時(shí)代以及創(chuàng)作的意境，化身為作品中的人物形象，執(zhí)著刻畫歌曲形象的內(nèi)心情感。綜上所述，聲樂(lè)是通過(guò)人的演唱來(lái)表達(dá)創(chuàng)作者的思想感情和音樂(lè)作品的文化內(nèi)涵的。人的聲音在演唱中就是情感的載體，這個(gè)載體所承載的情感分量直接關(guān)系到音樂(lè)作品對(duì)聽(tīng)眾所產(chǎn)生的情感體驗(yàn)。人們?cè)谛蕾p演唱者的演唱時(shí)，其堅(jiān)定、剛強(qiáng)、激昂、歡樂(lè)、崇敬、愛(ài)慕、痛苦、嫉妒、迷惘、幽怨、哀求、憤怒、絕望等情緒，隨著演唱者富有感染力的飽含情感的歌聲而起伏跌宕。演唱者觸動(dòng)聽(tīng)眾心靈的程度和激發(fā)聽(tīng)眾潛在的具體情感，很大程度上取決于演唱者在演繹作品時(shí)情感表達(dá)的把握是否充分和恰到好處。演唱者充分且恰到好處的情感表達(dá)，能夠貼切地反映出音樂(lè)作品的內(nèi)容和創(chuàng)作者的思想感情?？梢哉f(shuō)，只有用恰當(dāng)?shù)男问?、恰?dāng)?shù)那楦斜憩F(xiàn)的音樂(lè)作品，才能成為真正的聲樂(lè)演唱藝術(shù)。

個(gè)人文化修養(yǎng)的高低決定了其對(duì)歌曲藝術(shù)情感的處理方式，因此，歌者需要不斷提高文學(xué)修養(yǎng)，博覽群書，提高文化修養(yǎng)，從文學(xué)性角度領(lǐng)略歌唱表演藝術(shù)，從文學(xué)作品中理解作者的創(chuàng)作思想，歌者只有具備豐富文化底蘊(yùn)，才能在自己表現(xiàn)藝術(shù)作品時(shí)充分理解作品情感內(nèi)涵，深刻把握作者的創(chuàng)作感情，讓自己的表達(dá)方式厚重飽滿，也更動(dòng)情，更動(dòng)人。

在克服緊張心理情緒的同時(shí)，還必須了解你身邊人對(duì)作品的把握，有時(shí)候這不僅是對(duì)聲樂(lè)技巧和能力的把握，更是發(fā)自內(nèi)心的興趣的闡釋。卡拉斯曾說(shuō)過(guò)：“如果你為藝術(shù)服務(wù)的好，每件事會(huì)自動(dòng)的來(lái)到，你將是偉大的，你將會(huì)有錢，將會(huì)有名聲。但是這工作在開(kāi)始階段，過(guò)程中及其后來(lái)都是艱難的。但他又是特殊的榮幸，我認(rèn)為我自己已經(jīng)得到了這種榮幸，因?yàn)槲乙呀?jīng)能夠從心靈和情緒中，把真理帶給公眾，而公眾已經(jīng)接受了它。不是每個(gè)人能做到這點(diǎn)的。它是最偉大的力量之一，就是一個(gè)人能服務(wù)于最偉大的藝術(shù)之一——音樂(lè)?！?/p>

結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)表演中，音樂(lè)仿佛已融入在流逝的瞬間，無(wú)論他多么的完美，都不可能被原封不動(dòng)的保存，無(wú)情的歲月將那些永恒的記憶逝去，但激情一直都還在。音樂(lè)塑造的是一種意境，一種精神，一種充斥著空曠的飽滿。聲樂(lè)是所有音樂(lè)形式中最接地氣的類型，也是頗具魅力的藝術(shù)形式之一。因?yàn)槲膶W(xué)的加入，聲樂(lè)具有了藝術(shù)的綜合性；因?yàn)楦柙~的語(yǔ)義性，聲樂(lè)具有了表達(dá)的直接性。聲樂(lè)需要表演，表演需要學(xué)習(xí)，同時(shí)，表演是自我形象的提升。

參考文獻(xiàn)

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[3]張前.音樂(lè)表演藝術(shù)論稿[J].中央民族大學(xué)， 2004.

作者簡(jiǎn)介

賈鈐雯（1994.3-），女，漢族，山東萊州人，山東大學(xué)（威海）2014級(jí)音樂(lè)學(xué)專業(yè)在讀本科生。