從張見工筆人物畫看當(dāng)代“新工筆”

何靜雯

【摘要】當(dāng)代工筆隨著時(shí)代走在高速發(fā)展的路上，許多年輕的工筆藝術(shù)家用自己獨(dú)特的方式探索著這種傳統(tǒng)藝術(shù)形式走向當(dāng)代化的可能性。尤以藝術(shù)家張見為代表，本文將通過張見的新工筆人物畫來探討當(dāng)代“新工筆”的藝術(shù)價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

【關(guān)鍵詞】張見；工筆人物畫；當(dāng)代；新工筆

一、張見工筆人物畫的藝術(shù)特色和現(xiàn)實(shí)意義

中國(guó)當(dāng)代“新工筆”像是中國(guó)的文藝復(fù)興，聯(lián)系著傳統(tǒng)與現(xiàn)代，成為了當(dāng)代一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)品種。張見對(duì)于工筆人物畫的藝術(shù)探索為當(dāng)代中國(guó)工筆畫做出了自己的貢獻(xiàn)。張見說：“我不斷嘗試用工筆畫唐宋經(jīng)典傳統(tǒng)對(duì)接意大利文藝復(fù)興西方古典傳統(tǒng)。以實(shí)現(xiàn)兩種高尚文化傳統(tǒng)的對(duì)話與融合?！雹傥覀冎缽堃姳救耸且晃幻詰俳?jīng)典和傳統(tǒng)的畫家，作品中常出現(xiàn)的元素有棕櫚葉、太湖石、云、荒原、電線桿等，畫家遵循自己的主觀思想，精細(xì)布局，將這些中國(guó)傳統(tǒng)元素與西方文藝復(fù)興經(jīng)典圖式進(jìn)行有機(jī)組合和交融，呈現(xiàn)出了一種二維平面感與三維縱深感交互的物形和空間的多維度，讓觀者情不自禁地被畫家?guī)肭榫?，回到過去。同時(shí)，在作品中我們看到的人物造型有很多是不完整的，不同于傳統(tǒng)繪畫在乎人物形象的完整。張見認(rèn)為畫面整體空間成立，那么畫面中的所有元素都可忽略，包括人物。值得思考的是，雖然畫面上多以人物為主，出現(xiàn)一些半身或半裸的女性形象，但都是以側(cè)顏呈現(xiàn)，思緒看似游離，并不直視觀眾。人物形象在處理上繼承了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的人物形象，豐腴的臉龐和婀娜多姿的雙手深受敦煌壁畫的影響，肥大的耳垂也與壁畫里菩薩的形象如出一轍。除了把人帶回經(jīng)典，更給人一種虛幻、冷漠的氣息，讓我們更加想要探知畫家背后所想要真正表達(dá)的。初讀張見的畫，總覺著被似薄紗一樣阻隔，在閱讀過諸多作品之后，不難發(fā)現(xiàn)作品的普遍現(xiàn)象就是灰色調(diào)，這種有意地拉近色差，將色彩明度、純度、色相趨同，給人造成視覺上弱對(duì)比的強(qiáng)烈感，形成有特殊情緒意味的空間畫面。這樣間接而迂回的形式語言，全新地轉(zhuǎn)變了傳統(tǒng)“工筆畫”的言說方式。

張見曾這樣解釋道：“前輩藝術(shù)家慣常在畫面中尋找訴求自然主義、現(xiàn)實(shí)主義的東西，比如，畫一個(gè)勞動(dòng)場(chǎng)面，就是為了說明這個(gè)勞動(dòng)場(chǎng)面本身或是勞動(dòng)的意義，也許你第一眼所見便是作者意圖訴說的全部?jī)?nèi)容。而我與前輩藝術(shù)家作品的真正分水嶺在于觀念的注入，真正想要表達(dá)的，并不是你眼中所見?！雹谟^看張見的作品需要透過一層濾鏡，讓濾鏡帶給我們遐想，并借此洞察圖像背后的本質(zhì)和豐富而多義的內(nèi)涵。例如《向瑪格麗特致敬》這幅作品，作者借用瑪格麗特著名作品中的煙斗向世人隱喻這不是一幅肖像畫，而非所表意的“這不是一只煙斗”?？v觀當(dāng)代藝術(shù)家，不難發(fā)現(xiàn)“新工筆”作品的創(chuàng)作都將觀念的意義和價(jià)值置于首位，對(duì)于形式語言是服務(wù)于觀念存在的方式置于創(chuàng)作中的?？梢姟坝^念先行”才是當(dāng)代“新工筆”的第一要義，否則便不能稱作為新工筆。觀念當(dāng)?shù)赖耐瑫r(shí)，新工筆畫家在當(dāng)代文化體驗(yàn)中實(shí)現(xiàn)著傳統(tǒng)中國(guó)畫的自我突破。因?yàn)橛^念的呈現(xiàn)并非以忘掉中國(guó)傳統(tǒng)的技藝為代價(jià)，相反，打開了這一傳統(tǒng)繪畫更多的敘述可能性，將傳統(tǒng)、經(jīng)典繼續(xù)推進(jìn)下去?？偠灾嫾覀?cè)V求觀念的同時(shí)，并沒有忘了“老祖宗”。

二、對(duì)“新工筆”的思考與展望

所謂“新工筆”，這個(gè)既有概念，它的產(chǎn)生是有一個(gè)過程的。最初1987年，在南京以花鳥畫家江宏偉為首的一批畫家作品和畫家活動(dòng)，為花壇呈現(xiàn)清新之氣，第一次有了“新銳工筆”的提法。2005年11月，以新銳工筆的名義聚集了徐累、崔進(jìn)、高茜、張見、雷苗五位畫家，在南京大家畫廊舉辦了“新銳工筆五人展”，這是最初以新銳工筆為名義的聚集。從2006年開始，“新工筆”的概念代替了新銳工筆，并相繼舉辦了多個(gè)展覽。直至2012年2月，“易觀”第二回展——水墨當(dāng)代性繪畫提名展在北京798橋藝術(shù)空間的積極策劃下，加上諸多網(wǎng)絡(luò)評(píng)論文章，“新工筆”的概念影響力初顯，成為了這一概念形成的前奏。2012年7月，在北京華僑大廈，由杭春曉主持，圍繞概念超越這個(gè)主題進(jìn)行了一場(chǎng)新工筆文獻(xiàn)展學(xué)術(shù)研討會(huì)。研討會(huì)上，杭春曉也表示近年來我們概念中的“工筆畫”邊界正在被各類新的視覺經(jīng)驗(yàn)所解構(gòu)和重視，由此帶來了全新的工筆畫言說方式。非再現(xiàn)、非意象抒情、非形式審美為訴求，這個(gè)時(shí)候是一種觀念訴求，是一種自然主義，是一種非審美主義，并進(jìn)一步有了精神體驗(yàn)的主觀立場(chǎng)。會(huì)上鄭工先生對(duì)于本次策展人的意圖提出了質(zhì)疑，他認(rèn)為策展人的看法是讓我們?nèi)リP(guān)注一個(gè)圖像是如何生成的，如何呈現(xiàn)的，把觀看的意義凌駕于技術(shù)層面上，讓意義成為我們觀看的中心，這就取消了很多東西。藝術(shù)家可以把圖像貼在任何一個(gè)什么物件上，來提供給人新的感受和體驗(yàn)。鄭工先生還表示這么一個(gè)很模糊的東西，那此次展覽是因?yàn)橄扔欣砟钊ふ业乃囆g(shù)家，還是本次的作品啟發(fā)了策展思路？所以由此我們可以思考“新工筆”的探索是不斷在運(yùn)動(dòng)和發(fā)展過程中的。之后策展人也強(qiáng)調(diào)了自己的論點(diǎn)，那就是我們不是來界定新工筆的成果，探索消解本身所釋放的空間可能性才是我們更要關(guān)注的問題。

“新工筆”概念的提出并不意味著這一探索的終止，相反是一個(gè)全新的開始。至少在今天不應(yīng)該就成為一個(gè)流派，“應(yīng)該是一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)，它的運(yùn)動(dòng)代表著中國(guó)畫對(duì)自己，把自己從一個(gè)相對(duì)確定的狹隘的描述中解放出來的一個(gè)過程”③。我們無需著急為它定義，我們更應(yīng)該以發(fā)展和動(dòng)態(tài)的眼光去對(duì)待它。今天的生存體驗(yàn)已然超脫我們過去既定的眼光和描述方式，“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，那么筆墨在適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的同時(shí)，觀念也必須跟隨時(shí)代的發(fā)展而前進(jìn)，傳統(tǒng)視覺上的資源不是我們前進(jìn)的障礙。開放、包容地堅(jiān)守傳統(tǒng)才是我們需要的一種“自信”。藝術(shù)家將自己對(duì)這個(gè)世界的理解放進(jìn)繪畫中，在創(chuàng)作方面超出技術(shù)層面的迷戀，才成就了藝術(shù)家的當(dāng)代觀念。我們必須得承認(rèn)今天所有的文化已不是一個(gè)純粹的中國(guó)古代漢文化了，當(dāng)代的作品受西方的審美影響很多，很難擺脫。傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化、本土文化與外來文化、主流文化與邊緣文化的多元化碰撞下，繼承傳統(tǒng)不是最終目的，要想中國(guó)傳統(tǒng)繪畫得到更有悠遠(yuǎn)的發(fā)展，我們更要立足于創(chuàng)新。隨著藝術(shù)家們積極參與中國(guó)工筆畫的文化復(fù)興，“新工筆”應(yīng)時(shí)代而產(chǎn)生。在此基礎(chǔ)上，我們要做的是在這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)的消解過程中，關(guān)注消解所帶來的空間釋放。所以“新工筆”并不是傳統(tǒng)繪畫的穩(wěn)定概念，需要我們不斷挖掘它、認(rèn)識(shí)它、理解它，而且這需要一個(gè)較長(zhǎng)的過程。帶來消解是必需的，可是在空間釋放的動(dòng)態(tài)中，我們要做的是尋找更多的可能性，去打開并激活它，讓它去煥發(fā)新的生命力。即使我們今天所接受的已然不是純粹的漢文化，可貴的是我們并沒有受外來文化的價(jià)值觀影響，而是去綜合其他文化，去思考中國(guó)文化的價(jià)值，并體現(xiàn)出中國(guó)風(fēng)度，這才是我們探索的根本意義。

結(jié)語

時(shí)至今日，人們現(xiàn)代的生活體驗(yàn)已不同于傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)了。當(dāng)代的畫家以更為哲學(xué)化和觀念化的思考帶來了擁有全新觀念的藝術(shù)創(chuàng)作，他們的追求和探索并沒有停在一個(gè)固定的模式上，也沒有留在一個(gè)靜止的狀態(tài)中。追求藝術(shù)的過程需要有解放性、創(chuàng)造性，這也是我們對(duì)于新工筆應(yīng)該要有的審美態(tài)度。所謂的觀念性，也是“當(dāng)代性”，古典傳統(tǒng)與西方文化的融合促使我們思考更深刻的意義和觀念。然而這些觀念性的工筆創(chuàng)作，不僅能促進(jìn)我們?cè)趪?guó)際上的交流，還能更好地闡述中國(guó)工筆畫在世界的話語權(quán)。最重要的是，我們的新工筆創(chuàng)作仍要建立在中國(guó)的文脈之上，探索的價(jià)值要體現(xiàn)中國(guó)風(fēng)度，這才是我們一切探索的皈依所在。

注釋：

①?gòu)堃?我畫之我見[J].美術(shù)，2014（2）.

②張見.新工筆文獻(xiàn)叢書：張見·卷[M].合肥：安徽美術(shù)出版社，2010.

③杭春曉談“新工筆”：不是派別是運(yùn)動(dòng)，來源于雅昌藝術(shù)網(wǎng)。