論歌劇《原野》中《你是我，我是你》中的心理表達(dá)與演唱處理

陳可可

摘要：隨著時代的日益發(fā)展和進(jìn)步，產(chǎn)生了越來越多種形式的藝術(shù)，歌劇就是其中一種。歌劇運(yùn)用音樂和歌唱的形式將藝術(shù)表達(dá)出來，歌劇所表達(dá)的心理與歌劇在演唱上的處理是歌劇當(dāng)中很重要的兩個部分。歌劇的表演過程，真情流露不僅是對歌劇作品的尊重，更是對藝術(shù)的尊重。演唱技巧是情感表達(dá)的依托，任何形式的歌劇作品如果在演繹過程中沒有情感的融入，都會使得作品缺乏靈魂，無法使人感受到作品的美感，所以，想要使歌劇達(dá)到一定的藝術(shù)效果，首先要注重演唱的方式和技巧?；诖耍疚木鸵愿鑴　对啊分械摹赌闶俏遥沂悄恪愤@一部分的心理表達(dá)和演唱處理進(jìn)行了分析和研究。

關(guān)鍵詞：歌劇 《原野》 心理表達(dá) 演唱處理

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）09-0013-03

中國的歌劇《原野》作者是曹禺，本書在2001年正式出版。在1992年，歌劇《原野》于美國的艾森豪威爾劇院上演，歌劇《原野》也是第一部在國外舞臺上演的中國歌劇。在歌劇《原野》當(dāng)中，其第四幕《你是我，我是你》正是本歌劇的結(jié)尾高潮部分。將主人公的矛盾復(fù)雜扭曲的內(nèi)心世界展現(xiàn)得淋漓盡致，本文就對歌劇《原野》的這個第四部分展開了研究。

一、《原野》中《你是我，我是你》的主要內(nèi)容

在歌劇《原野》當(dāng)中，講述的是主人公農(nóng)民仇虎的愛恨情仇，在歌劇當(dāng)中，與發(fā)行的書中講述的內(nèi)容基本一致，但是許多的細(xì)節(jié)內(nèi)容被省略掉了，歌劇將重點放在了主人公的感情展現(xiàn)和心理的表達(dá)。在第四幕當(dāng)中，主人公仇虎與其青梅竹馬的戀人金子開始了逃亡，準(zhǔn)備去到“黃金鋪滿”的美好的地方生活，但是在黑暗中，他們二人迷失在了樹林當(dāng)中，仇虎也在這漫長的黑夜當(dāng)中由于殺害了無辜的小黑子而逐漸精神崩潰。在黑夜度過之后，金子和虎子聽到了火車的聲音，正當(dāng)他們充滿希望的時候，偵緝隊卻將其圍了起來。于是仇虎在囑咐金子生個兒子為他報仇之后，就將自己的生命結(jié)束。在歌劇《原野》第四幕的《你是我，我是你》當(dāng)中，虎子唱到：金子，你在我心里，你是我，我是你，我們怎能分離！這段也是仇虎和金子在生死訣別的時候的心理的形象體現(xiàn)[1]。

二、《你是我，我是你》的心理表達(dá)和演唱處理

（一）心理表達(dá)

心理素質(zhì)的培養(yǎng)以提升演唱者的綜合素質(zhì)為目的，而演唱者的心理素質(zhì)又是其綜合素質(zhì)中極為重要的因素。心理素質(zhì)的重要性顯而易見，而心理素質(zhì)又是演唱者情感特征中的一個重要部分。在當(dāng)代社會中，人們生活的諸多方面都充滿了情感元素，而諸多的情感元素基本是人文精神的集中體現(xiàn)，尤其是音樂，無論是影視還是舞臺表演等均需要音樂形式來進(jìn)行情感的表達(dá)，不僅如此，人們平時所聽的流行歌曲等，也都體現(xiàn)著人們對音樂情感的主動接受。所以說，當(dāng)前的音樂，已經(jīng)憑借種類和數(shù)量的多樣化發(fā)展全面融入到了人們生活的方方面面，供人們欣賞、幫助人們陶冶情操，在快節(jié)奏的生活壓力下享受到短暫的安寧。因此，要想獲得對音樂更好的表現(xiàn)，就必須要具備一定的心理素質(zhì)，而這個前提就是需要熟練掌握音樂藝術(shù)的基本知識，并通過不斷地學(xué)習(xí)來提升音樂的鑒賞能力與審美水平，將對音樂的認(rèn)識由感性上升到理性的高度，以此形成良性循環(huán)，真正理解音樂的內(nèi)涵，從而真正表現(xiàn)樂曲中蘊(yùn)含的情感，從精神領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)與音樂的共鳴。在歌劇《原野》當(dāng)中，《你是我，我是你》在歌詞當(dāng)中，將主人公的心理狀況表達(dá)得淋漓盡致。歌詞：“金子！金子！金子，金子你在我的心里，你是我，我是你，我們怎能分離！金子！金子，有了你，就有了我，有了孩子就有了我們！生下他，他就是天！生下他，他就是地！哦！他就是天！就是地！金子！金子，有了你，就有了我，有了孩子就有了我們！生下他，他就是天！生下他，他就是地！生下他，他就是天！生下他，他就是地！金子，快走吧，快帶著我的孩子走吧。走！走！走！金子！生下孩子為我報仇，你不走我死也不能饒你！走啊！”

仇虎這個人物本身比較善良和理智，但是被仇恨扭曲了自己的心理，被憤怒蒙蔽了雙眼。金子熱切的向往著新的生活，但是卻缺少改變現(xiàn)狀的能力，所以金子只能把希望放在仇虎的身上[2]。金子也算是舊時代當(dāng)中女性角色的典型代表，心里充滿著希望，卻缺乏改變現(xiàn)狀的能力和勇氣。但是一旦找到了希望，就會不惜一切代價去向著新生活的希望前進(jìn)。最后，金子成為仇虎的唯一希望。整個歌劇的第四幕一直是在壓抑、陰沉的氣氛當(dāng)中進(jìn)行，但是在這樣的氣氛下，也會給人一種生的希望，在被包圍的時候，仇虎和金子二人展現(xiàn)出來的不離不棄，讓人們對絕境當(dāng)中體現(xiàn)出來的真愛的力量所深深折服，將整個歌劇“悲”的氣氛渲染的更加透徹，同時也將人性的光芒展現(xiàn)出來。從心理上感染觀眾，讓觀眾能夠?qū)Υ烁鑴〉睦斫夂透形蚋由羁獭?/p>

好的音樂作品，藝術(shù)魅力是否能夠充分體現(xiàn)，取決于情感表現(xiàn)，而把握好情感表現(xiàn)，需要基于對作品的深入分析，通過發(fā)揚(yáng)作品的風(fēng)格與特色，來提高作品的整體藝術(shù)內(nèi)涵，這些都需要演唱者具有良好的心理素質(zhì)，才能夠?qū)⑦@些情感充分地表達(dá)出來。列寧說過這樣一句話：“人沒有情感，就等于從來沒有也不可能有對于真理的追求”，歌劇《原野》作為一種藝術(shù)體現(xiàn)，集中體現(xiàn)了人類的感性與理性思維。

（二）演唱處理

在歌劇演唱的過程當(dāng)中，想要更加生動形象的將作品蘊(yùn)含的飽滿的內(nèi)涵表達(dá)出來，就要在唱功上多下功夫。對作品的節(jié)奏、旋律、歌詞等各個方面都要進(jìn)行深入的揣摩和領(lǐng)悟。在演唱的時候，通常會有以下幾種主要的處理方法：

1.音量、音色的控制

演唱對象就是指演唱者在表演時所要面對的觀眾群體，演唱對象與演唱地點對于演唱者心理狀態(tài)影響的差異性不太大，都包含在演唱環(huán)境的范疇內(nèi)。演唱對象就如同演唱地點一樣，如果演唱對象是同樣的一群人，演唱者的心理就會自然而然地拉近與觀眾的距離，因為演唱者熟悉演唱對象，演唱對象對演唱者心理狀態(tài)的影響力就會很小，演唱者在良好的心理狀態(tài)的配合之下，就能夠很好地完成作品。在《你是我，我是你》的演唱過程當(dāng)中，有著很多呼喊性的句子。例如開篇的“金子！金子！”以及多次出現(xiàn)的對金子的呼喊，在這樣的部分的演唱時，語氣應(yīng)該嚴(yán)肅莊重，讓金子以及觀眾能夠感受到強(qiáng)烈的嚴(yán)肅感。在后來“生下他，他就是天！生下他，他就是地！”這一部分當(dāng)中，展現(xiàn)了主人公仇虎的希望的寄托，體現(xiàn)了仇虎直白、大膽的宣告，這部分的演唱，音量也應(yīng)有所加強(qiáng)。用音量上的增強(qiáng)與減弱將人物心情得以形象的體現(xiàn)。而音色和音量的控制很相似，音色也應(yīng)該有強(qiáng)烈和柔和之分，對于怎樣的感情，就應(yīng)加上怎樣的音色來表演。對于歌詞當(dāng)中“金子，快走吧，快帶著我的孩子走吧?！边@一句的音色就應(yīng)該很柔和，帶著些許的乞求，讓金子快走，給仇虎以希望的寄托[3]。

2.情感的把握

歌唱主要就是指將文字語言轉(zhuǎn)換成為歌曲的曲調(diào)，歌劇實際上就是“文字”和“腔” 兩者的相互融合，假設(shè)“文字”是歌劇中的骨架，那么“腔調(diào)”就是指連接歌劇骨架中的脈絡(luò)，本文就以歌曲《原野》的為例，其放聲特點和情感共鳴都和語言具有密切的關(guān)系，語言就是決定發(fā)音和共鳴的重要因素，因此對于分析《原野》的演唱處理來說，就必須要掌握好語言的應(yīng)用。

對于演唱過程當(dāng)中情感的把握需要對劇情有著深刻的理解，只有一個演員在將劇情了然于心之后，對歌劇當(dāng)中角色所處的環(huán)境以及其心理活動揣摩透徹，演員才能夠?qū)⑶楦邪盐盏谋容^得當(dāng)。例如在歌劇《你是我，我是你》當(dāng)中，“生下孩子為我報仇，你不走我死也不能饒你！”這一句，演員在表演的過程當(dāng)中，加上了急切的心理，也展現(xiàn)主人公仇虎悲痛、絕望的心理狀態(tài)，表演者只有在了解了這些之后，再將自己的表演加入其中，并將這種復(fù)雜的心理表達(dá)出來，才能夠算得上是成功的表演。

3.對聲音氣息和咬字的處理

演唱者在演唱歌曲時進(jìn)行藝術(shù)性處理的重要環(huán)節(jié)之一就是氣息的運(yùn)用以及處理關(guān)于吐字、咬字之間的關(guān)系，歌曲是通過特定的音樂語言來表達(dá)的，聽眾能夠聽懂歌曲的內(nèi)容是實現(xiàn)演唱者與其產(chǎn)生情感交流的重要渠道。在歌曲《原野》的演唱過程中，歌者能發(fā)出響亮、清晰的語音與氣息的運(yùn)用有著密不可分的關(guān)系。在歌曲《原野》演唱中正確處理和運(yùn)用發(fā)聲、呼吸和共鳴的技法從而獲得優(yōu)美動聽的歌聲。歌者在演唱中對吐字、咬字的處理，還有對音量弱、強(qiáng)的藝術(shù)處理都與呼吸息息相關(guān)，每一字的讀音都有字腹、字頭和字尾之分，因此，歌者必須把字的腹、尾、頭都完全了解于心，才能做到吐字、咬字的準(zhǔn)確。要做到歌曲演唱整體效果的完美呈現(xiàn)就必須十分注意對呼吸技巧和咬字、吐字的處理和掌握。既要對歌曲的曲調(diào)、內(nèi)容和思想進(jìn)行有效表達(dá)，還要做到喜、怒、哀、樂等各種感情的分明，從而達(dá)到互不相混淆的效果。在演唱中聲音的運(yùn)用與咬字、吐字的方式對歌曲的處理都極其重要。然而，氣息、咬字與吐字的訓(xùn)練并不是一蹴而就的事情，只有在掌握正確的訓(xùn)練方法后，才能對其運(yùn)用自如。當(dāng)然，通過歌曲演唱的技術(shù)處理能夠進(jìn)一步掌握歌唱的技巧。

三、結(jié)語

隨著我國的不斷進(jìn)步和發(fā)展，我國的歌劇也逐漸步入了世界，展現(xiàn)在了世界人民的眼前，根據(jù)本文對歌劇《原野》當(dāng)中第四幕里的《你是我，我是你》的心理表達(dá)與演唱方面的處理的研究和分析，加深了對這個歌劇的理解，讓越來越多的人能夠貼近歌劇，欣賞歌劇，將我國的歌劇不斷的加強(qiáng)，讓我國歌劇的發(fā)展更加的迅速。同時，隨著近些年教育力度的加大以及社會的現(xiàn)代化迅猛發(fā)展，雖然人們的生活水平獲得了顯著的提高，但快節(jié)奏的生活壓力已經(jīng)施加在了所有人頭上，包括學(xué)生。并且近些年學(xué)生的心理問題日益凸顯，聲樂演唱者在不同的演唱情景下，所體現(xiàn)出的心理狀態(tài)直接影響到聲樂作品的表演效果。只有通過對演唱者情感、聲音以及實踐的訓(xùn)練，在能夠不斷強(qiáng)化演唱者的心理素質(zhì)，高水平的演唱技巧是良好心理素質(zhì)的基礎(chǔ)和保障，表演實踐也是提高演唱者心理素質(zhì)的最佳途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]紫茵，姚玉，崔剛.《原野》：聽美聲+民樂的新聲音[J].歌劇，2016，（10）：53-55.

[2]戴宇山.歌劇《原野》聲樂旋律創(chuàng)作與聲樂表演[J].戲劇之家，2015，（15）：56.

[3]劉穎.歌劇《原野》中“金子”詠嘆調(diào)的探索研究[J].藝術(shù)科技，2015，（04）：148.