黃榕
摘要:陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作歷經(jīng)五十余載,在歷史的變遷中形成了很明顯的時(shí)代分期。筆者在整理資料的過(guò)程中發(fā)現(xiàn),陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之路與中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的發(fā)展在一定意義上形成了兩條共同向前發(fā)展的平行線,在共同前進(jìn)的過(guò)程中,它們相互扶持、相互促進(jìn),共同面對(duì)一切挫折與苦難。它們以頑強(qiáng)的生命力,將中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之路延伸下去。
關(guān)鍵詞:陸華柏 藝術(shù)歌曲 創(chuàng)作歷程
中圖分類號(hào):J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1008-3359(2017)09-0007-04
陸華柏先生最早的音樂(lè)創(chuàng)作就是藝術(shù)歌曲,筆者根據(jù)戴鵬海先生的《陸華柏音樂(lè)年譜》、1987年人民音樂(lè)出版社出版的《風(fēng)和月亮——陸華柏歌曲選》以及筆者整理陸華柏先生的第一手資料發(fā)現(xiàn),從1934年至1992年他一共創(chuàng)作了20首左右的藝術(shù)歌曲,陸華柏先生在此期間幾次寄存在甘宗容老師姐姐家中的手稿,因一些外在原因而遺失所剩無(wú)幾,所以筆者不能確定當(dāng)中是否有未知的藝術(shù)歌曲,只能進(jìn)行估算,總數(shù)量無(wú)法明確。陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作數(shù)量上并不豐碩,但是就其藝術(shù)感染力和藝術(shù)價(jià)值而言,在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中還是占有舉足輕重的地位。陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作經(jīng)歷了五十八年,停停寫寫,并不是一個(gè)持續(xù)發(fā)展的過(guò)程,筆者根據(jù)陸華柏的生活經(jīng)歷、藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的時(shí)間,以及所處的時(shí)代背景等將陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作分為四個(gè)時(shí)期:第一個(gè)時(shí)期是1934年至1937年;第二個(gè)時(shí)期是1937年至1949年;第三個(gè)時(shí)期是1949年至1979年;第四個(gè)時(shí)期是1979年至1992年。
一、1934年至1937年:醞釀時(shí)期
陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作始于1933年,該時(shí)期的歌曲創(chuàng)作都屬于試筆的性質(zhì),隨寫隨丟,沒有保存下來(lái),所以筆者從1934年正式開始劃分。這時(shí)期陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作受到了恩師陳田鶴的影響,側(cè)重于古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作。1934年因?yàn)榭娞烊鹣壬年P(guān)系,陸華柏開始在《音樂(lè)教育》月刊上發(fā)表音樂(lè)作品??娞烊鹣壬顷懭A柏在武昌藝專學(xué)校的老師,陸華柏旁聽過(guò)繆天瑞先生給本科上的對(duì)位法課程??娞烊鹣壬?933年在江西省推行音樂(lè)教育委員會(huì)任職,并為該會(huì)編輯《音樂(lè)教育》月刊,這為陸華柏先生發(fā)表作品提供了一個(gè)平臺(tái)。1934年陸華柏先生在《音樂(lè)教育》上發(fā)表了三首藝術(shù)歌曲:《感舊》《田家樂(lè)》和《相見歡》,分別載《音樂(lè)教育》2卷5期、2卷8期和2卷10期。
“在20年代、30年代,這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)歌曲是微弱的,但她的生命力仍然是頑強(qiáng)的,她在較深層次上承受了德先生、賽先生的精神?!盵1]20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作,不是一個(gè)“象牙塔”,它代表了中國(guó)音樂(lè)文化的學(xué)術(shù)內(nèi)涵。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)歌曲附和著“五四”的精神:理性精神、個(gè)性解放,追求著崇尚自由、崇尚感情的藝術(shù)思潮,在創(chuàng)作上不斷地勇于探索、敢于創(chuàng)新。陸華柏先生這時(shí)期的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作“五聲音階的民族風(fēng)格旋律與建立在七聲音階大、小調(diào)基礎(chǔ)上的西方傳統(tǒng)功能體系和聲相結(jié)合,和聲顯得很生硬”[2],“那時(shí)我只學(xué)了和聲學(xué)ABC,我就是用那半本和聲知識(shí)為自己創(chuàng)作的曲調(diào)配和聲。”[3]但這些藝術(shù)歌曲不乏一定的藝術(shù)性與歌唱性。陸華柏先生說(shuō):“在我學(xué)和聲學(xué)的頭一天起,心里想的就是為中國(guó)曲調(diào)配和聲”[4]。在前輩作曲家趙元任、黃自,導(dǎo)師陳田鶴、賀綠汀的影響下,陸華柏開始在此后的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中不斷地探尋中國(guó)民族風(fēng)格和聲之路。
二、1937年至1949年:黃金時(shí)期
30年代中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作發(fā)生了一次改變,人民的審美需要已經(jīng)不再停留于欣賞、聆聽,而是要求在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的斗爭(zhēng)生活中唱出人民的心聲。曲高和寡的“藝術(shù)歌曲”否認(rèn)了大眾化的音樂(lè)形式,在抗戰(zhàn)時(shí)期沒有發(fā)展的余地,自然而然地逐漸被群眾歌曲而取代。三十年代中后期,藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作開始呈現(xiàn)出“曲高和眾”的狀態(tài):在內(nèi)容與形式上都有了新的變化,它們與當(dāng)時(shí)的時(shí)代精神相結(jié)合,也開始被眾多聽者所接受,如:陸華柏先生的《故鄉(xiāng)》《勇士骨》等。這類作品,在內(nèi)容上與群眾歌曲一樣有著宣傳鼓動(dòng)的功能,而作品本身藝術(shù)性則有著較高層次的審美價(jià)值,能夠進(jìn)一步加強(qiáng)宣傳鼓動(dòng)的感染力。半個(gè)世紀(jì)以來(lái),實(shí)踐證明,這幾首抗戰(zhàn)藝術(shù)歌曲有著頑強(qiáng)的生命力,它們經(jīng)受住了時(shí)間的考驗(yàn),有的流傳海外,有的至今仍在傳唱,可謂歷久不衰。
1937年,陸華柏先生受徐悲鴻先生之邀,與張沅吉等人以“雅樂(lè)五人團(tuán)”的名稱來(lái)到廣西桂林,并在桂林生活長(zhǎng)達(dá)六年之久,他的音樂(lè)創(chuàng)作、音樂(lè)教育與音樂(lè)活動(dòng)都在此展開。初到桂林的陸華柏,在滿謙子先生的介紹下到國(guó)藝社當(dāng)音樂(lè)教員,開始創(chuàng)作和推廣抗戰(zhàn)歌曲。1938年,經(jīng)吳伯超先生的介紹,到廣西藝術(shù)師資訓(xùn)練班擔(dān)任講師。他積極地投身抗戰(zhàn)音樂(lè)文化宣傳,創(chuàng)作各類體裁的抗戰(zhàn)歌曲。1937年至1943年,這個(gè)階段他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作富有抗戰(zhàn)的精神與愛國(guó)的情懷,作品具有較強(qiáng)的藝術(shù)性,歌詞與旋律的搭配絲絲入扣,能夠較好的展現(xiàn)音樂(lè)的獨(dú)立性,注重鋼琴伴奏部分的藝術(shù)效果。這時(shí)期的藝術(shù)歌曲作品有:《故鄉(xiāng)》《勇士骨》和《血肉長(zhǎng)城東海上》。
1943年,陸華柏聽說(shuō)自己當(dāng)時(shí)工作的藝術(shù)師資訓(xùn)練班停辦,即將面臨失業(yè)的狀況,此時(shí)好友繆天瑞先生代表福建音專來(lái)函,聘請(qǐng)陸華柏去該校任教,于是1943年初冬,陸華柏?cái)y妻子甘宗容女士一同前往福建省臨時(shí)省會(huì)永安縣城,開始了他在福建音專的音樂(lè)生活。這一階段陸華柏的音樂(lè)創(chuàng)作并不多,演出機(jī)會(huì)以及社會(huì)活動(dòng)遠(yuǎn)比在桂林時(shí)少,創(chuàng)作時(shí)間相對(duì)充裕。因此他利用閑余的時(shí)間進(jìn)行自修,進(jìn)一步掌握作曲技術(shù)方面的高級(jí)理論,提高自己的專業(yè)技術(shù)水平。在這段時(shí)間,他開始翻譯基特生(C·H·Kitson)的《對(duì)位法初步》一書。他在創(chuàng)作聲樂(lè)作品的同時(shí),也致力于民族器樂(lè)現(xiàn)代化和歐洲室內(nèi)題材民族化的試驗(yàn)。可惜好景不長(zhǎng),1946年后,他便開始了輾轉(zhuǎn)各地任教的音樂(lè)教育生涯。根據(jù)筆者的整理,從1943年至1949年,這段時(shí)間陸華柏只創(chuàng)作了兩首藝術(shù)歌曲,一首是在1948年創(chuàng)作的《風(fēng)和月亮》,另一首是在1949年創(chuàng)作的《呵!你生命的光輝》。作品較前期來(lái)看,調(diào)性的布局更為多變,和聲非常豐富,色彩對(duì)比明顯,在鋼琴伴奏的處理上能夠更清晰地表達(dá)了歌詞的內(nèi)涵。
三、1949年至1979年:蟄伏時(shí)期
中華人民共和國(guó)成立之后,藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作幾乎絕跡,長(zhǎng)達(dá)一代人之久。戴鵬海先生在《藝術(shù)歌曲在中國(guó)的歷史發(fā)展脈絡(luò)》一文中說(shuō)到:“藝術(shù)歌曲這個(gè)創(chuàng)作領(lǐng)域,長(zhǎng)期以來(lái)便成為許多作曲家唯恐犯忌,招災(zāi)而不敢染指的禁區(qū)。在這種情況下,一方面是過(guò)去遺留下來(lái)的一些堪稱精品、足資借鑒和賞聽的藝術(shù)歌曲,由于非音樂(lè)的原因而長(zhǎng)期淹沒在歷史塵埃之中,以致鮮為人知;另一方面是即使偶有優(yōu)秀新作問(wèn)世,受到冷落,無(wú)法推廣,收不到應(yīng)有的社會(huì)效果,便是勢(shì)所必然的了??梢哉f(shuō),正是這種人為的因素導(dǎo)致了藝術(shù)歌曲長(zhǎng)達(dá)30余年的傳統(tǒng)斷裂和創(chuàng)作萎縮。教訓(xùn)是深刻的”。[5]
中國(guó)進(jìn)行藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的作曲家人數(shù)不少,其中因某些非音樂(lè)的原因而受到排擠和打擊的占一部分,陸華柏先生就是當(dāng)中的一員,他的人生經(jīng)歷也足以向眾人說(shuō)明藝術(shù)歌曲創(chuàng)作這條道路的艱辛。新中國(guó)成立之后,“左”的文藝思想的錯(cuò)誤,將鋼琴視為資產(chǎn)階級(jí)的產(chǎn)物,以鋼琴伴奏為特征的藝術(shù)歌曲在發(fā)展的道路上舉步維艱。1949年之后陸華柏先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲屈指可數(shù),他為了能夠更好地向廣大群眾普及,而創(chuàng)作了一批通俗化的聲樂(lè)作品,他將音樂(lè)的藝術(shù)性與大眾性相互融合,形成了獨(dú)具風(fēng)格的創(chuàng)作特點(diǎn)。1950年陸華柏先生在廣州中山紀(jì)念堂進(jìn)行演出,為胡雪谷獨(dú)唱的《嘉陵江上》和《跑馬溜溜的山上》擔(dān)任鋼琴伴奏。主辦方卻對(duì)歌曲《嘉陵江上》的歌詞頗有意見,說(shuō):“‘我必須回去之類的句子,現(xiàn)在是要回到哪里去呢?”經(jīng)陸華柏先生再三解釋,主辦方才同意通過(guò),演出得以順利進(jìn)行。經(jīng)過(guò)此事,先生第一次感到音樂(lè)界內(nèi)部有些來(lái)自“左”的方面的思想影響。對(duì)一位作曲家來(lái)說(shuō),在這樣一個(gè)特殊的時(shí)期想要進(jìn)行藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作,其需要考慮多方面的因素。
這一時(shí)期陸華柏繼續(xù)在輾轉(zhuǎn)各地任教的路上堅(jiān)持自己的音樂(lè)教育事業(yè),并且更全面的發(fā)展自己的音樂(lè)創(chuàng)作。他進(jìn)行大量的民歌改編的工作,從1952年他在湖北教育學(xué)院就職開始,到1963年離開武昌,他一共出版了四本民歌改編的曲集,分別是:《中國(guó)民歌鋼琴小曲集》《新疆舞曲集》《中國(guó)民歌獨(dú)唱歌曲集》和《湖北民間合唱曲集》。他力求賦予民歌更高的藝術(shù)性,用藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作手法來(lái)進(jìn)行民歌改編,為其增添鋼琴伴奏,將民歌的演唱提升到一個(gè)較高的水平。這一階段他并無(wú)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作,但是在其他體裁的創(chuàng)作上積極探索,使得他的音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域更為廣泛,涉及的更為全面,也為他之后的創(chuàng)作提供了多方位的幫助。
1957年陸華柏被打成極右分子,心情相當(dāng)復(fù)雜,常常處于矛盾之中。這并沒有影響他的判斷與選擇,他說(shuō):“我一直勉勵(lì)自己:不能動(dòng)搖,跟共產(chǎn)黨走定了。解放后我無(wú)論受過(guò)多少氣,只是有些消極、自卑感、主人翁感不強(qiáng),尚不致轉(zhuǎn)化為對(duì)抗?!盵6]右派的帽子在先生的頭上持續(xù)了好幾年,他并沒有因?yàn)樾睦锏氖涓卸艞壸约簾釔鄣淖髑聵I(yè)。面對(duì)這幾年的生活,他積極樂(lè)觀,努力向上,還總結(jié)出一個(gè)思想上的收獲,無(wú)論做任何事情,只要認(rèn)真干,都是可以產(chǎn)生興趣并干出好成績(jī)的。1960年陸華柏被調(diào)往湖藝圖書館擔(dān)任管理員,偶然間在外文書庫(kù)發(fā)現(xiàn)了蘇聯(lián)1958年出版的《中國(guó)作曲家管弦樂(lè)作品集》中收錄了他的《康藏組曲》總譜,事后他不敢向任何人提及。那時(shí)先生的內(nèi)心一定是喜憂參半,他開心自己的作品能夠受到認(rèn)可,又擔(dān)心因?yàn)樽约河遗傻纳矸葑髌肥艿綘窟B。1961年陸華柏摘掉了右派的帽子,可以安心地進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作,可是隨之而來(lái)的“文化大革命”又讓他飽受非議。
1963年陸華柏?cái)y妻子、女兒一同返回離開了20年之久的廣西。1964年,春季開學(xué)之際,陸華柏和妻子甘宗容一起分配到了廣西藝術(shù)學(xué)院。廣西藝術(shù)學(xué)院的前身就是廣西藝術(shù)師資訓(xùn)練班,只是這次回來(lái)并不像離開時(shí)那樣神采奕奕。這一段時(shí)期陸華柏自身受到了政治的影響,無(wú)法進(jìn)行大量的音樂(lè)創(chuàng)作。回到廣西南寧,陸華柏深知這里是民歌的海洋、少數(shù)民族的聚集地,因此對(duì)廣西各民族的民間音樂(lè)產(chǎn)生了濃厚的興趣。他多次下鄉(xiāng)采風(fēng),實(shí)地調(diào)查,掌握了第一手廣西多民族的民間音樂(lè)資料,為他之后研究廣西多聲部音樂(lè)、改編廣西民歌做了鋪墊。
這一時(shí)期在中國(guó)歷史上是比較特殊的,作為一名作曲家,此時(shí)的他只能借助“東風(fēng)”來(lái)進(jìn)行自己的音樂(lè)創(chuàng)作。1964年創(chuàng)作的《彝族女民兵》《歡慶之夜》均為參加1965年在北京舉行的“全國(guó)少數(shù)民族業(yè)余藝術(shù)觀摩會(huì)演”所創(chuàng)作,作品問(wèn)世后他隱姓埋名,才得以讓作品受到關(guān)注,如果沒有這股“東風(fēng)”,這兩部作品也將不復(fù)存在。這也是他1963年至1977年15年間創(chuàng)作的僅有的兩首音樂(lè)作品,這兩部音樂(lè)作品均為舞蹈音樂(lè),這也是他音樂(lè)創(chuàng)作上新的試煉。在這個(gè)階段,陸華柏的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作一直悄無(wú)聲息,或許它正在等待著一股力量,隨時(shí)爆發(fā)出它的光彩。
四、1979年至1992年:晚年時(shí)期
1979年陸華柏終于恢復(fù)了政治名譽(yù),含冤22載,面對(duì)平反,他欣喜、感慨。這20多年來(lái),他忍受苦楚,一直深信黨會(huì)還他一個(gè)公道。比起許多人,他是幸運(yùn)的,因?yàn)樗€有機(jī)會(huì)能夠再一次證明自己。1979年9月,陸華柏被任命為廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)系主任,至此他終于擺脫了那些枷鎖,重新受到了重視。黨的十一屆三中全會(huì)之后,“藝術(shù)歌曲”才重見于音樂(lè)領(lǐng)域。它好像是一個(gè)“干貨”,在歲月的沉淀中慢慢地散發(fā)出獨(dú)特的醇香。年代越久遠(yuǎn),它釋放出來(lái)的能量對(duì)中國(guó)音樂(lè)學(xué)術(shù)的支撐更為強(qiáng)而有力。1980年,時(shí)隔三十一年,陸老創(chuàng)作了又一首新的藝術(shù)歌曲《春雨沙沙》,他以滿腔的熱情重新開始了他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作。這一時(shí)期劃分到1992年,因?yàn)?992年先生創(chuàng)作了人生當(dāng)中的最后一首藝術(shù)歌曲《迷人的北部灣》。歷經(jīng)幾十年風(fēng)風(fēng)雨雨,挫折與困難并沒能磨滅陸華柏對(duì)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的激情,這一時(shí)期他共創(chuàng)作了近11首藝術(shù)歌曲,數(shù)量是前幾個(gè)時(shí)期藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之和,可見晚年他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作是高產(chǎn)的,或許他想將這幾十年的人生情感通過(guò)藝術(shù)歌曲這個(gè)富于情感的音樂(lè)體裁統(tǒng)統(tǒng)展現(xiàn)出來(lái)。
陸華柏先生晚年的藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作技法上有持續(xù),也有發(fā)展。有些作品創(chuàng)作技法簡(jiǎn)單,但聆聽一遍,旋律便深入人心。有的作品也采用了新的創(chuàng)作技法,如:1984年創(chuàng)作的《游思集》,就首次在自己的作品中運(yùn)用了雙調(diào)性疊置的創(chuàng)作技法[7]。這個(gè)階段陸華柏創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲幾乎都是采用現(xiàn)代詩(shī)詞進(jìn)行創(chuàng)作的,只有《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是采用唐代詩(shī)人李白的詩(shī)進(jìn)行創(chuàng)作的,當(dāng)中還有陸華柏先生創(chuàng)作的唯一的一首自度曲——《花山壁畫》。
五、結(jié)語(yǔ)
1949年至1979年是中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展“落潮”的三十年,也是陸華柏先生藝術(shù)歌曲創(chuàng)作斷層的三十年,這三十年風(fēng)風(fēng)雨雨無(wú)論是對(duì)中國(guó)藝術(shù)界,還是作曲家個(gè)人而言,都是一次沉重的打擊。80年代藝術(shù)歌曲又重新回歸了眾人的眼中,說(shuō)明它經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)。
1985年天同出版社印行由梁榮嶺主編的《中國(guó)藝術(shù)歌〈百曲集〉》,這本曲集收入了黃自、黃友棣、陸華柏等多位作曲家的藝術(shù)歌曲,并附歌曲分析、演唱提示、作者小傅。藝術(shù)歌曲長(zhǎng)久以來(lái)待在“殿里”孤芳自賞,不一定能夠被老百姓所接受,而黨的十一屆三中全會(huì)以來(lái)倡導(dǎo)“改革”“開放”,藝術(shù)的主體性開始順應(yīng)新時(shí)期的號(hào)召,在歷史塵埃中積蓄力量的藝術(shù)歌曲經(jīng)時(shí)間的洗禮、客觀的認(rèn)識(shí),逐漸被人民群眾所接受,這本歌曲集為藝術(shù)歌曲春天的再次來(lái)臨,作了充分的準(zhǔn)備。1987年《音樂(lè)創(chuàng)作》編輯部還曾舉辦過(guò)藝術(shù)歌曲新作品的活動(dòng),向全國(guó)公開征集,這種形式對(duì)藝術(shù)歌曲的發(fā)展起到了推波助浪的作用,同時(shí)也為藝術(shù)歌曲的發(fā)展創(chuàng)造了良好的條件。
藝術(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)個(gè)性,在中國(guó)這個(gè)根深蒂固的封建制度的大國(guó)里,“人”要獲得解放,想要打破幾千年的封建思想的禁錮,就必須發(fā)出“五四”精神的吶喊,追求個(gè)性的解放。每位作曲家都有自己獨(dú)特的個(gè)性,他們將自身的個(gè)性都融入于藝術(shù)歌曲當(dāng)中,中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作就像是中國(guó)知識(shí)分子的苦難與經(jīng)歷的寫照。陸華柏先生在長(zhǎng)達(dá)三十年的心靈摧殘后,再次解放個(gè)性,在1980年重新開始藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作。先生晚年的藝術(shù)歌曲作品雖鮮為人知,但是他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之路就像藝術(shù)歌曲本身一樣具有頑強(qiáng)的生命力。
注釋:
[1]陸華柏手稿:《中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作興衰的歷史成因初探》,出版信息不詳。
[2][3][4]陸華柏:《探尋民族風(fēng)格和聲之路——談?wù)勎业囊稽c(diǎn)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)之二》,《黃鐘》,1990年第3期,第41頁(yè)。
[5]戴鵬海:《藝術(shù)歌曲在中國(guó)的歷史發(fā)展脈絡(luò)》,《音樂(lè)藝術(shù)》,1988年第3期,第93頁(yè)。
[6]戴鵬海:《陸華柏音樂(lè)年譜》(內(nèi)部資料),南寧:廣西藝術(shù)學(xué)院,1994年版,第104頁(yè)。
[7]戴鵬海:《陸華柏音樂(lè)年譜》(內(nèi)部資料),第146頁(yè)。
參考文獻(xiàn):
[1]戴鵬海.陸華柏音樂(lè)年譜(內(nèi)部資料).南寧:廣西藝術(shù)學(xué)院,1994.
[2]陸華柏手稿.中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作興衰的歷史成因初探.
[3]陸華柏.探尋民族風(fēng)格和聲之路——談?wù)勎业囊稽c(diǎn)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)之二[J].黃鐘,1990,(03).
[4]戴鵬海.藝術(shù)歌曲在中國(guó)的歷史發(fā)展脈絡(luò)[J].音樂(lè)藝術(shù),1988,(03).