芻議舞蹈文化及舞蹈創(chuàng)作

張陽

【摘 要】舞蹈是一種重要的藝術(shù)類別，具有悠久的歷史。舞蹈的中心目標是通過人的肢體動作表現(xiàn)出藝術(shù)中的情景、感情、思想等，它源于生活又高于生活，是人民生活智慧的結(jié)晶，也逐漸構(gòu)成了特殊的舞蹈文化。舞蹈創(chuàng)作主要以人體動作為表現(xiàn)形式，表現(xiàn)內(nèi)容是人與自然之間、人和社會之間以及人與人之間和諧共生的場景，同時激發(fā)了人們對于美好生活的追求以及對于藝術(shù)的尊敬。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；舞蹈文化；舞蹈創(chuàng)作

中圖分類號：J704 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0150-01

人類文明的發(fā)展促進了文化的產(chǎn)生，同時文化的出現(xiàn)又促進了人類社會的進步。文化通常分為物質(zhì)文化和精神文化兩類，物質(zhì)文化是人類生存的基礎，而精神文化則是人類對于精神世界的探求和自我完善、自我追求的反映，舞蹈正是一種精神文明的表現(xiàn)方式。舞蹈作為一項特殊的藝術(shù)形式，其核心價值與要求就是：用來源于生活的場景來表現(xiàn)人類的生活習慣以及對于美的追求，因此我們要樹立正確的舞蹈文化觀，注重舞蹈的創(chuàng)作。

一、舞蹈文化

舞蹈作為一種歷史文化的傳承方式，其表現(xiàn)的內(nèi)容應該具有承前啟后和傳播文化的作用，這就對廣大的舞蹈編劇以及與舞蹈相關(guān)的工作者提出了較高的要求。舞蹈編導要明確自己是一位文化傳播者與文化創(chuàng)作者，在進行文化創(chuàng)作時要知道舞蹈作品的審美所在、與歷史有什么聯(lián)系、要傳承歷史的什么部分以及會對于舞蹈文化起到一個什么樣的引導方向?？梢娢璧妇帉У膶徝缿B(tài)度和表現(xiàn)歷史的態(tài)度十分重要。

自改革開放以來，舞蹈創(chuàng)作已經(jīng)有了很大的提升。題材的選取在表現(xiàn)形式、傳播渠道、影響范圍上都有了極大的提高，改革開放之前存在的禁區(qū)已經(jīng)不存在了，舞蹈創(chuàng)作越來越接近現(xiàn)實，也更能體現(xiàn)出全方位的審美趨勢。這對于舞蹈文化的豐富和發(fā)展無疑具有巨大的推動作用，所以在新時期豐富和發(fā)展舞蹈文化的責任是很重大的。

二、舞蹈創(chuàng)作

現(xiàn)階段的舞蹈事業(yè)已經(jīng)非常興盛，但是真正好的舞蹈作品卻仍然少見。優(yōu)秀的舞蹈作品要真正地從表現(xiàn)本質(zhì)上抓住人們的精神面貌、抓住當代人的真實心理、反映當代人的生活狀態(tài)以及生活期冀。真正的舞蹈創(chuàng)作是可以傳承下來的，是能夠觸及人類靈魂深處的，甚至能夠恰如其分地觸及人類社會的敏感地帶，對于提高人們的道德情操和推動社會的發(fā)展具有一定作用。

（一）舞蹈創(chuàng)作中存在的問題。當今的舞蹈創(chuàng)作注重商業(yè)利益，忽略了舞蹈的本質(zhì)所在?，F(xiàn)如今，人們的生活節(jié)奏加快、生活壓力加大，編導在進行舞蹈創(chuàng)作過程中過于注重商業(yè)價值和娛樂性，忽視了舞蹈內(nèi)容的深刻性，削弱了其藝術(shù)本質(zhì)。甚至有人為了獲取利益，在舞蹈創(chuàng)作中夾雜著低級趣味。如果這種情況泛濫，將會導致舞蹈的發(fā)展方向偏離正確的軌道，導致文化傳承過程的中斷或者出現(xiàn)暫時性的空白。

（二）原因分析。第一，滿足市場的需求越來越成為舞蹈創(chuàng)作中的重點考慮因素。現(xiàn)如今，市場因素深入到舞蹈創(chuàng)作中，使得舞蹈逐漸商業(yè)化、利益化，失去了純粹性。急功近利使得舞蹈的創(chuàng)造也少了文化傳承方面的考慮，表現(xiàn)的內(nèi)容浮躁、夸張。第二，舞蹈創(chuàng)作盲目地追求大型舞蹈，過度包裝造成了巨大的浪費，但是卻缺少藝術(shù)價值。第三，觀眾面對缺乏內(nèi)涵的舞蹈表演逐漸產(chǎn)生了審美疲勞。沒有好的口碑，對于藝術(shù)的傳承而言是致命的，從而沖淡了民族文化的屬性，甚至會造成民族文化的扭曲。

（三）對于舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展建議。第一，注重大眾性。舞蹈創(chuàng)作的基礎是人民群眾，首先，舞蹈來源于大眾生活，也要反映大眾生活；其次，舞蹈藝術(shù)形式的傳承離不開人民群眾的認同，所以舞蹈的創(chuàng)作要緊緊抓住大眾的生活，所表現(xiàn)的內(nèi)容應是人民真實的生活狀態(tài)，所表達的思想是人民群眾的美好愿景；最后，注重大眾性并不是沒有原則地迎合大眾，而是以高水平的舞蹈創(chuàng)作來引導大眾的審美。第二，保持民族特色。民族舞蹈、西方舞蹈作為人民了解其它文化的重要方式之一，在傳承方面要注重尊重其文化的真實性，不能夠隨意地進行改編，同時也要對本土舞蹈文化進行保護和傳承。只有這樣，我們的舞蹈文化才能豐富多彩，具有很強的本土特色，同時又具有極大的包容性。第三，強調(diào)對文化知識的傳承性?，F(xiàn)如今的社會屬于知識型社會，任何有意義的藝術(shù)形式都要追求與文化的兼容，我國歷史悠久、文化繁榮，不同類別文化的相互滲透對于文化的傳承與豐富是很有幫助的。所以在進行舞蹈創(chuàng)作過程中，要充分進行相關(guān)文化的滲透，在豐富舞蹈內(nèi)容的基礎之上，增加知識與文化的兼容性。

三、總結(jié)

舞蹈文化與舞蹈創(chuàng)作對于舞蹈這種藝術(shù)形式的豐富與發(fā)展起著至關(guān)重要的作用，舞蹈作為一種以人體動作為表現(xiàn)工具的藝術(shù)形式，其內(nèi)容與表現(xiàn)力都是可以改變的，與舞蹈相關(guān)的工作者和專家要注重舞蹈人文性的發(fā)展方向。

參考文獻：

[1]王益平.對新時期舞蹈創(chuàng)作的思考[J].大舞臺，2011，（03）：21-23.

[2]扎西江措.當代民族舞蹈創(chuàng)作中的繼承與創(chuàng)新[J].藝術(shù)評論，2012，2（06）：156-157.