藝技盡善筆色盡美，靈動(dòng)造化縱橫才華

摘 要：丁偉是當(dāng)代青年實(shí)力派畫家中的佼佼者，丁偉的作品給人以強(qiáng)烈的靈動(dòng)之美，既有西方油畫色彩的絢爛，又有中國寫意畫的韻味，色彩和筆觸是構(gòu)成丁偉油畫總體精神內(nèi)涵和彰顯其外在藝術(shù)品質(zhì)的最重要因素，產(chǎn)生出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息和民族氣質(zhì)，這一切源自他的勤奮、才華以及嫻熟的油畫技巧和發(fā)自心底的蠢蠢欲動(dòng)的創(chuàng)作激情。

關(guān)鍵詞：丁偉 油畫 靈動(dòng) 筆觸 色彩

丁偉是當(dāng)代年輕實(shí)力派油畫家中的佼佼者，長期筆耕不輟，孜孜以求，一直保持著對(duì)油畫創(chuàng)作的極大熱情和愛好，近年來更是碩果累累，鮮明獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性特征也逐漸明朗起來，給人以強(qiáng)烈的靈動(dòng)之美，他時(shí)而宏幅巨制，時(shí)而咫尺半幅，時(shí)而粗筆寫意，時(shí)而精畫細(xì)琢，皆能得于心應(yīng)于手。這一切源自他的勤奮、才華以及嫻熟的油畫技巧和發(fā)自心底的蠢蠢欲動(dòng)的創(chuàng)作激情。

一、靈動(dòng)美

觀丁偉的油畫首先是震撼于作品的靈動(dòng)之美。所謂“靈”，可以從兩方面來理解，一方面是由于技法的嫻熟而產(chǎn)生的畫法上的思不竭、筆不困，游刃有余、生動(dòng)靈變的藝術(shù)境界。這一點(diǎn)猶如中國畫“由技進(jìn)道”的精神境界。繪畫作為一種技術(shù)性較強(qiáng)的創(chuàng)造活動(dòng)，對(duì)于畫家來說擁有一定的技術(shù)修養(yǎng)是至為重要的因素，北宋畫家郭熙說：“畫有法，豈可草草。”但郭熙又說：“畫史解衣盤礴，此真得畫家之法?！雹龠@是借由庖丁“游刃有余”的高超解牛技術(shù)來說明嫻熟的技術(shù)對(duì)畫家心理制約性的消解，并由此帶給畫家精神上的極大滿足。如果畫家的技術(shù)不熟練，就只能如蘇軾說的“物雖形于心，不形于手”②。丁偉的油畫早已擺脫了純粹技法的羈絆與刻意表現(xiàn)，工具材料只是畫家表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)意和情感的一種媒介，畫布上的色彩與筆觸的交融、重疊看似無意卻胸有成竹，正所謂“境界已熟，心手已應(yīng)，方始縱橫中度，左右逢源”。對(duì)于不同的題材和表現(xiàn)對(duì)象，畫家尊重內(nèi)心的真實(shí)感受，會(huì)運(yùn)用略有變化的筆觸與色調(diào)，無意間即呈現(xiàn)出生動(dòng)鮮活的藝術(shù)生命力，給人一種生生不息的靈氣。

所謂靈的另一方面的理解是指作品透露出的畫家內(nèi)在的靈氣和才華，即便是一幅小品，寥寥幾筆，亦能從中看出畫家對(duì)色彩、構(gòu)圖、用筆的大膽取舍和創(chuàng)意思維，強(qiáng)烈的明暗和色彩對(duì)比似乎是畫家的藝術(shù)沖動(dòng)在咆哮，灌注了畫家的藝術(shù)感知和稟賦，所以丁偉的油畫極少見到凝滯、乏味、浮躁的作品，總給人一種意氣灑脫、爽快淋漓的感受，這不僅是畫家長期藝術(shù)素養(yǎng)的積淀和認(rèn)知的結(jié)果，必定也是畫家內(nèi)在特有的藝術(shù)感知能力的自然流露和展現(xiàn)。

或許有的畫家有技法但缺乏靈氣，難免露出思竭意滯的匠氣；也或許有的畫家有少許靈氣但技法不夠嫻熟，這就是所謂的“物雖行于心，不形于手”，此二者都難達(dá)到一定的藝術(shù)境界。而丁偉憑借著對(duì)油畫藝術(shù)的天然敏感和愛好，再加上他勤奮好學(xué)和嫻熟的技法功底，讓他的作品有一種從外到內(nèi)的生生之靈氣，給人一種豁然明朗的感覺。

所謂“動(dòng)”指的是作品所呈現(xiàn)出的一種強(qiáng)烈而活躍的生命力的動(dòng)感，是相對(duì)于凝滯晦澀而言的。動(dòng)感自然是建立在靈的基礎(chǔ)上的，由于畫家在筆墨技術(shù)上的修養(yǎng)和嫻熟達(dá)到了“從心所欲而不逾矩”的境界，生動(dòng)靈活、恣意灑脫的表現(xiàn)方法以及明暗取舍構(gòu)圖的大膽創(chuàng)意，都構(gòu)成了丁偉作品生命活力的動(dòng)感，并因此帶給畫家精神上的極大滿足。

二、色彩美

如果說靈動(dòng)之美是丁偉油畫作品呈現(xiàn)給人們的總體印象，那么色彩之美就是丁偉油畫塑造靈動(dòng)之美的第一要素，色彩美是丁偉油畫中構(gòu)成畫面總體精神內(nèi)涵和彰顯其外在藝術(shù)魅力的最重要因素，它不僅能給人以強(qiáng)烈的視覺美印象，還能使人產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)和心理變化。

看丁偉的油畫，會(huì)震撼于他對(duì)色彩的敏感捕捉與靈性表現(xiàn)。我們知道油畫是利用油彩來塑造形象的，對(duì)色彩的運(yùn)用和把握很關(guān)鍵，這正好與中國畫的“色不礙墨”形成了鮮明的對(duì)比。如果說筆墨是中國畫的靈魂， 那么色彩就是油畫的生命。如果油畫創(chuàng)作忽略了色彩的作用和力量，猶如畫家放棄了油畫作品的肌膚和血液。當(dāng)代油畫家往往用豐富的色彩想象力來表達(dá)藝術(shù)沖擊力，色彩固有的魅力在當(dāng)代油畫中得到了淋漓的發(fā)揮，促進(jìn)了油畫色彩個(gè)性化、多樣性的發(fā)展。

無疑，丁偉也受當(dāng)代審美文化和油畫大趨勢(shì)的影響，但他從不為了某種形式而刻意模仿，他遵從內(nèi)心最真實(shí)的藝術(shù)感受，尊重油畫藝術(shù)的特征和本質(zhì)規(guī)律。如果說丁偉學(xué)生時(shí)代的油畫還偏于技法與造型的訓(xùn)練，并由此打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，那么在之后的創(chuàng)作中丁偉已經(jīng)完全從技法中解放出來，天馬行空，縱橫才華，在情景交融、物我兩忘的狀態(tài)下，將畫家的才藝發(fā)揮得淋漓盡致。

丁偉的油畫用色極為豐富且準(zhǔn)確到位，冷暖色調(diào)非常協(xié)調(diào)，他很善于捕捉和發(fā)現(xiàn)生活中微妙的色彩變化，每幅都以審美感受去準(zhǔn)確地把握景物的色調(diào)，畫中用色則靈活多變，隨心而奪，盡展油彩的美麗與魅力。在他的作品中，色彩已經(jīng)完全沖破了造型的束縛成為情感言說的主角，他從天、地、物、整體與局部、大色塊與小色塊、遠(yuǎn)與近等諸種關(guān)系協(xié)調(diào)中構(gòu)成色彩的豐富性和節(jié)奏感。并在色彩之間相互融合的瞬間呈現(xiàn)出畫家強(qiáng)烈的內(nèi)心感受，那閃爍著的如陽光般的黃色如同在激情中燃燒的畫家自己一樣。在這里，客體的真實(shí)呈現(xiàn)不再成為必然，內(nèi)心的真實(shí)訴諸畫面豐富的色彩，進(jìn)而確立起自身的審美價(jià)值。

為了滿足表達(dá)的需要，他有時(shí)以高度概括和夸張的手法自由地處理色彩的構(gòu)成關(guān)系，但這并沒有影響畫面應(yīng)有的效果，相反使色彩具有一種更強(qiáng)烈的生命張力。

三、筆觸美

油畫是色彩與筆觸共舞的藝術(shù)，在油畫中筆與色是相輔相成的，它們共同塑造一幅油畫外在的形式品質(zhì)。由于偏平的油畫筆更易于縱橫變化色塊于畫布上，筆觸的靈變生動(dòng)會(huì)大大增強(qiáng)色彩的魅力。筆觸的大小、方向、光滑、粗糙的變化不僅本身體現(xiàn)了畫家創(chuàng)作時(shí)的心理狀態(tài)，而且筆紋的參差錯(cuò)合，也往往對(duì)應(yīng)著我們生活中的某些自然物理痕跡，通過油畫筆觸，物體的質(zhì)感在畫面中得以呈現(xiàn)，這也是近現(xiàn)代以來油畫家們傾向于通過追求色塊與運(yùn)筆的表現(xiàn)來達(dá)到一種新的視覺效果和沖擊力，由此實(shí)現(xiàn)繪畫筆觸的個(gè)性化效果。

丁偉的作品有強(qiáng)烈的筆觸美感，豐富而準(zhǔn)確的色調(diào)借助靈動(dòng)的筆觸，使作品更具感染力和趣味性。畫家嘗試?yán)霉P觸的斷續(xù)、粗平、虛實(shí)、厚薄、色彩輕重等變化真實(shí)性地反映事物，使得繪畫作品在保證真實(shí)性的同時(shí)，還能達(dá)到百看不厭、耐人回味的效果，同時(shí)也在適中的畫面肌理中展示良好的視覺效果。

在丁偉的作品中毫無晦澀與沉悶之感，筆觸愉悅的痕跡與明朗清新的色彩相呼應(yīng)，產(chǎn)生豐富的層次與節(jié)奏韻律，完全由畫家內(nèi)心的情感游走于筆端，并隨畫家的思路與表現(xiàn)內(nèi)容自然生成，進(jìn)而物化為酣暢淋漓、無拘無束的生命印跡。由技到藝，既是嫻熟技術(shù)的升華，也是畫家藝術(shù)境界的提升與超越，體現(xiàn)了畫家對(duì)于油畫表現(xiàn)特性的通透理解和把握。雖然中國畫與油畫在表現(xiàn)技法和材料上各有偏頗，但藝術(shù)的精神和境界是相通的，丁偉用筆類似于中國畫的大寫意，不拘于技，不凝于心，不滯于氣，看似隨意卻不隨便，這種不拘泥于客觀真實(shí)而又忠誠于心靈情感的神來之筆充滿張力與大氣，通過恣意縱橫的筆觸，顛覆了傳統(tǒng)的油畫流程，也更接近藝術(shù)的本體，描繪他心中對(duì)景物、色彩、風(fēng)景以及情感深處的某一種感動(dòng)，激發(fā)出觀者豐富的審美想象。

四、筆耕不輟

不忘初心、筆耕不輟正是丁偉油畫一步步走向成熟的關(guān)鍵，在丁偉身上，閃爍著頑強(qiáng)意志力的個(gè)性光輝，他的作品是意志力的結(jié)晶，引導(dǎo)我們?nèi)フJ(rèn)知油畫藝術(shù)精神、哲學(xué)與美學(xué)、信仰與自我、過去與現(xiàn)代的時(shí)空關(guān)聯(lián)的意義所在。

丁偉常說他信奉某位高人說的話“畫畫就是要不停地畫，不停地畫”，丁偉就這樣不停地畫著畫著，走到哪里畫到哪里，走親訪友時(shí)也不忘帶上畫具，一有時(shí)間隨便街頭巷尾就支起了畫板，這么多年進(jìn)行了無數(shù)次寫生，題材涉及風(fēng)景、人物、花卉、動(dòng)物等，始終保持有熱愛畫畫的初心和激情，他說：“十年前畫六米長的畫，用了快三年，現(xiàn)在畫一張十米的輕輕松松，就這樣不停地畫下去?！?/p>

北宋畫家郭熙說：“欲奪其造化，則莫神于好，莫精于勤，莫大于飽游飫看，歷歷羅列于胸中。”③油畫家想要取得藝術(shù)上的成功同樣需要神于好、精于勤，當(dāng)代青年畫家神于好、精于勤的不少，同時(shí)抱著急功近利、急于求成、急于出名的浮躁心理的畫家也不少，而能夠不忘初心，甘于數(shù)年神于好、精于勤的畫家卻不多。丁偉是佼佼者，他用一顆勇于進(jìn)取耐得住寂寞的心堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作之路，不浮躁，不隨大流，不盲目崇拜，并持續(xù)不斷地彰顯出藝術(shù)個(gè)性。作為高校教師，丁偉常常帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行野外風(fēng)景寫生，有機(jī)會(huì)飽游飫看，置身于大自然的不同時(shí)序與空間中，畫家鮮活的生命本體被喚醒，迸發(fā)出作畫的強(qiáng)烈欲望和熱情。丁偉還善于閱讀與欣賞對(duì)自己有益的畫作，但凡他能吸收的，他都把自己精神生活里最寶貴的東西注入其中，使得那個(gè)東西有了生命，有了活力，有了魅力。

丁偉自我意志中所體現(xiàn)的堅(jiān)韌進(jìn)取的精神，是其本身自我意志力的基石，也是自我個(gè)性的基礎(chǔ)，他執(zhí)著于適合自己藝術(shù)表現(xiàn)的方向而努力，那是一種用畫筆和色彩去觸摸人性本真的情感，凈化人的精神與靈魂的藝術(shù)境界。

五、藝術(shù)個(gè)性

藝術(shù)個(gè)性是藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的具有民族的、時(shí)代的和個(gè)人的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和面貌，藝術(shù)風(fēng)格的形成是由多種因素和條件共同作用的結(jié)果。

從丁偉的作品中不難感受到他張揚(yáng)的個(gè)性與縱橫捭闔的創(chuàng)作激情，一是源于丁偉技法的嫻熟和扎實(shí)的造型基礎(chǔ)，二是由畫家的繪畫天賦和藝術(shù)修養(yǎng)所致。

丁偉對(duì)油畫有個(gè)人獨(dú)到的觀察和感受，丁偉說“畫什么不重要，重要的是怎么畫”。在丁偉的作品中既有油畫色彩的絢爛，又有中國寫意畫的韻味，產(chǎn)生出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息和民族氣質(zhì)。丁偉的油畫受到許多中國傳統(tǒng)美學(xué)觀念的影響，注重對(duì)“意”和“象”的追求，在“意”和“境”的表達(dá)中，與西方油畫中的表現(xiàn)性進(jìn)行融合，這種意識(shí)形態(tài)總會(huì)不知不覺地體現(xiàn)在他油畫創(chuàng)作中。譬如在一組表現(xiàn)中國石刻和壁畫的作品中，丁偉吸收了中國寫意畫的效果來達(dá)到渲染某種情感體驗(yàn)的需要，并糅合西方印象色彩的規(guī)律表達(dá)更強(qiáng)的意象油畫效果，這種處理方法不僅豐富了油畫語言，而且恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了所畫對(duì)象的滄桑感和歷史感，既有東方繪畫的溫婉，又有西方繪畫的象征，從而提升了作品的視覺感染力。

丁偉的藝術(shù)作品意蘊(yùn)豐富，在園林系列中流露出對(duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)樣式與色彩的精微感悟力，而以太行山、沙峪溝等中原自然景觀為對(duì)象的風(fēng)景系列則承載著他奔放大氣的藝術(shù)氣質(zhì)。在《涉水》系列中畫家以一種超然的視角，審視涉水者的艱辛與踟躕，在這里畫家既是創(chuàng)作者又是劇中人，這一系列獨(dú)白式的作品是藝術(shù)家對(duì)內(nèi)心的反復(fù)追問與對(duì)未知的無限期待。

作為一位充滿才情與激情的青年油畫家，一位勤奮而永遠(yuǎn)不知疲倦的青年才俊，丁偉執(zhí)著于將全部精力和才華傾注于他熱愛的油畫創(chuàng)作中，默默地不停地在畫在思考，在這個(gè)日益急功近利、人心浮躁、快餐文化流行和膨脹的社會(huì)氛圍下，難得丁偉總是保持著一顆熱愛畫畫的初心。近年來他的作品以喜馬拉雅山為背景的長十米、高兩米的《山鷹之歌》進(jìn)入國家藝術(shù)基金復(fù)評(píng)，這是他繼研究生期間創(chuàng)作的《1945》獲得劉文西藝術(shù)獎(jiǎng)之后的又一力作。鍥而不舍，孜孜以求，通過丁偉的油畫作品，我們或許能夠拂去重重陰霾，與久違的心靈建立片刻的重逢。那是一個(gè)用畫筆和色彩去觸摸人性本真與情感，凈化人的精神與靈魂的藝術(shù)境界。

{1}③ 張白露：《郭熙研究》，東南大學(xué)2006年博士學(xué)位論文。

② 〔清〕王文誥、于宏明點(diǎn)校：《蘇軾全集·文集》卷七十，時(shí)代文藝出版社2001年版，第5122頁。

基金項(xiàng)目：2015年廣東省高等教育教學(xué)改革項(xiàng)目（項(xiàng)目編號(hào)：1E150907）階段性成果之一

作 者：張白露，藝術(shù)學(xué)博士，東莞理工學(xué)院機(jī)械工程學(xué)院副教授，研究方向：藝術(shù)美學(xué)、藝術(shù)史。

編 輯：李珂