談三弦在評劇流派中的伴奏運用

王子玲

【摘 要】三弦是我國傳統(tǒng)的民族彈撥樂器之一，其在經歷多階段發(fā)展與優(yōu)化后，已成為伴奏、獨奏及民樂合奏的重要樂器之一，特別在戲曲伴奏中所體現的魅力更為突出。三弦演奏手法和技巧變化較大，能更為形象有力的表達出作曲者創(chuàng)作時所需的情感，同時也能提出一個人在演奏中所具備的音樂素養(yǎng)和文化修養(yǎng)。本文分別從三弦和評劇的有關內容入手，重點對三弦在評劇流派中伴奏的應用進行分析，以推動我國傳統(tǒng)民族樂器的發(fā)展。

【關鍵詞】三弦；評劇；藝術流派；戲曲伴奏

1 引言

戲曲是我國重要的藝術形式之一，也是我國傳統(tǒng)民族文化發(fā)揚與傳承的重要體現，在社會文明不斷進步與發(fā)展的歷程中，這種藝術形式對人類精神與文化發(fā)展發(fā)揮著巨大的推動作用。評劇作為戲曲最為重要的一種表現形式，具有獨特的藝術美學特征，而三弦作為一種能為戲曲伴奏增添色彩的彈撥樂器，其在評劇流派伴奏中的應用具有較強的可塑性，可在唱腔、表演風格等方面體現出鮮明的音樂魅力和藝術特色，藝術實踐價值顯著。

2 三弦的概述

三弦由于具有音量大、穿透力強、節(jié)奏感好、場面直觀性強等特點，成為從古至今最為流行的伴奏樂器之一。同時由于三弦即可演奏出奔放雄壯的場面，還能演奏出抒情柔美的曲調，基于這一特點，三弦可用于單獨演奏或與其它樂器進行合奏。三弦這件樂器不同于其他民族樂器，其在傳統(tǒng)的曲藝中有著自己獨特的魅力，不僅在京韻大鼓、樂亭大鼓、蘇州評彈、西河大鼓、單弦等說唱音樂中占據重要地位，還在評劇、曲劇、晉劇、秦腔、潮劇等各地方戲曲劇種發(fā)揮著重要作用。約1950年開始，三弦已成為音樂學院專業(yè)之一，通過專業(yè)的教學，三弦從樂器改良到演奏技法的豐富都更上了一個新的臺階。

3 評劇流派的特點分析

評劇是流行于我國北方地區(qū)的大劇種，在華北、東北等地區(qū)有著廣泛的影響力和群眾基礎，深受當地群眾喜愛?？v觀評劇的歷史，在北方尤其是評劇最為盛行的河北地區(qū)，自其誕生以來發(fā)展迅速，通過眾多評劇藝人在藝術上的不斷追求、推陳出新，及其評劇自身博彩眾長、親切樸實、包容性強的特點，在百余年的評劇歷史進程中完成了幾次重大的蛻變、升華。從演繹三?。ㄐ〉?、小生、小丑）劇口的“蓮花落”，迅速發(fā)展成為生、旦、凈、丑行當齊全，現今已發(fā)展壯大為我國第一大地方戲劇種。

評劇在發(fā)展進程中涌現出了眾多有較高藝術水準和社會影響力的流派。比如：評劇形成之初的月派、倪派、李派；評劇進入城市后產生的劉派、白派、愛派、喜派；評劇鼎盛時期涌現出的新派、魏派、李派、馬派、張派、陳派等。這些流派不僅在各自行當的表演風格上相得益彰，在唱腔上更具有各自鮮明的特點和音樂魅力。

4 三弦在評劇流派中的伴奏運用

評劇樂隊的伴奏在各個流派的演繹上也有著不同的特點和韻味。評劇樂隊伴奏主要以“托、保、隨、帶、入”為主，評劇板胡為主奏樂器，是整個樂器團隊的核心和領導者，而三弦在這之中扮演著配合評劇板胡運用的特點，以突出評劇流派的藝術風格。

三弦作為我國的傳統(tǒng)樂器，目前已成為評劇樂隊中重要的伴奏樂器，其特的銀色和較強的穿透力可為評劇樂隊伴奏唱腔增添一份色彩。特別是改革開放以來，越來越多的專業(yè)音樂家進入劇團，在三弦演奏技法等方面進行了完善與創(chuàng)新，并采用了80型大三弦，具有琴桿短、方便操作等特點，解決了因把位大而不方便演奏的問題；增大了共鳴箱，避免了音色發(fā)干、發(fā)尖、余音短等缺點；增加了支架，在傳統(tǒng)演奏模式中，需右手壓琴鼓、左手托琴桿，支架的使用解放了雙手，使左右手技巧得到更大的發(fā)揮；山口下移，解決了山口下第一個半音不便演奏等。上述各方面問題的改善與豐富，大大提高了評劇音樂的規(guī)范性，同時更加賦予了三弦這一樂器的生命力，使其在演奏過程中更能突出其自身特點，豐富評劇樂隊的音色，進而在評劇唱腔及其流派發(fā)揮上起到重要的輔助、渲染和烘托作用。

5 三弦在評劇白派伴奏中的特點及演奏手法

在伴奏白派劇目及唱腔方面，三弦大多數要抑制其詼諧、活潑的特點，加強樸實、深沉的音色，這是三弦伴奏白派劇目的總體要求及特點，但還是應根據戲曲的實際特點而決定，以輔助朔造人物為中心。比如白派代表劇目《秦香蓮》，自秦香蓮出場音樂起，既要表現出秦香蓮凄慘的人物形象，又要體現出白派高貴的藝術特質，兩者之間并不矛盾，在三弦的伴奏中，如何呈現這一特質對演奏者提出了較以往演奏方法更高的要求。戲曲伴奏要求體會每一個戲中人物的特點以及唱腔所表達的內涵，故在實際演奏過程中，不能只簡單的彈奏音符，還應給每一個音符賦予生命力。

《秦香蓮》一劇中的重點唱段“觀只見兩邊站的本是宮娥太監(jiān)……”一段，該段是白派的經典唱段，在伴奏中采用最傳統(tǒng)的伴奏方法，此段大部分唱腔體現了秦香蓮溫柔、怯弱的一面，但隨著人物內心的變化，其演奏方式也會發(fā)生相應的改變。唱段第一句“觀只見兩邊站的本是宮娥太監(jiān)”，應注意出弦速度要比平時稍慢一些，這樣聲音出來就會低沉、厚實；其次，觸弦點在最佳觸弦位置（子弦離琴馬4cm、中弦離琴馬5.5cm、老弦離琴馬7cm左右）偏上一些，這樣聲音效果更符合白派唱腔的特色；第一句中“宮娥”兩個宇的演奏，三弦運用了滑音，突出了白派低回婉轉的特點，簡單的兩個滑音卻對三弦演奏者有很高的要求，三弦是無品樂器，所以控制音準很重要，要根據演員的演唱以及評劇板胡的滑音來滑，此處滑音不要用子弦第一把位，而要用中弦第四把位，這樣音色更統(tǒng)一，發(fā)揮了評劇樂隊“托保、隨、帶、入”的特點。

本段最后四句“她在皇宮享盡人間的福，我跋山涉水受盡艱難，她倚仗是皇姑權勢大，她這威武嚇唬不住我秦香蓮?！边@四句的伴奏方式首先在節(jié)奏上較剛開始有了變化，從開始的娓娓道來，表現人物悲切凄涼的命運，到后來突出配合人物抗爭精神的塑造，體現出秦香蓮淳樸、倔強、剛毅的性格。三弦在演奏時，一定要注意其中幾個變化音的演奏，控制好音準的基礎上，彈出其韻味；在“難”、“大”二字上可以加上掃弦，表現秦香蓮堅定不移的品質，在掃弦演奏時一定要有爆發(fā)力，快速掃弦、音色飽滿，烘托出白派高亢激昂、鏗鏘有力、擲地有聲的聲腔特點。

6 結語

綜上所述，三弦在評劇流派中的伴奏中應用對音準、節(jié)奏等提出了更高的標準要求，其在實際運用中應熟悉各個流派的特點、唱腔的特色、人物的特點，以便于在伴奏中為評劇樂隊以及整個戲增光添彩，與各流派的特質相輔相成，追求藝術風格和抒發(fā)感情上的協(xié)調統(tǒng)一，特點鮮明，這樣才能對流派藝術起到更加完美的烘托、渲染作用。

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