研究戲曲舞蹈的藝術(shù)特征

姜雪松

摘要：戲曲舞蹈獨特的審美特征，對我國傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的形成與發(fā)展，有著極大的助力作用。戲曲舞蹈為傳統(tǒng)舞蹈，提供了藝術(shù)表演程式與藝術(shù)展現(xiàn)方法。戲曲舞蹈藝術(shù)特征對傳統(tǒng)舞蹈的影響較大，尤其是在人物塑造與表演形態(tài)等方面，可以說戲曲舞蹈為促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈的發(fā)展，奠定了基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：戲曲舞蹈；古典舞蹈；審美特征；藝術(shù)特征

回望戲曲舞蹈的發(fā)展，經(jīng)歷了較長的時期，受到政治與文化等因素的影響，既有繁榮時期，也有衰落時期。戲曲舞蹈的形成與發(fā)展，蘊(yùn)含著中國幾千年的歷史文化，是傳統(tǒng)思想觀念以及價值觀念的體現(xiàn)。在中國社會戲曲是普通民眾娛樂的主要形式，豐富了人們的精神世界。

一、戲曲舞蹈特點概述

戲曲舞蹈與其它舞蹈不同，戲曲舞蹈既注重抒情表演，也注重敘事表演。戲曲舞蹈在現(xiàn)實生活與特殊場景等方面，具有較強(qiáng)的表現(xiàn)優(yōu)勢。戲曲舞蹈動作與造型源自于現(xiàn)實生活，通過藝術(shù)加工，利用表現(xiàn)環(huán)境與肢體動作等，將生活展現(xiàn)出來，使其有梅花。戲曲舞蹈再創(chuàng)藝術(shù)舞臺，主要是通過簡化與替代等方式，形成特殊技法。戲曲舞蹈最為典型的特點是格式化，即擁有完整嚴(yán)格的舞蹈動作規(guī)范，比如宋朝的隊舞與大曲歌舞等。

二、戲曲舞蹈對傳統(tǒng)舞蹈的繼承

戲曲舞蹈繼承了傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)風(fēng)格，即用柔美與剛強(qiáng)來區(qū)分表演形式，戲曲舞蹈作為感性超強(qiáng)的才智展現(xiàn)形式，表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的陰陽相克相生之道。戲曲舞蹈講究的是圓潤流暢，圓是和諧的表現(xiàn)形式，多以小手位大舞姿，注重循弧蹈圓。比如云手戲曲舞蹈，其動作的運動線路，可以說是不同方向的圓的發(fā)展以及綜合，是借助肢體做圓運動，在空間與力量等方面，把控的程度不同。戲曲舞蹈使得傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)審美更加的完善，其利用動態(tài)視聽感官意向，來清楚的表達(dá)意蘊(yùn)，用作場次連接，不需要臺詞助攻，來展現(xiàn)故事情節(jié)，比如《牡丹亭》中的一幕“驚夢”，通過戲曲舞蹈動作，來展現(xiàn)內(nèi)心所想，展現(xiàn)意象[1]。

三、戲曲舞蹈的藝術(shù)特征

（一）動作程式化

戲曲舞蹈動作程式化是也藝術(shù)特征獨特之處，也是創(chuàng)造戲曲形象的一種形式。在手勢與坐臥等方面，有著嚴(yán)格的程式規(guī)范。演員在表演的過程中，主要是借助特定的動作，融入思想情感，來進(jìn)行表演，進(jìn)而引發(fā)觀眾共鳴，可以說沒有程式非戲曲。戲曲舞蹈涵蓋各個方面，從登臺在下臺全過程的所有動作，均需要按照特定的程式來表演。戲曲舞蹈中，武戲的程式化要求更加的規(guī)范化與細(xì)致，從出槍與下刀等各方面，均作出了明確的規(guī)定，而且要求較為嚴(yán)格。正是因為程式化，才會使得戲曲舞蹈動作虛實有度，激戰(zhàn)場面更加的真實，往往能夠得到觀眾的喝彩，也正式因為程式化，才使得戲曲舞蹈容易被人學(xué)習(xí)與傳承。

（二）節(jié)奏鮮明

戲曲舞蹈藝術(shù)形態(tài)最大的特點便是節(jié)奏鮮明，戲曲舞蹈的表現(xiàn)形式是打擊樂，而節(jié)奏性是不可缺少的元素。戲曲舞蹈表演需要表演著不拖沓，也就是動作干凈利落，能夠做到靜但是不呆。戲曲舞蹈具有節(jié)奏型，使得舞蹈表演更加的生動而富有情感，利用節(jié)奏與肢體動作的表現(xiàn)形式，來調(diào)動觀看者的情緒。戲曲舞蹈表演的過程中，表演者將節(jié)奏作為把控主線，利用鮮明的節(jié)奏，將身法步有機(jī)組合，進(jìn)而生動的展現(xiàn)喜怒哀樂等情緒。戲曲中的唱念做打主要是利用節(jié)奏，來展現(xiàn)藝術(shù)形式，表演者按照鑼鼓點的快慢，來控制行走的速度，展現(xiàn)人物形象的。

（三）人物性格化

戲曲舞蹈的藝術(shù)特征還表現(xiàn)在人物性格化方面，戲曲舞蹈是為戲曲所服務(wù)的，具體而言是服務(wù)于戲曲人物，是由戲曲的表演藝術(shù)特征所決定的。在戲曲舞臺上，所有表演均要圍繞著人物，人物的舞蹈動作，包括手眼身法步，有著嚴(yán)格的要求。每個戲曲行當(dāng)均有自己獨特的規(guī)范動作。戲曲舞蹈和純舞蹈表演形式不同，以周瑜打黃蓋一折為例，周瑜下場時的舞蹈表演，是以線條式，實現(xiàn)舞臺調(diào)度的，而伸展式舞蹈動作，能夠充分的展現(xiàn)人物性格，在表演者透過掏翎與叼翎等大動作，將周瑜嫉妒賢能與陰險狡詐等性格，展現(xiàn)的惟妙惟肖[2]。

（四）虛擬化

無論是戲曲還是戲曲舞蹈均來源于生活，將生活動作，進(jìn)行提煉美化，加以裝飾與夸張，賦予一定的規(guī)律，以有跡可循，形成特定的表演形式，比如拂袖撣土。通過從人物或者動物的形態(tài)中，來提取動作，比如金雞獨立以及雄鷹展翅等動作。或者是從植物形態(tài)中提取動作加以創(chuàng)作，比如梅蘭芳先生的標(biāo)志動作蘭花指，從手勢到整個形體，以及人物心理與情感變化實現(xiàn)了和諧統(tǒng)一，借助手的舞蹈動作，以夸張但是美妙的動作，來刻畫戲曲人物內(nèi)心情感世界。在傳統(tǒng)戲曲表演中，絕不允許呈現(xiàn)純自然形態(tài)，必須要基于審美角度，進(jìn)行提煉與美化，使得觀眾能夠讀懂動作的意義，同時體驗到美的視覺享受。可以說戲曲舞蹈是虛擬生活化的舞蹈，舞臺上的所有動作，均可以找到原體，源于生活而又高于生活，通過簡化的舞蹈動作，來展現(xiàn)人民的生活，保持緊密的關(guān)聯(lián)。正是因為戲曲舞蹈的虛擬生活化特征，才得以促使中國戲曲保持持續(xù)不斷地生命力。

（五）造型化特征

戲曲舞蹈的藝術(shù)特征還表現(xiàn)在瞬間造型化方面，具有獨特性。瞬間造型化在戲曲舞蹈動作中幾乎是隨處可見，從表演者登臺到下場亮相的全過程，比如起步與走邊等，再比如愣神與驚喜等，借助打擊樂的配合，形成瞬間靜止造型。在戲曲舞蹈中，表演者的亮相雖不同于雕塑藝術(shù)，但是具有雕塑藝術(shù)的美感，因為是通過人來塑造的“雕塑”人物，因此具有親切感，這是雕塑不具備的。戲曲舞蹈中瞬間造型化，往往能夠引發(fā)強(qiáng)烈共鳴，當(dāng)經(jīng)過激烈打斗后，表演者通過優(yōu)美的舞姿與干凈利落的動作，通過瞬間亮相，往往能夠獲得觀眾的喝彩聲，正是戲曲舞蹈獨特的藝術(shù)魅力，通過瞬間造型來展現(xiàn)藝術(shù)特征[3]。

四、結(jié)語

戲曲舞蹈的藝術(shù)特征，主要體現(xiàn)在動作程式化與現(xiàn)實虛擬化等方面。戲曲舞蹈表演之所以可以引發(fā)觀眾的強(qiáng)烈共鳴，主要是因為其獨特的藝術(shù)特征，圍繞人物展開的動作，需要表演者的技藝精湛，而且具備內(nèi)在美，以充分展現(xiàn)戲曲作品內(nèi)涵。

【參考文獻(xiàn)】

[1]李薩.中國戲曲舞蹈之審美特征探析[J].大舞臺，2013（07）：82-83.

[2]劉漫.試論唱曲舞蹈的本質(zhì)特征[J].安陽師范學(xué)院學(xué)報，2012（01）：153-156.

[3]楊喆.以京劇行當(dāng)為載體探析中國古典舞身韻的藝術(shù)延伸和價值[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2013（04）：213-215.