論好萊塢主旋律電影的價值回歸

黃偉南

摘要：梅爾吉布森導(dǎo)演的《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》，使好萊塢電影重新離開了充滿科技感的CGI技術(shù)，將主旋律電影中的恐怖主義和戰(zhàn)爭場面以紀(jì)實(shí)性的創(chuàng)作手法進(jìn)行重現(xiàn)，使影片脫離了傳統(tǒng)敘事模式中種族歧視和同性題材上的創(chuàng)作外殼，以一種更加全新的視角切入故事，預(yù)示了好萊塢傳統(tǒng)主旋律電影的價值回歸。

關(guān)鍵詞：主旋律電影；好萊塢商業(yè)片；《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》

一、好萊塢主旋律電影的前世今生

“主旋律”電影是指能夠充分體現(xiàn)主流意識形態(tài)的革命歷史重大題材和與普通觀眾生活相貼近的現(xiàn)實(shí)主義題材、弘揚(yáng)主流價值觀、謳歌人性人生的影片。因此在提及主旋律電影時，很多人第一反應(yīng)就是“紅色”題材。其實(shí)“主旋律電影”的概念在影視領(lǐng)域早已被廣泛使用，儼然發(fā)展成了一種定義“具有明確價值觀和審美意識輸出的電影”的代名詞。在電影工業(yè)高度發(fā)達(dá)的好萊塢當(dāng)中也存在著這樣宣揚(yáng)主流普世的價值觀，弘揚(yáng)愛國主義的主旋律電影。

（一）美國主旋律電影的由來及演變

美國特色“主旋律”電影可以概括為：炫著國防高科技，管著世界各個領(lǐng)域。美國主旋律電影作為資本主義和民主國家的代表，絕對是最值得研究的樣板。接下來，以四種典型的美國主旋律影片來分析其“前世”。

第一類，以美國政府主導(dǎo)的。如被無數(shù)影迷尊奉為愛情經(jīng)典的《卡薩布蘭卡》，其實(shí)是在戰(zhàn)爭狀態(tài)下由政府主導(dǎo)拍攝的主旋律影片，其目的是為了宣傳打倒德國納粹，性質(zhì)等同于德國的《意志的勝利》，只不過美國的價值觀更重視個人價值和情感。當(dāng)然大部分主旋律電影還是比較直接的，比如把麥克阿瑟在菲律賓大敗的事件用精神勝利法拍攝出來的影片《菲律賓浴血記》，和韓國的《最終兵器：弓》其實(shí)是一個道理的。但隨著社會的進(jìn)步，審查制度也被分級制所取代。因此美國這類主旋律電影暫時不存在了。

第二類，是以宣揚(yáng)美國的國家價值觀為主。如美國是一個移民國家，所以特別強(qiáng)調(diào)移民對新國家的忠誠。因此在這種潛移默化的影響下，美國的很多電影都會有此情結(jié)，比如《超人》，實(shí)際上就是講地球移民克拉克-肯特在母星球侵略地球時，如何堅定的站在地球新母親一邊，與自己的祖先國殊死搏斗的故事。

第三類，是以捍衛(wèi)國土獨(dú)立的影片。如美國總統(tǒng)大戰(zhàn)章魚的電影《獨(dú)立日》以及梅爾·吉布森拍攝的連黑奴都愛國心爆滿參加獨(dú)立戰(zhàn)爭的《愛國者》影片，難道他們真的那么熱愛美國？當(dāng)然只是因?yàn)檫@樣的電影民眾愛看，有票房而已，這就是典型的商業(yè)行為。

第四類，以美國軍方操作戰(zhàn)爭電影拍攝的影片。想用我們的飛機(jī)、戰(zhàn)艦、坦克拍電影？可以，但是要按照我們的要求拍。記得在拍攝《珍珠港》的時候，海軍為好萊塢提供了20艘退役戰(zhàn)艦，首映式上還將“斯坦尼斯”號航母派往夏威夷，為了表示日美親善，還特意在戲中讓日本人登上當(dāng)年簽字投降的密蘇里號軍艦出場大戰(zhàn)外星人。所以不想拍主旋律的戰(zhàn)爭片，是絕不會得到軍方的配合。

而如今的這部《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》打破了這些的束縛，不同與蝙蝠俠、綠巨人、鋼鐵俠……這些現(xiàn)代英雄的塑造歷程，其都是一個個哈姆雷特式的故事。他們同樣誕生于混沌、成長于黑暗當(dāng)中，卻決然地選擇了光明。而《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》證明了，最愛創(chuàng)造英雄傳說的現(xiàn)代國家，其實(shí)是具有傳統(tǒng)英雄史詩的美國。

（二）美國主旋律電影的發(fā)展與影響

縱觀好萊塢主旋律電影的發(fā)展史，不得不提及一個劃時代意義的主旋律導(dǎo)演——斯皮爾伯格，他的導(dǎo)演風(fēng)格較為典型地反映了好萊塢主旋律電影的風(fēng)格與色彩，他也在一定程度被視為主旋律藝術(shù)特征的集中代言人。

如果說斯皮爾伯格導(dǎo)演的《辛德勒名單》《太陽帝國》以及《拯救大兵瑞恩》這些主旋律電影的攝像色彩與用光是偏離真實(shí)世界的，他這個時期的導(dǎo)演常常根據(jù)觀眾對戰(zhàn)爭場景的心理想象來營造拍攝環(huán)境的話。如果說那時的好萊塢主旋律通常采用快速移動或搖鏡頭，同時可能采用長鏡頭的跟蹤拍攝法，極少的體現(xiàn)平衡感，往往用以輕微的顛簸晃動來表現(xiàn)一個親歷者緊跟著士兵的步伐，從而使觀眾形成了與劇中人物同化或重合的錯覺的話。那么如今以梅爾·吉布森導(dǎo)演的主旋律影片，更多地是直截了當(dāng)?shù)臄⑹嘛L(fēng)格，真實(shí)無添加的感官還原。

其實(shí)所謂好萊塢創(chuàng)作的主旋律影片與我們平時所提及的主旋律是相差甚遠(yuǎn)的。美國的電影創(chuàng)作主旨很簡單——追求高票房。但是有一個具體情況是不可忽視的，就是想讓盡可能多的人走進(jìn)電影院的話，他們就不得不考慮成為大多數(shù)美國人精神支柱的基督精神的弘揚(yáng)者。而中國“主旋律”的特色就是拍抗戰(zhàn)，樹英雄模范。

如果說，好萊塢的電影是那種個體宣泄、個人英雄、感官刺激、弒父原形的敘事策略的話，那么中國主旋律文化所強(qiáng)調(diào)的穩(wěn)定、團(tuán)結(jié)、昂揚(yáng)的基調(diào)與其并不和諧，因而，中國模仿好萊塢的商業(yè)類型片在電影上往往或多或少地進(jìn)行了主旋律改造，呈現(xiàn)出商業(yè)電影主旋律化的趨勢，然而這種趨勢相對應(yīng)美國薄弱了些。

以商業(yè)化運(yùn)行作為出發(fā)點(diǎn)，回歸到“主旋律”價值觀的有效輸出《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》的成功，不同于人物形象高大性格單一、通常采用簡單說教的方式，久而久之觀眾給這類主旋律電影貼上了“直白說教”“無聊難看”等標(biāo)簽?！堆獞?zhàn)鋼鋸嶺》采用了將主旋律的內(nèi)容與商業(yè)模式相結(jié)合，以緊湊，犀利，簡潔的敘事方式來講述戰(zhàn)爭，是一部主旋律影片，更是一部信仰至上的類型片。

二、好萊塢主旋律影片的價值取向

（一）主流意識下影片的商業(yè)性

好萊塢主流意識下的商業(yè)化影片，與美國文化的訴求是有著一定聯(lián)系的。個人英雄主義文化在美國社會中是處于極高地位的，甚至可以說，沒有個人英雄主義文化就沒有美國的民族主義。所以在主流意識的影響下，美國推出了“超級英雄”的一系列影片。如：早先年的《超人》，典型的美國主旋律，非典型的超級英雄形式。在不變的精神核心上插上多變的想象力和創(chuàng)造力的翅膀，無疑使美國的“主旋律大片”總能暢銷于世界。不同與中國的商業(yè)類型片，國內(nèi)的主旋律影片，往往是以主題先行的。要么是展現(xiàn)革命前輩事跡的“藝術(shù)再現(xiàn)”形式，要么是對模范人物的肉麻吹捧，而所謂的“與時俱進(jìn)，不同以往”，無非就是讓典型的人物說點(diǎn)糙話、俗話來展現(xiàn)其普通人的一面，或者就是尋找點(diǎn)革命人物的情感花邊，似乎就完成了所謂的血肉豐滿。這樣一來，并不等于“國產(chǎn)主旋律”在思考應(yīng)對之策的同時，也要學(xué)學(xué)美國主旋律影片天馬行空的想象力和創(chuàng)造力，即使還不能在技術(shù)層面上與之比肩，但至少能讓人看到你的誠意，最不濟(jì)的你也不要總是拿“俗套”的路數(shù)來糊弄觀眾，否則主旋律影片留給觀眾的印象將一直會是無趣、說教、糊弄的的感覺。

（二）大明星、大制作、創(chuàng)新力

好萊塢商業(yè)片之所以稱為“大片”，其實(shí)除了題材、格式、人物設(shè)置上之外，這些大片之所以稱之為“大”，主要體現(xiàn)在各種震撼的效果上。不得不說，好萊塢挽起電影科技，領(lǐng)先世界至少十年，尤其近年來，結(jié)合了IMAX巨幕技術(shù)和3D技術(shù)，影片的場面越來越震撼，花樣也越來越多，這也道出了好萊塢主旋律影片總能吸引觀眾的原因——驚人的想象力和創(chuàng)造力，或許美國主旋律電影取勝的原因。

刨除這些給人強(qiáng)烈的感官刺激外，就內(nèi)涵而言，好萊塢電影并沒有太多的教育意義。當(dāng)然，美國好萊塢商業(yè)片也不都是毫無意義的。其影片覆蓋了生活中的方方面面，關(guān)于警察與匪徒；關(guān)于為榮譽(yù)與祖國而戰(zhàn)的士兵；關(guān)于反映了或凄美或甜蜜的愛情故事。這或許就是所有影迷對美國大片翹首以待的原因吧。然而，也因此好萊塢商業(yè)片往往會為了迎合觀眾，經(jīng)常會形成優(yōu)點(diǎn)放大，缺點(diǎn)縮小的局面。有人說，美國之所以被美化，與好萊塢電影有莫大的關(guān)系，因?yàn)楹萌R塢影片夸大了美式的民主與富足。其實(shí)，這是不全面的評價，好萊塢電影不僅僅展示了美國的民主與富足，同時也展示了美國的丑陋一面。比如：《罪惡之城》中的官員徇私舞弊；《第一滴血》中的警察濫用職權(quán)，這些其實(shí)都是了美國社會邪惡一面的縮影。

美國是一個崇尚個人主義，尤其是個人英雄主義的國度。我們可以經(jīng)常在好萊塢商業(yè)大片中看到一個人拯救地球，還有以一當(dāng)十，以一當(dāng)百力敵千鈞的英雄人物形象。當(dāng)然，梅爾·吉布森導(dǎo)演的《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》也是如此，有人稱這是一部“一部非主流英雄的誕生”影片。

然而，目前中國電影的國際化往往只能像《智取威虎山》這部影片，通過將自己的奇觀化來作為好萊塢電影為中心的世界主流電影市場的陪襯。而對于大多數(shù)中國電影來說，它們很難獲得真正意義上的國際交流的公正性，中國電影在全球電影市場的位置是中國在全球的政治、經(jīng)濟(jì)、文化位置聯(lián)系在一起的，作為一個發(fā)展中國家的基本定位，使得中國電影很難在國際市場上占據(jù)重要的地位。

三、好萊塢主旋律電影的回歸

《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》影片是根據(jù)二戰(zhàn)上等兵軍醫(yī)戴斯蒙德·道斯的真實(shí)經(jīng)歷改編的。事件很簡單，講述了他拒絕拿武器上戰(zhàn)場，并在沖繩戰(zhàn)役中赤手空拳救下75位戰(zhàn)友的傳奇故事。3D電影初興于好萊塢時，梅爾·吉布森導(dǎo)演便失去執(zhí)導(dǎo)，十年之后，當(dāng)3D電影依舊橫掃票房的時候，作為導(dǎo)演的梅爾·吉布森，如果依舊保持對成功的渴望，那么這個選擇就是不可或缺的，更何況是槍林彈雨的戰(zhàn)爭題材，3D制作的話可算是天然加持的。然而實(shí)際上，《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》并不是一部3D制作的電影，非但如此，自《拯救大兵瑞恩》以來，戰(zhàn)爭片的拍攝手法有了前所未有的突破。運(yùn)動攝影、主觀視角，動輒航拍已經(jīng)成為完美的標(biāo)配，而這些，對于梅爾·吉布森而言統(tǒng)統(tǒng)不用，有評論說，《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》其實(shí)還是采取了非常老式的戰(zhàn)爭片的拍法，固定攝影機(jī)、固定鏡頭、客觀視角。

不玩結(jié)構(gòu)，不秀技巧，以4200萬美元的小成本拍出了一部上億投資的大片質(zhì)感的主旋律電影，恐怕也只有天才創(chuàng)作者梅爾·吉布森了。在這個戰(zhàn)爭漸漸遠(yuǎn)離公眾視野的年代里，這樣一部優(yōu)秀的戰(zhàn)爭片讓人們重溫血與火的灼熱，親臨那個槍林彈雨，尸橫遍野的悲壯現(xiàn)場中，從而前所未有地認(rèn)識到生命的可貴，更加珍惜這來之不易的和平，并反對戰(zhàn)爭的再次發(fā)動的意愿。久違銀幕的男性熱血，回眸歷史的滄桑厚重，與時代浮沉的大氣恢弘，都精準(zhǔn)而完美地濃縮在這部電影中，令人嘆為觀止。

拋開票房，不少內(nèi)地影評人認(rèn)為，《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》以主旋律題材在美國本土創(chuàng)造票房奇跡，成功原因頗值得內(nèi)地電影人深究，放眼世界，大家都拍主旋律，但是像《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》這樣從自己民族歷史中發(fā)掘一些小閃光，把它變成大的電影和商業(yè)勝利，至少在我們國家，屈指可數(shù)。

此片標(biāo)志著好萊塢“主旋律電影”的回歸！影片的定調(diào)和立意，從其的第一組鏡頭當(dāng)中，就早已明確的了，戰(zhàn)爭就是人類自己創(chuàng)造的人間煉獄，處處充滿了殺戮與絕望，而在此其間的每個生命都是在劫難逃的。梅爾·吉布森用最傳統(tǒng)老牌的拍攝手法，慢慢鋪展的劇情，勾起了很多人對電影戰(zhàn)爭片的黃金時代的記憶。那種如同久違的古典烈酒的滋味，讓這位10年前拍出《勇敢的心》的好萊塢右翼導(dǎo)演，再一次向世界證明了他對史詩類型電影的指導(dǎo)能力。

曾經(jīng)有人說過，為什么世界會每隔幾十年就要爆發(fā)一次戰(zhàn)爭，是人類永遠(yuǎn)學(xué)不會和平的重要？其實(shí)，恰恰相反，在這個和平的年代，人們會將戰(zhàn)爭浪漫化、娛樂化，尤其是在影視游戲等娛樂高度發(fā)達(dá)的今天，許多年輕人甚至覺得上戰(zhàn)場殺人是一件很酷的事。

而《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》這樣的主旋律電影會讓人們更加的清醒些。戰(zhàn)爭本身是沒有絲毫美的地方的，那是人與人之間，用盡一切可能的手段奪取對方生命的過程，人性中任何丑惡不堪的東西，都將會在戰(zhàn)場上暴露的淋漓盡致。這或許就是《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》如此成功的原因！

四、結(jié)語

無論是什么時期，主旋律影片的號召力對每個國家的各項(xiàng)發(fā)展都是不可小覷的。然而主旋律影片在這二十多年的發(fā)展過程中，終究抵不過新世紀(jì)社會強(qiáng)大的商業(yè)法則，大片如潮的好萊塢也不可避免，而此次梅爾·布吉森導(dǎo)演的《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》的出現(xiàn)為市場競爭機(jī)制下的電影行業(yè)起到了一種自我調(diào)節(jié)的作用，不僅標(biāo)志著傳統(tǒng)的好萊塢主旋律影片的價值回歸，也無疑掀起了一股國際電影界的革新浪潮。

參考文獻(xiàn)：

[1]張學(xué)采，編譯.好萊塢大師談藝錄[M].北京：中國電影出版社，1998：604.

[2]馮琳.淺議”主旋律”電影的歷史變遷[J].電影文學(xué)，2011（24）.

[3]路春燕，等.主旋律電影的商業(yè)化與商業(yè)電影的主旋律化[J].當(dāng)代電影，2013（8）.

[4]（法）皮埃爾·貝托米厄.電影音樂賞析[M].文化藝術(shù)出版社，2005（3）.

[5]雷吉斯·迪布瓦.好萊塢：電影與意識形態(tài)[M].北京：商務(wù)印書館，2014.

[6]張艷菊.商業(yè)電影的形式追求與奇觀策略[J].當(dāng)代電影，2009（8）.