程宏宇
摘 要: 當(dāng)今文藝鑒賞與評(píng)論文藝品評(píng)應(yīng)心儀“文本”,體驗(yàn)“文本”,切忌由虛而虛,不接“地氣”;應(yīng)在其中融入論者的情感,將理性美與激情美融合升華;應(yīng)關(guān)注“亦此亦彼”的審美“模糊體驗(yàn)”,在默契神交中把握“非此即彼”的作品明晰形態(tài);應(yīng)在“全球化”背景下,立足“民族”,放眼“世界”,由傳統(tǒng)審美鑒賞經(jīng)驗(yàn)走向?qū)徝绖?chuàng)造。
關(guān)鍵詞: 文藝鑒賞 文藝評(píng)論 當(dāng)下審視
文藝鑒賞是文藝欣賞的深化。文藝評(píng)論是評(píng)論家的鑒賞,并付諸傳播,引導(dǎo)閱讀。當(dāng)下的“品”、“評(píng)”,出現(xiàn)了一些新的狀況,值得關(guān)注。
一、品評(píng)者的審美經(jīng)驗(yàn)首先源于文本
越來(lái)越多的文藝鑒賞和評(píng)論由“虛”而“虛”,天馬行空,脫離文本。這種審美“經(jīng)驗(yàn)”,缺乏源頭,不接地氣,玄之又玄,誠(chéng)不可取。
“審美經(jīng)驗(yàn)”作為當(dāng)代美學(xué)研究的基礎(chǔ)命題,是一個(gè)缺乏嚴(yán)格內(nèi)涵限定、有著寬泛外延的概念范疇,包容度很大,極具彈性。然而,這絕不意味著審美經(jīng)驗(yàn)是一個(gè)虛無(wú)縹緲的能指符號(hào)。事實(shí)上,作為人類(lèi)總體經(jīng)驗(yàn)中一種更富于人文精神意義的經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)域,審美經(jīng)驗(yàn)具有基本的內(nèi)在邏輯和獨(dú)特的規(guī)定性,是具有相對(duì)穩(wěn)定性的經(jīng)驗(yàn)形態(tài)。
審美經(jīng)驗(yàn)是不斷豐富和衍化的,是與美的藝術(shù)、美的自然、美的生活緊密相連的獨(dú)特經(jīng)驗(yàn),代表了所有經(jīng)驗(yàn)類(lèi)型中最具靈氣的呈現(xiàn)方式。
審美經(jīng)驗(yàn)既是審美對(duì)象結(jié)構(gòu)和實(shí)踐結(jié)構(gòu)內(nèi)化的產(chǎn)物,又是主體內(nèi)省和概括的結(jié)果,不但具有個(gè)人感悟性,而且具有社會(huì)共通性。
當(dāng)前,關(guān)于審美經(jīng)驗(yàn)的研究氛圍和語(yǔ)境有了很大的改變和拓展,外來(lái)的理論言說(shuō)為其基礎(chǔ)。但說(shuō)到底,它最后仍將匯聚到文藝創(chuàng)作和欣賞活動(dòng)中,因?yàn)閷徝澜?jīng)驗(yàn)的生動(dòng)體現(xiàn),歸根究底仍在文藝創(chuàng)作和鑒賞領(lǐng)域。將審美經(jīng)驗(yàn)研究與文藝的“創(chuàng)”、“讀”實(shí)踐重新緊密聯(lián)系起來(lái),并不意味著重回窠臼、固守舊營(yíng),也不是摒棄審美經(jīng)驗(yàn)與社會(huì)新潮、文化市場(chǎng)接軌。
聯(lián)系“創(chuàng)”、“讀”的,只有文本。審美經(jīng)驗(yàn)總是體現(xiàn)在文藝作品的文本中,它讓創(chuàng)作者的審美體驗(yàn)獲得堅(jiān)固的依托和外殼,亦讓文藝鑒賞與評(píng)論產(chǎn)生鮮活而持久的影響力。
在文藝評(píng)論中,要注重與審美對(duì)象的默契神交,這是點(diǎn)亮文藝評(píng)論家心靈的燈盞,它喚醒沉睡的自我意識(shí),使原創(chuàng)者的內(nèi)在潛能再次得到自由的伸展與迸發(fā),進(jìn)而得以凝聚、生發(fā),轉(zhuǎn)化為讀者和評(píng)論家孕育、分娩的新的藝術(shù)形象。文藝鑒賞作為一種二度創(chuàng)作,沒(méi)有接受者的足夠體驗(yàn)介入和能動(dòng)參與,是不可能還原文本蘊(yùn)涵的意義并獲得創(chuàng)造性審美愉悅的。審美經(jīng)驗(yàn)的發(fā)生只在體驗(yàn)中發(fā)生,審美體驗(yàn)促成了讀者理解視域和文本既有視域的彼此融合,成為文本閱讀和接受的最根本、最核心的主導(dǎo)性體驗(yàn)。心儀文本,體驗(yàn)文本,使文藝評(píng)論審美形象化,方能發(fā)揮文藝的潛移默化作用,使評(píng)論的文字起到凈化靈魂和引導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐的作用。
總之,對(duì)文本的審美體驗(yàn),不僅成為文藝批評(píng)的基礎(chǔ),為文藝批評(píng)提供獨(dú)特的評(píng)價(jià)體系標(biāo)準(zhǔn)與研究視角,而且成為文藝鑒賞審美形象化的對(duì)象范疇。
二、理性品格美與激情美的雙向統(tǒng)一
好的文藝作品皆緣情而作,寫(xiě)山則情滿(mǎn)于山,狀海則情溢于海。當(dāng)今一些文藝評(píng)論過(guò)于炫耀“理性”,作品中的“情”一經(jīng)某些評(píng)論家“蒸餾”,頓時(shí)淘汰出局,呈示的是那些干巴巴的冷漠的“理論”,這應(yīng)當(dāng)引起關(guān)注。
文藝?yán)碚撗芯浚紫冗\(yùn)用的當(dāng)然是理性思維,理性思維包容量較大。
以往,我們慣于將思維方式分為三種,即形象思維、靈感思維和抽象思維。有人將形象思維稱(chēng)作直觀思維,將抽象思維稱(chēng)作邏輯思維;還有人將靈感思維稱(chēng)為“爆發(fā)式思維”。以上三種思維方式,由古至今,實(shí)際上均在不斷交叉與滲透,形成了“交互思維”。于是,有人將思維方式歸為兩大塊,即理性思維與感性思維,并相互結(jié)合。
文藝評(píng)論著述應(yīng)是理性思維與感性思維的結(jié)合,個(gè)中存在著“靈感思維”(感情爆發(fā)式思維)。高明的評(píng)論者,往往將兩種單向思維靈動(dòng)地加以貫通與融合,實(shí)現(xiàn)雙向思維的統(tǒng)一。
這一類(lèi)文藝評(píng)論著述,充盈了豐富的哲理性,一些論段有時(shí)就是哲理名言,激發(fā)讀者去思考人生、世界與社會(huì),進(jìn)而啟迪人們的審美理性思維。認(rèn)真觀照這類(lèi)文藝評(píng)論著述,你會(huì)發(fā)覺(jué)其中有著相當(dāng)高的哲理品位,理性思維之光燭照了人類(lèi)的內(nèi)宇宙,外化出至情至性的內(nèi)涵。
這不是“坐而論道”,而是將純凈的哲理性上升到美學(xué)的巔峰,創(chuàng)造出“豐實(shí)空靈,像一座燦爛的星天”[1]的哲理品格之美,如聞一多的《唐詩(shī)雜論》、宗白華的《美學(xué)散步》、蔣和森的《紅樓夢(mèng)論稿》等。
何謂哲理品格美?用通俗的語(yǔ)言表述,就是將哲理品格與審美品格上升到總體文化平臺(tái),經(jīng)過(guò)有機(jī)結(jié)合,煥發(fā)出充實(shí)而富于光輝的大美。
引導(dǎo)讀者進(jìn)入全新的審美文化境界,從哲理品格美的視角研究文藝,必將給文藝鑒賞與評(píng)論帶來(lái)新的生命力與創(chuàng)造力。
詩(shī)人需要激情,文藝?yán)碚撗芯恳嗳弧R徊考兝碚撐乃噷W(xué)專(zhuān)著,若高明地融入作者個(gè)人的情感,就如同詩(shī)歌一般,形成感性化、情緒化的文學(xué)性語(yǔ)言表述。讀者往往被其中的詩(shī)化語(yǔ)言所感染,為優(yōu)美流暢的哲理語(yǔ)言所打動(dòng),并深深折服。這種上升到美學(xué)高度的激情,就是激情美。
理性與激情本來(lái)是兩種截然不同的概念,兩者似乎相互排斥。然而,若將兩者相生相得,讓理性與激情融合而天成,不僅是將理性與激情從一般視角溝通,更是充分調(diào)動(dòng)著者的美學(xué)積淀和審美文化觀念,即可生成哲理品格美與激情美雙向統(tǒng)一的文藝評(píng)論精品。
從這個(gè)意義上說(shuō),文藝評(píng)論家應(yīng)適當(dāng)“下水”,從事一些文藝創(chuàng)作活動(dòng),涉足小說(shuō)、散文、詩(shī)歌、戲劇乃至傳統(tǒng)詩(shī)詞。有了比較豐富的文藝創(chuàng)作體驗(yàn),其論著就自然而然地含蘊(yùn)文藝創(chuàng)作的激情美,再加上本來(lái)就具備的專(zhuān)業(yè)理論視角,其激情美與哲理美的融合升華就顯得相當(dāng)自然。
三、文藝品評(píng)中的“模糊美學(xué)”
文藝作品需要“意會(huì)”。意會(huì),往往是“模糊”的。曹雪芹著《紅樓夢(mèng)》,采取“煙云模糊”法,用“假語(yǔ)村言”,將“真事隱去”,至今人們?nèi)栽凇耙鈺?huì)”。所以真正美好的文藝鑒賞和評(píng)論,從不糾纏和拘泥“本事”,不在“對(duì)號(hào)入座”中討生活。
文藝作品的內(nèi)涵,是紛紜復(fù)雜的。欣賞者的“觀察點(diǎn)”更是“山形步步移”。于是形成了文藝作品的“多義性”。這種多義性,常常“亂花漸欲迷人眼”,產(chǎn)生一種“醉眼中的朦朧”。故文藝鑒賞和評(píng)論,不應(yīng)當(dāng)只求“點(diǎn)”上的“精確”,而應(yīng)當(dāng)跳出“此山”,從總體上體察和把握“山”之氣勢(shì)與神韻,求得“面”上的通達(dá)。這樣做有利于把握審美對(duì)象本來(lái)就有的不確定性和確定性、近似值和精確值、偶然性和必然性、穩(wěn)定性和變化性、固定性和隨機(jī)性,從而獲得一個(gè)總體的、復(fù)合的印象(《紅樓夢(mèng)學(xué)刊》1986年第4期《論紅樓夢(mèng)模糊體驗(yàn)》)。譬如面對(duì)“煙云模糊”的《紅樓夢(mèng)》,我們不必細(xì)較大觀園究竟在哪里,書(shū)中是不是暗示了清廷的宮闈秘事?我們需要的是一種“不求甚解”的“解”,一種面對(duì)藝術(shù)“星空”所感悟到的“今夜星光燦爛”。這種奇妙的“模糊體驗(yàn)”,可以加深對(duì)這部偉大作品的理解,有助于獲得更自然、更精確的審美感受和審美判斷。
當(dāng)今的文藝作品,有趨于“紀(jì)實(shí)”、“寫(xiě)真”的傾向,有的帶有“自傳”因素,鑒賞和評(píng)論者的審美視線不應(yīng)當(dāng)“月亮走,我也走”,囿于人物和事物的原型,只登“東山”而不登“泰山”。恰恰相反,必須更上一層樓,雄視四野、感受氛圍,引導(dǎo)人們把握全境的充實(shí)、闊大與鴻蒙。這就要求在認(rèn)真考核各種具體因素的前提下,再搞一番“模糊識(shí)別”,以求得由局部而整體的審美感受的升華。這是治療文藝鑒賞和評(píng)論中“小家子氣”和“瞎子摸象”的一種良方。
當(dāng)今的文藝作品,多有人物“意識(shí)流”的展示,往往如“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤(pán)”。面對(duì)這一種迷離恍惚,評(píng)論者的審美判斷不能舍本求末,抓住次要的,忽略主要的,而應(yīng)當(dāng)留意構(gòu)成情感“流水”的諸多活蹦亂跳的“浪花”,看它們是怎樣彼此呼應(yīng)、碰撞與交融的,只有敏銳地把握這一種“模糊美”的集合,才能真正評(píng)說(shuō)作品的主旨和神韻,從而使審美評(píng)論揚(yáng)帆擊水,漸臻“江入大荒流”的審美佳境。
在文藝鑒賞和評(píng)論中運(yùn)用“模糊美學(xué)”,是為了追攝文藝作品中人物情感與生活畫(huà)面的“模糊集合體”。要從識(shí)別大體輪廓、產(chǎn)生模糊感受起步,引導(dǎo)讀者調(diào)動(dòng)自己的生活經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn),走出“隔霧觀花”的朦朧,在“亦此亦彼”的模糊感受中順乎自然地把握“非此即彼”的明晰性形態(tài),從而詩(shī)意地鳥(niǎo)瞰文藝作品的整個(gè)形象體系,獲得豁然開(kāi)朗的頓悟,接受藝術(shù)星光的啟蒙。
四、從傳統(tǒng)審美鑒賞經(jīng)驗(yàn)走向?qū)徝绖?chuàng)造
在“現(xiàn)代”、“后現(xiàn)代”的全球背景下,當(dāng)今文藝鑒賞與評(píng)論的“路子”有時(shí)比較“野”,令人目眩。其實(shí),真正的審美創(chuàng)造總是由本民族的傳統(tǒng)審美鑒賞經(jīng)驗(yàn)起步的。
審美,本質(zhì)上是一種社會(huì)歷史的產(chǎn)物,它所構(gòu)成的審美經(jīng)驗(yàn)首先來(lái)自本民族的社會(huì)文化。由這種審美經(jīng)驗(yàn)升華而成的審美觀念、審美趣味、審美理想,更直接地與特定地域和民族的社會(huì)生活、社會(huì)價(jià)值取向相聯(lián)系。因此,滲透著這種審美價(jià)值意識(shí)的審美心理經(jīng)驗(yàn),必然隨著各民族社會(huì)生活、文化心理的發(fā)展變化而發(fā)展變化,帶有鮮明的時(shí)代和民族的情調(diào)與色彩。所以,文藝鑒賞和評(píng)論的審美創(chuàng)造,首先是“民族”的,然后才是“世界”的。
審視中華民族的社會(huì)歷史文化語(yǔ)境,文藝鑒賞與評(píng)論具有“情”、“境”和諧的優(yōu)良傳統(tǒng)。當(dāng)具有審美性質(zhì)的“境”符合主體之“意”,并進(jìn)行靈動(dòng)的審美觀照時(shí),景中含情、情中見(jiàn)景的完整的、充滿(mǎn)意蘊(yùn)的感性世界便油然而生,這是一種融合了屈騷、唐音、宋韻的令人心馳神往的“意境”。
有這樣一種觀點(diǎn),認(rèn)為“美”是“客觀”的。其實(shí),不同時(shí)代、民族的人們對(duì)美的看法是千差萬(wàn)別的,“美不自美,因人而彰”。文藝鑒賞和評(píng)論的審美創(chuàng)造,應(yīng)得今人的“人氣”。
當(dāng)今神州,人們的審美活動(dòng)在深化改革的大潮中捕捉美的意象。這個(gè)意象世界不是一種物理實(shí)在,也不是抽象的理念世界,而是一個(gè)鮮活的潮漲潮落、云起云飛、追逐“弄潮兒”、問(wèn)誰(shuí)主沉浮的感性世界。
傳統(tǒng)的“意境”,必將隨著這種變化而變化。這種變化,必然受到外在的影響,但首先受制于當(dāng)今人們的生活欲望和情感節(jié)奏,而且千差萬(wàn)別。文藝鑒賞和評(píng)論的創(chuàng)新,應(yīng)當(dāng)于“多”中求“一”,而不是以“一”約“多”。不同的欣賞者由于個(gè)體審美理想、審美趣味的差異,即使面對(duì)同一個(gè)“象”,也會(huì)產(chǎn)生不同的“審美之意”。
應(yīng)當(dāng)在社會(huì)歷史性的高度,將當(dāng)今中國(guó)的個(gè)體差異性放到整個(gè)人類(lèi)社會(huì)歷史的高度加以考察,在新的“意境”中闡釋“美”。
傳統(tǒng)審美經(jīng)驗(yàn)的“風(fēng)騷”,必須因發(fā)展變化而變化。昔日的“意境”和諧,因其烙上了當(dāng)時(shí)年代的印記,已經(jīng)煙云模糊。當(dāng)今的民族生活習(xí)慣、思想文化傳播、心理及感情等,正在新的境遇中產(chǎn)生“振蕩相轉(zhuǎn)”的新的和諧,文藝鑒賞與評(píng)論應(yīng)當(dāng)攝取和闡釋這種“和諧”,柳暗花明又一村。
“意境注重的是表現(xiàn)性”[2],這不僅肯定了審美活動(dòng)中“情景交融”的重要性,而且強(qiáng)調(diào)了審美關(guān)注的當(dāng)下性。將主體的審美情感放到現(xiàn)實(shí)社會(huì)環(huán)境下加以考察,才能真正說(shuō)明美是屬于歷史性范疇的,是歷史進(jìn)步的產(chǎn)物,從來(lái)就沒(méi)有靜止的美。今日的中國(guó)文藝創(chuàng)作實(shí)踐,正在揮霍經(jīng)濟(jì)潮汐中人們的酸甜苦辣和喜怒哀樂(lè),我們的文藝鑒賞和評(píng)論應(yīng)當(dāng)休戚與共,歌哭同聲,從理論的高度評(píng)說(shuō)并引領(lǐng)這種別開(kāi)生面的美。何謂“創(chuàng)造”?這就是創(chuàng)造。
這種“創(chuàng)造”的實(shí)質(zhì),是將現(xiàn)實(shí)中的審美對(duì)象,經(jīng)由審美主體的活生生的觀照,生成萬(wàn)紫千紅,而不是主觀先行、請(qǐng)生活之美屈尊就范。否則既失去“傳統(tǒng)”又失去“當(dāng)下”,既失去“民族”又失去“世界”。
值得欣慰的是,一些富于審美鑒賞經(jīng)驗(yàn)的文藝評(píng)論家,既珍惜傳統(tǒng)審美鑒賞經(jīng)驗(yàn)的“天然印記”,又在高丘號(hào)角的鼓舞下,從傳統(tǒng)起步,固本開(kāi)新,走向更高層次審美創(chuàng)造。他們的著述,呈現(xiàn)出一種新的理論格局,美學(xué)包容度較大,汲取了古今中外一切可以“拿來(lái)”的審美鑒賞經(jīng)驗(yàn),出神入化地進(jìn)行審美創(chuàng)造,正視“新潮”,又引領(lǐng)“新潮”,采菊東籬,又突破籓籬,顯示了蒸騰的文藝評(píng)論活力。
參考文獻(xiàn):
[1]宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1982:25.
[2]胡經(jīng)之,李健.中國(guó)古典文藝學(xué)[M].北京:光明日?qǐng)?bào)出版社,2006:382.