力學(xué)篤行 厚積薄發(fā)— 與青年女高音歌唱家阮余群聊歌唱

譚 薇

阮余群，青年女高音歌唱家，1982年生人。2006年，我在“央視青歌賽”的舞臺(tái)上第一次看到了她，印象無(wú)比深刻—幾分鐘前的綜合素質(zhì)考核環(huán)節(jié)還在舞臺(tái)上唱著俏皮可愛(ài)的《數(shù)鴨子》，接著就塑造了威爾第筆下一個(gè)忠于愛(ài)情的艾爾維拉（歌劇《厄爾南尼》中的女主角）—熱情又自信、率性且真誠(chéng)。原以為，這就是阮余群歌唱生涯的起點(diǎn)，可是仔細(xì)翻看她的履歷，卻發(fā)現(xiàn)在“圈內(nèi)”她早已小有成績(jī)：2004年，“中央音樂(lè)學(xué)院中國(guó)藝術(shù)歌曲比賽”第一名，同時(shí)獲得“新作品最佳演唱獎(jiǎng)”；2005年7月，“第七屆全國(guó)聲樂(lè)比賽”三等獎(jiǎng)；2005年11月，“第五屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)聲樂(lè)比賽”銀獎(jiǎng)……只因“青歌賽”背靠“央視”平臺(tái)，所以讓更多的人認(rèn)識(shí)了這個(gè)會(huì)唱歌又喜歡唱歌的中央音樂(lè)學(xué)院聲歌系大四的學(xué)生。2007年，她又在“美聲”的故鄉(xiāng)—意大利獲得“第三屆馬爾蒂尼國(guó)際聲樂(lè)比賽”第一名。那年畢業(yè)季，勤勉的阮余群獲得了多個(gè)專業(yè)音樂(lè)院團(tuán)拋來(lái)的“橄欖枝”，她選擇了中央歌劇院。盡管最初只是一名合唱隊(duì)員，但是好學(xué)的她在自己的歌劇之路上跨越式的成長(zhǎng)，憑借自己扎實(shí)的歌唱功底和持之以恒的努力，她獲得了多部歌劇的主要角色—《霸王別姬》中的虞姬、《藝術(shù)家的生涯》中的咪咪、《圖蘭朵》中的柳兒、《唐帕斯夸勒》中的羅琳娜、《茶花女》中的薇奧列塔、《熱瓦普戀歌》中的阿娜古麗、《蝙蝠》中的羅莎琳達(dá)、《傷逝》中的子君、《湯豪塞》中的維納斯、《鄞地九歌》中的李敏、《紅幫裁縫》中的阿秀、《女武神》中的西格琳德、《游吟詩(shī)人》中的萊奧諾拉、《卡門》中的米凱拉……這一長(zhǎng)串歌劇角色的名字，讓人嘆服！我們并不知道阮余群是否是為歌唱而生，可是她確與歌唱互相成就了彼此。農(nóng)歷丁酉年孟夏，在中央歌劇院的琴房，阮余群與我們聊了她對(duì)于歌唱藝術(shù)的理解，她關(guān)于歌劇的信仰，且聽(tīng)這位年輕的女高音娓娓道來(lái)……（下文采訪者譚薇簡(jiǎn)稱“譚”，采訪者楊旭簡(jiǎn)稱“楊”，阮余群簡(jiǎn)稱“阮”。）

譚：非常高興您能接受《歌唱藝術(shù)》雜志的采訪！首先請(qǐng)您談一談您是如何走上歌唱之路的？

阮：我的家鄉(xiāng)在福建省羅源縣霍口鄉(xiāng)，在那兒我一直生活到八歲，之后因?yàn)楦改刚{(diào)到縣城工作，我也就跟著去了縣里讀書。我一直是學(xué)校里的文藝積極分子，參加各種歌詠比賽時(shí)我要么是獨(dú)唱、要么是領(lǐng)唱，朗誦比賽也能見(jiàn)到我的身影，課間的廣播時(shí)間我會(huì)在廣播站里朗誦詩(shī)篇，體育課上總能聽(tīng)見(jiàn)我的大嗓門在喊口令……

說(shuō)起是怎么走上歌唱之路的，我覺(jué)得是天性使然吧！我從小就愛(ài)唱歌，從未刻意關(guān)注過(guò)音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色等這些音樂(lè)要素，只是覺(jué)得自己在唱歌的時(shí)候是最開(kāi)心、最無(wú)拘無(wú)束的。但是，要說(shuō)走上“美聲”這條路，還是多虧了老師的引導(dǎo)。考高中的時(shí)候，家里先是想讓我試試考一下福州師范藝術(shù)學(xué)校，還托了人?？墒俏业囊魳?lè)老師當(dāng)時(shí)覺(jué)得我在音樂(lè)方面有些天賦，便推薦我嘗試著去考一考福建省藝校。

關(guān)于考學(xué)的那段記憶特別深刻，因?yàn)樵诖酥埃也](méi)有專業(yè)學(xué)習(xí)過(guò)聲樂(lè)。考學(xué)的時(shí)候我就用自己的大本嗓唱了《小背簍》，沒(méi)想到最后還考上了，雖然名次比較靠后。盡管那時(shí)聲音并不規(guī)范、專業(yè)，可是我覺(jué)得自己的樂(lè)感還不錯(cuò)，對(duì)于作品也有自己的處理—那是一種發(fā)自內(nèi)心的感覺(jué)，當(dāng)然我也會(huì)聽(tīng)聽(tīng)宋祖英唱的《小背簍》。

譚：那您最初學(xué)習(xí)的是民族唱法嗎？

阮：因?yàn)槭浅缎”澈t》考進(jìn)學(xué)校的，所以老師就會(huì)先入為主地認(rèn)為我應(yīng)該學(xué)習(xí)民族唱法。其實(shí)，那個(gè)時(shí)候我哪知道什么“民族”“美聲”啊？可是，慢慢地，我就覺(jué)得自己唱完歌嗓子“捏”得特別難受，唱著唱著，就沒(méi)聲兒了。可能是因?yàn)樵谧畛醯膶W(xué)習(xí)過(guò)程中，總是在追求很明亮的“民歌”音色，完全忽略了歌唱基礎(chǔ)—?dú)庀⒌挠?xùn)練吧！

我覺(jué)得自己是幸運(yùn)的，進(jìn)入福建省藝校以后，我的主課老師—曾慶娟老師是中央音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)的，她也感覺(jué)到我的狀態(tài)越來(lái)越不對(duì)。大概是剛上藝校二年級(jí)的時(shí)候，她就建議我改唱“美聲”，盡管那個(gè)時(shí)候我依然對(duì)“民族”“美聲”沒(méi)有概念！我問(wèn)她，“‘美聲’是什么？”曾老師就給我放了《蝴蝶夫人》里的那首最著名的詠嘆調(diào)《晴朗的一天》，我立刻就被這種聲音吸引了。老師告訴我，這種聲音即使不用話筒，也可以傳得很遠(yuǎn)。我很好奇這到底是一種什么樣的唱法，于是告訴老師，我也想試試。

現(xiàn)在看來(lái)，我的聲音的確更適合唱“美聲”。從一開(kāi)始學(xué)“美聲”，我就覺(jué)得很順，整個(gè)人完全“打開(kāi)了”，以前是小心謹(jǐn)慎地“揪”著唱，唱完了，嗓子也啞了。

譚：2002年，您又很順利地考入了中央音樂(lè)學(xué)院聲歌系？

阮：如果說(shuō)改學(xué)“美聲”是我人生的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，那么，藝校三年級(jí)時(shí)決定報(bào)考中央音樂(lè)學(xué)院聲歌系就是我人生中一個(gè)極為重要的決定?？记皟蓚€(gè)月，我來(lái)到北京，曾老師把我介紹給了她在中央音樂(lè)學(xué)院就讀時(shí)的主課老師—孫東方老師。

天知道，那是怎樣的兩個(gè)月！琴房—小飯館—地下旅店，三點(diǎn)一線，循環(huán)往復(fù)。在老師那兒上完專業(yè)課，就一頭鉆進(jìn)琴房繼續(xù)練習(xí)，接著吃完飯就回小旅店做樂(lè)理題。那段時(shí)間，在人生地不熟的北京，我每天都會(huì)給曾老師打電話哭訴自己的不適與無(wú)助，哭完了，第二天繼續(xù)重復(fù)前一天所做的一切。我自認(rèn)為，我的性格中有著極為爺們兒的一面，特別的剛強(qiáng)、執(zhí)著，我認(rèn)定了中央音樂(lè)學(xué)院，就一定會(huì)朝著這個(gè)目標(biāo)努力。也許，真的有些不可思議吧！付出了，總會(huì)有些收獲，不是嗎？我真的考上了自己一心向往的中央音樂(lè)學(xué)院聲歌系。

譚：之后，就一直順風(fēng)順?biāo)畣幔?/p>

阮：哪兒能??？大一的時(shí)候，孫老師把我之前的方法全部“拿掉”，畢竟考學(xué)前的兩個(gè)月更多的只是應(yīng)急之策。我想，考試的時(shí)候，考官們更多的是看中我的樂(lè)感、音色和歌唱潛力。

譚：推翻之前的歌唱方法，一切從頭開(kāi)始？太難了！

阮：是的。方法全部“拿掉”，別說(shuō)我一直引以為豪的音色了，連聲兒都出不來(lái)。大一，從班里選合唱隊(duì)員去人民大會(huì)堂唱《黃河大合唱》，全班就我一個(gè)女生沒(méi)有選上！當(dāng)時(shí)，的確很難受，自己干巴巴地掉眼淚，那又有什么用？唱不好，選不上，理所當(dāng)然??！不過(guò)，我這個(gè)人就是這么不服輸，不行就練唄，老師給“把著”聲音找方法。沒(méi)有大一的這次小挫折，怎么會(huì)有我在大二、大三、大四、大五的頻頻獲獎(jiǎng)。

譚：一些相關(guān)的采訪文章中，說(shuō)您最初唱“美聲”是唱的女中音？

阮：不是的。在藝校的時(shí)候，為了考試，老師給了我兩個(gè)大的詠嘆調(diào)《晴朗的一天》（選自《蝴蝶夫人》）和《人們叫我咪咪》（選自《藝術(shù)家的生涯》）。雖然是拔苗助長(zhǎng)，但是那也是為了讓考官聽(tīng)到我的聲音潛力和音色。后來(lái)，考上大學(xué)了，孫老師讓我去查查聲帶。大夫告訴我，我的聲帶是一個(gè)很標(biāo)準(zhǔn)的女中音的腔體構(gòu)造。我把檢查的結(jié)果告訴了孫老師，孫老師告訴我，這只是一個(gè)方面，并不是說(shuō)查出來(lái)聲帶是女中音的就一定要唱女中音，也得看后期的訓(xùn)練。

其實(shí)，您聽(tīng)我的說(shuō)話聲也的確不是很純的女高音的感覺(jué)。一般來(lái)說(shuō)，唱高音的人脖子相對(duì)短些，您看，我的脖子可是挺長(zhǎng)的。脖子短，高音一下子就能上去，而我呢？我得各方面都調(diào)整好，聲音才能到位，誰(shuí)讓我的聲音往上走的路比別人的長(zhǎng)呢！

譚：您之前在國(guó)家大劇院唱了作曲家郭文景創(chuàng)作的交響聲樂(lè)套曲《遠(yuǎn)游》中的選段《布滿傷痕的肉體》，聽(tīng)著似乎戲劇性的東西偏多些。

阮：郭老師的那個(gè)作品排演時(shí)同時(shí)找了好幾個(gè)人來(lái)試唱，我也是“競(jìng)爭(zhēng)上崗”的。郭老師就是想找個(gè)女高音來(lái)詮釋《布滿傷痕的肉體》這首作品，但又不是很纖細(xì)的女高音，不僅僅需要抒情性的演唱，也需要有一些戲劇性元素地融入。我除了達(dá)到上述對(duì)聲音的要求外，對(duì)作品也有自己的理解，所以，很幸運(yùn)可以演唱這首作品。

出演歌劇《茶花女》

譚：在您最初學(xué)習(xí)“美聲”時(shí)，有過(guò)模仿的階段嗎？您覺(jué)得模仿對(duì)于聲樂(lè)學(xué)習(xí)有什么作用？有的聲樂(lè)教師并不贊同模仿，可是《歌唱藝術(shù)》雜志在之前采訪歌唱家魏松時(shí)，他說(shuō)自己能夠勝任戲劇男高音很大程度上都是源于模仿，對(duì)于多明戈、帕瓦羅蒂、卡雷拉斯等歌唱家的模仿。對(duì)此，您怎么看？

阮：我認(rèn)為最初的模仿是肯定會(huì)有的，無(wú)論是無(wú)意識(shí)的還是有意識(shí)的。我相信每個(gè)歌唱演員的心目中都會(huì)有自己比較喜歡的歌唱家、有自己想要追求的那個(gè)聲音。在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的初級(jí)階段，找到一個(gè)自己喜歡的、與自己的聲音類型相似的聲音加以模仿，是一個(gè)不錯(cuò)的選擇，像我就比較喜歡弗蕾妮、弗萊明。但是，隨著歌唱技術(shù)的成熟、思想的成熟，大部分歌者都會(huì)并且有能力進(jìn)行一些調(diào)整的。

譚：您說(shuō)的這種調(diào)整是自己下意識(shí)的嗎？

阮：下意識(shí)的調(diào)整。聲樂(lè)是一門非常有意思的抽象科學(xué)。對(duì)于我們而言，要很好地學(xué)習(xí)它，至少需要具備以下幾點(diǎn)：一是與生俱來(lái)的天賦；二是對(duì)音樂(lè)的敏感度與悟性的相結(jié)合；三是是必須很努力。所以，當(dāng)發(fā)現(xiàn)自己確實(shí)有歌唱方面的天賦后，接下來(lái)要做的事情就是多聽(tīng)，在這種感性認(rèn)識(shí)的不斷積累中形成下意識(shí)的反應(yīng)，從而在無(wú)形中造就一種高級(jí)的聲音觀念。在開(kāi)始階段，歌唱技巧可能并未達(dá)到要求，在練習(xí)的過(guò)程中，如果對(duì)自己的聲音沒(méi)有把握，就要少唱。在我剛上大學(xué)的時(shí)候就是多聽(tīng)少唱，重在練能力。

譚：您的意思是在最初的學(xué)習(xí)階段可以少唱作品？

阮：是的！剛上大學(xué)的時(shí)候，老師怎么要求，我就怎么做。老師說(shuō)“抬小舌頭”可以幫助腔體“打開(kāi)”，要求我每天練3000個(gè)，我就練3000個(gè)。聽(tīng)著挺多的，其實(shí)兩個(gè)多小時(shí)就練完了。要知道，這種練習(xí)時(shí)間的累積，是今后獲得突破性進(jìn)展的基礎(chǔ)。有一天，我突然發(fā)現(xiàn)自己會(huì)唱歌了，高音很方便就上去了，一點(diǎn)兒都不費(fèi)勁兒。這就是積累的過(guò)程中，各方面的能力全部都練習(xí)到了。

譚：這就是一個(gè)由量變到質(zhì)變的過(guò)程。

阮：對(duì)，量的積累確實(shí)很重要。而且，我覺(jué)得對(duì)于唱歌的人來(lái)說(shuō)，一定要把心放下來(lái)，踏踏實(shí)實(shí)地學(xué)習(xí)，因?yàn)閷W(xué)習(xí)歌唱沒(méi)有捷徑。依賴于現(xiàn)代傳媒的極大發(fā)展，很多人一夜成名，或者說(shuō)通過(guò)一些很快捷的方式就可以出名，但我覺(jué)得那樣不會(huì)有長(zhǎng)久性。其實(shí)，在這種量的積累過(guò)程中，我們的心智會(huì)逐漸成熟，對(duì)于歌唱本身也會(huì)有更深層次的理解。

楊：對(duì)于演唱而言，您覺(jué)得有南北方差異嗎？

阮：差異還是有的。相對(duì)來(lái)說(shuō)，南方人的聲音條件沒(méi)有北方人那么寬、那么厚實(shí)。從語(yǔ)言上來(lái)說(shuō)，我這個(gè)南方人存在前后鼻音不分的問(wèn)題，在來(lái)北京之前我并沒(méi)有意識(shí)到自己存在這樣的問(wèn)題。例如我不知道“北京”的“京”字到底有沒(méi)有后鼻音，怎么辦？見(jiàn)到發(fā)音有疑問(wèn)的字，我都會(huì)用手機(jī)拼音查，然后糾正，并且牢記。

譚：我還記得您2006年第一次參加“青歌賽”的樣子，雖然很年輕，但確實(shí)有耳朵為之一振的感覺(jué)。

阮：那屆“青歌賽”，我還在讀大四。也是機(jī)緣巧合，當(dāng)時(shí)一個(gè)叫中國(guó)演藝公司的機(jī)構(gòu)在一本雜志上登了個(gè)廣告，我恰巧看見(jiàn)了，就報(bào)了名，反正也不收?qǐng)?bào)名費(fèi)嘛！印象最深的是初選的時(shí)候，我在一間十多平方米的小屋里唱了兩首歌，沒(méi)想到再接到他們的電話，就是通知我去“央視”報(bào)道了，并且說(shuō)要收些培訓(xùn)費(fèi)，我還有些不想去了，還是孫老師鼓勵(lì)我，先幫我墊上了培訓(xùn)費(fèi)，我才去的。其實(shí)，那次比賽，我的心態(tài)挺好的，算是“初生牛犢不怕虎”吧！臺(tái)上的明星、歌唱家我全認(rèn)識(shí)，而臺(tái)下觀眾一個(gè)都不認(rèn)識(shí)我，我沒(méi)什么好害怕的，反正就是把平常唱的作品拿到舞臺(tái)上再唱一遍而已。三輪比下來(lái)，我獲得了那屆比賽的銅獎(jiǎng)。

譚：所以那次比賽并不是刻意準(zhǔn)備的，就是將平常積累的一些曲目拿來(lái)比賽了？

阮：機(jī)會(huì)總是會(huì)青睞有準(zhǔn)備的人，為了比賽而比賽，可能最后一無(wú)所獲。那屆“青歌賽”，我覺(jué)得是我大學(xué)前四年的一個(gè)爆發(fā)，像比賽中唱的《黃河怨》是從大二開(kāi)始就一直在“磨”的作品，所以比賽的時(shí)候都不用刻意去想，聲音就那么出來(lái)了。

譚：能不能具體給我們講一講您是怎么“磨”一個(gè)作品的？

阮：對(duì)于一個(gè)歌者來(lái)說(shuō)，最難的就是能把一個(gè)自己已經(jīng)唱“爛”的作品，每次都給觀眾帶來(lái)新的聽(tīng)覺(jué)感受。首先，在選擇作品的時(shí)候，一定要選擇適合自己聲音的作品；其次，這個(gè)作品一定要是自己喜歡的。最初的識(shí)譜階段一定要把功課做扎實(shí)了，如果視唱練耳不好，就踏踏實(shí)實(shí)地坐在鋼琴前，把旋律彈出來(lái)，一個(gè)音一個(gè)音地唱清楚了。如果上面這個(gè)階段完成了，或者還有些疑惑，就去學(xué)校的視聽(tīng)室或者互聯(lián)網(wǎng)上找一些好的音頻、視頻的版本，聽(tīng)一聽(tīng)，找一找感覺(jué)。接著就是學(xué)習(xí)語(yǔ)音了，我是從大二開(kāi)始學(xué)習(xí)意大利語(yǔ)的，對(duì)于語(yǔ)言學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)，顯然有點(diǎn)兒晚了。那我怎么練習(xí)呢？就是無(wú)休止地聽(tīng)，無(wú)休止地誦讀，無(wú)休止地背，直到找到語(yǔ)言的感覺(jué)。等對(duì)作品的掌握已經(jīng)比較成熟了，就必須到舞臺(tái)上去呈現(xiàn)，無(wú)論是演出還是考試。其實(shí)，還是要用心地揣摩每個(gè)作品，沒(méi)有別的捷徑。

大學(xué)二年級(jí)參加音樂(lè)會(huì)演出

楊：您覺(jué)得在您的歌唱成長(zhǎng)階段，孫老師在其中起了多大作用？

阮：我記得參加像“青歌賽”一類的重要比賽的時(shí)候，孫老師給我加了很多課。老師一直在給我“把著”聲音，不斷地提高，絕對(duì)是功不可沒(méi)。老師永遠(yuǎn)是學(xué)生的另一只耳朵，是我們的傾聽(tīng)者，我覺(jué)得孫老師對(duì)我的歌唱生涯幫助非常大，而且是引領(lǐng)我走上歌劇舞臺(tái)最重要的人。

楊：除了孫老師外，您還跟其他老師學(xué)習(xí)過(guò)嗎？

譚：您是怎么理解美聲唱法（BelCanto）的？

阮：我覺(jué)得“美聲”是一種很真實(shí)、很有內(nèi)涵、能夠讓人精神獲得愉悅的歌唱。在演唱過(guò)程中，十分強(qiáng)調(diào)呼吸的重要性。良好的呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，不僅賦予聲音以生命力和連續(xù)性，而且也給聲音以良好支撐，這種生命力和支撐性會(huì)形成一種完美的平衡，即讓呼吸在適當(dāng)?shù)牡胤竭m量運(yùn)用。這樣才會(huì)具備歌唱綿長(zhǎng)、柔和而不割裂的樂(lè)句的能力—既能唱簡(jiǎn)單的裝飾樂(lè)句，也能唱精致的華彩樂(lè)句的能力。也只有這樣，才可以詮釋作品所要表達(dá)的內(nèi)涵。

楊：在大學(xué)里唱的一般多是單個(gè)的作品，可是您一畢業(yè)就進(jìn)入中央歌劇院開(kāi)始演歌劇，除了唱還要有很多肢體表演。這個(gè)轉(zhuǎn)向是很難的，您是如何做到的？

阮：我覺(jué)得悟性在其中的作用真是太重要了！讀大學(xué)的時(shí)候當(dāng)然也接觸過(guò)歌劇，那都是站在后面唱合唱的。我自認(rèn)為是一個(gè)有心人，雖然站在后面唱合唱，我也能偷偷地學(xué)會(huì)女一號(hào)的唱段—排練的時(shí)候用心聽(tīng)聽(tīng)，排練結(jié)束了拿著譜子多唱唱，也就學(xué)會(huì)了。

我的第一部歌劇《游吟詩(shī)人》，就是和中央歌劇院合作的。那時(shí)候我還在讀大四，最初我只是唱里面的一個(gè)仆人，可是在排戲的過(guò)程中，我把女主角萊奧諾拉的唱段全學(xué)會(huì)了。我的確很幸運(yùn)，之前的兩個(gè)女一號(hào)都因?yàn)橐恍﹩?wèn)題無(wú)法出演，指揮、導(dǎo)演問(wèn)我要不要試一下，我說(shuō)“行”，結(jié)果還真行，我還真唱下來(lái)了。

藝術(shù)這個(gè)東西來(lái)不得半點(diǎn)兒虛假，行就是行，不行就是不行。當(dāng)時(shí)，我也沒(méi)有想到自己真的可以在舞臺(tái)上把萊奧諾拉這個(gè)角色給“立”起來(lái)。那個(gè)時(shí)候也年輕，導(dǎo)演讓我怎么做我就怎么做，再加上我天生對(duì)舞臺(tái)比較敏感，對(duì)作品有自己的理解，更重要的是我很用心，所以，也就成了。

2007年，我大學(xué)畢業(yè)進(jìn)入中央歌劇院合唱團(tuán)工作，正好碰上歌劇《霸王別姬》選拔演員，我又選上了虞姬這個(gè)角色。一切都很自然地在往歌劇演員這個(gè)職業(yè)靠近。或許真的有幸運(yùn)女神在不斷地垂青我！

譚：從中央歌劇院官方的資料來(lái)看，外國(guó)歌劇作品中，您唱過(guò)威爾第《游吟詩(shī)人》中的萊奧諾拉、普契尼《藝術(shù)家的生涯》中的咪咪、多尼采蒂《唐帕斯夸勒》中的羅琳娜、威爾第《茶花女》中的薇奧列塔、瓦格納《女武神》中的西格琳德，等等。您是如何把握不同作曲家的作品風(fēng)格的？

淺談不同墩型與地形條件下的蓋梁施工方法…………………… 胡學(xué)祥，孫二龍，郭千里，孫彬，韓存（11-180）

阮：作曲家的風(fēng)格是需要我們慢慢去體會(huì)的。一個(gè)作曲家的作品唱多了，就會(huì)很清楚地知道他的音樂(lè)走向。演唱威爾第的作品，除了要求聲音的連貫之美外，更要求聲音的集中、韌性、爆發(fā)力和富有金屬感，即所謂“輝煌唱法”。演唱普契尼的作品也會(huì)用“輝煌唱法”，但與演唱威爾第的作品有些不同。威爾第的大多數(shù)作品要求音色明朗、聲音里有一種英武之氣，而普契尼的作品則要求音色較為深沉、濃郁。瓦格納的作品注重演唱中歌詞的清晰和朗誦性，唱瓦格納的歌唱家有的時(shí)候會(huì)因過(guò)分追求宏大音量以至喉頭下壓過(guò)低、聲音位置過(guò)于靠后、音色過(guò)暗，繼而出現(xiàn)聲音不正常的抖動(dòng)現(xiàn)象。

我覺(jué)得在唱歌劇作品的時(shí)候，指揮、“coach”（聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)）和導(dǎo)演的作用會(huì)特別大。他們都有著豐富的經(jīng)驗(yàn)和多年的積累，對(duì)作品有著自己獨(dú)到的理解，有自己想要呈現(xiàn)的聲音，這就需要作為歌劇演員的我們多跟他們溝通、交流、碰撞。如果是中國(guó)當(dāng)代的作曲家，那我們就可以聽(tīng)聽(tīng)作曲家本人的意見(jiàn)，作曲家在創(chuàng)作的時(shí)候想塑造什么樣的聲音，是含蓄一點(diǎn)兒的，還是出來(lái)一點(diǎn)兒的……

歌唱學(xué)習(xí)日記

譚：您接觸的第一個(gè)“美聲”作品就是《蝴蝶夫人》里的詠嘆調(diào)《晴朗的一天》，這么多年過(guò)去了，您唱了一遍又一遍，能談一談每個(gè)階段您唱這首詠嘆調(diào)都有什么不同的感受嗎？您是怎么處理自己的音色的？

阮：我覺(jué)得音色在學(xué)習(xí)的過(guò)程中已經(jīng)基本確定了，但在演唱不同作品時(shí)，基于對(duì)作品的理解和具備的歌唱能力，可以做一些微調(diào)。有的人為什么會(huì)唱著唱著，音色就變了（指演唱過(guò)程中不正常的改變?！P者注）？那是因?yàn)樗麄兊臍庀⒆儨\了，把整體的歌唱變成了一種局部的歌唱。

我最早唱《晴朗的一天》時(shí)全在用自己的本嗓唱；大學(xué)畢業(yè)時(shí)，我覺(jué)得自己的演唱比之前有空間感了；現(xiàn)在再唱，則是在有空間感的基礎(chǔ)上更加松弛了。

今年5月1日，我剛在國(guó)家大劇院唱了莫扎特，5月5日又在北大唱了莫扎特，特別興奮，工作十年我都沒(méi)唱過(guò)莫扎特。這次接受唱莫扎特的邀請(qǐng)，是因?yàn)槲矣X(jué)得對(duì)于學(xué)聲樂(lè)的人來(lái)說(shuō)，演唱莫扎特的作品實(shí)在是太重要了。于是，我適當(dāng)?shù)卣{(diào)整了自己的歌唱方法。例如，唱威爾第要求呼吸要特別飽滿，這是輝煌聲音的基礎(chǔ)，但是唱莫扎特則強(qiáng)調(diào)一種松弛感，只有松弛了，才能更好地控制聲音。

像這次在寧波唱《花木蘭》，我就唱出了讓作曲家意想不到的效果，讓作曲家也有些不解。我認(rèn)為還是因?yàn)樽约旱母璩A(chǔ)比較牢固，底下（指丹田處）給些氣息，再加上我改變了一些自己的咬字方式，聽(tīng)著就和之前的唱法有所區(qū)別了，風(fēng)格也不同了，聽(tīng)著也挺有味道的。

再如，您聽(tīng)我唱《鄉(xiāng)音，鄉(xiāng)情》這首創(chuàng)作歌曲，如果我唱得白一點(diǎn)兒，咬字往前一點(diǎn)兒、淺一點(diǎn)兒，聽(tīng)著就“民族”味兒更濃一些。如果我唱的時(shí)候更強(qiáng)調(diào)把聲音豎起來(lái)，后面腔體“打開(kāi)”，氣息更飽滿些，聽(tīng)著就是人們印象中的“美聲”味兒。無(wú)論哪種風(fēng)格，都一定要加入自己的理解，以自己的方式詮釋作品。

其實(shí)，唱歌這件事沒(méi)有一個(gè)特定的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)于歌唱個(gè)體來(lái)說(shuō)，每個(gè)階段的音色也是不同的，每次演唱的音色也不會(huì)完全相同。所以，每次唱完之后，一定要總結(jié)，對(duì)自己的演唱有一個(gè)梳理：今天的演唱，自己感覺(jué)如何？舒服嗎？哪個(gè)地方唱得有點(diǎn)兒緊、有些問(wèn)題，為什么？我自開(kāi)始學(xué)習(xí)歌唱就有記日記的習(xí)慣，在日記里寫下每天練習(xí)的感受，對(duì)于每個(gè)問(wèn)題的理解，也有一些自我激勵(lì)的話，這些都在無(wú)形中幫助我成長(zhǎng)。

譚：您剛剛說(shuō)您唱《花木蘭》這部作品的時(shí)候，通過(guò)改變咬字的方式使作品以不同的風(fēng)格呈現(xiàn)，能具體說(shuō)一說(shuō)關(guān)于咬字的問(wèn)題嗎？

阮：很多學(xué)習(xí)“美聲”的人不會(huì)唱中國(guó)作品，聽(tīng)眾根本聽(tīng)不清他們唱的是什么。這是因?yàn)槁晿?lè)學(xué)習(xí)是不同階段的累加并不斷向前發(fā)展的，教師強(qiáng)調(diào)要注意“打開(kāi)”腔體，在腔體里咬字，這是某一個(gè)階段的產(chǎn)物，但有很多學(xué)生就停留在了這個(gè)階段，不往前走了?？赡苡眠@種“腔體感”唱外國(guó)作品還好，而一旦演唱中國(guó)作品就會(huì)出現(xiàn)吐字不清的情況，因?yàn)樗凶侄荚诶锩妗皵n”住了、“窩”住了。事實(shí)上，應(yīng)該是在“打開(kāi)”腔體的基礎(chǔ)上調(diào)整咬字的位置、方式。像我之前演唱帶民族風(fēng)格的作品時(shí)都會(huì)調(diào)整歌唱方式的—在呼吸、“打開(kāi)”的基礎(chǔ)上小一點(diǎn)兒就好。

譚：這些年，您一直都在唱威爾第、普契尼的作品，我很好奇您現(xiàn)在這個(gè)階段再回過(guò)頭來(lái)唱莫扎特的作品是一種什么樣的狀態(tài)？

阮：從2007年畢業(yè)至今，已經(jīng)十年了，我覺(jué)得現(xiàn)在的我已經(jīng)可以自如地駕馭自己的聲音了。唱莫扎特的作品首先就是呼吸一定要是平穩(wěn)的、均衡的、有控制的。我們要清楚地知道聲音到鼻腔這兒到底是往前走一點(diǎn)兒，還是貼著鼻腔走就夠了，或者是整個(gè)鼻腔、上腭這兒完全打開(kāi)。千萬(wàn)不要往上走的時(shí)候，喉嚨這兒還給個(gè)別的勁兒，那樣意境就完全破壞了。莫扎特的音樂(lè)是特別單純的，一個(gè)簡(jiǎn)單的高音，順著就上去了，非得使出吃奶的勁兒去唱，肯定是不對(duì)的。

4月1日、2日兩天演完《卡門》，我就基本不唱外國(guó)作品了，抽出一個(gè)月的時(shí)間來(lái)專門準(zhǔn)備5月份莫扎特作品的演出。國(guó)家大劇院那場(chǎng)，我唱得有點(diǎn)兒興奮了，因?yàn)楹芫脹](méi)唱莫扎特的作品了，“北大”那場(chǎng)還不錯(cuò)，因?yàn)槲铱偨Y(jié)以后調(diào)整了。

譚：莫扎特的作品中會(huì)有很多快速音階，您是怎樣做到把每個(gè)音都唱清楚的？

阮：先找到聲音的位置，然后開(kāi)始慢速練習(xí)，對(duì)著鋼琴一個(gè)音一個(gè)音地唱清楚，特別枯燥。慢的唱清楚了，就開(kāi)始逐漸地加速，直到達(dá)到作品要求的速度。所以，別看舞臺(tái)上那么光鮮亮麗，臺(tái)下要下的功夫太多了。

譚：在今天采訪的過(guò)程中，您一直在不斷地強(qiáng)調(diào)呼吸在歌唱中的重要性，您能給我們?cè)倬唧w解釋一下嗎？

阮：簡(jiǎn)單地說(shuō)，呼吸是我們蓋房子的地基，地基越深，房子就能蓋得越高。呼吸扎得越深，獲得高音的整個(gè)能量就會(huì)越強(qiáng)，當(dāng)然我強(qiáng)調(diào)的是一種整體的狀態(tài)，一種各個(gè)聲區(qū)統(tǒng)一的狀態(tài)。無(wú)論唱中國(guó)作品還是外國(guó)作品，呼吸都是最重要的。我將呼吸視為我嗓子的保護(hù)膜，有了這個(gè)保護(hù)膜，就可以在上面游刃有余地發(fā)揮。

譚：您是怎么找到呼吸的方法的？

阮：這又得說(shuō)回到我上學(xué)的時(shí)候，那個(gè)時(shí)候我學(xué)得真得很扎實(shí)。大一剛進(jìn)校，我就改方法，老師要求我練氣息，一直到大三、大四，呼吸是我每天必做的功課。無(wú)論走到哪兒，我都是拉開(kāi)了吸氣，等吸不進(jìn)去了，我才吐掉。

譚：當(dāng)您找到了呼吸的方法以后，您是怎么把它給用上的呢？

阮：結(jié)合練聲曲、作品不斷實(shí)踐。大一的時(shí)候，我基本只唱練聲曲；大二的時(shí)候，開(kāi)始唱藝術(shù)歌曲；到大三的時(shí)候，我才開(kāi)始唱一些詠嘆調(diào)。這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程，很多人一上大學(xué)直接就唱“咪咪”“柳兒”，說(shuō)真的，可能連歌唱的呼吸是怎么回事都沒(méi)有弄清楚。有的人用同樣一種力量的呼吸去唱所有作品，唱著唱著就覺(jué)得自己憋得慌，這些都是不對(duì)的。怎么辦？找架鋼琴繼續(xù)調(diào)整，每個(gè)樂(lè)句的呼吸怎么用，只有自己的感受是最真切的。聲樂(lè)其實(shí)挺難的，無(wú)論嗓音條件有多好，沒(méi)有正確的方法，沒(méi)有精細(xì)的打磨，沒(méi)有時(shí)間的積累，就很難唱得好。

楊：您唱過(guò)《孔空聲樂(lè)練習(xí)曲》一類的練聲曲嗎？

阮：唱過(guò)“孔空”，大一一進(jìn)校就開(kāi)始唱了，而且唱得很多?！翱卓铡倍际切┬珊苊赖男∏苯佑谩癮”母音來(lái)唱，避免了因?yàn)檫^(guò)分注意歌詞而導(dǎo)致的方法問(wèn)題，這也可以讓我把注意力一直放在發(fā)聲方法上。正確的歌唱呼吸和自然、放松的喉部位置，二者協(xié)作得好就能完全保證每個(gè)母音的共鳴位置?！翱卓铡?，看似簡(jiǎn)單，其實(shí)想要把它唱得特別優(yōu)雅、動(dòng)聽(tīng)也很難。如果一直堅(jiān)持練唱“孔空”且輔以正確的方法，那簡(jiǎn)直太完美了。

譚：您也在一些采訪中提到“過(guò)去，我考慮聲音多點(diǎn)，現(xiàn)在更多的是思考如何塑造人物”。那么，請(qǐng)問(wèn)您是如何塑造歌劇人物的？如何豐富自己的舞臺(tái)表現(xiàn)的？

阮：一說(shuō)到歌劇，是我最開(kāi)心的事兒。作為一名歌劇演員，最幸福的就是在舞臺(tái)上塑造各種角色，并且在每次的排練、演出中獲得新知。從你決定要演唱一個(gè)角色開(kāi)始，第一步是要先識(shí)譜，識(shí)完譜之后就要把語(yǔ)言放進(jìn)去，弄清楚語(yǔ)言了還必須要看歌劇腳本，弄明白作品唱的是什么，然后再開(kāi)始練唱。接著跟鋼琴一點(diǎn)點(diǎn)兒開(kāi)始合，合完之后，“coach”就會(huì)給你布置作業(yè)，完成了以后，指揮也會(huì)給你布置作業(yè)。這樣下來(lái)，才進(jìn)入排戲階段，排完戲就是跟樂(lè)隊(duì)的合樂(lè)，最后才是彩排、正式演出。在準(zhǔn)備的過(guò)程中，我最喜歡做的一件事情就是拿起歌劇總譜用熒光筆在上面畫出我要唱的部分。在這期間，我會(huì)把語(yǔ)言的翻譯一點(diǎn)點(diǎn)兒寫上去，這樣我能更清楚地知道哪里該干什么，我該怎么和別的角色對(duì)戲，其中還包括每個(gè)表情術(shù)語(yǔ)和力度術(shù)語(yǔ)、每處情節(jié)的揣摩。

4月初，我在歌劇團(tuán)演出的《卡門》里唱的米凱拉是一個(gè)很純潔的角色，一定要和風(fēng)情萬(wàn)種的卡門形象區(qū)別開(kāi)來(lái)。將米凱拉的每個(gè)眼神和肢體語(yǔ)言極致化，以更好地在舞臺(tái)上刻畫、表現(xiàn)這個(gè)人物，而演唱中對(duì)于語(yǔ)氣的把控也是可以反映人物心理變化的。

對(duì)我而言，我覺(jué)得最難的并不在唱上，而是在表演上。說(shuō)實(shí)話，和外國(guó)作品比起來(lái)，可能演繹中國(guó)作品更難。因?yàn)槁?tīng)眾會(huì)很清楚地知道這個(gè)作品在講什么，每個(gè)樂(lè)句、每個(gè)詞都可以聽(tīng)得很清楚。

譚：據(jù)說(shuō)您之前曾一個(gè)月演了五部歌劇，實(shí)在是太不可思議了，您是怎么做到的？

阮：那是2009年的事兒，一個(gè)是中國(guó)版的《茶花女》，一個(gè)是意大利版的《茶花女》，一個(gè)是瓦格納的《湯豪瑟》，一個(gè)是《紫藤花》，還有一個(gè)是《辛亥風(fēng)云》。我是怎么做到呢？那個(gè)月除了走路、吃飯外，我手里一定會(huì)拿一本譜子。當(dāng)時(shí)，我就覺(jué)得我一直都在自己的世界里，沒(méi)誰(shuí)了，因?yàn)槲冶仨毎压φn都做足了。這么多年，我也養(yǎng)成了一個(gè)習(xí)慣，包里總會(huì)裝一本譜子，沒(méi)有譜子也有一本書，有時(shí)間就會(huì)翻一翻。

譚：您剛剛提到您從大二開(kāi)始唱藝術(shù)歌曲，到大三的時(shí)候才開(kāi)始真正唱詠嘆調(diào)，并且您在大二的時(shí)候就獲得了“中央音樂(lè)學(xué)院第四屆中國(guó)藝術(shù)歌曲比賽”第一名，您覺(jué)得唱藝術(shù)歌曲和唱詠嘆調(diào)有什么不同？

阮：我覺(jué)得唱了詠嘆調(diào)以后再回過(guò)頭唱藝術(shù)歌曲，簡(jiǎn)直太難了。藝術(shù)歌曲是很講究的，尤其是對(duì)于聲音的控制。而詠嘆調(diào)是歌劇的有機(jī)組成部分，它很強(qiáng)調(diào)戲劇性，強(qiáng)調(diào)情感地融入，但有的時(shí)候聲音能量釋放出來(lái)了，再往回找唱藝術(shù)歌曲那種內(nèi)斂的狀態(tài)，其實(shí)蠻難的。就像我們把彈力繩拉到最緊的程度了，如果瞬間松開(kāi)它，就泄了，這個(gè)狀態(tài)還是得慢慢調(diào)整。

楊：很多聲樂(lè)教師都會(huì)叮囑學(xué)生課后一定要多休息，好好保護(hù)嗓子，您在這方面有什么心得？

阮：一些學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人會(huì)出現(xiàn)聲帶過(guò)度疲勞的現(xiàn)象，嚴(yán)重者會(huì)聲帶小結(jié)，更有甚者將無(wú)法再?gòu)氖赂璩聵I(yè)，所以正確的歌唱方法真得很重要，這是今后從事歌唱專業(yè)的基礎(chǔ)。作為歌唱演員，休息當(dāng)然很重要，但我覺(jué)得也沒(méi)有那么夸張，不用太刻意，正常休息就好了。要注意自己平時(shí)講話時(shí)的狀態(tài)，一定不要老是“吊著”說(shuō)話，放下來(lái)，我覺(jué)得這樣就是在休息、保護(hù)自己的嗓子。

我有一個(gè)檢驗(yàn)自己的歌唱是否出現(xiàn)問(wèn)題的方法：每次唱完了以后，感覺(jué)聲帶有點(diǎn)兒疲勞是正常的；可是說(shuō)話是“吊著”的，肯定就不對(duì)了！如果某段時(shí)間因?yàn)橐恍┦聞?wù)性的工作導(dǎo)致嗓子特別疲勞，我就會(huì)禁聲，但從來(lái)沒(méi)去醫(yī)院做過(guò)霧化治療等。除了上大學(xué)的時(shí)候查嗓子去過(guò)韓大夫（指中央音樂(lè)學(xué)院嗓音研究中心主任?！P者注）那兒，我就沒(méi)去看過(guò)嗓子了。為什么有的人唱著唱著嗓子就出現(xiàn)問(wèn)題了？我覺(jué)得我們首先要檢查歌唱的方法，如果歌唱方法沒(méi)有問(wèn)題，那就看看是不是沒(méi)有合理用嗓兒。良好的氣息支持是我們歌唱的“保護(hù)膜”，我用氣息托著聲音，而不是僅僅在用這兩片聲帶，所以我的嗓子沒(méi)出問(wèn)題。其實(shí)，“美聲”唱好了，整個(gè)人是完全解放的，讓氣息和腔體相互配合，忘掉自己的嗓子。我真得好喜歡“美聲”，唱好了真的是一種享受，愉悅聽(tīng)眾，也愉悅自己。

楊：藝術(shù)是相通的，其他藝術(shù)形式對(duì)于歌唱表達(dá)也會(huì)有一定的促進(jìn)作用。除了歌唱外，您還有什么別的愛(ài)好嗎？

阮：其實(shí)挺慚愧的，其他樂(lè)器我都沒(méi)有學(xué)，也是當(dāng)時(shí)家里沒(méi)有條件，連鋼琴都是在我上大學(xué)的時(shí)候才開(kāi)始學(xué)的。但是，的確就是像您所說(shuō)的那樣，藝術(shù)總是相通的，相關(guān)藝術(shù)形式之間總會(huì)有所助益。有空的時(shí)候，我也會(huì)去看看話劇、戲曲等，最重要的還是用心吧，誰(shuí)知道什么時(shí)候就可以用上呢？！

楊：您現(xiàn)在的工作重點(diǎn)是什么？

阮：除了排演歌劇外，今年2月我剛剛成為中央歌劇院歌劇團(tuán)的副團(tuán)長(zhǎng)。雖然經(jīng)常要處理方方面面的事情，沒(méi)有以前專門從事歌唱那么單一了，但對(duì)我也是一種鍛煉和考驗(yàn)。就像當(dāng)年演過(guò)《霸王別姬》之后，也并不是什么戲我都可以上的，有時(shí)學(xué)習(xí)，有時(shí)替補(bǔ)，我也是替補(bǔ)出身的嘛！但只要是交給我的角色，我就努力達(dá)到作品的要求。

其實(shí)，藝術(shù)就是這么殘酷，機(jī)會(huì)來(lái)了，就看自己平時(shí)的積累夠不夠，積累夠了就能達(dá)到導(dǎo)演的要求，否則，即使給你了一個(gè)角色也會(huì)被換下來(lái)。歌唱，很直觀，大家就聽(tīng)吧，行就是行，不行就是不行。對(duì)我來(lái)說(shuō)，行就更進(jìn)一步，不行我就繼續(xù)努力。

楊、譚：非常感謝您接受《歌唱藝術(shù)》的采訪！

阮：不客氣！

后 記

從走上歌唱之路，到大學(xué)期間頻頻獲獎(jiǎng)，再到工作后逐漸在多部歌劇中擔(dān)綱主要角色，這一切，阮余群均以一種看似幸運(yùn)且輕松的狀態(tài)獲得，可是誰(shuí)看到了在成績(jī)背后這位“80后”堅(jiān)持不懈的付出—一個(gè)“抬小舌頭”的動(dòng)作每天練3000個(gè)，有幾個(gè)初學(xué)聲樂(lè)者能做到？一個(gè)月演五部歌劇，很多業(yè)內(nèi)人士都認(rèn)為這是不可能完成的任務(wù)，甚至許多人會(huì)覺(jué)得這是一種“無(wú)知者無(wú)畏”的表現(xiàn)。而事實(shí)上，阮余群的確做到了！這是一種勇敢的精神，更是一種實(shí)力的體現(xiàn)。“不積跬步無(wú)以至千里”，唯有“厚積”方能“薄發(fā)”。如今已經(jīng)為人母的阮余群，是否會(huì)給我們更多的驚喜，讓我們拭目以待！