議巴洛克音樂(lè)

王鐘瑩

摘要：巴洛克時(shí)期的音樂(lè)發(fā)展空前絢爛，受文藝復(fù)興的影響，逐漸脫離沉悶自律的宗教音樂(lè)體系，開(kāi)始為聽(tīng)起來(lái)很美而存在，音樂(lè)結(jié)構(gòu)對(duì)比鮮明，強(qiáng)調(diào)放開(kāi)自我，大膽表達(dá)個(gè)人情感，這個(gè)時(shí)期為后世音樂(lè)模式的發(fā)展奠定許多基礎(chǔ)，諸如歌劇，復(fù)調(diào)音樂(lè)，作曲體系的建立等等。

關(guān)鍵詞：巴洛克；復(fù)調(diào)體系；音樂(lè)表現(xiàn)；結(jié)構(gòu)

在西方音樂(lè)發(fā)展的前期，音樂(lè)一直披著神秘的宗教色彩，像它所處的年代一樣灰暗，保守。當(dāng)文藝的復(fù)興萌芽迸發(fā)火花燃及整個(gè)歐洲時(shí)，作為藝術(shù)的一部分，音樂(lè)也開(kāi)始它的新新改革之路，這個(gè)對(duì)后世帶來(lái)不可思議影響的時(shí)期——巴洛克音樂(lè)時(shí)期就這樣展開(kāi)來(lái)。本文旨在討論巴洛克音樂(lè)的作品及影響度，再一次向大家展現(xiàn)它的特殊之美。

一、時(shí)期背景

“巴洛克”一詞，在當(dāng)時(shí)是個(gè)不怎么美的貶義詞，意思是破壞美的，古怪的，臃腫繁雜的藝術(shù)，隨著時(shí)代推進(jìn)才慢慢被糾正對(duì)它的偏見(jiàn)。巴洛克藝術(shù)在現(xiàn)代人看來(lái)有種破繭成蝶的感覺(jué)，不再那么循規(guī)蹈矩，音樂(lè)詞典中對(duì)它的解釋是裝飾，夸張，對(duì)比，展現(xiàn)，華麗。受文藝復(fù)興的洗禮，作曲家逐漸脫離宗教音樂(lè)體系，并且從中走出自己的創(chuàng)作道路，音樂(lè)方向也朝著世俗音樂(lè)發(fā)展，產(chǎn)生了清唱?jiǎng)?，康塔塔，受難曲等具有欣賞性的音樂(lè)創(chuàng)新，宗教性被作曲技法和風(fēng)格的改變而弱化。

二、巴洛克音樂(lè)時(shí)期作曲家

音樂(lè)之路在很長(zhǎng)一段時(shí)間一直受宗教的束縛，通常作為贊美上帝的陪襯，旋律感不強(qiáng)，聲部單一，聽(tīng)起來(lái)刻板，機(jī)械。直到文藝復(fù)興之后，人們對(duì)視聽(tīng)需求強(qiáng)調(diào)美感增加，才有了后來(lái)的不同音樂(lè)時(shí)期，巴洛克音樂(lè)在這條音樂(lè)之路上出現(xiàn)的恰到好處，各國(guó)作曲家相互借鑒學(xué)習(xí)，并融合本民族音樂(lè)特點(diǎn)發(fā)展做創(chuàng)。這時(shí)期涌現(xiàn)出許多偉大的作曲家，除了后世熟知的巴赫，亨德?tīng)柾猓€有許多具有代表性的音樂(lè)家，對(duì)后世有著深層的影響。

蒙特威爾第（Claudio Monteverdi，1567-1642）意大利作曲家，可以說(shuō)是巴洛克音樂(lè)的奠基人，對(duì)聲樂(lè)、和聲學(xué)、交響樂(lè)都有著深遠(yuǎn)的影響，現(xiàn)存作品有歌劇《奧菲歐》、《波佩阿的加冕》，他一生創(chuàng)作九部牧歌集、二十一首宗教牧歌、二十一首三重唱、十五首三聲部諧謔曲，可惜由于諸多原因作品大量失傳。蒙特威爾第所處的年代屬于文藝復(fù)興和巴洛克時(shí)期的交替，作品極力規(guī)避宗教音樂(lè)的特點(diǎn)，以短歌小調(diào)打破舊枷鎖，音樂(lè)作品偏向世俗化。受意大利音樂(lè)的影響，歐洲各國(guó)紛紛走上了藝術(shù)創(chuàng)新的音樂(lè)新篇章。

呂利（Jean-Baptiste Lully，1632—1687），原名喬萬(wàn)尼·巴蒂斯塔·呂利，意大利籍法國(guó)作曲家。生于佛羅倫薩，他是法國(guó)巴洛克音樂(lè)最具有影響力的作曲家，許多法國(guó)作曲家都受到他的影響，其中也包括巴赫。當(dāng)時(shí)的法國(guó)處于被稱為“太陽(yáng)王”的路易十四年代，這位皇帝是個(gè)熱衷藝術(shù)的人，致力于把法國(guó)變成歐洲文明和藝術(shù)的中心，呂利很幸運(yùn)的得到皇帝青睞，被委任宮廷樂(lè)正，作品也相應(yīng)為滿足國(guó)王的喜好來(lái)創(chuàng)作，音樂(lè)多以希臘神話為題材描寫愛(ài)情，并且開(kāi)創(chuàng)了法國(guó)歌劇這一新的形式，發(fā)展了大量經(jīng)文歌和法國(guó)序曲，作品種類較多，芭蕾舞劇、歌劇、小經(jīng)文歌、大經(jīng)文歌、器樂(lè)曲都有涉及?，F(xiàn)今被熟知的有大經(jīng)文歌《哦，眼淚》等。

亨利·普賽爾（HenryPurcell，1659-1695），巴洛克早期英國(guó)具有代表性的作曲家，十歲起在皇室小圣堂中充當(dāng)歌童，后因嗓子壞了而擔(dān)任音樂(lè)保管員，他是威斯敏斯特教堂的管風(fēng)琴師，與巴赫與貝多芬一般偉大的作曲家。普塞爾屬于晚熟型作曲家，作品多為唱?jiǎng)?，?chuàng)作風(fēng)格很能跟得上當(dāng)時(shí)的音樂(lè)風(fēng)向標(biāo)，曲風(fēng)偏法國(guó)和意大利，具有明快的旋律性，曾任查理二世國(guó)王弦樂(lè)隊(duì)的作曲師，是皇家教堂的三名管風(fēng)琴師之一。代表性作品有歌劇《狄朵與伊尼阿斯》，為幕間歌舞表演所寫的伴樂(lè)《女先知》《印度女王》《暴風(fēng)雨》，為德萊頓的愛(ài)國(guó)戲劇《亞瑟王》所作的配樂(lè)。

喬治·弗里德里?！ず嗟?tīng)枺℅eorge Friedrich Handel，1685-1759），英籍德國(guó)作曲家，與另一位大師巴赫屬于同一個(gè)時(shí)期，可能由于大家對(duì)巴赫更熟悉些，而被忽略，他是一位著名的清唱?jiǎng)〈髱?，也是著名的管風(fēng)琴大師，其音樂(lè)作品側(cè)重聲樂(lè)曲，喜歡創(chuàng)作歌劇和舞臺(tái)音樂(lè)，巴洛克時(shí)出現(xiàn)的三大聲樂(lè)題材分別為康塔塔、清唱?jiǎng)?、受難曲，亨德?tīng)栯m然都涉及，但對(duì)康塔塔和受難曲的貢獻(xiàn)更大些，不同于巴赫虔誠(chéng)的教會(huì)調(diào)式，他喜歡推陳出新，利用樂(lè)隊(duì)豐富音樂(lè)織體。主要作品有清唱?jiǎng)　稄浫鰜啞罚Q琴曲《降B大調(diào)豎琴協(xié)奏曲》，管弦樂(lè)組曲《水上音樂(lè)》等。

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685—1750）也是位德國(guó)的作曲家，著名的管風(fēng)琴演奏家、小提琴演奏家、大鍵琴演奏家，巴洛克音樂(lè)時(shí)期最后的新星，至此之后這個(gè)時(shí)期逐漸落下帷幕，走出大家的視野。巴赫是虔誠(chéng)的基督徒，作品多圍繞宗教體系抒發(fā)對(duì)世人的憐憫、同情、對(duì)和平的渴望，音樂(lè)創(chuàng)作始終圍繞德國(guó)作曲的寫作特點(diǎn)，嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真、規(guī)整的旋律進(jìn)行，復(fù)調(diào)音樂(lè)體系的完善可以說(shuō)是他最璀璨的音樂(lè)貢獻(xiàn)之一，不僅具有內(nèi)容豐富，復(fù)雜多變靈巧的復(fù)調(diào)技巧，和聲功能結(jié)構(gòu)也十分清晰，是復(fù)調(diào)與和聲達(dá)到極致的高融合時(shí)期。代表作品有鋼琴曲《d小調(diào)托卡塔與賦格》《英國(guó)組曲》《十二平均律曲集》等，管弦樂(lè)《勃蘭登堡協(xié)奏曲》《音樂(lè)的奉獻(xiàn)》等。后世給這位作曲家的定義很多，西方現(xiàn)代音樂(lè)之父，復(fù)調(diào)音樂(lè)大師。

三、復(fù)調(diào)音樂(lè)

復(fù)調(diào)音樂(lè)作品在早期多用以格里高利圣詠為基礎(chǔ)的奧爾加農(nóng)來(lái)創(chuàng)作，技法上運(yùn)用平行、斜行、反向等方式發(fā)展旋律，節(jié)奏模式在此時(shí)也逐漸被重視，經(jīng)過(guò)發(fā)展迪斯坎圖斯形式和福布爾東形式的創(chuàng)作技法后，到巴洛克時(shí)期創(chuàng)作水平達(dá)到復(fù)調(diào)音樂(lè)的頂峰。開(kāi)始出現(xiàn)新型創(chuàng)作技法。

這個(gè)時(shí)期的復(fù)調(diào)寫作注重強(qiáng)調(diào)通奏低音的重要性，低音圍繞性很強(qiáng)，通奏低音也被成為數(shù)字低音，簡(jiǎn)單解釋就是大提琴和羽管鍵琴合起來(lái)的聲部，低音聲部從樂(lè)曲開(kāi)頭到結(jié)尾都是獨(dú)立旋律線條，創(chuàng)造高低兩端的聲部旋律線條感，類似于現(xiàn)今的主調(diào)音樂(lè)。

這個(gè)時(shí)期還衍生出新的復(fù)調(diào)寫作技法-賦格，即以一個(gè)主要題材為發(fā)展方向，與主題形成對(duì)位關(guān)系的對(duì)題，主題與對(duì)題可不斷出現(xiàn)在不同聲部，這樣不停的交替，相互呼應(yīng)，達(dá)到強(qiáng)調(diào)主題的目的，這種創(chuàng)作手法加深了復(fù)調(diào)織體聲部獨(dú)立感。功不可沒(méi)的作曲家就是巴赫，他在十二平均律中共有四十多首賦格曲。后來(lái)的奏鳴曲寫作技法也喜歡運(yùn)用賦格寫作形式，用以強(qiáng)調(diào)說(shuō)明主旋律。復(fù)調(diào)音樂(lè)雖然在之后很長(zhǎng)時(shí)間都沒(méi)有走上音樂(lè)的舞臺(tái)，但總在無(wú)形中出現(xiàn)于作曲家的音樂(lè)創(chuàng)作上。

四、對(duì)后世的影響

對(duì)我們來(lái)說(shuō)，對(duì)巴洛克音樂(lè)可能會(huì)感覺(jué)枯燥乏味，昏昏欲睡，但深入了解會(huì)發(fā)覺(jué)，它會(huì)有很多深層次的一面讓你欲罷不能。科學(xué)家曾研究，這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)拍速度大體與人的心跳頻率一致，這種緩慢舒緩的旋律特點(diǎn)能讓人很快平復(fù)情緒，更有研究說(shuō)它能提高人的記憶力，不管怎么說(shuō)，在音樂(lè)發(fā)展的道路上，這個(gè)時(shí)期的影響一直延續(xù)至今，今后還將繼續(xù)。

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