時裝畫人體繪制規(guī)律研究

摘 要：時裝畫是服裝設計師表達設計構思的一種繪畫形式，能夠繪制時裝畫通常被作為服裝設計師必備的技能之一。而準確的時裝畫人體是設計師繪制完美著裝效果圖的前提。筆者根據(jù)多年的時裝畫教學經(jīng)驗，探索出一些時裝畫人體繪制規(guī)律。文主要探討時裝畫中時裝模特常規(guī)姿態(tài)的表現(xiàn)規(guī)律，以供初學者參考。

關鍵詞：時裝畫 人體比例 動態(tài)規(guī)律

時裝畫不同于一般的美術創(chuàng)作，它是根據(jù)服裝設計師的設計構思，為了表現(xiàn)服裝與人體關系的一種繪畫，通常作為學習服裝設計的入門技能之一。學習時裝畫必須從構成時裝畫的衣架子——“人體”入手，如果人體表現(xiàn)比例結(jié)構不準，那么繪制的時裝效果圖將無法很好地呈現(xiàn)設計師的設計美感。因此，掌握時裝畫人體畫法是繪制良好著裝效果圖的前提。人體有很多的特殊的角度（如彎腰、跑步較大的透視等）可以先不作為學習重點，一般情況下，人體動態(tài)都是服裝模特表現(xiàn)服裝為主的姿態(tài)，站姿或走臺的姿態(tài)等，初學者在繪制時裝畫時主要先掌握這幾個模式化的人體動態(tài)，進而掌握更多的人體動態(tài)。筆者根據(jù)多年的時裝畫教學經(jīng)驗，探索出一些時裝畫繪制規(guī)律，本文主要探討時裝畫常規(guī)姿態(tài)的表現(xiàn)規(guī)律，以供初學者參考。

一、時裝畫人體基本比例規(guī)律

畫人體，要了解人體的結(jié)構、骨骼、肌肉的組織以及人體的比例關系。在此基礎上再學習時裝畫的人體繪制方法。時裝畫中的人體繪制一方面要根據(jù)人體的基本結(jié)構進行寫實繪制，另一方面需要考慮繪畫的藝術性和美感。在時裝畫中，表現(xiàn)的主體是服裝，為了體現(xiàn)服裝的美感、風格或概念，在正常人體的基礎上采用夸張和概括的方法，將人體的比例拉長、美化、突出其形象特征。服裝畫的人物比例，需要根據(jù)服裝畫的風格以及所設計的時裝、服裝畫的種類及特性、時裝設計的精神來決定服裝畫中的人物比例。正常的人體比例是7-7.個頭長，時裝畫人體需要拉長人體比例，因此，通常商業(yè)成衣類時裝畫人體表現(xiàn)為8.5-9個頭長，禮服類時裝畫人體可以夸張到9-10個頭長。

初學者在繪制時裝人體時，可以先臨摹單個的時裝畫人體，從最基本的正面直立姿勢入手。取一張A4紙張，先確定構圖，通常單個模特構圖畫在紙張的中間位置。先定“天地”，也就是在A4紙張離上邊緣空出2厘米處畫水平橫線作為“天空”，下邊緣3厘米處畫橫線作為“地面”，這樣安排也避免了模特畫得過大或過小。然后在這個橫線中間畫一條連接這條橫線的垂直線，這條垂直線就是重心線，初學者不容易畫好垂直線，可以通過參考A4紙的邊緣去確定是否垂直。為了便于等分，可以將這條豎線分為八等分，整個豎線由中心點一分為二，再將分好的的上下兩部份分為2，再將2等分分為4等分，4等分分為8等分，最后再延展這條豎線一等分，這樣就形成了九等分長度，也就是模特的高度，每一個等分就是模特的頭長。

初學者有時會發(fā)現(xiàn)已經(jīng)是九等分了，但是所畫的模特還是矮胖了，這時要考慮是否畫寬了模特。因此人體橫向的寬度也要找到規(guī)律。通常參考模特的頭長表現(xiàn)。時裝畫人體的肩寬，可以按1.5個頭長的比例繪制，腰1個頭長，而胯部的寬度約等于肩寬也就是1.5個頭長。掌握這些比例規(guī)律，時裝人體的大形不會難看。

二、時裝畫人體動態(tài)基本規(guī)律

時裝人體動態(tài)是以展示服裝造型為目的，好的動態(tài)設計有助于更好地表現(xiàn)服裝風格、設計重點。要使服裝人體比例協(xié)調(diào)且表現(xiàn)富有動感，除了要正確表示人體比例關系之外，還需要注意時裝畫人體動態(tài)特征的表現(xiàn)及人體姿態(tài)的設計。所以在畫人體動態(tài)之前，首先要清楚所表現(xiàn)的服裝類型、風格、設計重點在哪里，再設計合適的人體動態(tài)。如表現(xiàn)運動服裝，要設計略有張力、動感的人物動態(tài)；表現(xiàn)浪漫的婚紗，則選擇輕靈優(yōu)雅的動態(tài)；如要表現(xiàn)性感的禮服，則設計臀部扭動幅度較大的、突出曲線感的動態(tài)。同時要根據(jù)時裝要表現(xiàn)的設計重點選擇側(cè)面、正面、背面。如設計重點在左側(cè)腰部，在人體表現(xiàn)時則要通過左側(cè)面站姿表現(xiàn)，以突出左側(cè)腰上的設計重點。

繪制人體動態(tài)的關鍵在于掌握好人體的動態(tài)線、雙肩線、髖線和重心線，它們的變化是有規(guī)律的，掌握了這些規(guī)律，畫好服裝人體就不難了這四條線在人體繪制時起到關鍵作用，且他們之間有規(guī)律可循。

不管動態(tài)變化多大，人體的重心線是不變的，它始終從頸窩點延展垂直于地面，否則人體會傾斜站立不穩(wěn)，所以，通常評判時裝畫是否畫正確，第一步是看重心是否“穩(wěn)”。當人體直立正面站姿時，重心線垂直于地面落于人體的兩腿中間。當人體重心向一側(cè)傾斜時，人體的重心會落在一條腿上，我們把這條腿叫做重心腿，重心線會穿過這條重心腿垂直于地面，我們首先要畫好重心腿，而不受力的腿可以圍繞著大腿根部自由的安放，可以之后再畫。

當人體重心向一側(cè)傾斜時，肩部則會向身體承受重量一側(cè)放松，此時，會形成肩線與髖線在遠處相交的特點。如人體重心落于右腿，則右肩部朝右下方傾斜，髖線會向右上方傾斜，肩線與髖線就形成較為銳角，當這個銳角越小，人體肩臀扭動的幅度越夸張，因此在表現(xiàn)較為女性化的時裝，可以通過縮小這個銳角來表達。

從頸窩經(jīng)過肚臍眼至兩腿之間的連線是人體中心線，它將人體均分為二。當人體直立正面站姿，動態(tài)線、中心線、重心線這條線吻合成一條線。當人體重心落于一條腿時，中心線、動態(tài)線會偏離重心線。人體運動幅度越大，動態(tài)線和中心線偏離重心線越遠。

為了避免模特常規(guī)姿態(tài)的僵化，繪制時裝畫人體時，可以將時裝模特頭扭向身體相反的方向，配以手勢的略微變化，形成動感。

三、時裝畫人體局部刻畫規(guī)律

時裝畫人體刻畫不像美術人體刻畫那么細致，時裝畫繪制人體以概況形式描繪，主要刻畫人體的準確比例和主要特征，不需要描繪明暗和細微的高低起伏，可以局部夸張表現(xiàn)，探索線條的穿插，用線條的虛實、粗細表現(xiàn)人體結(jié)構。

時裝畫人體頭部可以看作一個鵝蛋形形狀，由于頭部通常作為衡量肩寬的一個標準，初學者往往會把肩部畫得過寬，因此在繪制這個鵝蛋形狀時，可以將兩側(cè)臉豎直畫，避免臉蛋的鼓起。頭頂?shù)较掳偷闹行木€與橫向眼睛水平線作為中心線的運動形成了頭部的轉(zhuǎn)向角度。至于五官的安排主要依據(jù)“三庭五眼”放置在臉部。

手的表現(xiàn)是不容易的，畫起來會感到混亂和困難。通常初學者表現(xiàn)會盯著一個個手指頭去表現(xiàn)，最后發(fā)現(xiàn)畫了一把香蕉。在手的表現(xiàn)時，同樣要以幾何型去處理整體，將整體看成一個菱形或三角形的組合加以概括，然后再細分手指。在時裝畫中，不需要每個手指一一詳盡表現(xiàn)，通常表現(xiàn)的是大拇指、食指和小指。并略微夸張出女性手指的纖細修長，而男性要相對寬闊粗壯。

下肢的刻畫重點是大腿和小腿之間的弧線穿插，膝蓋的朝向、小腿肚的起伏。大腿可以看作一個上大下小的圓柱體，將大腿兩側(cè)弧線延展到膝蓋位置向內(nèi)收攏，小腿則包裹大腿延展段。在小腿表現(xiàn)時要注意外側(cè)的鼓起要圓順修長，小腿肚排腸肌的鼓起則低于小腿外側(cè)的凸起，在畫女性人體時注意不能把小腿肚畫得過于肌肉發(fā)達而破壞美感。內(nèi)側(cè)的腳踝高于外側(cè)的腳踝，內(nèi)側(cè)的腳踝可以畫得凸出些，突出模特的高挑骨感。

時裝畫中，模特的腳或鞋子的表現(xiàn)相對要大，頭小腳大的效果，看上去人體會顯得高挑，猶如我們仰視模特的視覺效果。

時裝畫美感表現(xiàn)主要依據(jù)時代流行的審美特征。如二十世紀九十年代的男性流行孔武有力為審美特征，因此在表現(xiàn)男性時裝畫人體時需要有棱角的方闊臉型、粗壯的脖子，而現(xiàn)今流行“韓版”男性，以俊美秀氣修長為表現(xiàn)特點。因此不僅要適當夸張男性的腿長，在脖頸、臉型的刻畫上不能過于菱角粗壯。

四、結(jié)語

時裝畫人體繪制規(guī)律只能作為初學者學習時裝畫入門的一種理論輔助手段，初學者還是需要通過大量的臨摹訓練來進一步熟記常規(guī)的基本動態(tài)。另外速寫也是一種很好的訓練，通過快速捕捉人體的動態(tài)變化與服裝的結(jié)構關系，增加對人體比例、結(jié)構的敏銳度，這也是快速提高時裝畫線條的流暢度的一種有效方式。

參考文獻：

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