再論“立意”與“意境”之關(guān)系

⊙田貴坤

［永城職業(yè)學(xué)院教學(xué)督導(dǎo)室， 河南 永城 476600］

再論“立意”與“意境”之關(guān)系

⊙田貴坤

［永城職業(yè)學(xué)院教學(xué)督導(dǎo)室， 河南 永城 476600］

在中國傳統(tǒng)畫論中，“立意”是畫家的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作目的，“意境”則是畫家實施“立意”創(chuàng)造而使繪畫作品呈現(xiàn)出的一種虛實相生的深遠意蘊。畫家作畫，往往“立意”在先，“意境”在后。畫家有怎樣的“立意”，其作品就會表現(xiàn)出相應(yīng)的“意境”。在某種程度上可以說，“立意”是畫家作畫前心中的腹稿，而“意境”則是畫家實施作畫過程后展現(xiàn)出的可做多層次解讀的可視性的具體畫卷。二者相輔相成，密切聯(lián)系。

中國傳統(tǒng)畫論 立意 意境

從歷代畫論中我們可以看出，“意”的出現(xiàn)與表達是一個比較關(guān)鍵的問題。古代一些畫家和理論家對此都有精辟的見解和較深的論述，并從中總結(jié)出寶貴經(jīng)驗，給出了獨到見解。

“意”作為一個理論術(shù)語，在傳統(tǒng)畫論中，最先在謝赫的畫論《古品畫錄》中出現(xiàn)。他對顧愷之的作品評論時，曾經(jīng)指出“格精辟，筆無妄下，但跡不逮意，聲過其實”。從字里行間可以看出，謝赫把“意”與“跡”相對指出，二者的內(nèi)涵有一個明顯的界限。同時，又可以看出，“跡”為畫中的結(jié)構(gòu)，體貌規(guī)格、筆法、用墨。那么，對“意”我們可以理解為畫的主題內(nèi)容。眾所周知，謝赫所處的時代，山水、花鳥畫雖然盛行，但人物畫仍處于主流地位，從姚最的畫論中，可知謝赫是一位擅長人物的仕女畫家。從他的許多仕女人物畫內(nèi)容中可以看出，他把主要精力放在了刻畫人物的神情上，也包括畫論作者的審美評價。在這一點上，姚最評價謝赫：“氣韻精靈，未窮生動之致；筆路纖弱，不副壯雅之懷?！逼渲械摹皻忭嵕`”，是指所繪對象的神情，而“壯雅之懷”則是指作者的審美評價。從以上可以得出，“意”從當初就指的是主題思想。

從傳統(tǒng)畫論來看，“立意”這個提法，最早出現(xiàn)在唐朝張彥遠的《歷代名畫論》中。他在謝赫“六法”中強調(diào)了“立意”這個概念，并闡述了“立意”的重要性。張彥遠說道：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，形似皆本于立意而歸乎于用筆?！憋@而易見，“立意”就是我們通常所說的確定畫中的中心思想。

張彥遠的《歷代名畫論》起初出現(xiàn)在公元9世紀。這時，正是人物畫統(tǒng)治畫壇時期，而山水、花鳥畫也處于萌芽狀態(tài)。所以說，他在談及山水畫時，提到過創(chuàng)造意境問題。我們又從他對宗偃的論述“境與性會”中可以理解：境是景象，性意為畫家的性格、情感。進一步講，那就是“情景交融”。從表面上來看，張彥遠沒有提到“意境”這個詞，但是，在其山水畫中，他已潛在地表現(xiàn)抒情之意，并包含一定個性的意境在其中。

中國傳統(tǒng)畫論盡管都是畫家之作，但就理論術(shù)語而言，經(jīng)不起推敲，也沒有明確的界限。因此，盡管“立意”“意境”出現(xiàn)在唐、清兩個時期，但我們不能理解以前的畫論是否與這兩個詞有關(guān)。事實上，“立意”問題從古至今不僅在理論上重視，而且也在實踐中也較重視。在初期抒情山水畫中，“意境”就總結(jié)出了創(chuàng)造的經(jīng)驗。這兩個詞語沒有相同的概念。至此，我們對待“立意”與“意境”問題，既不能只看畫論中的詞語怎樣論述，也不能只重視繪畫理論而忽略了創(chuàng)造實踐，只有吃透理論實質(zhì)，才能總結(jié)出與之相應(yīng)的傳承經(jīng)驗。

三國兩晉之前，很多傳統(tǒng)畫論中，雖然沒有提到“立意”這個詞，但從遺留的繪畫作品中可以看出，那時作品的立意是顯而易見的。它不僅為達官貴族、封建統(tǒng)治者服務(wù)，同時，它又統(tǒng)治著人們的思想領(lǐng)域。據(jù)文人郭沫若考察論證，在原始社會中，周朝初期，“失殷”銘文記載描繪著“武王、成王伐商”及巡省東國的圖畫。從中我們可以看出，“立意”是竭力宣揚統(tǒng)治者的文治武功；史書上有很多記載，在封建社會的漢朝，漢武帝時期，在甘泉宮召集畫工畫天地、太一、鬼神；漢宣帝時期，在麒麟閣召集畫工描繪功臣畫像；漢明帝時期，召集畫工畫云臺二十八將；漢靈帝時，在鴻都門學(xué)畫孔子及七十二弟子像，等等。上述足以說明兩個問題：一是兩漢皆聚集畫家進行了規(guī)模較大的壁畫創(chuàng)作。二是壁畫的主題思想都是迎合封建統(tǒng)治者的口味，出于為其樹碑標榜，維護其統(tǒng)治的目的而去立意。從已出土的漢像畫磚、錦畫、畫像等大量事實也可論證此兩點。美術(shù)作品也有一定的思想傾向性，也要從一定的政治教育目的上去立意?！傲⒁狻痹诤诎档姆饨ㄉ鐣?，始終都是官方統(tǒng)治者對所謂正統(tǒng)繪畫提出的要求。

在古今畫論中，“意”既然泛指作品的主題，寄托了畫家的思想感情。那么作品的成功與否，就看立意的新穎如何。以此點而論，張彥遠在論六法中強調(diào)論述了“本乎立意”。以后，很多畫家對“立意”也十分關(guān)注。例如：清代的方董在其《山靜居畫論》中論述：“作者必先立意，后定位置?！边@足以說明作品意境的新穎與否是與畫者的立意有關(guān)。

畫家在整個作畫過程中，“立意”應(yīng)占據(jù)首要地位。張彥遠認為作畫前首先應(yīng)立意，然后再把立意從畫面上體現(xiàn)出來。今天我們也十分贊同張彥遠提出的兩個主張：一是“本乎立意而歸乎于用筆”，二是“意在筆先，畫盡意在，所以全神氣也”。他的主張可以歸納為意在筆先，意在畫內(nèi)。

從“立意”再到創(chuàng)作出主題內(nèi)容的藝術(shù)形象來看，張彥遠提出了“骨氣、形似皆本乎立意”。就“骨氣”與“形似”而言，指的是人的形體與神態(tài)。從整體來看，明顯說的是繪畫中的藝術(shù)形象。他強調(diào)“意在筆先，畫盡意在”與“畫雖狀形主乎意”是古代畫論中的寶貴經(jīng)驗。傳統(tǒng)畫論中所說的“意在筆先”中的“意”，既不是憑空的想象，也不是故意的捏造，而是來源于生活并高于生活。

傳統(tǒng)畫論中的“立意”，既有主題的成分，也有“意匠”（意境）的含義，二者既有區(qū)別又有聯(lián)系?！耙狻奔础耙鈭D”，也就是通俗所說的畫什么，為什么要畫；“意匠”就是我們實施的過程，也就是通常所說的構(gòu)思。

我國傳統(tǒng)畫者在意匠運籌上，總結(jié)出了寶貴經(jīng)驗。首要一條為“匠心獨運”，它突出了構(gòu)思創(chuàng)意。例如《宣和畫譜》里論述李公麟“以立意為先，布置緣飾為后”，還論述其“更自立意，專為一家”，又對其匠心獨運加以肯定。

我國古今畫家對構(gòu)思新穎十分重視，強調(diào)構(gòu)思巧妙，提倡以少勝多，內(nèi)容含蓄，意在筆先、意在畫外。在傳統(tǒng)畫論中，我們可以從這些方面得到較多啟發(fā)和見解。比如，傳統(tǒng)畫論的“意在畫外”說法，實際上是畫者的情感儲藏在作品內(nèi)容中，給觀眾留下回味無窮的感覺。切記，作品篇幅再大也不能涵蓋一切。中國畫所以去畫枝葉枯草，畫者就是想要以少勝多、創(chuàng)意新穎。

“意匠”（意境）描繪就牽扯到立意的實施問題。要想實現(xiàn)立意，首先，要去考慮怎樣刻畫作品中的具體形象；其次，再去實施。這就要涉及繪畫材料和方法技巧。所以說，我們需要處理好“意”與“法”的關(guān)系問題。

當下，我們應(yīng)從傳統(tǒng)畫論中去分析、理解、借鑒，取其精華、去其糟粕，深入研究探討“立意”與“意境”的實質(zhì)，做到古為今用。在科學(xué)技術(shù)發(fā)達的今天，美術(shù)作品首先要根據(jù)新時代的精神面貌去立意，同時，還要思考怎樣能較好地描繪新意，表現(xiàn)新的意境。

[1]（南齊）謝赫.古畫品錄[M].北京：人民美術(shù)出版社，1962.

[2]（唐）張彥遠.歷代名畫記[M].杭州：浙江人民出版社，2011.

[3]（清）方薰.山靜居畫論[M].杭州：西泠印社，2009.

[4]北宋官方.宣和畫譜[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2007.

作 者：田貴坤，河南大學(xué)美術(shù)系本科畢業(yè)，永城職業(yè)學(xué)院教學(xué)督導(dǎo)室科員，副教授，研究方向：美術(shù)教育。

編 輯：趙紅玉 E-mail：zhaohongyu69@126.com