樊倫
摘 要:人類的生產(chǎn)生活離不開光,而對于繪畫藝術(shù)來說,光線更是尤為重要。在繪畫歷史長河中,倫勃朗油畫作品的用光顯得非常特殊。通過對倫勃朗具體作品的分析來論述他油畫的用光。在下文我們將筆墨的用于著名的繪畫大師倫勃朗,他在前人探索成果的基礎(chǔ)上對光線又有著哪些深刻的探索。
關(guān)鍵詞:倫勃朗;光線;畫面;空間
中圖分類號:J213 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)08-0082-01
倫勃朗·哈門斯·凡·萊茵是十七世紀荷蘭畫派的代表人物,他被譽為從古至今最偉大的畫家。雖然一生歷經(jīng)坎坷,但仍然在逆境中堅持現(xiàn)實主義的創(chuàng)作,是一位讓人敬佩的現(xiàn)實主義繪畫大師。倫勃朗在繪畫藝術(shù)上可以說是一位高產(chǎn)的畫家,在繪畫上繼承和發(fā)揚了了卡拉瓦喬的明暗對比手法,運用光線來塑造形體來表現(xiàn)空間。在技法上,注重肌理的運用,自創(chuàng)厚涂法,用筆桿刮蹭顏料以營造肌理感。光線在他筆下是萬能的,他能夠運用來自不同方向的光,引導(dǎo)視覺產(chǎn)生不同的效果,他把光源集中在了某一個最重要的部位,讓其他細節(jié)都削弱在陰影之中,每一筆都透露出敏銳的觀察力。
一、運用光來組織構(gòu)圖
構(gòu)圖是一幅作品中的基礎(chǔ)部分,一幅好的作品構(gòu)圖起著至關(guān)重要的作用。例如桌子上有一排排陳列著的蘋果,如果我們以審美的形式來組織畫面,那么我們就需要把每一個蘋果安排在恰當?shù)奈恢?,需要我們動腦筋,表現(xiàn)作品主要思想和美感效果,并需要在一定空間內(nèi)安排和處理物體的關(guān)系和位置,構(gòu)成協(xié)調(diào)完整的畫面。
其中最能體現(xiàn)“光組織構(gòu)圖”的作品是倫勃朗的名著《夜巡》。倫勃朗的《夜巡》,此畫為阿姆斯特丹城射手連隊畫的一幅群像,這群射手們每人付一百荷幣,各自認為應(yīng)當站在與別人同等的位置,然而倫勃朗卻沒有按照射手們的要求,他沒有把眾多人物并列起來,而是把射手們安排在了豪華的宴會上,去表現(xiàn)每個人帶有動態(tài)的風姿。畫家為了不使每個人物都唐突地出現(xiàn)在在畫面上,對構(gòu)圖進行了精心的考量,盡量使每個人都能看見,又安排的錯落有致,光線斑駁,使中尉和副手極為突出,這卻滿足不了射手的趣味而導(dǎo)致畫家迅速步入了不幸之中。但是這幅油畫卻讓我們不得不驚嘆倫勃朗的用光,他用光使畫面組成了一個整體,整個構(gòu)圖、光影的處理和色彩的搭配,讓這個看上去混亂無序的場面蘊含著一種內(nèi)在的秩序,塑造出一種緊張、神秘、動感的隊伍的出行氛圍,具有戲劇性舞臺效果的場景。
二、運用光線來表現(xiàn)空間
對于任何一幅作品如果沒有空間感,即使是畫的再細致,那么也是失敗的。正是由于物體前后的不同,物體與視覺之間的距離使畫面產(chǎn)生了不同的空間感,有的清楚,有的模糊。也就是說不管是畫什么,靜物、人物、還是風景畫,它都有一個主要表現(xiàn)內(nèi)容和次要表現(xiàn)內(nèi)容。
仔細研究倫勃朗的作品,我們就會發(fā)現(xiàn)他在這方面處理的恰到好處。倫勃朗的畫把光照的地方畫的很細致,而暗部則畫的很概括,這樣便會產(chǎn)生了一種虛實的空間感。例如作品《戴金盔的人》,這是一幅肖像畫,但是畫家卻重點刻畫的是金盔,光線集中照射在金盔上,使金盔突顯在了畫面上,表現(xiàn)在了搶眼的位置,讓人看著耀眼,甚至金盔的那種錚錚作響的質(zhì)感都能表現(xiàn)出來,而人臉部卻畫的不是那么搶眼,尤其是暗部衣服的處理更加簡單明了。使畫面表現(xiàn)出上半部分實,下半部分虛。讓我們感覺上半部分離我們很近,下半部分很遠的效果。
三、運用光線來制造明暗
在畫面上表現(xiàn)自然的時候,第一考慮到的便是光,而畫面至少是以限于一方的光線為基本,從一方來的光線,在一切物體上必定有明面,暗面。仔細觀察倫勃朗的作品可以發(fā)現(xiàn),他的作品大多是背景為暗色,直到表現(xiàn)中心物體時,才會有一束聚光燈似的照射,在中心人物被照亮?xí)r,感覺好像是能夠外射的發(fā)光體,在這樣的光線照射下,畫面不但可以產(chǎn)生強烈的明暗對比,還可以引導(dǎo)視覺產(chǎn)生聚光效果,利用光線來突出主體。這正是倫勃朗作品中用光最巧妙的特征。倫勃朗作品《戴金盔的兄長》肖像畫,出自他的第一批作品,顯示出了新的探索成果。用光的明暗強烈對比的手法,突出形象的主體部分,這種畫法使主題鮮明,尤其是受光部分的質(zhì)感極為強烈,畫面其余部分很暗,歐洲美術(shù)史家稱為“紫金色的黑暗?!弊阋钥闯龉饩€的重要作用。
四、運用光線使畫面產(chǎn)生幻覺
倫勃朗在作品里精巧地制造了各種不同的用光方式。他用光靈活多變:要不突出主體部分;要不避開主體,讓主體隱約體現(xiàn);要不就亮色大面積鋪開;要不婉轉(zhuǎn)的依照形體的輪廓掃描。
例如倫勃朗的作品《交談中的圣彼得與圣保羅》。這幅畫描述的是圣保羅和圣彼得等人坐在一起談?wù)摿奶斓膱鼍?,從畫面中人物的動態(tài)可以看出他們在爭論著什么,這幅畫是以中間兩人物之間為中心,畫家把光集中在了畫面的中心位置,照射在主體人物的衣服上,衣物的亮面與人的臉形成的明暗對比,甚至遠處的人物只有很微弱的光照射,讓人感覺好像他們的談話很神秘,更加增添了畫面的神秘性,畫面中的虛實處理的非常有節(jié)奏。這種處理光的方法,使我們在觀看這幅畫時不由自主地想去傾聽畫面人物在交談著什么,讓我們體會到作品本身所具有的一種神秘感。
通過觀察研究幾幅作品可以看出倫勃朗用光的不同,光可以表達他自己的內(nèi)心,他用光并不是隨心所欲的,而是根據(jù)不同時期對光的不同感觸,而產(chǎn)生對光獨特的表達。但同時倫勃朗用光是自由的,似乎光在他筆下是無所不能的。
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