成長與綻放

一、工筆畫的簡介

中國畫博大而精深，源遠(yuǎn)而流長，是我國的民族繪畫。工筆畫是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法來描繪景物的表現(xiàn)方式。以“工”為特征的中國畫畫體，是通過“取神得形，以線立形，以形達(dá)意”獲取神與形體完美統(tǒng)一的，是更多的注重于細(xì)節(jié)和寫實(shí)的。以細(xì)致的刻畫、準(zhǔn)確的造型和精微的色彩進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作，其作品呈現(xiàn)工整、工細(xì)與工麗的畫風(fēng)。

二、工筆牡丹畫在歷朝代的發(fā)展概況

“牡丹，花之富貴者也?！睆墓胖两?，牡丹以花大色艷、雍容華貴、富麗端莊、芳香濃郁而聞名，其品種繁多，素有“國色天香”之美稱，艷冠群芳。

我國最早畫牡丹的記載，可見于唐人韋絢記敘的《劉賓客嘉話錄》云：“北齊楊子華畫有牡丹?！痹凇渡袝蕦?shí)》一書中也曾記載：“楊子華畫牡丹”。但在歷代畫史中卻沒有見過記載，這種說法卻不知有何依據(jù)。

唐代開元，天寶年間，宮中之人賞牡丹之時(shí)，每次都會(huì)從汾州引進(jìn)佳種，一時(shí)間，文人詠歌，號(hào)為“國色天香”。周敦頤的《愛蓮說》云：“自李唐來，世人甚愛牡丹。”由此可見，畫牡丹的風(fēng)氣，大約興盛于此時(shí)。流傳于世的《簪花仕女圖》中，其中宮女的扇子中就畫有牡丹，設(shè)色清麗表現(xiàn)不凡。到了中唐時(shí)，就已經(jīng)有很擅長畫牡丹的畫家了。比如說邊鸞和馮紹正等人。邊鸞畫所作《牡丹圖》花色深紅，光色艷發(fā)且不失潤澤凝結(jié)，在當(dāng)時(shí)人們稱之為絕筆。唐末五代之際，畫牡丹較為普遍。據(jù)畫史及畫跡，唐人畫牡丹皆為折枝牡丹，設(shè)色一體。羅隱的《扇上畫牡丹》有詩云：“為愛紅芳滿砌階，教人扇上畫將來。葉隨彩筆參差長，花逐輕風(fēng)次第開。”關(guān)于唐人所畫牡丹之圖，在北京海淀八里莊發(fā)掘的唐墓壁畫中尚可得見。其所畫牡丹花大如盤，枝繁葉茂極盡自然意趣。

五代時(shí)期，擅長畫牡丹者有于競，王畊。這一時(shí)期著名的花鳥畫家，如徐熙祖孫，黃筌父子，皆善畫牡丹。徐熙所畫牡丹最多，后世對(duì)徐熙所畫的牡丹多有評(píng)述?！懂嬍贰芬粫f徐熙的《風(fēng)牡丹圖》，葉子有幾千余片，花只有三朵，一個(gè)在正面，一個(gè)在右面，一個(gè)在許多枝葉的后面。石竅圓潤，上面有一只貓。徐熙所畫的牡丹，到了宋代已值高價(jià)，今存的《玉堂富貴圖》傳為徐熙所作。徐熙野逸，黃家富貴，黃筌一家具擅繪畫，其弟唯亮，子居寶，居實(shí)，居寀，其中尤以黃居寀的成就最大，名聲亦播于后世。

牡丹艷冠群芳，宋人特為欣賞。洛陽牡丹天下第一，此期花鳥畫興盛，因此畫牡丹也為之興盛。歐陽修層作《洛陽牡丹記》，人皆弘傳其名。李唐有詩云：“早知不入時(shí)人眼，多買胭脂畫牡丹。””洛花紅肉資，蜀筆丹砂染。生多俗格，紙本有真艷。”“已過谷雨十六日。猶見牡丹開淺紅。”可知道宋人尚設(shè)色牡丹。

元代鮑靜善畫牡丹，《越畫見聞》一書中說：“嘗為人寫牡丹，姿態(tài)天成?！卞X選曾作淺設(shè)色牡丹并自詩云：“猶有余情寫牡丹?！蹦攮憣?duì)他的牡丹圖題詩云：“滿壇蜀錦鋪紅紫，尚憶春深泛玉舟?！?/p>

明代工畫牡丹的畫家，畫史所記載者有孫克弘，釋海懷，吳麟等人。明人尚水墨寫意，畫牡丹亦為水墨一體，開創(chuàng)一代畫風(fēng)。徐渭曾在題詩中說，牡丹是富貴花，光彩奪目，所以前人多以鉤染烘托，如今以潑墨為畫法，這樣雖有生意，但大多不是此牡丹花的真正姿態(tài)?！睹嬩洝吩漆尯褜懩档ぷ罟?，縱筆點(diǎn)染，深淺向背，灼灼欲生。

見于畫史記載的清代畫牡丹的畫家，有姜師周，錢元昌，毛遠(yuǎn)公，程琳，陸巡，朱山，陳典等人。另據(jù)其他史書記載，善畫牡丹者有任廷貴等人。用特殊的表現(xiàn)手法，繪制設(shè)色牡丹。近世吳昌碩，于非闇皆善畫牡丹，題畫云：“種牡丹三十年，畫牡丹二十年，形神兼?zhèn)渥杂X尚隔一塵，書此答客問何以只畫牡丹?！?/p>

縱觀牡丹一科自唐至清，傳承有緒。

三、如今的發(fā)展現(xiàn)狀

作為傳統(tǒng)繪畫的工筆畫，如今的現(xiàn)狀則傾向于借古開今的形式和中西融合的形式，在繪畫和中國畫面臨雙重危機(jī)的今天，在中國畫的外延不斷延展的今天，我們能看到很多形式的外延，比如說在傳統(tǒng)的繪畫基礎(chǔ)上向外發(fā)展出來的抽象繪畫，或是與傳統(tǒng)設(shè)色畫既相區(qū)別又相互聯(lián)系的彩墨畫等，這些都是外延的例子。

四、發(fā)展現(xiàn)狀的分析與思考

在全球化的今天，如何保持中國畫，尤其是傳統(tǒng)工筆畫特點(diǎn)而不被同化以保持差異性存在是我們必須面對(duì)的問題。這關(guān)乎工筆畫以及古老的中華文化在當(dāng)今世界的命運(yùn)。過去我們一直在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的必要，強(qiáng)調(diào)新的內(nèi)容決定新的形勢，然而卻對(duì)民族形式是在歷史中長期形成的，需要繼承借鑒這一點(diǎn)認(rèn)識(shí)的還不夠，把不該放棄而應(yīng)該傳承的都廢棄不要，把文化藝術(shù)發(fā)展的這一鏈條徹底打斷，從零開始實(shí)在是違反藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。我們要重視藝術(shù)民族形式的繼承，找到哲學(xué)根基和自身的道路，隨著藝術(shù)界和其自身的發(fā)展必然會(huì)再一次迎來巔峰。

我在工筆牡丹畫創(chuàng)作這個(gè)過程中，按照傳統(tǒng)的畫法進(jìn)行創(chuàng)作，感受到了傳統(tǒng)的魅力以及它經(jīng)歷了自身發(fā)展的輝煌歲月，崛起了光照四宇的藝術(shù)峰巔，我認(rèn)為繼承這些傳統(tǒng)的東西是重要的。我創(chuàng)作與研究的意義在于，只有繼承才能永恒。

作者簡介：商冉冉（1991.01-），女，山東省萊蕪人，沈陽師范大學(xué)14級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位。研究方向：中國畫。