印刷技術(shù)與明代插圖

王春華

據(jù)史料記載，在我國明朝末年出現(xiàn)了插圖的繁榮景象，插圖的繁榮意味著商業(yè)的繁榮和書籍印刷的繁榮，那個時代才是一個閱讀的黃金時代。正是由于饾版、拱花技術(shù)及水印木板技術(shù)的發(fā)展和運用，使人們自宋、元以來一直探索的彩印技術(shù)有了質(zhì)的飛躍，為明代插圖藝術(shù)做出了極大的貢獻。明代插圖在歷史上是一株璀璨的明珠，而在那時的木版畫因為其印刷特性在書籍當中運用頻繁。

雕版技術(shù)新發(fā)展

明初剛剛經(jīng)歷元末的動亂，統(tǒng)治者為了恢復(fù)生產(chǎn)，加強對意識形態(tài)的限制，同時在百廢待興的環(huán)境下，明初印刷力量是比較脆弱的，促成了明洪武至天順年間的100余年里，插圖幾乎被看成是一篇空白的尷尬局面。嘉靖時期是印刷業(yè)發(fā)展的轉(zhuǎn)折，藝術(shù)趨于繁榮，與統(tǒng)治者對通俗文化產(chǎn)生濃厚的興趣是分不開的。紙、墨、刻、印是雕版印刷的四大要素，印刷業(yè)的繁榮得益于這4個方面的共同發(fā)展。由于政府對印刷重視，從中央到地方的很多部門都從事過印刷活動。同時，政府對印刷業(yè)政策開放，民間形成了汴京、杭州、福建、江西等幾個印刷業(yè)較集中的地區(qū)。

福建的建陽、南北兩京、蘇州、杭州等地的印刷業(yè)有了較快的發(fā)展，使木刻插圖日益增多。中國是最早發(fā)明雕版印刷術(shù)的國家，中國的彩色木刻畫用朱墨兩色套印而成明代彩色套印版畫遺留最多，藍墨兩色套印也不少，如嘉慶時期《墨子》等。天啟年間，湖州的凌、閔二家印刷了大量的朱墨二色或朱、墨、黃、藍四色的古書，如明末朱墨兩色印刷版的《今古與地圖》，并沒有彩色印刷插圖。變化總會使人感覺到觸目、新奇、震動。自從發(fā)展雕版印刷術(shù)后，插圖一般都是黑白的，在追求多樣的心理驅(qū)動下，古代版刻家克服了技術(shù)上的困難，使用了套色的方法，制作出彩色的插圖。雕版技術(shù)發(fā)明后，書籍的傳播從手抄進入印制。雕版印刷雖然解決了文字和黑白插圖的印制，但是仍不能滿足人們對色彩插圖的需求。于是，采用雕版印刷與手工上色相結(jié)合：先用雕版印刷術(shù)，在紙上印出版刻插圖，再用手工在圖畫上涂上各種顏色，使黑白圖畫變成彩色圖畫，這種制作工藝被稱為“刷涂套色”。

隨后，出現(xiàn)了了不起的印刷技術(shù)——刷版套印，它是一種新的彩色套印工藝，根據(jù)畫面的要求，在同一塊雕版的不同部位涂上不同的顏色，然后一次刷印而出。明代早期的彩色木刻畫有兩部“典型”范本可以說明這種技術(shù)對我國印刷技術(shù)發(fā)展對明代插圖的影響。一部是由萬歷二十八年由鄭振鐸先生收藏的《花史》，其彩色印刷的方法是把幾種不同的顏色涂抹在一塊木板上，比如花涂上紅色，葉子涂上綠色，樹干涂上棕色，然后再覆紙印出來，這是一種單板涂色印刷的方法，與多版套色截然不同。另一部是徽州程大約刻印的《程氏墨苑》，也在他所刻的木板上按照應(yīng)該渲染的色彩涂上相應(yīng)的顏色，而后印刷。雖然這種刷版套印技術(shù)在今天看似簡單，但在當時操作起來也十分不易。這種方法要求同時要用多種顏色在木刻畫上涂抹，如果印刷時間相隔太久，那么先前涂上去的顏色就干掉，影響印刷效果。由于他的大膽嘗試，明代迎來了彩色木版畫插圖的大量出現(xiàn)。

饾版印刷新出現(xiàn)

把套版印刷和版刻藝術(shù)結(jié)合起來的彩色套印術(shù)，最初采用的涂色方法，有諸多明顯的缺點。后來在這種方法上進行革新，很快出現(xiàn)了一種分色分版的套印方法，隨著印刷技術(shù)的發(fā)展饾版套印技術(shù)發(fā)明了?！梆澃嬗∷ⅰ保褪前凑詹噬L畫原稿的用色情況，分別勾摹，每種顏色刻成一小塊木板，猶如饾饾，故稱“饾版”。然后再依照“由淺到深，由淡到濃”，將不同顏色依次套印，直至與原稿位置吻合，最后形成彩色圖畫。天啟六年由金陵吳發(fā)祥鐫刻的《蘿軒變古箋譜》，它的雕版、饾版等工藝很是精湛，它的發(fā)現(xiàn)在彩色套印版畫史上具有重要價值。

由于統(tǒng)治者對于意識形態(tài)的重視，木版畫盛行，私營性的刻圖制是許多畫家的謀生手段，《十竹齋書畫譜》的作者胡正言就是其中的一位。他歷時8年，于天啟七年完成，《書畫譜》備受讀者喜愛。出版不久便已有人翻刻，數(shù)百年過去了，原版初印本傳世極少，現(xiàn)今《十竹齋書畫譜》多為清代翻刻本，此譜共有8卷，每種40幅，一共160圖，采用一圖一文的形式，每圖均為對版雙頁版面，中間隔頁題寫詩詞。書畫譜里的作品有的是由胡正言自己書寫繪制，畫譜不僅滿足了“幽人韻士之癖好”而且“竹譜”中的繪寫竿、節(jié)、枝、葉的各個步驟，并附有畫訣。此譜汲取了古代絲織品漏版染花和凸版印花技術(shù)，發(fā)展了程大約編刻的《程式墨苑》所運用的色涂刻版、兩版套色發(fā)展成多色分版套印的新技術(shù)，并且使饾版印刷空前成熟。它推翻了死硬的繪、刻、印，轉(zhuǎn)而靈活精心。

拱花技術(shù)新應(yīng)用

胡正言又于明崇禎十七年完成《十竹齋箋譜》，技術(shù)上，它運用了在《書畫譜》里未曾用過的“拱花”技術(shù)。“拱花”就是將木板雕刻成凹版然后將宣紙按照畫面的位置打濕拓入凹版中，再吸干水分，形成浮雕效果，使白色的東西可以運用拱花的技術(shù)表現(xiàn)出來，這一發(fā)明為我國印刷史平添了一種新的表現(xiàn)方法，從而這種新的表現(xiàn)方法獲得了廣泛的表現(xiàn)空間。如無華的八種花卉、雅玩古器的花紋凸出，皆以素紙拱花壓印而成，其內(nèi)容有山水意境、花卉奇石、歷史故事，是前無古人的創(chuàng)舉。

木板水印新出現(xiàn)

木板水印是一種特殊的手工印刷技術(shù)，它是水質(zhì)顏料印刷的一種具有“水味”的藝術(shù)形式。在拓印時，根據(jù)墨色的水性特征滲透到宣紙柔軟的纖維中，呈現(xiàn)出水墨滲化的痕跡，溫潤而韻味十足；水印木刻不外乎繪、刻、印3個環(huán)節(jié)，若結(jié)合不好將直接影響印刷的最終效果，所以彩色木刻畫的傳統(tǒng)不容易繼承的緣由就在于此。十竹齋的水印木板按其屬性可以分為兩種：一種偏于工藝復(fù)制性質(zhì)，在繪、刻、印上特別要求與原告版乃至印刷上都有畫家按照自己的創(chuàng)作意圖全部完成，比工藝復(fù)制性質(zhì)的木刻版畫要靈活，但相對來說比較難，此外，十竹齋的水印木刻在繪、刻、印上有著新的特點，如花和葉子的處理方法上更充分地利用了彩色墨化進行印刷。此外，十竹齋工人在印刷工程中巧妙地用手指在紙上進行按捺，所表現(xiàn)出來的線條比較柔和，色彩潤和，用指甲按捺出來的線條則顯得堅挺，色彩深淺不一。

十竹齋的彩色套印技術(shù)是在傳統(tǒng)的技術(shù)上加以發(fā)展而來的，它在印刷方法上得到了突破，而且彩色木刻作品的價值沒有超過《十竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》的，它們是木版插圖的璀璨明珠，在古代插圖中是彩色印刷的最高成就，作者胡正言為明代插圖作出了歷史性的貢獻。自此之后彩色印刷技術(shù)在木版插圖方面一直應(yīng)用至今。