中國(guó)音樂發(fā)展的寶貴財(cái)富

文|何平

中國(guó)音樂發(fā)展的寶貴財(cái)富

文|何平

2016年11月25日——12月1日，由中共廣東省委宣傳部、廣東省文化廳、廣東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、中共廣州市委宣傳部主辦的“2016首屆南國(guó)音樂花會(huì)”隆重舉行，這次盛大的音樂活動(dòng)，一方面接續(xù)了1999年“第六屆羊城音樂花會(huì)”之后的中斷，一方面開啟了新世紀(jì)廣東音樂工作者從“高原”到“高峰”邁進(jìn)的新步伐。

“向經(jīng)典致敬”是這次南國(guó)音樂花會(huì)的主題，回顧以往的經(jīng)典，使我們有了繼承；創(chuàng)造未來的經(jīng)典，希寄我們?cè)鰪?qiáng)創(chuàng)新實(shí)踐。我們站在歷史、現(xiàn)實(shí)、未來的點(diǎn)、線、面全方位的視角中，毫無疑問，目的就是對(duì)“高峰”的期待：從沉淀到勃發(fā)直到?jīng)_刺。

百年來，廣東音樂家為中國(guó)的音樂事業(yè)做出了重大努力和貢獻(xiàn)，如果以廣東人引以自豪的蕭友梅創(chuàng)作于1916年12月的管弦樂作品《哀悼進(jìn)行曲》算起，中國(guó)交響音樂至今已走了整整100年的路，也標(biāo)志著中國(guó)近現(xiàn)代專業(yè)音樂教育已起步100年了。如果以中國(guó)交響音樂誕生的1916年為起點(diǎn)，我們?nèi)轿皇崂戆倌陙韽V東音樂家對(duì)中國(guó)音樂發(fā)展的影響和貢獻(xiàn)時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，他們對(duì)祖國(guó)音樂事業(yè)的貢獻(xiàn)是全方位的。這些音樂家的音樂成就及藝術(shù)特點(diǎn)、音樂觀與人文精神、國(guó)民音樂教育觀、音樂作品中的美學(xué)價(jià)值、音樂作品中的作曲技法特色、與西方音樂文化的交流、音樂家的具體行為對(duì)廣東現(xiàn)當(dāng)代音樂發(fā)展的影響，都是我們需要深刻挖掘的。

“2016首屆南國(guó)音樂花會(huì)”舉行了2場(chǎng)理論研討會(huì)： 2016年11月26日的理論研討會(huì)和2016年11月30日的“新粵樂”討論會(huì)。在“新粵樂”討論會(huì)上，來自北京、沈陽、天津以及廣東的專家，來自廣東流行音樂界的陳小奇、高翔、林偉文等音樂人，計(jì)30余人出席了討論會(huì)，與會(huì)專家對(duì)11月29日的流行音樂跨界音樂會(huì)發(fā)表了中肯的建議和熱情的鼓勵(lì)。

2016年11月26日的“2016首屆南國(guó)音樂花會(huì)理論研討會(huì)”在廣州華南理工大學(xué)舉行。中共廣東省委宣傳部常務(wù)副部長(zhǎng)鄭雁雄，廣東省文化廳副廳長(zhǎng)楊樹，廣東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)專職副主席李仙花，華南理工大學(xué)常務(wù)副校長(zhǎng)彭新一，中央音樂學(xué)院國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心主任張伯瑜，中國(guó)音樂學(xué)院前院長(zhǎng)樊祖蔭，天津音樂學(xué)院副院長(zhǎng)靳學(xué)東，星海音樂學(xué)院副院長(zhǎng)周廣平，吉林大學(xué)珠海學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院院長(zhǎng)何平，知名學(xué)者趙宋光、向延生、馮明洋、居其宏、韓鍾恩、李巖等，著名作曲家鄭秋楓、劉長(zhǎng)安、陳小奇，張棣昌的親屬等，以及上海、廣東、廣西、浙江、江蘇、遼寧、河北的專家學(xué)者，計(jì)100余人參加了此次理論研討會(huì)。

研討會(huì)在鄭雁雄、彭新一致辭后，20余位專家圍繞“百年來廣東音樂家對(duì)中國(guó)音樂發(fā)展的影響和貢獻(xiàn)”的主題進(jìn)行了大會(huì)發(fā)言與討論，集中在廣東音樂家的學(xué)術(shù)思想、廣東音樂家作品的民間地域特征、廣東音樂家的作品影響、廣東音樂家的風(fēng)格引領(lǐng)和廣東音樂家的音樂創(chuàng)作探索五個(gè)方面。

何平針對(duì)此次研討會(huì)的主題，就關(guān)于研究的緣起、研究的8個(gè)著眼點(diǎn)、目前涉及的28位音樂家研究等作了簡(jiǎn)要概述：在中國(guó)音樂史經(jīng)典教科書和資料中，中國(guó)音樂發(fā)展中的重要音樂家，可圈可點(diǎn)的廣東籍音樂家、以及長(zhǎng)期在廣東工作并產(chǎn)生出有影響的作品和學(xué)術(shù)思想的音樂家就有數(shù)十位，他們?yōu)橹袊?guó)音樂事業(yè)做出了重要貢獻(xiàn)。作為后人，我們有責(zé)任、有義務(wù)為他們銘記史冊(cè)，為他們的貢獻(xiàn)廣為人知作出自己的努力，我們將以他們?yōu)轵湴?，以他們?yōu)榘駱樱谛聲r(shí)期的工作中作出貢獻(xiàn)。

廣東音樂家的學(xué)術(shù)思想，意義深遠(yuǎn)

冼星海對(duì)音樂教育曾提出過自己的學(xué)術(shù)主張，他認(rèn)為：一個(gè)音樂工作者在政治思想方面“要加強(qiáng)理論修養(yǎng)，尤其是馬列主義藝術(shù)理論的修養(yǎng)。”在技術(shù)技巧方面“要加強(qiáng)技巧的鍛煉，利用完整的技巧，發(fā)揚(yáng)和實(shí)現(xiàn)音樂的理論基礎(chǔ)?！痹谝魳穭?chuàng)作方面“要從理論和技巧的基礎(chǔ)去創(chuàng)作，大量的去創(chuàng)作以適應(yīng)大眾的需要?！?在藝術(shù)實(shí)踐方面“要利用歌詠的宣傳力量，在抗戰(zhàn)期中發(fā)揚(yáng)高度的民族自尊心，自信心，激發(fā)全國(guó)同胞的愛國(guó)熱忱?！边@四點(diǎn)主張與我們當(dāng)今的音樂教育思想幾乎一致。我們時(shí)代需要的音樂工作者應(yīng)該是：思想政治過硬，有著良好的道德品質(zhì)；技術(shù)基本功扎實(shí)，有著優(yōu)良的專業(yè)知識(shí)；創(chuàng)造思維活躍，永遠(yuǎn)充滿著不斷創(chuàng)新的精神動(dòng)力；藝術(shù)實(shí)踐豐富，不應(yīng)只是紙上談兵的匠人。

陳洪的高等師范音樂教育的主張，至今影響著我們：其一，師范音樂教育重在促進(jìn)人的全面發(fā)展，他在《給高師音樂系科同學(xué)的一封信》中指出，“音樂教育不僅可以培養(yǎng)人的高尚情操、健康品格和藝術(shù)修養(yǎng)，而且是培育心智、促進(jìn)邏輯思維發(fā)展的有效手段?！彼鲝垜?yīng)從幼兒園、小學(xué)以及中學(xué)抓起，提高全面素質(zhì)。這一主張，對(duì)當(dāng)今社會(huì)提倡物質(zhì)文明與精神文明協(xié)調(diào)發(fā)展、社會(huì)全面發(fā)展極具預(yù)見性。其二，陳洪主張師范音樂在課程設(shè)置上要“一專多能，面向中學(xué)”，而不能照搬音樂學(xué)院的模式。同時(shí)，陳洪非常注意提高師生關(guān)于教育思想的認(rèn)識(shí)，加強(qiáng)自身文化素養(yǎng)和專長(zhǎng)，才能以正確的思想去引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生成長(zhǎng)。陳洪在80年代認(rèn)識(shí)到的全面發(fā)展的重要性，也為后來師范音樂教育事業(yè)發(fā)展起到了專家的導(dǎo)向性作用。

葉純之最重要的貢獻(xiàn)在于他完成了《音樂美學(xué)十講》《音樂美學(xué)導(dǎo)論》《音樂美學(xué)通俗講話》等幾部著作。它們是當(dāng)代中國(guó)人獨(dú)立撰寫的最早的有關(guān)音樂美學(xué)問題的系統(tǒng)著述，具有學(xué)科性質(zhì)的奠基、開拓和引領(lǐng)意義。

“李凌式評(píng)論”并非只專注音樂的某一兩個(gè)領(lǐng)域的評(píng)論（如創(chuàng)作，如音樂教育）。因此，這種評(píng)論比大多數(shù)人更多的讓我們走近了美學(xué)對(duì)“音樂是什么”的理解；李凌高揚(yáng)“兩種努力，一路向前”的理念，身體力行地奔走呼喚，支持鼓勵(lì)音樂風(fēng)格的多樣性、可變性及創(chuàng)新性。高度體現(xiàn)了一個(gè)偉大評(píng)論家高屋建瓴的美學(xué)修養(yǎng)，由此而來的藝術(shù)遠(yuǎn)見所給予我們的啟發(fā)，越來越為他身后的民族音樂的發(fā)展所證實(shí)。

何安東在民族危亡的時(shí)刻，意識(shí)到一個(gè)愛國(guó)音樂家的神圣使命。同時(shí)他也是20世紀(jì)30年代抗日救亡歌詠運(yùn)動(dòng)的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者之一。而另一方面，自20世紀(jì)20年代末起，他就開始了普通音樂教育。在社會(huì)音樂活動(dòng)實(shí)踐上，1930年，何安東與陳洪、馬思聰一起創(chuàng)辦了單管編制的管弦樂隊(duì)，這是廣東第一支較正規(guī)的管弦樂隊(duì)，由馬思聰和陳洪任指揮，何安東任樂隊(duì)首席。原國(guó)務(wù)院副總理李嵐清在事過70多年后還提到這支樂隊(duì)、提到了樂隊(duì)首席小提琴何安東。

廣東音樂家作品的民間地域風(fēng)格，至今仍是鮮艷奪目的

章枚為當(dāng)?shù)厝嗣袢罕姾蛙婈?duì)進(jìn)行創(chuàng)作，他借用當(dāng)?shù)孛窀枨{(diào)，進(jìn)行藝術(shù)加工，通過傳唱他的作品，人民群眾接受了民主科學(xué)的思想，堅(jiān)定了抗戰(zhàn)勝利的信念，歌頌了軍民團(tuán)結(jié)的情誼。他的《黃橋燒餅歌》，一直傳唱至今。

張棣昌那深植泥土的地域風(fēng)格濃烈的作品《緬桂花開十里香》《人說山西好風(fēng)光》，草根的芬芳至今讓人回味無窮。1960—1961年間，為了電影《我們村里的年輕人》音樂，張棣昌和詞作者喬羽一同從太原出發(fā)，沿汾河兩岸走遍晉中南地區(qū)，觀察山西當(dāng)?shù)氐男氯诵率拢占?dāng)?shù)氐拿耖g小調(diào)和秧歌鼓點(diǎn)節(jié)奏，甚至為了能夠在創(chuàng)作上掌握好山西地方音樂的音調(diào)特點(diǎn)，還苦練山西方言，已然成了半個(gè)山西人。他為該片所作的《人說山西好風(fēng)光》，村味十足，流傳甚廣。

呂文成的廣東音樂《步步高》《平湖秋月》《醒獅》等，顯露出的韻味無窮的地方風(fēng)格以及悅耳迷人的藝術(shù)魅力，使其流傳海內(nèi)外；不僅如此，他還是第一位專以廣東音樂的演出和創(chuàng)作而不依附于其它工作為生的音樂家，他創(chuàng)作的作品較之劉天華多，較之華彥鈞在作品的情感表達(dá)方面更為豐富，有反映市民生活情趣的、描寫景致的作品，更有表達(dá)愛國(guó)主義熱情的作品。

陸仲任的音樂創(chuàng)作，符合中國(guó)人的審美心理，他以扎實(shí)的基本功，將民族音樂素材與西方傳統(tǒng)作曲技術(shù)結(jié)合，體現(xiàn)了中西合璧的創(chuàng)作特征，如在電影《南海潮》中，對(duì)“賽龍奪錦”音樂素材的運(yùn)用。

廣東音樂家的作品影響，在歷史的長(zhǎng)河中愈發(fā)顯現(xiàn)出它的持久力

馬思聰?shù)男√崆偾端监l(xiāng)曲》《牧歌》，余音繞梁至今。

何士德的《新四軍軍歌》，以昂揚(yáng)振奮的旋律，威武雄壯的氣勢(shì)，唱出了人民軍隊(duì)的氣魄。其影響，隨著時(shí)間的推移日漸成長(zhǎng)。新四軍高唱這首戰(zhàn)歌，伴隨著南方八省——安徽、江西、福建、浙江、廣東、湖北、湖南、河南等邊界地區(qū)取得一次又一次的勝利。

肖民的《人民軍隊(duì)忠于黨》伴隨著他于2007年獲得“中國(guó)音樂金鐘獎(jiǎng)終身成就獎(jiǎng)”。

雖為音樂理論家、音樂美學(xué)家的青主，其采用古詩詞譜曲的優(yōu)秀藝術(shù)歌曲《大江東去》《我住長(zhǎng)江頭》，至今是音樂會(huì)上常見曲目。特別是后一曲，以滾滾的長(zhǎng)江水為旋律線索,貫穿全文,借水抒情,借水喻情，表面看是一首愛情歌曲，但據(jù)研究者考證，其實(shí)際是對(duì)1927年國(guó)民黨“清黨”中所犧牲的同志的感懷之作。

李鷹航創(chuàng)作的歌劇《三邊風(fēng)光》中的插曲《拉駱駝》，現(xiàn)在許多人還認(rèn)為是一首內(nèi)蒙古民歌。其影響在現(xiàn)代生活中可能漸漸遠(yuǎn)去，但作曲家對(duì)新中國(guó)的新歌劇事業(yè)的貢獻(xiàn)，卻在歷史的積淀中不斷發(fā)揚(yáng)光大。

這些作品都以其劃時(shí)代的影響，傳播于一代代人的心中。難怪北京學(xué)者向延生認(rèn)為，在中國(guó)音樂近百年的發(fā)展中，廣東音樂家有著舉足輕重的地位，“人們常說北上廣，北京在前、其次上海，如果從近百年音樂家的角度來講，這就倒過來了，廣東應(yīng)該是放在第一位的——廣上北，這一點(diǎn)我必須要強(qiáng)調(diào)?！?/p>

廣東音樂家的風(fēng)格引領(lǐng)，彰顯創(chuàng)新本色

馬思聰于1935年回國(guó)，基于廣東民歌曲調(diào)創(chuàng)作了一系列作品，《搖籃曲》便是其中之一，從和聲結(jié)構(gòu)的多樣化到調(diào)式處理、織體處理都做了有成效的、創(chuàng)造性的運(yùn)用。聽馬思聰?shù)囊魳酚腥N體會(huì)：一是他在和聲上的創(chuàng)作極富中國(guó)音樂特色；二是富有民歌特點(diǎn)，1937年，年僅25歲的作曲家就寫出了名揚(yáng)中外的《思鄉(xiāng)曲》，但他對(duì)中國(guó)音樂的學(xué)習(xí)了解并未停止，特別是從1946-1948年，花費(fèi)3年時(shí)間，從云南、陜西、湖南、新疆等地搜集民歌，經(jīng)過深入的分析研究，編成《中國(guó)民歌欣賞》并出版；三是馬思聰在巴黎時(shí)，雖受西方和聲學(xué)及現(xiàn)代作曲技法的影響，但他回國(guó)后并未從此走向現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的道路，而是闖出了一條既具中國(guó)音樂特色又集現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的道路。在上世紀(jì)30、40年代的中國(guó)音樂家中，極少有作曲家如馬思聰一般，他是在這條雙行路上起步較早的音樂家。

解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期和新中國(guó)成立以來，黃錦培先后為電影故事片等作曲；還為粵劇、漢劇戲曲片配樂，如《搜書院》《齊王求將》以及記錄片《太陽河畔》的配樂。新中國(guó)成立初，黃錦培還赴各地演出，均獲得極高評(píng)價(jià)，對(duì)促進(jìn)我國(guó)與這些國(guó)家的音樂文化交流，起了很好的作用。

來廣州數(shù)十年的鄭秋楓，這位用深情譜寫豪邁的軍旅作曲家，他的作品體裁多樣、風(fēng)格多元，曲調(diào)寬廣且緊扣時(shí)代脈搏，在作品的形式、內(nèi)容以及作曲技法等方面都做了成功的探索，對(duì)我國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作產(chǎn)生了較大影響。他創(chuàng)作的《我愛你，中國(guó)》等一大批頗有影響的歌曲，具有大氣磅礴的抒情歌曲的氣質(zhì)，在軍旅音樂家中是獨(dú)樹一幟的，并引領(lǐng)著一代風(fēng)騷。

陳小奇是一位獨(dú)具個(gè)性的流行歌曲的詞曲作家，兒時(shí)的他，在家經(jīng)常做的事就是讀各種小說；“文革”期間，對(duì)古詩詞的濃厚興趣未減；考入中山大學(xué)中文系后，又拜讀了北島、亦舒、江河等朦朧派的諸多詩集。他將古典詩詞的意境融于朗朗上口的旋律中，被人稱為“流淌在音樂里的文字”，其旋律的格調(diào)，又充滿了文學(xué)的意境。他的《濤聲依舊》就是這樣一部風(fēng)格凸顯的作品。

廣東音樂家的音樂創(chuàng)作探索，總以新意令人刮目

冼星海的《神圣之戰(zhàn)——第二交響曲》曾引起了諸多爭(zhēng)鳴，如今，我們以更冷靜的和還原歷史的唯物主義態(tài)度，通過對(duì)作品的透徹分析，重新認(rèn)識(shí)這部作品的創(chuàng)新價(jià)值。

1969年來到廣州的劉長(zhǎng)安，僅在廣州市歌舞團(tuán)工作不到兩年便創(chuàng)作出了極具海南特色的歌曲《我愛五指山，我愛萬泉河》，而近期創(chuàng)作的選自《樂府詩集》詩詞的合唱作品《敕勒川》，又把人們帶到了祖國(guó)的北方。全曲在傳統(tǒng)的功能和聲襯托下，流淌著遼闊而悠遠(yuǎn)的蒙古長(zhǎng)調(diào)風(fēng)格，這是對(duì)遼闊的敕勒平原的音畫式描寫。《敕勒川》的創(chuàng)作，表現(xiàn)出了作曲家?guī)资陮?duì)風(fēng)格樣式的不斷探索。

李海鷹從他的流行歌曲《彎彎的月亮》，到流行交響樂的創(chuàng)作，再到交響音樂史詩的創(chuàng)作，人稱“探索”本身，亦是他的風(fēng)格。他的《我們的孫中山》，用“交響樂”體裁作為表達(dá)“情感”的載體，使交響音樂在審美上實(shí)現(xiàn)了普適化、大眾化。如果說，李海鷹在歌曲創(chuàng)作中曲風(fēng)的不斷變化，是在橫向上的探索，那么，他打破“流行”與“古典”的界限，則是在縱橫交疊的結(jié)構(gòu)上完成的新一輪跨越，這也意味著他在風(fēng)格探索的道路上越走越寬廣。

20世紀(jì)80年代中國(guó)出現(xiàn)的“新潮音樂”的代表人物陳怡，她的創(chuàng)作總在避免重復(fù)自己，總在尋求創(chuàng)新的突破，這使她的音樂總是充滿了新穎和驚奇。也由此獲得了包括艾夫斯作曲家獎(jiǎng)在內(nèi)的數(shù)十個(gè)重要獎(jiǎng)項(xiàng)，蜚聲國(guó)際樂壇。從早期（1978—1986）創(chuàng)作的《漁歌》《弦樂四重奏》，到第二時(shí)期（1986—1993）運(yùn)用十二音和無調(diào)性創(chuàng)作的《點(diǎn)》《鋼琴協(xié)奏曲》，再到多元文化融合（1994年以后）的《第三交響曲》，可以看出，他的創(chuàng)作過程就是不斷突破自我的過程。

生于廣東番禺的黃飛立，抗戰(zhàn)勝利后回到廣州，致力于群眾性的音樂活動(dòng)，使廣州成為當(dāng)時(shí)音樂文化活動(dòng)的中心，雖然他沒有直接參與音樂創(chuàng)作，但是他對(duì)于廣東的音樂建設(shè)有著直接影響。1948年黃飛立出國(guó)深造，在耶魯大學(xué)師從辛德里特。畢業(yè)后，毅然選擇回國(guó)，受聘于中央音樂學(xué)院，建立了新中國(guó)第一個(gè)專業(yè)音樂院校的指揮系。

在總結(jié)發(fā)言中，靳學(xué)東認(rèn)為，正如張伯瑜教授提到的“廣東音樂”，作為一種特殊的、不同于一般意義的傳統(tǒng)音樂樂種：從何氏三杰到呂文成到黃錦培，直至今天的余其偉，他們奉獻(xiàn)給我們的不僅是一個(gè)近代的音樂品種，也不僅僅是高胡這樣一種樂器，他們把嶺南的風(fēng)土人情、把中華音樂的風(fēng)骨神韻精妙地融入其中，這是廣東奉獻(xiàn)給中國(guó)和世界重要的藝術(shù)財(cái)富和文化記憶?？赡苡捎跁r(shí)間的緊促，有些內(nèi)容不可能在這次會(huì)議上得到充分、深入的挖掘，因?yàn)槊恳晃话l(fā)言者的題目，幾乎都可以成為一次研討會(huì)的由頭。但盡管如此，今天的這些研究成果也構(gòu)筑了非常豐富的內(nèi)容，同時(shí)也是廣東和廣東音樂家為中國(guó)當(dāng)代音樂史慷慨的奉獻(xiàn)和非常深刻的啟示。因?yàn)槿魏卫碚撗杏懫鋵?shí)都是為了走向更好的路。

當(dāng)晚，為紀(jì)念偉大的民主革命先驅(qū)孫中山先生誕辰150周年，華南理工大學(xué)原創(chuàng)的清唱?jiǎng)　秾O中山》在華南理工大學(xué)音樂廳演出。該劇由譚元亨編劇，譚元亨、房千作詞，何平、張曉峰、馬波、劉丁、梁軍作曲，華南理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和吉林大學(xué)珠海學(xué)院的青年教師、華南理工大學(xué)青年交響樂團(tuán)、藝術(shù)學(xué)院合唱團(tuán)演出。力求通過這部作品弘揚(yáng)“中山精神”，激勵(lì)海內(nèi)外中華兒女為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興而團(tuán)結(jié)奮斗。