“游戲說”與中國當(dāng)代公共雕塑

摘要：公共藝術(shù)是用藝術(shù)作品來裝飾一個公共空間，其裝飾作品能體現(xiàn)現(xiàn)代文化、人文氣息等各個方面。但隨著傳統(tǒng)藝術(shù)在生活中不斷的被沖淡再加上如今科技迅猛的發(fā)展，具有“游戲性”的作品也越來越多的出現(xiàn)在公共藝術(shù)中。這些趣味的作品讓公共設(shè)施不在無聊單一，反而有趣的表達(dá)讓公共藝術(shù)在未來可以延續(xù)下去，同時讓更多人了解公共藝術(shù)作品的深層意義。

關(guān)鍵詞：游戲說；公共藝術(shù)；當(dāng)代雕塑；游戲性

一、關(guān)于“游戲說”

（一）歷史上的“游戲說”

“游戲說”分為“康德——席勒游戲說和“斯賓塞——谷魯斯——朗格”游戲說。歷史上的學(xué)者們認(rèn)為，人在生活中時常會覺得自己精神和物質(zhì)雙雙被束縛，并在這些束縛中慢慢失去理想和追求。于是人們的精神需要一個新世界來引領(lǐng)，它就是我們說的“游戲”。這種創(chuàng)作始發(fā)于人類的一種本能，但其他學(xué)者覺得，人類一生中所謂的“任務(wù)”有很多，完成后剩下的能量我們需要釋放出來，這種宣泄，就是“游戲”。

（二）游戲說是西方美學(xué)理論之一

“游戲說”是席勒先提出的，緊接著由康德、席勒、斯賓塞、谷魯斯等人完善。他們認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)造這一舉動是不摻雜任何名利目的的，只是用人精神中剩余的部分來從事游戲活動，借用創(chuàng)造一個自由的新世界為名，所以有人會說藝術(shù)始源于游戲。該結(jié)論影響了很多西方的美學(xué)學(xué)者。

（三）康德著名的《判斷力批判》

康德《判斷力批判》主要就是批評傳統(tǒng)哲學(xué)，書中涉及到許多關(guān)于游戲說的解釋。總的來說，他把藝術(shù)當(dāng)做人的“感覺的自由游戲”和“觀念的游戲”，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)就好像我們玩的游戲那樣，簡單還帶有趣味性。并覺得要把一切的強(qiáng)制和壓迫解救出來，享受“自由”、“單純”和“娛樂”的特點?？档绿貏e強(qiáng)調(diào)要把賭博這一件事排在于“美的游戲”之外。

二、“大黃鴨”的游戲性

（一）大黃鴨

如今世界越來越扁平化，各個城市的面貌越來越相似。一些特色的城市代表形象消失不見，取而代之是漫天的商業(yè)廣告、流行文化等。如果一些城市想建立新形象，那有什么是比一件大型的公共作品來的合適呢？滿是藝術(shù)氛圍的獨特外觀，同時展示一個城市的魅力和親切感，甚至能拉動城市旅游業(yè)的增長，這些元素都能很好提升一座城市的活力。像我們之前熟悉的“大黃鴨”它是由藝術(shù)家霍夫曼創(chuàng)作的，它在這個時代背景中找到了屬于自己的位置，從2007年開始受邀在世界上十個大城市之間不斷游弋，就在5月里，大黃鴨?？吭诹讼愀圩钪木S多利亞港灣上，大黃鴨與香港是那么的般配，大黃鴨讓我們重新認(rèn)識了香港，而香港讓全世界知道大黃鴨。

（二）大黃鴨的公共藝術(shù)性

大黃鴨除了外形身可愛以外，還有非常重要的一點就是，它是一件大型的公共藝術(shù)作品，而不僅僅只是一個隨意放大好幾倍的卡通形象。我們這只可愛的鴨子打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的權(quán)威性和莊嚴(yán)性，把藝術(shù)從傳統(tǒng)，老套的思想中釋放出來，相比那些在美術(shù)館里列置楚楚的藝術(shù)品不同，維港上的大黃鴨消除了人們與藝術(shù)之間的距離感，在這只大鴨子面前，人們從未感受到藝術(shù)是與我們?nèi)绱说挠H近，如此緊密。這次，藝術(shù)僅僅只是為達(dá)到一個目的的表現(xiàn)，而不是目的自身。

（三）大黃鴨的靈感來源

1.克拉斯·奧爾登堡

克拉斯·奧爾登堡他在一生中創(chuàng)作了許多我們?nèi)蘸蟪Ｒ姷拇笮妥髌罚簿褪俏覀儸F(xiàn)在說的現(xiàn)成品藝術(shù)。像我們熟悉的“大黃鴨”，都是通過了解奧爾登堡的作品再加以創(chuàng)作想象。 奧爾登堡是波普藝術(shù)中最有代表的雕塑家之一，他的作品特點鮮明辨識度高。運用的都是我們隨處可見的商品，并用他人不敢想象的物品變成有自己風(fēng)格的雕塑。他的作品許多都是我們常見的如：工具、水果、運動物品、別針、三明治等等。

2.現(xiàn)成品藝術(shù)

把日常用品轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品的行為，奧爾登堡也不是第一人。第一個這樣做的人是馬塞爾·杜尚。1917年，杜尚把一只我們天天使用的小便池取名為“泉”，隨后送到美術(shù)館中展覽，這就是全世界第一個“現(xiàn)成品藝術(shù)”的由來。就這樣他把過去被拋棄在傳統(tǒng)審美上的俗物都搬進(jìn)了具有藝術(shù)氛圍的殿堂。

三、當(dāng)代公共雕塑分析

（一）物質(zhì)實體性

在三維世界中，唯有雕塑這一藝術(shù)形式可以給欣賞他的人傳遞一種真實的情感和作品里自帶的人文精神，無論人們從哪種視角出發(fā)都可以去評判和贊揚(yáng)一件雕塑作品。雕塑的可觸性是其他藝術(shù)形式達(dá)不到的，從觸覺和視覺兩方面都帶給欣賞者心靈上的震撼，更能耐人尋味使其嘈雜的心聲可以安靜的感受這件作品。雕塑家們正是利用了雕塑的這種實體性特點，在雕塑作品過程中，考慮到作品陳放的時間，地點和環(huán)境等綜合因素。

（二）造型凝練性

雕塑這門藝術(shù)不同于其他藝術(shù)樣式，它以其獨特的雕琢特點，屹立于藝術(shù)長廊之中。雕塑家們所追求的是在瞬間靜止的形象塑造中，雕琢出鮮活靈動的藝術(shù)精神和作品本身的生命意識。在創(chuàng)作過程中藝術(shù)家們會借助人體的結(jié)構(gòu)和運動的姿態(tài)，采用形體塑造來表現(xiàn)作品中跳躍的生命力。這種雕塑語言用來反映作者灌注給作品的精神內(nèi)涵是什么，以及作品中出現(xiàn)的情感導(dǎo)向。

（三）時代導(dǎo)向性

每種藝術(shù)在不同的年代里發(fā)生的變化和發(fā)展的趨勢都是不同的。但它們的共同之處就是，離不開歷史發(fā)展或者經(jīng)濟(jì)提升以及生存環(huán)境。雕塑藝術(shù)正是以它獨特的創(chuàng)作理念，指出不同時期的文化特征和藝術(shù)氣息。藝術(shù)家們構(gòu)思的每一件雕塑品，本身都帶有自己的特點，傳達(dá)的不只是一種藝術(shù)文化精神，同時也在創(chuàng)建一個新生態(tài)的自然環(huán)境，可以讓雕塑藝術(shù)在每個城市文明中綻放絢麗的光彩。

四、結(jié)語

如今的游戲性公共藝術(shù)是圍繞游戲做闡述，目的是讓我們明確藝術(shù)不單純是一種簡單的玩樂。摻雜游戲性的公共藝術(shù)品，這類作品通常會有一種“游戲情境”特征，讓人樂在其中，不斷的想和作品互動。這也是公共藝術(shù)品的目的。觀賞者們唯有主動的參與到游戲情境中，才能知道這件作品要傳遞給我們什么樣的內(nèi)涵。藝術(shù)是作為人類文明的建構(gòu)而并非拆臺，是人類對落實個體之中的自我肯定，和發(fā)自于生命深處的同生活的和解。這正是游戲性公共藝術(shù)真正的訴求。

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作者簡介：劉凡菲，大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院美術(shù)學(xué)。指導(dǎo)老師：崔一文。