中國歷代石獅造型藝術的演變及文化內涵

賈 璞

（河南博物院，河南 鄭州 450002）

中國歷代石獅造型藝術的演變及文化內涵

賈 璞

（河南博物院，河南 鄭州 450002）

獅子造型的產生與獅子作為珍禽異獸傳入中國和佛教傳入中國有關獅子在佛教中的特殊地位以及中國漢代厚葬之風的盛行，使石獅作為雕刻作品成為中國傳統文化中的符號象征。中國歷代石獅造型的發(fā)展，與歷朝歷代社會文化風俗的發(fā)展密不可分，其表現出的文化內涵主要體現在古代羽化升仙思想、辟邪祈福理念以及封建等級觀念等。

石獅造型；祈福辟邪；厚葬風俗

中國古代獅子造型主要出現在宮廷建筑、佛窟、塔寺、墓葬以及各種工藝美術作品中，建筑物中的石獅雕塑是其主要藝術表現方式。有關中國古代石獅造型藝術的研究，主要有陳祥云的《中國石獅造型藝術的嬗變及其美學品格》[1]，馬本和陳祥云的《中國古代石獅造型藝術興盛的動因》[2]，徐華鐺和楊古城的《中國石獅的造型技法》[3]等，其他的研究者將目光聚集于斷代史方面，集中論述石獅藝術的造型特點和藝術風格。對于中國古代社會石獅造型在每個時代的變化及變動因素，并未有一個連貫的整體的評價。本文擬通過對古代石獅藝術造型變化的解析，討論其變化規(guī)律及所受時代文化風俗的影響。

一、中國歷代石獅造型的演變

中國古代石獅造型的形成、發(fā)展與中國長期皇權至上的社會結構和多神崇拜的民族意識相適應，形成豐富的具有中國傳統特色的獅子文化。

（一）東漢時期石獅造型的特征及演變規(guī)律

東漢時期石刻獅子多以猛虎為基本形態(tài)，再加上頸部鬣毛、嘴長牙銳等一些獅子的明顯特征，在塑造過程中往往摻雜了雕刻家自己的想象，與真實的獅子有一定差距。從造型上看，東漢時期的石獅主要分“S”和“L”兩類，其中“S”形的比較多，且多為立式。“L”形的既有立式又有臥式。同時又有無翼、無角，有翼、無角，有翼、有角之分。從手法上看，東漢石獅刀法洗練，多是半線刻式造型，部分石雕中沿用了先秦時期的單線勾勒的手法。石獅嘴部不完全雕透，鬣毛、頜須、雙翼多用陰線雕刻，并使立雕、浮雕和線雕相結合。從整體形態(tài)上看，此時石獅的寫實能力已經達到了較高的水平，往往借助石材的原有形狀，在關鍵處施以斧鑿，顯示出較強的整體感和古樸的藝術風格。在藝術風格、審美情趣、造型特點、雕刻手法等方面，東漢石獅雕塑都一脈相承地體現了“惟漢人石刻，氣魄深沉雄大”[4]的風格，但早晚期仍有明顯的差異。

東漢早期（主要指安帝至桓帝時期），“S”形或“L”形石獅雕塑均有留存。頭部多后仰，或寫實，或神化，胸部明顯外凸。多四足交叉，一側二足在前，一側二足在后。有翼、無翼，有角、無角，長舌、藏舌等雕刻手法均有發(fā)現。有翼的石獅翼雖分翎，但僅以陰線淺雕，呈靈芝或弧形，或上翹或下垂?？偟膩碚f，此時的石獅不論在整體形態(tài)，還是細部特征上，都呈現多樣化的趨勢。

從現存實物來看，東漢晚期（多指獻帝時期）的石獅亦呈“S”形或“L”形。頭部多寫實，或似虎，胸部多內斂。和早期不同，均無角、藏舌。但有翼或無翼均有發(fā)現。有翼的石獅翼多分3—4翎，平直后展，雕刻細致，凸凹分明。整體上看，此時的石獅雕塑有向定型化發(fā)展的趨勢。

（二）魏晉南北朝時期石獅造型的特征及演變規(guī)律

南北朝時期，政權頻繁更迭，同時由于長期的封建割據和連綿不斷的戰(zhàn)爭，玄學的興盛、佛教的廣泛傳播、道教影響的擴大和中外文化的交流，這一時期的中國文化面貌呈現出多元化的趨向。石獅雕塑也蓬勃發(fā)展，這一時期的石獅雕刻，不局限于陵墓建筑方面，在其他方面也有涉及。如南朝傳統的陵墓石獅居多，北朝由于佛教藝術的發(fā)展，則以護法石獅居多。與東漢時期相比較，南朝的石獅雕塑的發(fā)展和差異化主要表現在以下幾方面：

第一，整體上看，南朝的石獅雕塑更講究“形似”，多以獅子作為原型，而且體量擴大，威武兇猛，更能反映其鎮(zhèn)墓力量。第二，姿態(tài)上，南朝石獅多為“S”形，但頭頸部后傾更明顯，前胸亦更突出，屈曲程度增大，多呈行走狀，應有征伐四方、無往不利之意，代表了當時統治階級的思想意圖。第三，身體細節(jié)上也有所不同，首先在腿部，到南朝時，石獅后腿與前腿的差距逐漸縮小，臀部上聳的程度有所下降，頭部與胸脯卻更向上挺昂，表現為一種向后朝站立或蹲坐的陵墓石獅的過渡形式。而足趾形狀上，南朝的石獅足趾則完全演變?yōu)樗淖蛭遄υ煨?，更顯威武之勢。第四，紋飾上，南朝時期石獅不但在肩部飾翼，且翼端通常分成3—6支不等的羽翎，有的翼根飾有魚鱗紋。胸部大都飾有勾云紋。第五，在性別上出現了分化，南朝梁代石獅雕刻已開始有雌雄之分，雄獅陰部雕有雄性生殖器。

北朝時期的石獅雕塑在數量上有了更多的發(fā)現，由于佛教的盛行，此時的石獅多出現在石窟和造像碑中，墓葬前神道兩側的石獅雕塑存量極少。造型復雜多樣，其特征主要表現在以下幾個方面：

第一，佛教石窟中的北朝石獅雕塑，多伴隨在佛、菩薩造像左右兩側，表達了聽經護法的寓意，通常都不是佛像雕塑的主題。而墓前石獅與佛教石獅屬于兩個不同的造型系統，墓前石獅仍可見東漢時期石獅雕塑的遺風，無論從功能、造型還是裝飾上，和佛教藝術中的獅子都存在著很大的差別。第二，石獅造型寫實，挺胸昂首，一改之前的行走狀，前肢直立撐地，后肢彎曲，臀部貼于地面，逐漸從立式轉向蹲式。體量較小，體態(tài)由之前的瘦削向圓實飽滿轉變。面部寫實而類豬、狗，不太注重面部的刻畫。胸部鬃毛由下垂演變?yōu)橄蝾^部兩側上揚飄動，鬃梢由螺殼卷曲狀演變?yōu)樾尉?，尾端逐漸分叉。石獅造型多馴服乖順，表情漸失威嚴，動態(tài)活潑，富于變化。第三，與南朝石獅相比，北朝石獅的一個明顯變化是，基本不雕刻羽翼等神化的裝飾。究其原因“從考古出土的文物資料看，獅子的自然真實形象和傳播獅子形象的佛教藝術，是沿著絲綢之路逐步由西北向南方延伸的，愈近西北，西域味和獅子的真實形象越濃，愈接近南方，中國傳統的神獸味越濃”[3]。

（三）唐代石獅造型的特征

唐代為獅子雕刻的興盛時期，其石獅造型依然可以劃分為陵墓石獅與佛教石獅兩個系統。初唐時期，石獅雕塑承繼了南北朝以來的傳統風格和雕刻技法，尚未形成唐代自身的雕刻特征。中唐時期，唐代石獅的典型風貌已形成，多呈蹲踞式造型且氣勢宏偉。頭部碩大、頸部鬣毛呈螺卷狀，技法更顯成熟，且加強了細部刻畫。唐代晚期的石獅雕塑日趨粗疏，隨著時代的推移，獅子造型愈顯體態(tài)無力、線條松散，前腿后收，身子往前傾，漸失其雄偉風格。

總的來說，唐代陵墓前的石獅雕塑主要有以下幾個特征：

第一，在是否使用及體量大小等方面的等級分化更明顯。最高級別的帝王陵墓前所用石獅，一般成對出現，高2.5—3米；第二等級號墓為陵或追贈太子者，石獅數量相同，但高度下降，為1.2—2.2米；第三等級的親王、公主墓前，不用石獅，而用虎羊。石獅與虎羊從不同時出現，表明了級別的差異[4]。

第二，從整體形態(tài)上看，唐代石獅體量較大，體型飽滿而穩(wěn)固，有走獅和蹲獅的區(qū)別。走獅動勢越來越小，并逐步向靜止站立演變；造型愈加圓渾飽滿；而身體比例愈加協調。蹲獅則前肢逐漸后收，身子往前傾；獅頭越來越碩大，至幾乎占了整個體積的三分之一；由“吐舌”獅相向咧嘴露齒轉變，成為中國式獅子雕塑的一個明顯標志；氣勢由雄健強壯、威嚴豪邁至后期轉變?yōu)轶w態(tài)無力。

第三，從雕刻手法上看，石獅造型寫實，多采用簡潔的圓雕手法，強調保持石材的整體感。頭上飾角、肩上雙翼以及身上花紋都已不見。僅僅在局部和表面采用線刻和浮雕的手法，對一些細部特征做畫龍點睛的處理。而唐代石窟造像和寺院內的佛教石獅雕塑大多為蹲踞式，少量為立獅。

（四）宋代石獅造型的特征

到了宋代，唐時石獅昂揚霸氣的風格已逐漸消失，取而代之的是溫順內斂的造型特點，并逐步從陵墓神獸向鎮(zhèn)宅神獸過渡，開始從官宦之家走入民間，呈現出世俗化的特征，更多發(fā)揮了鎮(zhèn)守護衛(wèi)的社會功能。

宋代石獅造型比起唐時更具寫實性，體形大小更接近于真實的獅子，石獅頭型及頭上的鬃毛更接近實際，其身體輪廓和四肢仍有些許夸張，但基本比例準確，結構嚴謹，雖不如唐代時石獅的威武豪邁，但也不乏氣宇軒昂，神態(tài)沉雄嚴峻，生動活潑。而另一個有別于前朝的典型特征是此時的石獅更具裝飾性，在石獅身上多雕有項圈、鈴鐺、綬帶等裝飾，使之更富有生活情趣。這也是此時石獅造型更世俗化發(fā)展的力證。

（五）元代石獅造型的特征

元代，迄今未見留存的帝王陵墓級石獅，給元代石獅的研究帶來一定的難度。但從一些民間的石獅遺跡基本可以窺見當時石獅的一些典型特征。如元代尚右，以右為尊，所以從漢至唐宋，乃至明清，石獅都是雄獅在左，雌獅在右。而元代則剛好相反，雄獅在右，雌獅在左。此外，元代石獅頭部大多沒有毛發(fā)，多從后腦開始向下，或披發(fā)，或呈螺髻狀，和當時元代人的發(fā)型如出一轍。石獅背部在雕刻時開始一反前朝的壯碩豐滿，而是在背部突出骨骼的刻畫，筋骨凸顯，更有矯健力量之感，跟元人來自馬上的游牧民族不無關系。部分石獅有腰部下塌的特征，部分石獅則沒有，呈現出很強的地域特征。同時從有關文獻記載中可以看出，此時住宅門前置看門石獅已蔚然成風，《析津志輯佚·風俗》記載：“都中顯宦碩稅之家，解庫門首，多以生鐵鑄獅子，左右門外連座，或以白石鑿成，亦如上放頓?！盵5]

（六）明清石獅造型的特征

到了明清，石獅造型已經成為門樓裝飾和園林點綴的重要內容。石獅護衛(wèi)的對象范圍得到空前的擴大，如在宮廷、陵園、塔寺、佛廟、宅院都有石獅擺設，石獅造型更加復雜且完全走向程式化，流行坐獅，已鮮見走獅。獅形端莊敦厚，溫良馴順，已失去了之前的威武。整體比例更加均勻，對細部的刻畫增多，如四肢有對肌肉起伏的刻畫，頭上多有卷毛，像燙頭一般。獅身上的裝飾進一步增多，同時按照其功能不同，也有了宮廷石獅和民間石獅之分，前者做工精巧，裝飾華麗；后者樸實自然，充滿生活氣息。特別是到了清代，石獅在工藝上更精細、繁縟；刀法上更圓潤、華麗；線條更柔美、流暢；表情更溫順可愛。

從歷代石獅造型的演變我們可以看出，早期石獅造型更偏重于真實，突出體現其威猛雄壯的特點。宋元之后，隨著中央集權的逐漸加強，獅子造型中的裝飾特點和馴服化特點也越來越明顯。到了明清時期，其端莊馴良、溫順可愛的造型徹底取代了獅子威武雄猛的特點。這說明古代石獅造型的演變是隨時代變化的，其變化規(guī)律的內因與當時社會文化風俗分不開的。

二、石獅造型的文化內涵

在各個歷史時期，獅子文化能夠得以發(fā)展并得到推崇，定有其內在的社會文化背景和深厚的文化淵源。但總體來說，獅子造型與下列思想是有密切關系的。

（一）羽化升仙思想的反映

中國古代人們升仙得道的思想由來已久，根深蒂固，王逸注《山海經》言：“有羽人之國，不死之民，或曰人得道，身生毛羽也。”[6]《楚辭·遠游》曰：“仍羽人于丹丘兮，留不死之舊鄉(xiāng)。”[6]這些記載無不表達了人們對羽化升仙、長生不死的強烈追求和向往。然而現實與理想往往是矛盾沖突的，于是人們逐漸把對這種境界的追求轉移到一些物化的東西上。

獅子是佛教中的圣物，被賦予了神圣的法力，成為表達羽化升仙理想的重要載體。羽化升仙的理念也影響了特定時期石獅的雕刻手法，表達了人們希望死后能騎著這種帶翼獅子升仙的美好愿望。

（二）辟邪祈福的社會功能

“萬物有靈”的思想可以說是各種原始宗教產生與賴以生存的基礎，在這基礎上產生了各種宗教祭祀等活動，并以鎮(zhèn)物來消除災厄，趨吉避兇，轉禍為福，而能夠辟邪的靈物則被視為瑞獸，獅子什么時候被人們視為具有這種功能的靈獸，史無可考，但其被賦予鎮(zhèn)守陵墓、驅魔辟邪的功能則是明顯的。如《益州名畫錄》記載：蒲延昌者，孟蜀廣政中進畫授翰林待詔，時福感寺禮塔院僧模寫宋展子虔獅子于壁。延昌一見曰:但得其樣，未得其筆耳。遂畫獅子一圖獻于蜀王。昭遠公有嬖妾患病，是日懸于臥內，其疾頓減。王乃召而問其神異。延昌云:“宋展氏子虔于金陵延柞寺佛殿之內，畫此二獅子，患人因坐壁下或有愈者。梁昭明太子偶患風恙，御醫(yī)無減，吳興太守張僧琳模此二獅子，密隱寢堂之內，應夕而愈。故題曰辟邪，有此神驗久矣?！盵7]

將畫有獅子的圖掛在患病者的屋內，病者就會痊愈，如此神驗，因此題名為辟邪。盡管這些是傳說，但已經證明當時獅子已被人們賦予辟邪的靈性了?！侗阕印吩唬骸啊钟猩瘾F，名獅子辟邪，三鹿羔羊、銅頭鐵額、長牙鑿齒之屬，三十六種，盡知其名，則天下之餓鬼餓獸，不敢犯人也?！盵8]

由此可見，獅子與辟邪，在藝術形象和實際作用上是完美的結合體。一方面，獅子被當作吉祥之物，可以辟邪御兇；另一方面，可以祈福鎮(zhèn)守，歷神顯圣。這是華夏獅文化有別于西方文化的民族特色。

（三）等級文化的映射

中國古代是一個等級制度森嚴的社會，獅子的珍貴性使石獅造型也具有一定的等級性，有它的使用規(guī)律和規(guī)范。比如前文提到的陵墓前石獅一般成對出現，其造型的不同和體量的大小，寓意著墓主人的身份等級的高低。雖然獅子雕塑使用越發(fā)廣泛，但是歷代仍有許多限制性的規(guī)定，如清代曾以石獅頭上的螺髻代表官員的品級，王公及一品官員府第門楣裝飾有13個螺髻的獅頭，代表“十三太保”，七品以下則不準設置門獅。正是因為官府的限制和等級的標志，民間才想以獅子來標榜自己的權威，如徽派民居雕獅子是最具有代表性的，象征著徽商們的富貴與權勢。

三、結語

縱觀兩千多年的中國獅子文化，歷經了從神化到寫實再走向世俗化的一條漫長的歷史軌跡。中國獅子文化從佛教傳入中原開始萌芽，與中國傳統升仙神化思想相結合，出現了獅形翼獸的形象，人們將自己的情感和精神寄托于此，希望能夠辟邪御兇，祈福禳災，這種表達方式一直沿用至今。中國歷代石獅造型隨著時代的變遷而產生變化，從中我們感受到了每個時期先民的情感和精神世界，感受到了先民的智慧與工藝技術的發(fā)展。獅子造型走進民間之后，更是在人們的精神需求方面發(fā)揮著不可替代的作用。中國獅子的造型體現了人與自然的和諧發(fā)展，人與社會的和諧發(fā)展，讓傳統的獅文化在我們的社會生活中綿延悠長。

[1]陳祥云.中國石獅造型藝術的嬗變及其美學品格[D].長春：東北師范大學，2007.

[2]馬本和，陳祥云.中國古代石獅造型藝術興盛的動因[J].黑龍江民族叢刊，2009，（1）：139.

[3]徐華鐺，楊古城.中國獅子造型藝術[M].天津：天津美術出版社，2004：19．

[4]陜西省考古研究所.唐李憲墓發(fā)掘報告[M].北京：科學出版社，2005：248．

[5]熊夢祥.析津志輯佚：風俗[M].北京：北京古籍出版社，1983：156.

[6]劉宗超.漢代造型藝術及其精神[M].北京：人民出版社，2006：8.

[7][北宋]黃休復.益州名畫錄[M].成都：四川人民出版社，1982：57.

[8]王明.抱樸子內篇校釋[M].北京：中華書局，1980：320、321.

Evolution of Stone Lions Plastic Art in Chinese Successive Dynasties and Cultural Connotation

Jia Pu

With the lions introduced into China as rare fowls and strange animals,and the Buddhism introduced and spreading quickly,the stone lions plastic arose.Stone lions as sculpture have become traditional culture symbol for lions’special position in Buddhism and the prevalence of elaborate funeral in Han Dynasty in China.The evolution of stone lions plastic was closely connected with the development of culture and social customs of Chinese successive dynasties,that cultural connotation mainly embodied with the idea of eclosion and rising to the sky to become supernatural being,blessing and avoiding evil,and feudal hierarchy.

Stone Lions Plastic；Idea of Blessing and Avoiding Evil；Social Custom of Elaborate Funeral

GO

A

1007-905X（2017）09-0109-04

2017-05-03

賈璞，女，河南省博物院研究部，主要從事漢唐考古研究。

編輯 賈 敏