仁義宅讀畫記
——品犁夫先生人與畫

◎文/肖虎章

由于平生酷愛文墨，所以每到一處，但凡有書畫墨跡都要駐足良久，細細觀賞，揣摩其畫風(fēng)、流派、立意、風(fēng)格。長安畫界，說大不大說小不小，總有犁夫的畫入眼，多了，便牢牢記下了這個名字。

先生1970年投師于長安畫家王少石門下，主攻梅蘭竹菊，后又師從美院陳瑤生教授學(xué)習(xí)花鳥蟲魚。幾十年的潛心研習(xí)，使他在藝術(shù)創(chuàng)作上走出了一條自己的路子，形成了獨特的風(fēng)格。細觀其畫，不難看出畫中不乏齊白石、吳昌碩的陰柔與冷峻，但更大的創(chuàng)新，是他注重色彩與靈動。他的筆下，少有名山大川，多是花鳥蟲魚、梅蘭竹菊，不論大幅還是咫尺小斗看來都是隨心所欲，自由揮灑而成。他對這些平淡無奇的細小景物，獨具慧眼，信手拈來，妙趣橫生。

他愛自然，愛生靈，一枝寒梅，一桿瘦竹，一雙小鳥，總能因情生意，因意立法。他的畫不是自然主義的描寫，而是藝術(shù)家對生活美的再提煉、再創(chuàng)作。生活是創(chuàng)作的源泉，取之不盡，用之不竭。他旺盛的創(chuàng)作精力和豐碩的成果，都是熱愛生活的回報。他說“出新為上，新即心的新，心靈要融入社會，溶于自然，才能達到水乳交融，物我相忘的境界。他說作畫是從生活中來，只有把生活和事物藝術(shù)化了才能超乎形象之外，真正做到走心出新。他作畫時如小孩玩耍般，畫作看上去天真爛漫，靈秀中帶有幾分稚拙，似漫不經(jīng)心，自由自在，沒有任何約束。他主張作畫嚴忌矯揉，須帶幾分游戲，有幾分拙氣。他的畫的確達到了返本還樸的境界，這也正是他個人學(xué)養(yǎng)的體現(xiàn)。他一生淡泊名利，絕意仕途，傾盡心血，執(zhí)著于自己的藝術(shù)事業(yè)。