埃里克·薩蒂音樂作品與其音樂觀的詮釋性分析
——鋼琴作品3首《Sonneries de la Rose+Croix》的個案研究

胡昊彤

（山西大學(xué)音樂學(xué)院，山西 太原 030006）

埃里克·薩蒂音樂作品與其音樂觀的詮釋性分析
——鋼琴作品3首《Sonneries de la Rose+Croix》的個案研究

胡昊彤

（山西大學(xué)音樂學(xué)院，山西 太原 030006）

本文章通過埃里克·薩蒂3首《Sonneries de la Rose+Croix》（來自薔薇十字架的鐘聲）的個案研究來探討其人的音樂作品分析。作者結(jié)合個人的聆聽經(jīng)驗(yàn)與譜面分析，綜合作者寫作風(fēng)格、特點(diǎn)及歷史背景來描述、解剖和分析埃里克·薩蒂這部鋼琴作品。

薩蒂鋼琴作品；詮釋性

引言

在音樂歷史長河里，埃里克·薩蒂（1866.5.17-1925.7.1）20世紀(jì)的“船塢”中是一位沒有被重視的作曲家，甚至被作為怪誕的、奇異的二三流作曲家，因此才會忽視他對新古典主義與現(xiàn)代音樂的開拓以及給予后人的啟示，因?yàn)榘＠锟恕に_蒂的存在，20世紀(jì)中下葉才會出現(xiàn)如過江之鯽般的現(xiàn)代作曲家。

身處多時間段、多風(fēng)格的埃里克·薩蒂具有達(dá)達(dá)主義、簡約派風(fēng)格、宗教性、神秘主義、數(shù)理邏輯等屬性，并且其作品的標(biāo)題極富想象力：《煩人的高貴圓舞曲》《梨形曲三段》（法語“poire”即愚笨、容易被騙的意思）《消瘦的雛形》等等百思不解、不明所以的樂曲名。使人覺得他不僅僅是一個音樂家，而是一名藝術(shù)家。

一部音樂作品是有其歷史相對性與文化局限性的（卓菲婭·麗薩《論音樂作品的本質(zhì)》），本文嘗試以音樂作品的歷史深度與文化上廣域的開采及探求一種現(xiàn)今“蕭疏”的音樂分析方法，以致使音樂作品“活性化”，賦予其血肉與魂魄，以詮釋性的觀點(diǎn)和方法來分析薩蒂3首《Sonneries de la Rose+Croix》鋼琴作品，通過文字性的闡釋與解析來獲取一部音樂作品漣漪般的內(nèi)涵。

一、詮釋性分析

分析薩蒂3首《Sonneries de la Rose+Croix》首先要考據(jù)其音樂觀念的形成。自幼喪母的薩蒂接受了天主教洗禮，十歲的時候在翁佛勒爾的圣凱瑟琳教堂中跟從名管風(fēng)琴師學(xué)習(xí)了鋼琴的演奏與教會調(diào)式技法。1878年12歲時，薩蒂的父親與一名年輕的鋼琴師再婚，由于薩蒂不喜歡他的繼母，導(dǎo)致了他對音樂與音樂學(xué)院等事物也抱有抵觸的情緒，尤其是他在后來進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院的時期。盡管薩蒂天賦異稟，但也是一個天生的叛逆者。他很討厭學(xué)院式的教學(xué)方式，成績過低被迫從學(xué)校退學(xué)，正是他的這種桀驁不馴的性格與敢于與傳統(tǒng)、框架對峙的無畏影響了以后創(chuàng)作的風(fēng)格與理念。

圖1

圖1所示為3首《Sonneries de la Rose+Croix》的第一首“Air de l’ordre”的一段，其典型柱式和弦的大量運(yùn)用能夠看出薩蒂年輕時對神秘宗教、格里高利圣詠等興趣，無調(diào)式無調(diào)號無小節(jié)線是他對格里高利圣詠的致敬，F(xiàn)-C-A-B-B-F好比是格里高利圣詠的單旋律圣詠，與鐘聲般肅穆的柱式和弦。

玫瑰十字沙龍是象征主義小說家佩拉丹發(fā)起的，薩蒂應(yīng)邀加入了這個充斥著深不可測與神秘、在中世紀(jì)就存在的教團(tuán)。盡管薩蒂創(chuàng)作這部作品時是玫瑰十字沙龍的“御用”作曲家，但他并沒有于這個教會有信仰可談，這部作品只表現(xiàn)出薩蒂自身美學(xué)的觀念，其音樂具有一種“氛圍”的性質(zhì)、一種操縱中世紀(jì)風(fēng)格“和諧”元素，予以奇妙幻覺的精神狀態(tài)，對文本內(nèi)容完全不予理睬。

在薩蒂3首《Sonneries de la Rose+Croix》中大量運(yùn)用到重復(fù)手法來創(chuàng)建音樂織體與樂思，向上八度或是向下八度的手段來重復(fù)樂段，循環(huán)往復(fù)，仿佛呈現(xiàn)一種“呆滯”的感覺，但又像是挖掘著聽者的潛意識來尋找它的“神秘”。

二、“數(shù)理邏輯”與“曲式分析”

薩蒂的3首《Sonneries dela Rose+Croix》中有較強(qiáng)的數(shù)理思維，如對稱、斐波那契數(shù)列、黃金分割等。20世紀(jì)以來，運(yùn)用數(shù)理邏輯的作曲技法較為常見，同樣它也是薩蒂創(chuàng)作音樂的理念——數(shù)的美學(xué)。

第一首“Air de l’ordre”的曲式結(jié)構(gòu)為：

144 89 A A1A A2B B A236 36 36 36 27 26 36

黃金分割點(diǎn)分割前后兩段，89/144約為0.618，可見薩蒂運(yùn)用黃金分割的手法。除此之外，薩蒂還在《體育與娛樂》《三首旋律》等作品中運(yùn)用到了黃金分割。

第二首“Air du grand maitre”的曲式結(jié)構(gòu)為：

引子 A B B1B1A 49 49 49 49 49 49

如圖所示，第二首的曲式結(jié)構(gòu)類似一種鏡像結(jié)構(gòu)，樂段B為引子的高八度的變化再現(xiàn)，樂段呈ABA的形態(tài)：樂段A為柱狀和弦結(jié)構(gòu)，依然表現(xiàn)了莊嚴(yán)的鐘聲，而中間的B樂段以及B的變化樂段如同大主教傳道般融入互為呼應(yīng)的鐘聲之中，同時也能夠得知薩蒂對玫瑰十字沙龍發(fā)起人——佩拉丹的尊重。每個樂段都由49個四分音符時值構(gòu)成，和聲的處理也由暗到亮。

第三首“Air du grand Prieur”曲式分析圖如下：

A B B1B1A 34 34 37 34 34

同樣是類似鏡像對稱的曲式結(jié)構(gòu)和八度的靜止再現(xiàn)。

3首《Sonneries de la Rose+Croix》中薩蒂不吝惜的運(yùn)用他摯愛的數(shù)理邏輯創(chuàng)作理念，而這部作品完全不像是浪漫晚期的作品。大禮帽、眼鏡與數(shù)字仿佛是薩蒂的全部，現(xiàn)如今對薩蒂的評價依然褒貶不一，其作品依然毀譽(yù)參半，梅西安評價薩蒂：“我認(rèn)為他的音樂毫無價值，索然無味?！倍_蒂的簡單、戲謔甚至不正經(jīng)也的確與梅西安的理念與追求相矛盾。

三、結(jié)語

薩蒂，一個有反骨精神和開拓精神的音樂家，具有自我美學(xué)追求與哲學(xué)素養(yǎng)的藝術(shù)家，后世被稱為“3S”之一的作曲家，可惜薩蒂自己卻不知道后世對他的評價。

就像畢加索說的那樣：“繪畫的技巧成分越少，藝術(shù)成分就越高。”法國評論家雷（Anne Rey）的形容是：“他之前，無人這么譜曲，他之后，也不會有?！笔澜缟现挥幸粋€薩蒂，但他對藝術(shù)、對美的追求值得我們?nèi)W(xué)習(xí)，尤其是他敢于反抗傳統(tǒng)的束縛和創(chuàng)新的精神，永遠(yuǎn)鞭策著我們。

[1]劉瑾.論埃里克·薩蒂音樂觀念的先鋒性[J].上海音樂學(xué)院學(xué)報,2003.

[2]劉瑾.薩蒂鋼琴音樂作品的語言風(fēng)格藝術(shù)[J].音樂研究,2004.

胡昊彤（1989—），男，山西大學(xué)音樂學(xué)院2014級碩士研究生，音樂與舞蹈學(xué)專業(yè)。